流行色視角下的漢繡配色藝術特征探析

鐘 蔚

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流行色視角下的漢繡配色藝術特征探析

鐘 蔚

（武漢紡織大學 服裝學院，湖北 武漢 430073）

漢繡作為荊楚地區代表性的傳統手工技藝，它飽含楚文化精神和地域性特征。本文試從流行色視角對漢繡配色藝術特征進行數字表現探析，選取經典的漢繡繡片樣本，從色彩語言和數字化標注角度進行論述和解析，旨在從特定專業的角度，通過新視點解析漢繡配色規律，探討漢繡用色和流行色之間的關聯性和應用價值，為傳承和“活化”漢繡藝術提供新方法和新路徑。

漢繡配色；流行色；藝術特征標注；數字表現

湖北漢繡是主要流行于荊沙、武漢、洪湖一帶刺繡技術，歷史悠久；它的生產和創新都與荊楚文化的生活環境有密切關系；同時，漢繡的發展也記載著地域性歷史和文化的變遷。漢繡來源于楚繡，和楚繡同根同源，可以追溯到春秋中期到戰國時，從湖北境內出土的精美刺繡品不難看出楚地先人高超的刺繡藝術水準，出土的作坊基坑工程保存的相對完整，記載了楚國刺繡最遠曾經出口到西伯利亞等地，南方的楚國絲織業足以代表當時我國絲織品工藝技術的最高水平，可見其刺繡業之發達，同時也描繪了楚繡曾在推動區域經濟發展中舉足輕重的作用。漢繡發展的鼎盛時期是清末民初的咸豐年間，當時在漢口設有織繡局，集中了各地繡工主要繡制官服和各種飾品。漢繡在清代的影響力比較大，是“六大名繡”（蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡、隴繡以及漢繡等）之一，其在當時的影響力可見一斑。

然而在現代文明的沖擊下，漢繡面臨著即將消逝的境遇，自2001年開始關注漢繡的傳承和保護，馮澤民在“漢繡藝術初探”(2008)中呼吁：作為地域文化的產物，漢繡有獨特的藝術價值急需搶救性保護；在“荊楚民間挑補繡藝術探究”(2011)中論述了漢繡工技藝且飽含著楚文化的地域特征，面對頻臨消逝的境遇，對它們的傳承、保護與發展義不容辭。阮元玉在“湖北非物質文化遺產民間繡活的生產性保護策略”(2014)中提出“楚文化、紡織文化和民間繡活文化有機融合”的觀點。

進入數字信息時代以來，國內外對民間美術的數字化研究主要圍繞制度、技術和文化三個層面展開,已形成較為成熟的理論體系。但依據各大門戶網站及“CNKI系列數據庫”、“萬方數據資源系統”、“維普信息資源系統”對與本課題相關論文檢索結果的不完全統計，自上世紀90年代初至今，各學術刊物上所發表有關對漢繡傳承和保護的論文近20篇，但對這些已屬瀕危的文化遺產之生態狀況，等同于杯水車薪，且都主要圍繞以上理論從面展開；而針對漢繡數字標注與流行色關聯性的研究幾乎沒有，因此，站在專業的角度對其進行搶救性調查、整理、研究，用現代流行色視角對漢繡配色的解析具有一定的研究價值。

一、漢繡配色的美學價值

漢繡是楚文化的物化成果之一，它不僅是一種傳統紡織手工技藝，更是一種地域文化，“以針為筆，以纖素為紙，以絲絨為顏色”(丁佩《繡譜》)[1]，這也可以理解為漢繡三要素，三者缺一不可，相輔相成。漢繡的色彩造型十分重視色彩的調制和施色工藝、色彩的飽和度以及色彩的質料、設色的程序等，漢繡主張刺繡色彩的辨色、配色、拼色、接色、轉承、過渡、分割和合成，應服從于表現形體的內在要求、服從于外部的客觀存在，更主要的是要運用不同的色線材料、通過不同的針法，形成不同的色差和凹凸感，使繡品噴發出勃勃生機。繡線本身的光澤度，不同的針法形成的光澤效果和肌理變化，以及繡線與底布顏色的對比度等都會對刺繡的用色、配色形成制約因素,因而造就了刺繡獨特的藝術魅力。

