動畫分鏡頭設計課程教學探討

摘 要：動畫分鏡頭設計課程是一門理論與實踐相結合的課程，也是動畫影片創作中重要的一部分，在動畫創作過程中動畫分鏡頭設計對創作者能力要求較高，這對教授分鏡頭設計課程的教師來說難度也相對較高，在動畫分鏡頭設計課程中，課程既需要系統的理論教學，也需要加強對動畫分鏡頭制作的實踐訓練。教師需要在不斷增強自身專業能力的同時，不斷在課程的教學實踐中總結和積累教學經驗，來改進和完善分鏡頭設計課程的教學模式以及教學方法。本文通過對動畫分鏡頭設計課程的教學目標、教學內容以及教學改進等多個方面來對動畫分鏡頭課程的教學進行探討。

關鍵詞：動畫；分鏡頭；教學探討

在整個動畫的制作環節中，動畫分鏡頭作為導演創作意圖的體現，需要動畫分鏡頭能夠展現出動畫導演對整部動畫影片的創作構思，同時動畫分鏡頭也是動畫影片在制作前期的設計規劃和后期的創作依據，在之后的制作中對相關的創作人員起到重要的指導作用，是整部動畫影片創作環節當中重要的一部分。動畫的分鏡頭制作是動畫制作，不僅僅要求學生能夠具有繪制出畫面的能力，重點在于能夠靈活運用視聽語言來展現動畫制作的整體規劃。分鏡頭制作課程既依賴理論又強調實踐，需要將兩者緊密結合起來。動畫的分鏡頭制作對于實踐性要求比較高，需要學生在項目中不斷嘗試，不斷改進，繼而獲得能力的提高。

1 動畫分鏡頭設計教學要求

動畫分鏡頭作為動畫導演對整部動畫片規劃和構思，在繪制中需要能夠體現出動畫影片的整體故事內容、敘事方式、故事邏輯與結構、畫面構成、聲畫結合、影片節奏等多個方面。動畫分鏡頭設計課程通常從動畫分鏡頭基礎知識及規律認識入手，從不同角度和不同層面全面而系統地進行動畫分鏡頭劇本的應用及創作實踐，深入研究動畫分鏡頭制作的每一步思路及創作方法，使學生能夠掌握文字劇本轉換為圖像的整個流程，通過具體案例實踐，將鏡頭設置、場面調度以及鏡頭之間的組接知識實際運用到分鏡頭的繪制當中，掌握分鏡頭劇本制作的每一個環節。

動畫分鏡頭設計是動畫專業課程的必修課之一，是動畫專業學習環節中不可缺少的重要部分。這門課程在動畫專業學習中屬于承前啟后的重要課程，在學習動畫分鏡頭設計課程前，要求學生必須具備一定的美術繪畫能力，手繪是比較常見的方式，以目前行業中來看，動畫分鏡頭設計在手繪和數字板繪方面都有需求。另外，在動畫分鏡頭設計中，培養學生具有良好的鏡頭感也非常重要。[1]針對學生進行視聽語言的學習與動畫分鏡設計課程的訓練是必不可少的。

在課程教學的過程中通常結合繪畫能力與視聽語言來進行教學。[2]課程需要在理論教學中讓學生能夠了解不同類型動畫影片的敘事方式、故事邏輯構建和節奏的控制的方法，并在授課中使學生能夠對視聽語言的使用有一個更深入的體會。在實踐教學中使學生能夠掌握動畫分鏡頭繪制的常用方法和規律，能夠將動畫影片文學劇本轉化成適合動態化演繹的視覺劇本，為之后的動畫創作建立基礎。

