高余勝 沈陽大學音樂與傳媒學院
數字技術是電影構成的重要手段,數字技術也快速的應用到電影的制作過程中,數字時代影視裁剪制作中的清晰度方面可以自由地制作的過程也比較漫長。影視作品種類繁多,并且對整體作品的情節設定以及細節描畫都有至關重要的作用,當下影視制作利用計算機技術和數字技術虛擬、合成以及存儲等方面完成了先前影視作品完成不了的影視創作,也能更完善地表達編導的想法和觀點。先進的數字技術不斷廣泛出現,要求工作人員也應是能夠輕松掌握這些新技術的優秀人才。但是我們不可能要求在學?;蛘吖镜呐嘤枡C構中就能培育出高端人才,但在其學習過程中的創新、自我完善的能力也是非常重要的。
第一、在數字影視時代,國內很多的影視制作方由于資金方面不夠充足,因此無法達到技術標準。隨著數字技術運用形式的不斷改革和表現手法的日益創新,數字技術在影視編導中發揮著越來越大的作用,但在國內,影視編導中對數字技術仍然缺少理論方面的研究,使用方式和手段不夠全面[1]。數字化影視時代作為電影最基本構成形式,改變了先前影視作品單一的表達方式,目前,數字技術在影視編導制作中并沒有取得大的突破。現在的影視編導只是在配音以及攝影等方面比較看重,當然,這也是一種工作習慣的延續。
第二、影視技術的不斷完善和表現方式的日益多元化對導演個人素質的要求也有提高,導演大多在拍攝影視作品時還是最先考慮較為傳統的拍攝方法,對于長鏡頭拍攝再剪輯的制作方式使用較多,缺少了使用數字技術表現方式的意識和思維,認為在技術和資金不足的條件下使用數字技術也很難取得良好的效果,這些原因也導致影視制作人員不太關注這種影視表現手段,很多工作人員缺少創新的激情,使這種影視表現方式很難在影視中廣泛應用。
第一、數字創新不夠完善:這一部分主要對于編導思維創新的心理以及構思方面進行探討和分析。影視作品產生是不斷創新和積累的結果,日益發展的視聽藝術形式和高新電子傳媒手段,是編導制作的關鍵過程,編導正是因為長期的職業道德以及豐富的科學文化積淀和藝術個性,從另一個角度發現生活,從而實現完善數字技術的夢想。創作的構思作為導演的一項較為復雜心理活動,是一個比較特別的創造性構思過程。就拿敘事類影視作品舉例,對知識類影視編導的創作過程進行理性的考慮和掌握,探討一些先前的藝術創作方法是至關重要的。
第二、數字技術教育的滯后:中國傳媒大學的動畫與數字藝術學院在2000年就已經成立了,但之前都是培養動畫創作方面的人才,近幾年來才有了數字影視制作專業的人才。
第三、專業教育脫離具體實踐:跟隨中國影視傳媒產業化發展的步伐,從制作的方面來說,當下最重要的是專業理論與實務技術都要具備的創新型和復合型優秀影視制作人才。但是,從一些影視單位在工作中發生的問題來看,很多高校培育出的影視制作專業學生德知識面不夠廣,技能方面不夠。
第一、影視編導們也應該在過程中發現技術的魅力,勇敢踏出技術觀念創新的步伐。高校教育也應根據時代做一下調整。用筆者所在學校舉例,廣播電視編導學生基本上都以藝術和文學理論為主要學習課程,技術類的課程少之又少,而且學的也都是技術的冰山一角,很難領略技術的魅力所在,學生很多都產生樂技術從屬于藝術的想法。這種現象在學校是普遍存在的,對于這樣的培育,人為的分割了影視作為藝術以及技術相融合的特性[2]。
第二、學生學習編導的同時,也可以把國外優秀的方法作為參考,需要報各種方面的課程,其中,就包括技術方面,這也就是國外編導在考慮故事性之外也很青睞技術的原因了。我們要對此加以重視,相信不久以后,無論什么環境、什么鏡頭在什么狀況下用高科技來完成,我們的編導不僅需要熟練的駕馭,并且,技術創新性的藝術形式也會更加廣泛地呈現在觀眾的眼前,以至于真正將影視作品藝術性與數字技術更好的結合起來。
綜上所述,通過數字技術手段的應用,影視作品在時間以及空間的表現上都享受到了極大的自由,而且將影視作品的節奏不斷向前推動發展著,主題也得到一定的強化。我國影視界在數字技術的應用形式和思維培養上與發達國家還有差距挺大的,懂得電影的編導制作人員和了解網絡技術的復合型人才更是少之又少。但是,隨著數字時代的到來以及影視拍攝制作手段的不斷發展,使影視編導制作領域有了更大的發展空間,在影片主題的刻畫以及影視時空的表現上有了更多的方法,當然,在不斷促進數字影視在影視編導的表現形式的過程中,我們也應該積極進行影視藝術作品的再發展和再創造,從而使我國的電影事業不斷向前發展。