在絢麗多彩的漢繡藝術背后是滋生漢繡生長的濃厚的楚文化土壤，從漢繡設色的整體觀念和特征來看，楚人對傳統的色彩觀念有依有背，既遵循了傳統五行色的象征隱喻性及民族文化內涵，同時又注重色彩搭配的視覺審美效果，從而呈現出熱鬧斑斕的特色。

（一）對生命的崇拜

漢繡中常以深色作為繡地，繡線色相明艷，底色和繡線形成鮮明對比，給人極強的視覺沖擊力。由于楚人信巫，他們相信巫師有通天地的本領，因此一些帶有特定意義的圖案形式便成了具有通靈作用的符號，帶有神話色彩的紋樣和色彩夸張瑰麗；同時，漢繡藝術受到楚文化的浸染，因此在配色上漢繡承襲了“楚地尚赤”的習俗，并流傳至今。楚地先人把紅色作為象征生命的力量和寄托，源于對大自然的太陽崇拜、火的崇拜以及對人類自身生命延續、朝氣蓬勃的象征。懷著對紅色的崇拜和敬畏，楚地先人每逢節慶便穿紅衣戴紅帽甚至全身身著紅色服飾，大紅喜字與大紅對聯隨處張貼，大紅鞭炮和幔帳隨風舞動，處處皆是，營造出一派“尚紅”繁華景象。紅色不僅在視覺上給人以震撼的效果，在楚人心中更是“鎮邪”的色彩，寄予強烈的感情寄托和象征意義。楚人認為一切威脅生命生存的妖魔鬼怪都怕紅色，所以朱砂和大紅紙成為楚人鎮邪時選用的色彩。在江陵馬山出土的龍鳳紋繡衾中龍鳳紋樣用色大膽，以棕色、深紅色為主，輔以絳紅、金黃、淺綠等色。沈從文先生在其《中國古代服飾研究》中指出“楚繡明暗色調對比方面見出長處”[2]，這種長處在漢繡中亦有延伸和體現。

（二）陰陽色彩組合

在楚人眼里，紅色象征太陽、生命和光明；黑色象征黑暗和死亡，楚人對這兩種色彩都充滿敬畏之情。在漢繡中幾乎每件繡品都會用到黑色和紅色，赤為火的顏色，象征南方，系生命之色，而黑色則指北方，紅黑二色有陰陽調和之意。在戰國楚漆器藝術中，以紅黑色的強烈對比為主題基調,在此基調上再敷陳五彩的作品，艷麗、繽紛、斑斕，心靈的震懾與感官的享受奇特地融為一體。楚人婚娶喜慶尚紅，掛紅燈、坐紅轎；喪俗禮儀，長者仙逝，身穿孝服，用白色。楚人稱之為“紅、白喜事”。[12]其陰陽色彩觀源于喜氣洋洋的太陽紅色與萬物凋零的白色冬雪。男女新婚入洞房時，男披紅，女穿綠，民間叫做“紅官，綠娘子”，是太陽的紅色與地載草木稼禾的綠色相結合（如圖1）。

圖1 補色搭配的繡片色彩分析

（三）五行色的影響

漢繡作為一種原生態的、歷史演化的視覺表現形式，它的色彩也是各種因素相互影響的結果，其中五色觀的影響自始至終貫穿其中。漢繡以重色為底色，繡線顏色以五色（即紅、黃、綠、白、黑）為主，楚人把五行色變成金、木、水、火、土象征性符號，使之與各種具體的、抽象的、已知的、未知的、經驗的、迷信的、自然的、社會的事物相對應。五行色已完全成為一種觀念性的闡釋和象征性的比附，而不單純是一種視覺的、感性的知覺形式，楚人對色彩的運用成為一種主觀的符號和圖式，并被賦予特殊的情感和文化理念。漢繡紋樣的色彩以紅、黃、綠、白、黑五色中的“上五色”亦即五色中最鮮艷的色調為主，色彩極其豐富、富麗。它的色彩的主要特點是濃墨重彩、對比強烈、絢麗多彩、富麗堂皇。它多用深色做底，主要紋樣講究實繡，完全靠一針針表現出來，這樣可使作品持久不褪色，正是這些鮮明的特色，使漢繡成為濃妝淡抹、雅俗共賞的繡種。

