利用藝術教育培養幼兒審美能力

溫聯鳳

柘榮縣第一幼兒園 福建寧德 355300

藝術教育是兒童審美能力培養的最佳手段，會對兒童的審美能力產生非常重要的影響。那么，如何在藝術教育活動中，培養幼兒審美能力呢？筆者根據自身多年的教學經驗，談幾點做法。

一、挖掘藝術教育內容，激發幼兒審美感受力

審美感受力是一種感受思維能力，是指觀察者在一定范圍、程度上感受藝術作品，透過作品形象，把握、發掘作品內涵的能力。因為幼兒還沒有十分充分、發達的情緒體驗能力，他們的審美感受力處在初級階段。因此，在教學中，教師通過必要手段激發幼兒的情緒體驗是增加幼兒情緒素材的最好途徑。例如：音樂教學是讓幼兒對規律的聲音進行體驗、發現和創作的過程。輕快和昂揚的音樂節奏用以表現緊張、或者歡快的情感，而舒緩、低沉的音樂用以表現憂傷或者濃郁的情感。再如，在欣賞繪畫作品的時候，兒童還不能對作品進行要素的分析判斷，而只是通過對線條、空間形狀、色彩和布局的直觀感受而產生簡單的審美感受，如果通過教師加以形象生動的描述，他們就會無意識地形成對色彩、線條等的審美聯想。用紅色來描述火焰和太陽，那么兒童在接觸到紅色的時候便明白這意味著溫暖、喜悅等情感；用黑色描述陰天兒童在看見黑色的時候，便知道這意味著低沉、陰暗等情感。而一幅完整的繪畫作品，給兒童展示的就是多重情感體驗，兒童會樂于識別這些色彩，并結合自己的生活經驗產生想象。這也就可以說明為什么無顏色的線條勾勒和不夠平均的畫面布局會降低兒童的審美興趣。

可見，培養審美感受力的重要途徑就是引導幼兒親身體驗和感受現象世界，使自己內在的認知、感覺活動逐漸適應外部世界中具有規律性的對稱、勻稱、節奏、有機統一等有關美的狀態、規律或者模式，例如引導幼兒欣賞大自然的美、社會生活的美以及各種藝術的美，尋找色彩、感受色彩。或者是引導他們欣賞不同題材的經典作品，在幼兒還不能自主自發發掘作品內涵的情況下，給予必要的啟發和說明，提高幼兒審美理解能力。最后使幼兒形成一種對事物的較為穩定的、但是同時又是十分靈活的感受能力。

二、指導藝術作品欣賞，促進幼兒的審美判斷力

藝術作品最重要的一個特征就是具有審美性。藝術作品體現創作者的對事物的認知，而在欣賞藝術作品的時候，又需要經過思維和判斷，因此，藝術作品本身就蘊含創作者的審美判斷力。而觀賞主體在對藝術作品進行欣賞和評鑒的時候，也會產生審美判斷力。那些能夠符合觀賞主體決定判斷的因素可以使觀賞者理解作品的含義和深層內蘊；而那些符合觀賞者情緒和心理體驗的因素就引起觀賞者愉悅的情感共鳴。

幼兒的審美判斷力還不夠充分，其具體表現有二：一是他們的絕對判斷力還不夠穩定和成熟，只能對事物做簡單的識別和判斷。二是他們還沒有建立合目的性的“目的”，也就是影響和促成他們進行判斷的“標準”，這些標準通常是在生活中獲得的各種學習經驗、道德標準、實踐經驗中得來的。因而越是能夠接近生活原貌的作品，越是能夠激發他們的認知力和審美判斷力。例如在舞蹈表演中，如果一個演員做出緩慢、感覺沉重的動作，并且伴隨著十分憂傷的表情，那么孩子就會立刻識別這是一種難過的情景氛圍，并且對引起演員難過的情景有所察覺。當類似情景再次出現時，幼兒就會對其做出“悲傷”的判斷和反應。這種判斷是通過演員的引導來完成的，因為演員通過具有因果性的情景表演激發了兒童的審美判斷力。但是如果沒有這種引導，例如讓一個從未有過人類社會經驗的“狼孩”去欣賞一場舞蹈，那么其可能會產生一些類似動物的本能性反應，而不會產生審美判斷力。

在具體的教學實踐中，教師就應該注意培養學生逐漸地產生“審美標準”，例如在介紹繪畫、戲劇等的同時，告訴他們那些行為是正確的，有益的，那些行為是錯誤的，有害的。這樣幼兒就會形成屬于自己的、自主自發的評價標準和評價體系，也就逐漸具有了審美判斷力。

三、利用藝術欣賞內容，啟發幼兒的審美想象力

想象，從本質上說來，就是把通過感受把握到的完整形式或是大腦中儲存的現成圖式加以改造、組合、冶煉，重新鑄成全新的意象的過程。這也就是說，想象和判斷力一樣，需要建立在對對象產生認知的基礎之上。而判斷力所需要的認知不一定是具象的，也可以是抽象的，例如道德倫理意識的形成就不一定是具象的，而是一種潛意識或者前意識。但是想象卻需要十分具象化的記憶作為想象的素材。

