創新與融合：從《脫口秀大會》看單口喜劇脫口秀的本土化策略

劉 璐

單口喜劇脫口秀英文為“Stand-up comedy”，起源于英格蘭，興盛于美國。這里需要先明確本文中所指“單口喜劇脫口秀”并非廣泛意義上的“脫口秀”。目前我國的脫口秀節目可大致分為兩類：一類是談話類脫口秀（Talk show），諸如《火星情報局》《奇葩說》《金星秀》《天天向上》均屬此列；而另一類則是單口喜劇脫口秀，像《今晚80后脫口秀》《吐槽大會》《脫口秀大會》則是屬于這一范疇。單口喜劇脫口秀的識別性特點是，一個表演者就可以完成一段相當完整的表演，這也是它被稱為“單口喜劇”的原因（為方便表述，后面用“單口喜劇”來簡稱單口喜劇脫口秀）。

2017年是單口喜劇脫口秀在我國崛起的元年。根據國家新聞出版廣電總局監管中心發布的《2017網絡原創節目發展分析報告》[1]，脫口秀類節目以47.69%的支持率位列最受歡迎的網綜節目類型第四名。截止到收官當天，《脫口秀大會》以主話題221萬討論量，微博556萬總互動量，累計播放量破12億，實力問鼎2017新播網絡脫口秀節目全網討論量TOP1?！睹摽谛愦髸啡绱顺錾某煽儊碓从谄鋵Α皢慰谙矂　边M行的從形式到內容再到文化審美的創新融合的本土化策略。

一、呈現形式：科學借鑒，創新改造

《脫口秀大會》在節目呈現形式方面大膽采用了“象征性符號+本土元素”的混合風格，使“單口喜劇”經過多種藝術形態和中國本土元素的包裝“柔和化”，使其能在最大程度上被中國觀眾接受。

為了致敬“單口喜劇”節目特別使用了傳統的“單口喜劇”表演所使用的帶線的復古麥克風，以此作為“單口喜劇”的一種象征性符號。但節目沒有照搬歐美的“單口喜劇”表演模式，而是根據中國的文化傳統進行了本土化的創新。在嘉賓構成上才用了星素結合，兩隊對抗的形式，這種觀眾熟悉的呈現形式首先在心理上拉近了節目與受眾的距離。為了緩解“單口喜劇”表演形式單一引起受眾的審美疲勞，《脫口秀大會》在表演形式上同時還借鑒了日本漫才、法國歌舞喜劇等藝術形式進行了融合創新，為觀眾提供了豐富的觀賞體驗。

《脫口秀大會》在節目呈現形式上的創新并非是天馬行空，細觀節目嘉賓的選擇可以發現其中的一些特點。節目在形式表現上秉持“貼合受眾心理”和“中國符號”的原則。首先是主持人張紹剛的選擇，曾作為中央電視臺主持人的張紹剛必然算得上是“中國符號”，與此同時他在網絡輿論場中還是個很有“話題性”的人物。由他來做主持人，一方面給節目冠以“中國符號”以滿足本土化所要求的接近性；另一方面也同時實現了展現節目風格和創造討論話題的推廣需求。所以說，張紹剛作為《脫口秀大會》的主持人很好地完成了“單口喜劇”走進大眾視野的第一步。節目首期嘉賓倪萍，這位比張紹剛更具中國特色的“符號性”嘉賓的出現讓人始料未及，而這種由預想與現實的沖突所引起的戲劇性效果又恰恰是“單口喜劇”的邏輯思維的體現。其他嘉賓像王剛、撒貝寧、張召忠、劉曉慶等人的出現同樣起到了這樣的效果。這一系列嘉賓的到場無疑刷新了受眾對“單口喜劇”的有限認知：原來這不是年輕人的特權?！皢慰谙矂　钡氖鼙姺秶苍跓o形之中擴大。

二、話題設置：通俗娛樂，深度表達

長時間以來，大部分人對“單口喜劇”的認知是以“調侃”“諷刺”“反抗”“惡搞”等為關鍵詞的。它也被看作是青年群體的亞文化，“與青年文化密切相關的變遷因素就是伴隨大眾傳播、大眾娛樂、大眾藝術和大眾文化的出現接踵而至的那些事物，青年文化在這里容易被確定為一種令人遺憾的副產品”。[2]被如此認知的“單口喜劇”顯然是無法走進普通受眾的視野中的，但是在這樣一個時刻都在發生深刻變動的社會，隨著公眾的表達權、話語權和批判意識的完全覺醒，脫口秀越來越成為一種記錄文化與社會巨大變化的載體。

在《脫口秀大會》中，“單口喜劇”作為這樣的一種表達載體，以諷刺、自嘲、揶揄的語言對社會弊病以及傳統價值觀念中的丑陋一面進行了適度地表達。這樣既達到了啟發受眾進行自覺自省從而消解社會矛盾與壓力的目的，同時也很好地滿足了受眾心理對娛樂的訴求。這些頗有“冒犯”意味的話語和行為實際上建構了一個具有中國特色的“快樂文本”體系。這套為受眾帶來社會性快樂的“快樂文本”形成的關鍵就在于節目話題的設置。