二、漢繡配色與流行色關聯性探微

作為凝聚楚地人民智慧結晶的區域性繡種，漢繡深深扎根于地方民間美術文化土壤中，文化內涵豐富兼具，市場認可度高，這樣有“性格”有“情懷”的古老技藝是值得被重視的。漢繡色彩所具有的裝飾性和豐富性對現代流行色的采集和運用也帶來無限的靈感啟發。將漢繡單純而豐富、明快而飽和的色彩特征運用于服飾設計等領域，在視覺效果為設計風格的體現起到烘托作用，還能夠在心理和情感上彰顯審美體驗的力度，與觀者產生認同感和精神上的共鳴；漢繡色彩無疑為現代藝術設計帶來了啟示和借鑒，讓現代藝術設計在富有時尚感同時又兼顧情感表達。當下，在數字時代的大背景下，傳統精神文化深深根植在民眾心中，如果將現代藝術設計融入民間美術的傳統風格，將更能讓民眾接受，也能體現中國文化的傳承與發揚。通過現代科技手段了解其發展規律，找出漢繡色彩對現代流行色的啟示和關聯性，通過流行色視角來重新詮釋傳統漢繡色彩，形成一套研究漢繡藝術特征的方法，從而對提高漢繡文化的普及和推廣，站在專業的角度對“活化”漢繡藝術做出必要的回應（如圖2）。

圖2 數字化標注流程

（一）漢繡作品蘊含色彩設計原理

總體來說，漢繡的整體用色觀念可以用“熱鬧”來概括，這是楚人傳統的民間文化觀念導致的審美取向，因此影響了色彩的主觀性；大量的漢繡作品反映出楚人既對紅火熱鬧、喜悅吉祥的色彩觀念的崇尚，又不乏對比中尋求統一，統一中兼顧對比的視覺審美體驗。雖然漢繡中也有沉穩素淡、雅致委婉的設色規范，但這類用色大都是一些特殊的題材或形象，更多地具有象征意義、寓意效果，漢繡中提到的“金配紫，表祥瑞”、“梅竹色軟，牡丹色硬”正是充分地表達了這種精神意義。此外，市井文化對漢繡用色也有影響，如明清時期的許多繡品中大面積以金銀線來繡織，滿足市民追求富貴奢靡的心理需求。漢繡還有一個特點就是并不強調用寫實手法對作品精雕細琢，而是以獨特的藝術語言與工藝技巧妙展現出其古樸的原生態特征和純樸的民俗特色。從原來的“花無正果，熱鬧為先”發展到“滿”、“俗”、“粗”、“拙”、“樸”、“板”，為傳承漢繡藝術內涵提供參考（如圖3）。

圖3 漢繡經典配色-金配紫

（二）流行色標注方法記錄經典配色

通過對漢繡樣本的收集和整理，對漢繡的經典配色進行特征分析，并進行色彩的標注。細化每個特征的定義、量化指標，分別給代表性漢繡特征進行數字化標注，從而作為提取漢繡色彩特征元素的依據。現今漢繡的傳承者在繡線的選擇上還是用最傳統、最原始的方法，用眼睛去辨別，在選擇色彩的時候需要借鑒成熟的經驗和的感性思維，這種方式有藝術創作的獨創性，同時也存在偶然性，而要將漢繡產品開發多元化就要借鑒理性思維，基于流行色概念下的漢繡配色特征庫和配色指導手冊正是對其的有益補充。

用流行色標注方法和色彩預測原理作為將漢繡色彩量化的依據，以流行色視角來解釋漢繡配色，利用數字化手段可以清晰的了解每一幅繡品的配色特征，也可以很方便的將這些搭配好的一套色彩運用在刺繡創新設計過程中。數字化設計中通常運用CMYK模式來標注色彩相貌，即青（C）、洋紅（M）、黃（Y）、黑（K）四種顏色，刺繡紋樣中的每一個顏色也可以用CMYK來記錄，利用數字化手段可以清晰的了解每一幅繡品的配色特征，也便于將經典配色運用在刺繡創新設計過程中，從而提高選色環節的工作效率。將有代表性的漢繡紋樣用色習慣在色相、純度、明度，搭配方案等方面進行分析，看出其鮮明的藝術特征：對比色為主，色彩主次分明；冷色系與暖色系結合；紅色系與綠色系是最常使用的色系之一（如圖4）。

