數字媒體藝術視聽語言課程教學改革與實踐分析

吳夢龍

(亳州學院，安徽亳州 236800)

一部高水準的影視作品，不但需要強大的演員陣容、真實的畫面效果以及震撼的視覺體驗，還必須具備合理的視聽語言。優秀的影視作品中必然蘊含豐富的設計思想與獨特的審美價值，在其創作過程中也必須對視聽語言進行靈活運用。基于此，相關教師應該重視起來，在視聽語言課程中引入數字媒體藝術，做好教學改革，促進教學效果和教學水平的提高。

1 數字媒體藝術概述

數字媒體藝術是一項綜合性學科，包含自然科學、人文科學和社會科學的相關內容，其本身也涉及藝術設計、交互設計、計算機語言、信息與通信技術、數字圖像處理技術等多方面的知識。視聽媒介在信息技術飛速發展的背景下得以產生和發展，并受到社會各界的廣泛關注。在影視教育教學環節，視聽語言課程逐漸發展成為影視專業的主要課程。視聽語言主要是指視覺與聽覺語言，通過兩者的密切結合，能夠將客觀事物更加生動形象地于熒屏上再現出來。高校設置視聽語言課程的初衷，是保證學生能夠掌握相應的視聽語言應用技巧，從而創造出更加優秀的影視作品。數字媒體藝術對視聽語言課程教學的影響非常巨大，主要體現在兩個方面。

一方面，數字媒體藝術的應用對傳統視聽語言課程教學提出了新的挑戰。視聽語言課程教學的主要目的是培養學生創作優秀影視作品的能力。想要實現上述目標，學生必須對所有的視覺語言和聽覺語言做到熟練掌握并靈活運用。但是在傳統教學模式下，教師沿用死板僵化的教學方法，將教材中的內容原封不動地傳遞給學生。學生掌握的僅僅是死板的理論知識，自身的想象力和創作力無法有效發揮出來，實踐能力更是無從鍛煉[1]。數字媒體的出現和應用，能夠調動學生參與課堂教學活動的積極性和能動性，對傳統教學模式提出了挑戰。在視聽語言課程教學環節，需要結合具體的影視作品進行分析，數字媒體在這個階段的影響可謂顯而易見。傳統教學模式下教材中的案例難以迎合時代發展要求，而且與現實生活存在一定出入，并不能保證教學效果。如果借助數字媒體，可以選擇最新的影視作品，確保學生獲取的內容與信息能夠適應時代發展變化。

另一方面，數字媒體的發展可以為視聽語言課程教學提供巨大便利。具體來講，一是能夠提供豐富的教學資源。視聽語言本身的理論性較強，教師在教學過程中要合理選擇教學方法，確保學生能夠聽懂、記住。若僅是簡單的口頭陳述，不僅無法實現理論的直觀化和形象化，也會影響學生的理解和掌握，更不要說對其思維方式的培養。數字媒體能夠通過直觀形象的音頻和視頻將理論材料演繹出來，強調理論與實踐相結合，方便學生理解與把握[2]；二是可以增進師生互動。以數字媒體為依托，教師可以將學習內容在網絡平臺上進行展示與傳輸。學生可以通過網絡實現與教師的實時溝通和交流，教師也能夠了解學生的個性化需求，做到因材施教；三是能夠推動學生自主學習。結合數字媒體，學生能夠自行完成學習資料的下載，對自己的學習進度進行安排，實現隨時隨地學習。而數字媒體本身多樣化的形式也可以調動學生的學習積極性，促進教學活動的順利開展。

2 數字媒體藝術視聽語言課程教學改革及實踐

視聽語言是高校影視專業中的一門必修課程，主要教學目標是對影視專業學生的專業技能和藝術素養進行培養和提高，確保其能夠更加深入地了解專業的相關內容。隨著科學技術的飛速發展，新媒體時代的到來推動了信息傳播速度的提高，傳播渠道變得越發多樣化。這不僅為視聽語言課程提供了新的平臺，同時也對其帶來了不容忽視的挑戰。將數字媒體藝術應用到視聽語言課程教學中，能夠促進教學模式和教學方法的轉變，將理論與實踐有機結合在一起，通過實踐訓練來強化學生對理論知識的理解和掌握，確保學生能夠切實掌握實踐技能，促進其專業技能和綜合素質的提高。想要將數字媒體藝術有效應用到視聽語言課程教學中，需要關注以下幾個方面的內容。

2.1 理論講解與拉片解讀

當前，部分數字媒體專業的學生對自身的專業缺乏有效認知，片面地以為數字媒體的學習就是電腦的學習，其中的各種軟件如FLASH、PhotoShop等都是電腦的組成部分，只要將電腦軟件學好學精就可以找到一份理想的工作；甚至有部分學生認為數字媒體與視聽語言并沒有很大聯系，忽視了相關課程的學習[3]。視聽語言課程強調在時間軸線上利用符號、圖像、聲音等元素進行信息傳達，主要涉及景別、運動攝影、拍攝角度、聲畫關系、剪輯等知識點，要求學生通過對影視語言經典理論及現代觀念的學習，配合案例分析，在腦海中形成自主鏡頭感，形成自覺的視聽思維，最終創作出專業的影視作品。視聽語言課程的理論學習強調教與學的相輔相成，教師可以利用一些經典的拉片片段，對教學內容進行組織和優化，為學生安排一定的課后練習，使其能夠對課堂上學到的理論知識進行實踐，加深對知識的理解。例如，在學習鏡頭分析時，教師可以引入《瘋狂動物城》。該影片采用了不同角度和不同景別的鏡頭，配合不同的構圖形式，實現對具體故事情境的表現。操作練習環節，可以要求學生運用表格的形式進行截圖分鏡，對段落畫面進行臨摹，對每一個鏡頭的時間進行計算，然后總結出詳細的拉片分析報告，加深學生對視聽語言理論知識的理解[4]。