2 動畫分鏡頭設計課程實施

在分鏡頭設計課程的構建上，首先讓學生能夠認識到分鏡頭設計的重要性，熟悉動畫分鏡頭設計的基本方法和一般技能，了解分鏡頭設計相關的工具準備工作。其次在分鏡頭繪制之前，對文字的劇情結構能夠進行準確的分析非常重要。動畫分鏡頭設計需要創作者具有一定的文字解讀能力，理解文字劇本內容及故事構思，為之后的鏡頭創作和繪制建立基礎。在教學的過程中，教師需要引導學生讀懂文字劇本，能夠通過自己的理解更加貼切地進行文字解讀，學生需要在分鏡頭繪制前清楚地了解故事角色特性及故事背景，繼而能夠將文字劇本轉換為合理的視覺圖像。

在理解文字劇本的基礎上，課程逐步引導學生進行分鏡頭設計訓練。在分鏡頭設計的訓練中可以分成以下步驟來逐步提升學生的創作能力。首先進行圖像敘事訓練，使學生能夠通過攝影機的思維和觀察方法來進行思考，通過相關案例的分析訓練了解動畫影片當中分鏡頭設計的主要步驟和細節。指定文字劇本進行畫面構圖訓練，分析分鏡頭構圖的原則和方法，把握畫面的視覺中心對文字劇本故事進行畫面處理。其次進行鏡頭設置訓練，掌握常用的鏡頭設置方法。這個部分的訓練主要結合視聽語言的知識進行練習，通過對動畫影片中的鏡頭表現形式，攝影機的運動、攝影角度、機位運用等鏡頭知識來嘗試進行運動鏡頭的繪制，用運動畫面的思維來進行連貫畫面的分鏡頭表現。在此訓練基礎之上，動畫影片的鏡頭語言可以從電影當中汲取可用部分，如電影當中的場面調度學習，可以加強對運動鏡頭的設計能力。在分鏡頭設計學習過程中學生需要對動畫和電影敘事的連續性有較強的感覺和認識，需要了解在影片當中畫面如何展現作品的故事。針對此方面需要在鏡頭組接方面進行訓練，注重鏡頭畫面當中構圖的延續以及運動方向的延續設置，將鏡頭與鏡頭之間通過運動或蒙太奇等方式進行連接，注重整個影片的流暢感與節奏感，通過這些訓練使學生逐步掌握分鏡頭設計技巧。

3 動畫分鏡頭設計課程改進

動畫分鏡頭設計是整部動畫影片的設計規劃，需要能夠體現影片的整體敘事風格，以及整個故事的邏輯結構，同時把控動畫影片的故事和表演節奏，但是動畫影片創作中聲音與畫面的結合也是非常重要，在前期分鏡頭創作中也同樣需要將影片當中的每一個鏡頭畫面與聲音等要素在制作前期整合起來。在教學實踐中，學生在課堂中通過理論先行實踐訓練能夠起到一定的訓練效果，也發現部分學生在理論學習過程中出現不易理解，在實際訓練過程中難以將理論知識與訓練結合的情況，對此也進行了先實踐再理論的課程嘗試。在進行課程實施的過程中，針對理論知識采取先進行創作嘗試，再進行案例對比分析，最后總結理論內容的方式能夠取得較好成效。在進行創作嘗試初期，可以對同一內容進行多次多種方式創作，通過類比來啟發學生對分鏡頭設計的理解和認識。這樣把理論的內容植入實踐使抽象的原理生動化和形象化，轉換角度將理論知識聯系實踐創作，最終使學生達到對分鏡頭劇本理論知識的理解以及能夠熟練地繪制出分鏡頭劇本的能力。

動畫分鏡頭設計上手容易，做精較難，課程授課具有一定的難度和挑戰性，對授課教師也有一定的專業要求，教師需要在實踐中不斷進行專業訓練提高自身的專業能力，對教學方法不斷進行摸索嘗試，在課程的教學實踐中總結和積累教學經驗，來改進和完善課程的教學模式及教學方法。

參考文獻

[1]趙忠波.淺析動畫分鏡頭語言設計[J].湖北：戲劇之家，2015（9）.

[2]線晨.視聽語言教學創新改革探索[J].廣西：金田，2015（12）.

作者簡介

張冬瑾，女，武漢傳媒學院設計學院動畫教研室講師

（作者單位：武漢傳媒學院）