紋樣題材代表性紋樣（局部）色標數字標注搭配原理/風格描述 植物紋樣紅綠補色高明度搭配濃郁厚重大氣飽滿 動物紋樣金色為主藍紫色為輔適合紋樣富麗堂皇 人物紋樣冷暖紅色系搭配視覺沖擊力強渲染氣氛吉祥富貴 文字紋樣字畫相映成趣紅綠色調互補黑白灰點綴裝飾風格寄寓幸福

（三）漢繡配色與流行色相互影響

色彩是賦有鮮明的時代感和時髦性的，色彩專家以其尖銳的洞察力，把來自消費市場的時新色彩加以歸納、提煉，并通過預告推而廣之形成流行色。目前國際流行色委員會每年兩次例會以預測來年春復和秋冬的流行色趨向，并通過流行色卡、時尚雜志和紡織樣品等媒介進行宣傳。在服飾設計領域，流行色的應用更為廣泛，新潮款式和流行色彩的結合日益密切。對于漢繡及文創延伸品設計開發而言，在市場化進程中必須大膽地借鑒流行色配色和現代流行風格，在繼承的基礎上推陳出新，創作出更多被年輕人喜愛的產品。

漢繡經典用色具有永恒的魅力，它既適合藝術規律的變化，又能彰顯濃郁的地方特色，現如今被廣泛“活化”應用到設計領域中。近年來，國際流行色協會發布的流行色提案中都有關于傳統紡織美術為靈感的色彩搭配方案，千百年來，漢繡作為傳統紡織美術中極具代表性的一種，受地域、歷史、人文、宗教、民系、民風、民俗等復雜背景的影響，從而帶有濃郁的楚文化色彩。旨在“活化”傳統紡織美術用色，使其銜接于現代流行色的應用，指導設計師及從業者在從事現代藝術創作時，找到藝術性與商業性之間色彩應用的平衡點。

三、結語

綜上所述，漢繡色彩在民間既是主觀的、歷史的，又是現實的、審美的，它不僅訴之于視知覺，同時還受到傳統文化與環境的制約。其中包含著豐富的社會內涵，這就要求我們對漢繡色彩的認識不能僅僅停留于表象，而要對其中蘊含的觀念性涵義、文化歷史內涵予以深入的領悟和把握。漢繡經典用色不僅僅只是自我想象力和抒發情感的產物，更真實地反映了創作者內心的情感世界，及對美好生活的向往、歌頌和樂觀浪漫主義情懷的表達。在當下復古風潮和民族風尚引領的時尚熱潮下，更應敏銳地關注其鮮活性和開發性，以此探源漢繡色彩對流行色預測的啟發。兩者的關聯性是一項極具價值與意義的選題，它潛在的商業價值、藝術價值及經濟價值也是無可估擬的。

[1] （清）丁佩，戚嘉富．丁氏繡譜[M]．安徽：黃山書社，2015．178．

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Analysis of the Artistic Features of Han Embroidery Color Matching from the Perspective of Popular Color

ZHONG Wei

(School of Fashion Design, Wuhan Textile University, Wuhan Hubei 430073, China)

Han embroidery as a representative of traditional handicraft in Jingchu area, contains the spirit of Chu culture and regional characteristics. This paper tries to analyze the artistic features of Han embroidery from the perspective of popular color, to select the classic sample of Han embroidery, to discuss and analyze from the perspective of color language and digital annotation, in order to stand in the professional point of view to analyze the law of color matching in Han embroidery from a new viewpoint. This paper probes into the relevance and application value between the colors used in Han embroidery and popular colors, and provides a new method and a new way for inheriting and "activating" the art of Han embroidery.

Han embroidery color matching；popular color；marking of artistic features；digital representation

J523.6

A

2095－414X(2018)02－0003－05

鐘蔚（1976-），女，教授，碩士生導師，研究方向：服裝設計理論與實踐.

教育部人文社科規劃項目（16YJA760055）.