論京劇打擊樂中的藝術情感

陳錕

摘要：京劇作為融合藝術場景、形態美學、藝術形象、舞臺表達機制于一體的綜合性藝術，在豐富我國藝術文化，發揚民族精神方面發揮著重要的作用。而打擊樂作為統籌舞臺場景因素的核心機制，在塑造人物舞臺人物形象、描繪舞臺場景方面發揮著重要的作用。詳細探究京劇打擊樂中所具有的藝術情感，對提升京劇人物角色的舞臺表現力、升華舞臺情感有著積極意義。鑒于此，本文就京劇打擊樂中的情感展開詳細分析，并提出具體的研究思路，以供廣大讀者借鑒。

關鍵詞：京劇打擊樂 藝術情感 舞臺場景 問題研究

中圖分類號：J617.13 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）04-0127-02

京劇藝術是我國的國粹，是民族文化寶庫中特有的藝術表達機制，有著獨特的魅力。就京劇的舞臺表現形式而言，其音樂表達機制單一，只能通過特定的樂器表達出固定的音色，很多場景中缺乏旋律的變化。值得注意的是，聲音作為一種獨特的信息傳播媒介，它所承載的內容是豐富且多樣的，有著不同的情感內涵。對于京劇而言，強烈突出的混聲效果有著極強的場景塑造力和情感表達能力，突出且明顯的音色能突出京劇的藝術場景，豐富舞臺形象。

一、京劇打擊樂的種類及內容

京劇打擊樂器是伴隨京劇藝術而產生的演奏樂器，具有獨特的演奏效果，以鼓板、大鑼、鐃鈸、小鑼四大件樂器為主，有三種配置方式，按照作用的不同可以分為：大鑼作為主要樂器，小鑼為輔，或者是鐃鈸為主，小鑼為輔。還有另一種配置方式是以單擊小鑼為主。由于每種打擊樂器的功能不同，所以每個打擊樂器的演奏方式各具特點。大鑼的音色渾厚、無節奏感，有下滑音響改變固定音高點的特點，小鑼的演奏方式與其相反，為功能倒置，鐃鈸為不同音高的平行音響特點。這四種樂器有機的結合起來，有著突出的混音效果，而京劇表演中又常常以混音表達為主，就使得京劇有著不同的表達方式，每個劇目中都有著獨特的樂器演奏方法。此外，京劇藝術講究唱、念、做、打融匯一體，打擊樂一方面滿足京劇的藝術場景塑造，一方面與演唱融合一體，突出的混聲效果再輔助以完善的唱功，京劇場景被塑造得完美無缺。就四大打擊樂器而言，這里所講的只是其基本職能及作用，由于京劇有著多種藝術流派，所以京劇藝術體系下還有著大量的延伸樂器。就四大件來講，它們的延伸樂器還有很多，由于功能、屬性不同，在京劇表演中所發揮的作用也有所差異，如水鈸、大鈸、齊鈸、小鍋、木魚、廣東板等。值得注意的是，雖然打擊樂器的表現方式千差萬別，但是在京劇表演中都具有傳統的功能特征，它們都是以豐富京劇表演機制為核心的功能器具。

二、京劇打擊樂獨特的情感體現

在舞臺表演中，京劇打擊樂在場景塑造中有著獨特的情感體現。京劇打擊樂被廣泛應用到京劇的舞臺表演中，不同場景下，京劇劇目中所運用到的打擊樂器也是不同的。很多現代京劇為了表達出強大的氣場及主角人物悍不畏死、不怕犧牲的性格特征，經常用打擊樂來渲染氛圍，這在著名京劇《智取威虎山》和《紅燈記》中都有著廣泛的體現。對于一些歷史題材類的京劇曲目而言，加入打擊樂元素是為了更好的烘托氛圍，表達情感。京劇與其他戲劇藝術有著本質的不同，清脆的曲調和分明的節奏感可以更好體現出京劇藝術獨特魅力。打擊樂的運用是為了增強京劇藝術的情感和現場表達能力，能更好引起觀眾的情感共鳴。伴隨著武打場景的出現，為了生動形象地體現出武打動作，對音效有著特殊的要求，打擊樂配合著京劇演員的程式動作，舞臺場景不再單調，而是更具有連貫性和豐富的內容，再輔助以打擊樂較強的穿透力，整個場景極具藝術之感。打擊樂是京劇藝術的靈魂，是支撐整體舞臺場景的情感框架，打擊樂真正將舞臺場景與角色形象聯系在了一起，在不斷強化舞臺場景形象的同時，增強人物角色的表達魅力。作為京劇藝術體系中最為獨特的表現機制，打擊樂讓京劇藝術具有了生命特征，給戲詞帶來了豐富的情感內涵。在舞臺上，打擊樂能有效調節演員的表演方式，使演員的動作發生變化，突出整個舞臺場景魅力。通過對一部京劇的主題思想分析，打擊樂始終是京劇藝術中的一條主線，貫穿在整個表演機制中，結合舞臺場景塑造的需要，以獨特的音樂旋律突出全場的主題思想，讓舞臺角色形象活靈活現展現在觀眾面前，引起觀眾無限遐想。

