從歌曲《成都》中窺探流行民謠的編曲特點

何相科

（江南大學，江蘇 無錫 214000）

“‘新民謠’作為一個固有名詞來自于2005年河北民謠歌手小河在北京‘798’藝術區策劃的一場民謠音樂會，旨在區分于八九十年代的校園民謠——新民謠的創作者們來自各個行業，關注社會不同階層的生存現狀，題材更加廣泛，音樂形式更加多樣。”[1]“流行民謠”是“新民謠”的一種，因融合了民謠特有的簡單、質樸、真誠和現代流行歌曲編曲方面的一些元素而被稱之為“流行民謠”。

趙雷的《成都》是很有代表性的一首流行民謠，也是廣大聽眾所熟知的一首歌曲。本文以《成都》為例，探討流行民謠獨特的編曲特點。一般意義上講，一首完整的現代歌曲作品必須包括歌詞、旋律和編曲（即人們通常所說的伴奏）。廣義上的編曲是一項極為復雜的工程，涉及的內容有很多，包括和聲編寫、器樂編配、錄音、混縮、母帶處理等等。錄音包括錄制人聲和樂器，樂器音色可以采用軟音源和實錄兩種方式，在經濟條件允許的情況下，專業的音樂人更傾向于采用實錄這種更為真實的樂器音色。狹義的編曲僅僅指器樂編配，它是廣義編曲中最為重要的部分（也是可以落實到譜面上的部分）。本文只針對流行民謠狹義上的編曲作進一步的分析。

一、《成都》的器樂編配

《成都》的器樂編配在橫向結構上可以分為前奏、主歌副歌（第一輪）、間奏、主歌副歌（第二輪）、尾聲五個部分；縱向織體包括低音、中間和聲、對位旋律（副旋律）以及打擊樂器四個部分，低音部分由吉他、鋼琴和電貝司承擔，中間和聲用到了吉他、鋼琴、人聲（和音）、弦樂組填充，對位旋律由弦樂組、主音吉他、人聲和竹笛擔任，打擊樂器為套鼓。下面筆者就從橫向結構和縱向織體入手，對《成都》的器樂編配進行詳細的分析。《成都》的配器參見表一。

表一：《成都》的配器

（一）整體構思

前奏由一把民謠吉他同時演奏旋律和低音奏出第一樂句，第二句加入鋼琴充當中間和聲。第一輪主歌副歌部分，由于主歌要演唱兩段歌詞，第一段繼續以鋼琴和吉他擔任和聲與低音，從第二段開始加入人聲（和音）作為副旋律。間奏可以分為兩個片段，第一個片段由弦樂和鋼琴演奏旋律，吉他與鋼琴充當和聲，以吉他和弦的根音作為低音；第二個片段改用竹笛和弦樂演奏旋律，貝斯演奏低音。第二輪主歌副歌在織體上更加的豐富，由吉他、人聲、弦樂和竹笛依次演奏（唱）副旋律，吉他、人聲、鋼琴和弦樂充當中間和聲，貝斯演奏低音，并增加套鼓作為打擊樂聲部。尾聲分兩個部分，第一個部分由童聲演唱歌曲，吉他和竹笛演奏對位旋律，吉他和弦根音作低音；第二個部分去掉童聲并加入鋼琴作為填充和聲。

（二）具體編配

具體來看《成都》的器樂編配。前奏的旋律取自副歌的前兩個平行樂句，織體尤其單薄，僅用一把吉他獨奏引出歌曲，并且是以演奏旋律為主，伴之以和弦的根音作為簡單的低音進行，到第二樂句加入鋼琴以柱式和弦與分解和弦相結合的形式作為填充和聲，使音響稍有豐富。吉他在副歌主旋律的基礎上加入了一些裝飾性的變奏，用到了滑音、擊弦、勾弦以及琶音等技巧，即豐富了歌曲的表現力，又烘托了副歌主題。譜例1：

第一輪主歌與副歌的編配按織體可以分為兩個部分，即主+主副，但整體上還是延續了前奏第二樂句的器樂配置，繼續以鋼琴和吉他作為填充和聲與低音。主歌由于有兩段歌詞，在演唱上做了一次反復，第一次僅有和聲與低音聲部，采用吉他分解和弦加鋼琴柱式和弦的形式（見譜例2）；反復時加入了男女聲和唱作為對位旋律，鋼琴在柱式和弦的基礎上加入了一些裝飾性旋律（見譜例3）。

間奏同樣按織體分為兩個部分。第一部分由弦樂演奏悠長的旋律，鋼琴則在弦樂的基礎上作了一些裝飾性的變化，顯得更為活躍，吉他依然是按分解和弦的形式承擔低音與填充和聲的任務。第二部分織體加厚，電貝司的加入使得低音更加的飽滿渾厚，吉他分解和弦與鋼琴半分解的形式作為填充和聲，竹笛與弦樂同時演奏相同的旋律。間奏的兩個部分很好的起到了承前與啟后的作用，將前面相對平淡的情緒推向了更加熱烈激動的氣氛。