一般來說，歐美“單口喜劇”在話題選擇上范圍更廣，尺度通常也比較大：政治、經濟、總統選舉、黨派斗爭、政府官員、種族歧視等可謂包羅萬象。對比之下，在中國“單口喜劇”本土化在話題選擇上表現得相對保守，通常不會觸及政治、政策制度以及國家領導人的相關話題。[3]《脫口秀大會》十二期的話題大致可分為社交活動和生活態度兩大類。比如“你真的有朋友嗎？”“以愛的名義綁架你”“不是同類就要拉黑嗎？”“拒絕虛假，Be real”“要幽默，不要冷漠”等話題表現的是當前社會交往中親人、朋友甚至陌生人之間的矛盾沖突。“做人不能太折騰”“北上廣愛來不來”“人生沒有撤回鍵”“我要這焦慮有何用”則是反映了對現實生活的反思以及對個人生活態度的自省。這些話題對社會現實形成了強烈關照，圍繞這些話題表演者各抒己見，其目的并非一爭高下，而是提供給觀眾更多樣的觀察社會和生活的角度。表演者的段子在自嘲自諷之后留下了更多反思的余味，傳統道德文化的閃光點在這種調侃和反思中愈發明亮，而那些霉斑則迅速被剝離出來，這樣的表演在一定程度上滿足了受眾在精神文化層面的需求。

《脫口秀大會》拋卻了歐美“單口喜劇”中常用的政治諷刺的話題，從生活入手，通過一系列接地氣的話題設置引發觀眾的強烈共鳴，達到了對現實的時效性關照、對熱點的幽默性調侃、對社會的洞察性提醒、對傳統的繼承性思辨。這是一種非常有智慧的策略，讓節目有足夠的趣味性和深度，最終達到正能量價值觀念的輸出。

三、文化審美：價值引領，提升內涵

想要節目跑得又快又穩，節目本身正向價值觀的塑造是一門必修課。正如《脫口秀大會》的slogan“幽默不論資歷，好笑要有意義”所倡導的平等、深刻的精神內核，節目營造了一個平等輕松的氛圍。

《脫口秀大會》的表演傳達了幽默的三重境界：第一重是讓人們享受娛樂，以演員和節目的喜劇創造力為觀眾帶來愉悅歡笑。第二重是打開心扉，鼓勵人們用幽默樂觀的心態去看待和接受生活中的變化，讓人們學會正確看待生活中的幸福與磕絆。第三重是讓人們在笑過、思考過之后，欣然達成與生活的和解。根據“第一人”效果理論，受眾在接觸媒介的正面信息，尤其是符合社會期待的信息時，更傾向于認為這類信息對自己的影響大于對其他人的影響。從這一角度看，“單口喜劇”所傳達的積極樂觀、包容自省的正面情感可以對受眾產生較強的影響力，這印證了“單口喜劇”在傳遞價值觀層面的能力。“單口喜劇”傳達出來的喜劇精神表現出了對個體層次的探尋和關懷，個體沖突的消解在一定程度上得以實現。它扮演了社會高速運行的紐帶的角色，成為化解社會矛盾的有效工具，緩解了轉型期社會人們普遍存在的精神焦慮和情緒浮躁。

“電視節目的本土化應堅持這樣的原則：以主流文化為指導，以受眾的習慣與喜好為中心，在維護原有的節目產品價值的基礎上適應新的文化市場?！盵4]《脫口秀大會》雖然是一檔網絡綜藝節目，但是它對“單口喜劇”的本土化策略也砌合這樣的原則。它依據中國的特殊國情和社會現實，立足中國傳統文化價值觀念，按照中國受眾的接受習慣和實際需要，以“單口喜劇”為傳播價值觀的載體，激發了受眾自覺反思的意識，滿足了受眾對娛樂和思想的雙重訴求。

四、結語

我國現如今的媒介環境，多元文化交融并舉，單口喜劇脫口秀在我國本土的出現，其實是因為它呼應了時代的變化，暗合受眾的訴求：一方面為我國的文化繁榮助力，一方面更是為個體自覺、自省提供了話語空間，鼓勵并培養受眾進行有觀點、有態度的良性思考。[1]比起“綜藝感”，《脫口秀大會》更具“專業感”：在節目呈現形式上保留了單口喜劇脫口秀的表演精髓，以多種藝術形式輔助，用中國元素達到受眾心理上的接近性。在內容選擇上創造性融入社會熱點話題，創建了“中國式幽默”的正確打開方式。段子表演在創造歡笑的同時也傳遞了中國傳統文化的價值觀念，同時滿足了受眾的娛樂需求和精神需求。與其說它是一檔綜藝節目，不如說是一次對“Stand-up comedy”的“3D”式本土化，它的出現讓人們看到了中國也有“單口喜劇”表達的廣闊土壤。

[1]張紹剛，鄭石.“單口喜劇”類脫口秀的本土化之路[N].北京晨報，2018-01-02（A11）.

[2]斯圖亞特·霍爾.通過儀式抵抗：戰后英國的青年亞文化[M].北京：中國青年出版社，2015：89.

[3]姜光輝.淺析當前中美脫口秀節目的異同[J].視聽，2017（1）：92-93.

[4]高婷.轉型期電視綜藝節目的本土化發展研究[J].河南教育學院學報 （哲學社會科學版），2014，33（4）：56-59.