2.2 素材拍攝與剪輯訓練

視聽語言課程教學環節，應該采用理論與實踐相互結合的教學方式，適當縮短理論教學實踐，為學生留出實踐操作的時間與空間，以此確保學生更好地掌握視聽語言的專業課程知識。理論知識的學習成果需要通過實際作品表現出來，而在完成視聽語言理論知識學習、案例分析和剪輯實踐后，學生實際上具備了初步的創作意識和能力，此時就需要引導其開展實踐創作。一方面能夠對學生的學習成果進行檢驗，另一方面能夠及時發現學生在學習中存在的問題，對教學內容和教學方法進行調整。實踐訓練環節可以從模仿影片創作開始，以《愛麗絲夢游仙境》中的對話場景為例。教師應該要求學生掌握場景中鏡頭位置和鏡頭調度，充分理解導演的用意以及想要表達出的意境，然后組織學生進行自主拍攝或者小組拍攝，以此來掌握內外反拍的技巧[5]。

在此基礎上，教師還應該要求學生進行原創拍攝，在拍攝前做好案頭工作，包括對劇本創意、畫面分鏡以及機位調度圖等的審核。正式剪輯訓練前，學生需要做好原始素材的鑒別與分析工作，開展文字記錄，設計合理的剪輯提綱。教師可以將學生分為3～5人的小組，提出命題，要求學生撰寫腳本，畫出分鏡頭，完成越軸、蒙太奇、對話以及鏡頭調度等練習，確保其能夠掌握基本的視聽知識。伴隨著作品的拍攝，學生對現實生活的體驗和感悟不斷加深，能夠從中學到許多書本上沒有的知識。通過對前期拍攝鏡頭的刪選、剔除及著排列，能夠形成視覺心理層面的流暢，同時可以使學生獲得一種積累性效果，確保其能夠充分體會到影視作品中的時空處理并非隨意而為，而是必須滿足視聽語言的藝術感，符合蒙太奇心理基礎[6]。

2.3 考核優化與成果展望

對視聽語言課程學習成果的考核，傳統教學模式下采用的多是書面考核方式，針對教材中的理論知識進行重點考核，忽視了學生的實際操作能力，因此考核結果相對片面，不僅無法激發學生的學習興趣，還容易導致學生為了應付考試而單純地記憶理論知識。在數字媒體藝術的支撐下，教師應該對傳統考核模式和考核內容進行優化改革，采用書面考核與實踐操作考核相互結合的形式，更加全面地考察學生對視聽語言的理解、掌握和應用情況，保證考核結果的有效性。結合現實需求，應該適當降低書面考核在考核中占據的比重，將考核的重點放在視聽語言定義、分類以及相關基礎背景知識方面，實踐操作考核的比重應該適當增加，以學生理論知識的實際應用能力為重點。在日常教學中，教師應該依照課堂教學內容，鼓勵學生課下自主完成拍攝任務，確保其具備不同側重點，加強專項訓練，強化學生對理論知識的實踐應用能力。從目前來看，不少學生往往在沒有充分理解和掌握基礎知識的情況下進行實踐，實踐的結果也就可想而知。基于此，教師要從實際情況出發，合理把握課下任務的數量和頻率，確保學生具備足夠的時間去理解和消化課堂上學到的理論知識，以理論指導實踐。在視聽語言課程教學改革中，應該以現有理論知識為支撐，添加多元化視聽語言訓練內容，并將其引入課堂教學環節，引導學生在課下自主組建學習小組，開展深入訓練，保證訓練效果。在課程考核設置方面，可以將其分別為書面考核與實踐操作兩部分，增大實踐操作所占的比重，確保學生不僅能說能寫，還具備拍攝、導演、剪輯等多方面的能力，滿足社會對復合型人才的需求[7]。

2.4 數字媒體藝術視聽語言課程教學改革的啟示

數字媒體藝術在視聽語言課程教學改革中的應用有相當積極的作用。在嘗試與探索的過程中，我們獲得了一些啟示：一方面，要正確認識理論與實踐的關系，做好課程安排。不少高校雖然在視聽語言課程中安排了實踐操作課程，但是課程占比較少，教學中采用的是先理論后實踐的模式，并不能起到明顯的效果，因為單純的理論知識學習過于枯燥乏味，無法引起學生的興趣，而在沒有落實理論的情況下，實踐效果也就可想而知。數字媒體的應用，能夠將理論與實踐結合起來，采用邊講授邊練習的模式，提升學生的學習積極性；另一方面，應該重視對學生思維方式的培養，確保其能夠以視聽語言思維看待問題。需要注意的是，重視培養學生的視聽思維并非排斥其他思維方式培養，確保其能夠從多個方面去思考問題。同時，應該處理好畫面與聲音的關系，促進兩者彼此協調，為視聽語言教學提供服務。數字媒體的應用使教師可以借助多媒體和網絡進行教學，利用音頻和視頻來幫助學生更好地對聲音與畫面的關系進行把握[8]。

3 結語

新時期，視聽語言教學面臨著改革與創新。教學團隊要在做好理論知識教學的同時，引入實踐教學，加強對學生影視思維意識以及動畫創作技巧的培養，確保其在今后的學習中能夠逐漸強化自身的創作能力。在提升個人綜合素質的同時，也可以為更高層次的求學之路奠定良好基礎。通過教學改革，能夠顯著提升視聽語言課程的實用性，為數字媒體藝術專業人才的培養提供可靠支撐。