譜例2：

譜例3：

第二輪主歌與副歌整體上看來是全曲最富有動力的部分，套鼓的加入給音樂增添了更多的動力，加上貝斯演奏的渾厚低音，使音樂既富有節奏感有充滿了力度。除此以外，主歌與副歌的編配還是有差異的，副歌在樂器配置上更加豐富，音響更為飽滿。主歌的中間聲部依然用民謠吉他和鋼琴填充，而高聲部的副旋律則先后采用了古典吉他和人聲來演奏（唱）。副歌反復了一次，將前面出現過的樂器幾乎全部用上。第一遍的副旋律以弦樂為主，中間聲部以民謠吉他和鋼琴為主，人聲和古典吉他在副旋律和中間聲部切換；第二遍加入童聲合唱與歌手一起演唱歌曲，竹笛作為主要的樂器演奏副旋律，弦樂退居到填充和聲的位置與鋼琴和吉他一起作為背景。

尾聲的旋律和前奏一樣選自副歌的前兩個平行樂句，但長度是前奏的兩倍，實際上是將其反復了一次。與前奏相比，尾聲的吉他編配幾乎沒有多大變化，只重復了一遍。第一個片段由單獨的童聲演唱歌曲，笛子吹奏的幾個簡單音符充當對位旋律；第二個片段去掉童聲，加入鋼琴演奏裝飾性的旋律，最后與吉他演奏的琶音和笛子的長音一同結束歌曲。

二、流行民謠的編曲特點

如前所述，流行民謠是融合了民謠與流行歌曲的某些特征而產生的一種新民謠音樂，這種“融合”在編曲方面表現得尤為突出。民謠音樂的編曲通常不會很復雜，用到的樂器也不會太多，原聲木吉他往往是必不可少的樂器，此外常用的還有口琴、手風琴以及類似非洲鼓這種簡單的打擊樂器。而流行歌曲的編曲與之相較而言復雜很多，用到的樂器也較多，最具標志性的四件樂器是弦樂、鋼琴、電貝斯和套鼓，但可以根據需要去掉或加入某種乃至多種樂器，此外，人聲（和音）在流行歌曲當中也是不可或缺的。

（一）流行民謠編曲之民謠特征

在《成都》的器樂編配中，原聲木吉他占據著極為重要的位置，無論是前奏、尾聲還是歌曲的主體部分都少不了它的“身影”，并且在前奏、尾聲以及第一輪主歌副歌時，原聲木吉他在編曲中是作為最主要的樂器。原聲木吉他是民謠的標志性樂器，因此，流行民謠編曲的一個民謠特征就是：原聲木吉他在編曲用到的所有樂器音色中占很大比重，且通常會有一個部分是以木吉他獨奏或作為唯一的伴奏樂器。從《成都》的編曲中還可以看出以下民謠特征：木吉他最常用的是分解和弦的形式；歌曲的和聲以調內三和弦為主，偶爾會用到七和弦、九和弦以及掛留和弦等；編曲中很少有復雜、快速、激烈的節奏，各種樂器的編配主要運用節奏的基本劃分，舒緩、均分的節奏居多。

（二）流行民謠編曲之流行歌曲特征

從《成都》的器樂編配中可以看到，吉他和鋼琴幾乎從頭至尾貫穿整首歌曲，弦樂、竹笛和貝斯則是從間奏時才加入的，而套鼓更是到了第二輪主歌時才加入，尾聲僅在鋼琴和吉他的基礎上多加了支竹笛，此外，在歌曲中還多處用到人聲（和音）。由此便可以看出流行民謠所吸收的現代流行歌曲編曲的三個形式上的特征：首先，這樣的樂器編配呈現的是樂器種類由少逐漸增多，最后減少的特點；其次，弦樂、鋼琴、電貝斯和套鼓的選用是第二個特點；最后，人聲（和音）是其第三個特點。然而，以上特征是極為表面的，在流行民謠的具體編配中，弦樂、鋼琴、電貝斯和套鼓，包括人聲（和音）都沒有流行歌曲那么復雜和華麗。弦樂用得較少，且多演奏長音；鋼琴以演奏柱式和弦、分解和弦以及簡單的裝飾性旋律居多，一般不會有華彩段落；電貝斯常在間奏后面才加入，演奏和弦根音作為歌曲的支撐，增加歌曲厚度；打擊樂雖采用套鼓，但并不像流行歌曲那么響亮嘈雜，其音色不會過分突出，能推動歌曲的情緒，起到一定渲染作用即可。

總之，流行民謠的編曲既具有民謠的特征，也有流行歌曲的特征，但它與這兩者都不一樣，這種介于這兩者之間的編曲特色賦予了流行民謠的新鮮活力，給人耳目一新的感覺。然而，正如前面所說，一首完整的現代歌曲應包含歌詞、旋律和編曲，僅從編曲一方面不能完全說明流行民謠的風格，要全面把握流行民謠的風格，還有待對其歌詞和旋律做進一步研究。

[參考文獻]

[1]張慧喆.大陸新民謠-從“大眾”到“民間”的意義[J].文學與文化,2014,04:133-137.

[2]朱俊.鋼琴在流行歌曲編曲中的運用[D].華中師范大學,2012.

[3]柳剛.流行音樂編曲教程[M].長江文藝出版社,2012.