三、打擊樂在京劇表演中的情感裝飾作用

在京劇舞表演中，打擊樂貫穿著整個舞臺表演，始終是舞臺表演的情感脈絡，打擊樂器主要通過音響力度和頻率變化對舞臺場景進行深入刻畫和描述，起到對氛圍、矛盾、表演形式的渲染。京劇中的打擊樂器是京劇音樂的紐帶，打擊樂器共同協作能夠塑造整體的舞臺表演場景，讓京劇舞臺場景更具藝術化魅力。在京劇表演中，打擊樂器不僅可以展現人物的內心獨白，還能夠連同舞臺表演中的舞蹈、唱腔、念白將舞臺形象描繪出來。在很多舞臺場景中，京劇打擊樂器有著獨特的作用，能夠有效塑造舞臺，長久烘托氛圍，讓舞臺表演循序漸進，引導演員進行肢體語言表述，讓舞臺場景更加形象生動。

（一）強化舞臺樂曲節奏

京劇舞臺表演中應用了眾多打擊樂器，其中鑼鼓等樂器的應用，不僅強化了整體的藝術氛圍，而且升華了舞臺場景，讓表演更具和諧美感。一般而言，京劇舞臺劇目表演中，不管是從結構上，還是節奏上都具有鮮明特點，舞臺表演將具有彈性的節奏貫穿始終，以特殊的情感化表現手段增加打擊樂的強度，表明對未來生活的向往。伴隨強有力的節奏，人們對京劇藝術往往能夠形成直接的審美意識，對于舞臺氛圍也有著較深刻的體會，這樣有助于受眾更一步加深對京劇藝術的了解，完善自己的審美認知。

（二）完善藝術表達機制

京劇在舞臺表演中僅通過小鑼和鼓在不同速度、不同力度的表現，就能將各種人物形象有機的表現出來，這種打擊樂器的使用，讓藝術機制更加完善。結合不同打擊樂器的組合，能夠展現人物的內心活動，通過人物的內心節奏和聽覺節奏的協調統一，實現視覺傳神，能夠不斷強化舞臺場景，讓舞臺角色人物的內心情感與舞臺場景相互統一，以引起觀眾的情感共鳴。

（三）貫穿整個舞臺場景

京劇舞臺表演中，必定會有鑼鼓進行開場，這種節奏鮮明的開場方式，為整體演出奠定了有力基礎，開場運用打擊樂器，可以更好地將觀眾帶入到常用氛圍中，能夠讓觀眾以熱烈的心態觀看演出。除此之外，針對不同角色形象的出場，往往也需要進行鼓點渲染。鼓點可以有效表明出場人物的身份、地位及作用，能夠強化人物的性格特征，讓觀眾一目了然了解人物的等級。鼓在京劇藝術體系起到完整的指導作用，它貫穿于整個舞臺表演場景的始終，配合舞臺場景的轉換，以鼓點為標志突出塑造。可以說打擊樂塑造整個京劇表演場景，能夠強化整個表演特效，在緊扣心弦之余還能使觀眾產生情感共鳴，讓劇中的人物角色得到淋漓盡致的展現。

四、京劇打擊樂中的音樂情感

情感是整個京劇打擊樂體系的重要組成部分，是表達京劇打擊樂的重要方式，在京劇舞臺表演中，情感與京劇打擊樂相輔相成，互相聯系，二者對于舞臺場景和人物角色的刻畫有著重要的作用。打擊樂聯系了舞臺角色與舞臺場景，讓人物形象借助舞臺場景，用肢體語言來表述自身性格特征和心理活動。而情感正是打擊樂借助舞臺場景反饋給觀眾的環境信息，這種環境信息并非特定的藝術化情感，而是出于舞臺場景塑造需要以及人物角色刻畫所形成的音樂情感。這種音樂情感在京劇表演中，唯有京劇打擊樂可以淋漓盡致的體現出來。因此在現代京劇表演中，為了有效塑造舞臺場景，表演者就要將京劇作品的藝術魅力及人文內涵有效的表達出來。京劇打擊樂就要注重情感的體現，要將舞臺角色形象與舞臺場景聯系在一起，借助舞臺場景，突出角色形象，既要將情感融入到演員的肢體語言中，也要借助音樂語言反饋給聽眾，架起演員與觀眾溝通的橋梁，讓觀眾更好的接受京劇的藝術信息，對京劇形成完善的審美認知。

綜上所述，京劇藝術中的打擊樂是京劇藝術的重要表現方式，是突出京劇藝術的人文內涵和藝術情感的橋梁和媒介。在現代京劇舞臺場景塑造中，為了有效突出舞臺場景角色，烘托場景氛圍就要注重京劇打擊樂的情感體現。京劇打擊樂的情感是聯系觀眾與演員之間的橋梁和紐帶，是輸出情感、文化的主要媒介，只有借助京劇打擊樂烘托出藝術場景，將情感貫穿整個表演機制，才能將舞臺場景形象生動的展現在觀眾面前，引起觀眾的情感共鳴。

參考文獻：

[1]張亞生.戲曲打擊樂簡論[J].戲劇之家（上半月），2012，（11）：49-53.

[2]伍巍.四川打擊樂現狀調查[J].四川戲劇，2011，（04）：50-54.

[3]張鐵靜.略論中國民族打擊樂的傳承與發展[J].藝術教育，2017，（19）：23-27.