吳雪
摘要:在中國傳統文化中戲劇的文學魅力值得探究,優秀的戲劇作品必然是文學性和劇場性的兼優。一部好的劇作可以分別從三方面探究:戲劇題材、戲劇沖突與戲劇語言,這也是戲劇能達到文學與藝術相統一的關鍵所在。
關鍵詞:戲劇藝術;戲劇題材;戲劇語言;戲劇沖突;文學魅力
戲曲作為戲劇藝術,是中國傳統文化的重要組成部分,擁有著特殊的魅力,其中存在的兩個生命本體值得探究。一是劇本,另一個便是舞臺藝術,戲劇呈現的是一種主體心靈的對話和交流。它是一種關于人的生命存在和生存經驗的交流,是一種關于人類的終極和價值的對話。而戲劇的文學性不僅體現在這種藝術的內核上,還表現在它的外在的優美形態之中。戲劇語言、戲劇場景、戲劇形象乃至戲劇的藝術技巧都蘊含著文學性。其次,戲劇是否具有一種強勁的劇場性,是否預設了舞臺演出的最佳效果,是否潛伏著恒久性的接受機制,是衡量戲劇文學成就高低的標桿,這也是成熟的戲劇家所熱衷和期待的。
好的戲劇作品,必然是文學性與劇場性兼優的。如關漢卿的《竇娥冤》等,鮮明的人物形象、突出的矛盾沖突以及真實的場景寫照讓人記憶尤新,完美演繹了文人劇與藝人劇的完美交融。不僅追求戲劇文學性的復歸,在敘事、語言、意境諸方面都擺脫了古典地方戲的稚拙,具有鮮明的文人色彩;同時又堅持戲劇本位,在戲劇性和劇場化方面作出了大量努力,在題材取舍和沖突設置及語言運用等方面別具匠心,保證了劇場演出的整一性。一部好的劇作需要在以下幾方面深入推敲:
戲劇題材:故事性與意蘊性統一
因為戲劇表演場只能在劇場內的舞臺上,這決定了劇作家不能像小說作者那樣信筆由之。而不得不選擇適合戲劇特點的生活題材。因此,選取戲劇題材時注意:一、切忌空泛,脫離社會生活。一定要有社會意義,盡可能發掘得深一點,選擇那些能觸及人們思想感情較深的題材。總之,要注意題材的社會意義和戲劇性。二、完整的故事性。戲劇必定有一個故事,有著開端,發展,高潮和結局的完整過程。三、選取的題材一定要有矛盾沖突。主人公和他對立面的矛盾斗爭發生急劇變化,這才吸引觀眾。
如關漢卿筆下的《竇娥冤》在故事性與意蘊性的統一方面充分注意了社會意義和戲劇性。他戲戲關注世上波瀾,時時留心人的命運,力求讓觀眾在藝術欣賞中引起深沉的思考,領悟某種人生的真諦。因此他的一些劇作,特別是后期的劇作,加強了思辨色彩和民族情懷。全劇為四折一楔子,其中前三者是最為精彩部分,寫到竇娥被押赴刑場之時讓人悲憤交加,這一切的悲劇結局都是當時腐敗殘酷的黑暗社會造成的,尤其竇娥指天的三個誓言把劇情推向了高潮,運用浪漫主義手法顯示了對社會的無力抗爭。雖然結局其父為其平反,但這恰恰體現了時代的局限性,出人意料之外又恰在情理之中,讓人回味無窮。
戲劇沖突:情節曲折與人物豐滿互生
戲劇沖突分為三類:一是劇種不同人物間的抵觸和斗爭。二是人與環境之間的沖突。三是人物自身內心沖突。在劇本的創作中粘著特殊重要的地位,它既是結構戲劇情節,塑造人物形象的基礎,又是戲劇用以反映社會生活的必要手段。因此,人們常以“沒有沖突就沒有戲劇”的結論來說明戲劇沖突的作用。對戲劇沖突的組織和處理,直接關系到劇本創作的成敗。
戲劇沖突是人物性格互相碰撞的結果。相反,人物性格又是在戲劇沖突中展現出來的,沖突越尖銳,情節越曲折,人物的性格就越鮮明。
無論是個人和社會的沖突、理想和現實的沖突,還是情感和理性的沖突、主觀和客觀的沖突,如現代劇作家曹禺筆下的《雷雨》,激烈的戲劇沖突,豐滿的人物性格,完整的故事情節,每一環節都具有極強的邏輯順序即情節性。反過來情節變化推動人物行動,展現其內心沖突和性格特質,抒發人物感情,使人物形象栩栩如生,豐滿立體。
戲劇語言:文學性與舞臺性相融
劇作語言尤其是唱詞無不體現一種詩化才情,或瀏亮或含蓄、或簡約或繁豐、或凄婉或歡謔,處處流光溢彩,文學性濃郁,令當今許多劇作家無不心悅誠服。正因如此,這些唱詞或有繪畫的色彩,或有音樂的節奏,非常適合吟唱演出,也因其行動性適于舞臺表現。所以,的劇作語言也兼備舞臺性。無論是典雅的詩句還是質樸的民歌土語、民謠民諺,抑或機警的“江湖話”還是詼諧的歇后語,都能“為我所用”,取百家之長,加以提煉改造,熔成自己色彩瑰麗、變化多端、感情充沛、格調清新、韻律抑揚,節奏鮮明,尖銳潑辣、幽默詼諧的語言風格。讓人讀之聽之都有回腸蕩氣之感,也通過激發受眾的無限想象彌補舞臺的有限,給人以回味的余地,戲劇語言使作品散發出一種特殊的藝術魅力。
戲劇藝術中的文學魅力需要我們不斷的去感知、體味、探尋,深入社會生活、展現完整的故事情節、尋找其中的文學意味,讓我們中國傳統的文學國粹保留下來,繼承并長久發展,這還需要我們不斷的努力。
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(作者單位:西安交通工程學院)