王小路
(亳州學院,安徽亳州 236800)
在美術教學活動中培養學生的創造力對提高學生自身的綜合能力十分重要。如果對美術基礎沒有系統化的了解,創造美術作品就無從說起。與其他學科相比,美術的創造力尤為突出。優秀的美術作品能夠給人們帶來美的享受,潛移默化地提高欣賞者的素質。
目前,美術作品數量增長極為迅速,人們很容易出現審美疲勞,時興的風格很快就會被取代。在發展迅疾的社會背景下,對美術知識整合的能力尤為重要。而這種能力不是通過教師的單純講授就可以獲得的。要加強對學生創造力的培養,使他們對美術作品及風格有較為深入的理解[1]。
當前,學習已經成為個體生存、競爭和發展的第一需要。幫助學生樹立終身學習觀,能夠使他們在畢業之后面對社會時,在創新能力和意識的指引之下,借助各種有利的條件,完善自身,進而更好地適應社會。在美術教學中貫穿創造力的培養,能夠使學生在日后的工作生活中汲取新知識,為終身學習打下堅實的基礎。
當代美術領域對創造型人才的需求越來越強烈。高校美術教學中培養學生的創造力,不僅是新課程改革的需要,更是提高學生整體美術成就的需求[2]。大學生的創造能力一直以來都被看作高校培養人才的重要目標。在美術教學中培養學生的創造能力,能夠使大學生成長為適應社會的實用性人才,使大學生更好地與時代接軌。
隨著新課改的深入,很多高校已經意識到在美術教學活動中進行創造力培養的重要性。但美術教學有很多環節,進行改革需要面對很多問題。受傳統文化的影響,我國傳統美術教學強調的是寫實,要求學生能夠對優秀的美術作品進行描摹,進行長時間的模仿練習。這種培養模式使很多大學生的美術作品比較呆板,極大地限制了學生的發散性思維,不利于學生的整體發展[3]。
由于應試教育的影響,我國高校學生的創造力不盡如人意。在高校的美術教學活動中,雖然教師有意識地培養學生的創造能力,但是學生已然失去獨立思考能力,沒有自己獨立的想法和觀點。即使給了足夠的時間和機會,他們也不能進行創新活動。而且可能會造成學習時間的浪費,達不到良好的效果。另一方面,教師得不到良好的反饋,就會將創造力的培養教育當作形式,不再重視對學生創造力的培養,可能會導致更加嚴重的后果。在美術教學中培養學生的創造能力是一個長期復雜的過程,畢竟課堂上的時間是有限的[4]。這個過程中最重要的是學生自身的意識覺醒,而大學生創新意識的缺失致使創造力培養寸步難行。
目前在高校美術教學活動中培養學生創造能力是一個較為新型的人才培養模式,沒有現成的培養模式可以套用,也沒有豐富的經驗可以借鑒。因而在當前的高校美術教育中,雖然對學生創造力的培養引起了足夠的重視,但是由于沒有形成一個比較完備的體系,兩者并不能進行有效的融合。很多教師在美術教學過程中還以傳統的教學模式為主,并沒有將美術教學與創造力有機結合起來,無法進行系統化的培養。
活躍的學習氛圍能夠為美術的創作活動提供好的環境支持,在課堂上營造積極熱烈的學習氛圍場景能夠使大學生產生創新的靈感。因此,教師應當改變傳統沉悶的教學模式,促進學生創造力的養成。一方面,幫助學生營造創新文化;另一方面,鼓勵學生進行思維跳躍,要求他們創作的抽象類作品能夠表達其思想感情即可,不必規范表達方式。教師要在布置美術作業時,給予學生足夠的發揮空間,盡可能不束縛學生的思維。
首先要培養他們對美術創作的興趣。著名院士朱清時曾經說過,出色的科學家之所以能源源不斷地有新成就,在于他們有從不枯竭的興趣,不斷地培養自己的知覺,并聚精會神地去研究它。因而,教師應當培養學生對美術創作的熱情,幫助學生切實發現自己擅長的繪畫技巧。靈感往往都是一瞬間的,善于把握住每個靈感的火花有助于創作出優秀的美術作品。教師要教會學生在思考問題時聚精會神,深入到問題的每個層次中。因而,要保證學生進行有效思考,鼓勵學生對美術的不同理解。
優秀的美術作品都是以堅實的知識積累和深厚的知識底蘊為基礎的。因此,打好基礎知識的根基對美術作品創作起著至關重要的作用。目前,我國高校美術教學活動中大學生的基礎知識水平還是比較高的。但是,僅僅對知識熟練地掌握并不足夠。教師應當幫助學生建立完善的基礎知識體系,這有利于學生在創作時對各種基礎知識進行較好的應用。在這個過程中,教師要給予及時的指導,避免學生學習的盲目性。美術風格多種多樣,可分為人物畫、風景畫、靜物畫、動物畫等,但又不拘泥于這些類別。教師要幫助學生找到適合自己的風格,或者建立屬于自己的風格。
美術作品的素材來自于生活。為了培養學生的創造力,要善于發現生活中美麗的事物。在美術教學過程中,教師可以著重對學生的想象力和觀察力進行培養,進而提高學生的創作能力。在日常美術訓練時,要培養學生的觀察能力,鍛煉學生將自己的理解體現到美術作品中。教師在給學生布置任務時,首先要引導學生理解繪畫的主題,并與生活中的現象相結合。可以經常帶學生去寫生,使之對生活中的細節更加了解。對學生的作品,教師不能盲目要求形近,而要尊重學生個體的差異,及時指出存在的偏差,使他們充分發揮自己的想象力,注重美術作品的神似。
在高校美術教學中培養大學生的創造力是一件任重而道遠的任務,我們應當在教學過程中不斷探索、創新,尋找各種有效的措施和手段,提高大學生的美術創造力及綜合素質,為他們未來面對社會激烈競爭提供保障,發掘學生的創新潛能;發現學生的個性差異,加強學生的個性培養,有效提高學生的創造力,為社會培養實用性人才。