也有學者認為審美想象力主要包括兩個基本的思維機制：知覺和反省。美國著名的教育家羅恩菲德認為繪畫的兒童可分為視覺型和觸覺型，視覺型形成寫實主義風格，而觸覺型形成表現主義風格。藝術風格的兒童對不同的感知覺的相當依賴性。幼兒的繪畫的情感表現、運動表現、空間表現等方面反應出具有不同知覺概念的兒童所表現出的不同氣質類型。第二就是反省，反省指兒童以感知和制作反饋的信息進行加工，即思考、抽象并及時調整行為策略的過程。反省的結果是形成解決問題的策略。兒童心理機能最直接、最一致的方面是他們對問題的解決方式。

而不論采用何種分析方式，藝術作品可以深度啟發幼兒的審美想象力，這是毋庸置疑的。首先，因為藝術來源于生活但是高于生活，是對生活的提煉和濃縮。藝術作品通過有限的空間或者時間，把事物最突出的特點展示給觀眾。其次，藝術作品的外在形態也暴露著創作者的創作思想和創作過程，例如油畫作品，我們可以通過其層次感，清晰地看出作者的創作過程。再例如文學作品，特別是詩歌，可以通過作品的表現內容把握住其內在的情感邏輯，也就是作者的情感、思路的變化。文學作品可以通過文字的描述讓兒童產生對文字的感知、理解，對表達的學習、對作品內容的吸收和利用。幼兒通過文學作品獲得美學知識：美、美得特征、美的作用、如何審美、美的理想、審美感知、審美意識、審美意象審美享受等。此外，通過文學的學習，兒童也可以提高美學修養：審美標準的建構、審美能力的提升、審美判斷力的培養：結構、韻律、內涵三者的結合。

所有這些藝術作品所“暗示”觀察者的因素，都會被觀察者通過藝術作品的外在形式捕捉到。對于審美能力不強的幼兒來說，藝術作品所暴露出來的“暗示”越多，那么他就越容易進行抽象的“還原”——還原創作過程、內在情感。那么其形成的印象也就越位深刻。例如，一件簡單的折紙藝術品，感興趣的兒童不自覺地運用抽象思維進行作品制作程序的還原，甚至實踐。而在還原和實踐過程中，就會對材料、、觸感、制作順序、制作規律和成品產生印象——而這些就是構成其想象的“形式”，或者說“圖式”。這些素材會儲存在幼兒的大腦中，成為今后學習、判斷、聯想和想象的基本素材。

因此，在教學實踐中，教師可以首先通過引導、提示的方式，指導幼兒產生想象力和發揮想象力，并鼓勵他們進行表達，并對結果進行適當的評價和糾正。這樣幼兒就會逐漸形成想象的習慣和正確的聯想方式。

四、通過藝術教育熏陶，提高幼兒的審美創造力

創造力是所有能力中最為高級的一種實踐能力。創造力是高級能力并不代表兒童沒有創造力。事實上，自幼兒開始進行模仿學習的時候，就已經產生了創造勞動的成果。例如幼兒會將所有帶絨毛的東西成為“毛毛”，這就是因為，他們已經對“毛茸茸”的視覺效果有了印象，因為將所有具備這一特征的東西進行歸納整理，在找不到合適的詞匯表達毛茸茸的事物之間的區別的時候，就以“毛毛”來代替，因此，這話總歸納和分析，并且尋求理解的過程，就是一種創造性活動。

因此，對藝術作品的感知、判斷和想象只是引導幼兒對藝術作品產生認知的前一個階段，而引導幼兒進行創作實踐，是對其審美能力進行更高要求的實踐，通過審美創造力的培養，幼兒的審美能力會獲得質的飛越。例如在繪畫方面，創作繪畫的內容就是兒童對自己掌握的各種知識和所擁有的各種不同經驗的重新組合。兒童通過構圖、選擇色彩和選材等來試圖準確傳達自己想要表現的內容，并且要體現出自己鮮明的個性，這就會引導兒童從多個角度和采用多種表現方式來進行創作，這樣審美創造力就在實踐中得到鍛煉。舞蹈的美育功能也是最具有綜合性創造性活動。從舞蹈的學習到舞蹈的創作及表演會最大限度地發揮兒童的觀察模仿能力，想象力和創造力。幼兒對舞蹈最先就是通過觀察來學習的，是一種觀察活動，之后會進行模仿，最后在通過指揮并且矯正自己的肢體動作來完成舞蹈作品，舞蹈對幼兒想象力和創造力的要求非常高，只有在獲得了充足的實踐經驗之后，才有可能進行獨立的舞蹈創作。

在具體實踐中應該注意的是，幼兒在學習的過程中，創造行為時有發生，往往還是無意識或者下意識的，可能會影響到教學秩序。這時候教師不應該盲目喝止或者進行批評，這樣會扼殺他們創造的沖動，而是要耐心地進行教育和糾正。認識到他們的創造行為是一種非常可貴的學習和模仿的沖動，只要能夠善加利用，會對幼兒將來的成長產生極大的影響。

總之，學前藝術教育對培養兒童的審美能力的四個方面：審美感受力、審美判斷力、審美想象力和審美創造力，具有十分重要的影響，直接關系到兒童在未來成長過程中，會形成怎樣的審美能力。因此，盡管兒童在思維能力、判斷、分析能力甚至識別、記憶能力上還有待發展，但是不能忽略對兒童在審美方面的培養，而藝術教育無疑是對學前兒童審美能力培養最有效的手段和方式，因此藝術教育是學前教育中不可忽視的內容，必須得到加強和重視。