音樂教育心理學(xué)在鋼琴教學(xué)中的體現(xiàn)與實踐

梁陳相

[摘 要]音樂教育心理學(xué)是一門新興的交叉學(xué)科。我國學(xué)者從教育心理學(xué)范圍理解，認(rèn)為音樂教育心理學(xué)是研究音樂教育過程中學(xué)習(xí)者的心理現(xiàn)象及其發(fā)展變化規(guī)律。教師將音樂教育心理學(xué)的理論和觀點運用到鋼琴教學(xué)過程中，對鋼琴練習(xí)前的準(zhǔn)備階段及練習(xí)過程的心理活動從心理學(xué)角度進(jìn)行科學(xué)分析，有利于提高學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴彈奏技術(shù)練習(xí)效果，讓其能完滿表現(xiàn)音樂作品的思想內(nèi)容和情緒。這也是對音樂教育的一種改革與創(chuàng)新。

[關(guān)鍵詞]鋼琴教學(xué)；音樂教育心理學(xué)；實踐

[中圖分類號] G64 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼] A [文章編號] 2095-3437（2018）02-0113-02

音樂教育心理學(xué)作為一門新興的、交叉的學(xué)科，與其他的交叉學(xué)科相似，是教育學(xué)、音樂學(xué)、心理學(xué)發(fā)展到一定階段并相互滲透后的產(chǎn)物。音樂教育心理學(xué)旨在探討音樂教育中學(xué)習(xí)者的心理現(xiàn)象及其發(fā)展變化的規(guī)律，以此指導(dǎo)音樂教育的實踐，促進(jìn)音樂教育的科學(xué)化。鋼琴彈奏練習(xí)是學(xué)習(xí)鋼琴的一個必經(jīng)過程，這個過程要求學(xué)習(xí)者心、腦、眼、手的密切配合，所以不能單純只考慮鍛煉其手臂和手指的技術(shù)，更要集中調(diào)動其發(fā)揮大腦的音響形象思維及敏銳的聽覺感知，通過音調(diào)記憶印象、內(nèi)心的歌唱引領(lǐng)手臂傳于手指演奏出感人肺腑的音樂。那么應(yīng)如何將音樂教育心理學(xué)的觀點運用到鋼琴教學(xué)過程中，使學(xué)生更好地掌握鋼琴演奏技巧和音樂表現(xiàn)力，完整地演繹音樂作品的思想感情和內(nèi)容，使指尖在鋼琴上的滑動和歌唱都是發(fā)自內(nèi)心情愫的傾訴呢？本文總結(jié)和歸納了筆者在多年鋼琴教學(xué)過程中的一些實際經(jīng)驗，認(rèn)為應(yīng)從以下幾方面入手。

一、練習(xí)前的準(zhǔn)備

我們可以用不同的方法去演奏音樂作品，但因為練習(xí)演奏的目標(biāo)是作曲家寫出來的音樂，所以，我們應(yīng)盡可能地去了解它。如果有人只憑著到演奏時臨時得到的情緒，或只靠一剎那的靈感，而事前不對所演奏的作品作各方面的了解和研究，不培養(yǎng)想象力（也就是創(chuàng)造力，因為從另一角度看，演奏者就是第二創(chuàng)作），那么這種演奏將是沒有依據(jù)的，將導(dǎo)致演奏的失敗。演奏前，我們要在以下兩方面做好準(zhǔn)備：

（一）音樂聽覺

1.節(jié)奏（音樂聽覺基礎(chǔ)）

節(jié)奏是指人耳感覺到的相對恒定的時間片斷內(nèi)將音響的持續(xù)與中斷（休止）組織起來的音響。這里指的時間片斷是拍子，拍子的時間數(shù)值就是速度。在鋼琴練習(xí)的準(zhǔn)備過程中，每首完整的作品都是由不同的部分、不同的細(xì)節(jié)、不同的音連接構(gòu)成的。所以在練習(xí)和演奏中不要放過每一個音符，特別是短小的音符。如練習(xí)車爾尼的練習(xí)曲中一連串的十六分音符時，要將技巧運用到樂曲中，帶著感情表現(xiàn)去練習(xí)，要彈出每一個音，利用想象幫助技巧，達(dá)成理想的節(jié)奏要求。

2.音樂聽覺的敏感性

人類自身對外部事物有著很強的敏感性。人通過接觸大自然和生活的各個層面，可以體驗到大自然的感染力，并運用自身的生活積累，去捕捉音樂的色彩、形態(tài)、動向和氣氛，以增強音樂聽覺的敏感性。這也是音樂教育心理學(xué)的內(nèi)容之一。如彈奏肖邦的《Raindrop》（降D大調(diào)前奏曲），能讓人仿佛聽到春夜細(xì)雨中屋檐下淅淅瀝瀝、若有若無的雨滴聲。

（二）音樂活動的心理過程

1.性格

每位作曲家的作品都有不同的風(fēng)格，即作品的性格。為了更好地演奏他們的作品，演奏者必須了解其生平、性格，以及作品產(chǎn)生的時代背景等，或作品與文學(xué)、戲劇、繪畫、詩歌方面的聯(lián)系，從而加深對作品的理解；并且注意作曲家的風(fēng)格特點，才不至于將巴哈彈成貝多芬，或?qū)⒉匪箯棾尚ぐ睿驅(qū)⒉煌髑业淖髌范紡棾赏瑯拥娘L(fēng)格。特別要注意樂曲（或每一樂章）的開放和終止處，一定要在心中明確你要將所彈樂曲演奏成哪一類性格的音樂，不要彈至中途才突然想到，以免有損樂曲表現(xiàn)的統(tǒng)一性和完整性，這是鋼琴學(xué)習(xí)必需的一種素質(zhì)。

2.想象

想象是人們對于客觀事物進(jìn)行探索和發(fā)現(xiàn)的一種主觀認(rèn)識過程，即在表象的基礎(chǔ)上將其加工改造成一種新的形象。要鍛煉自己的想象力，要能發(fā)展它又能控制它，想象力在練習(xí)演奏中對樂曲表達(dá)有主導(dǎo)作用。如在彈奏巴哈的賦格曲時，你要將各主題清楚地“帶入”，又要想象主題跟其他聲部的關(guān)系和整體的音響表現(xiàn)。要用豐富的鋼琴音色去表現(xiàn)音樂作品，除從鋼琴的表現(xiàn)性能去獲取之外，還可以從其他方面，如從樂隊豐富的音響色彩中得到啟發(fā)和靈感，想象出各種樂器不同的色彩。有了這種想象和要求，在練習(xí)中就務(wù)必使自己恰如其分地運用正確彈奏技巧及方法。

二、鋼琴練習(xí)過程

（一）音樂記憶的練習(xí)

與美術(shù)不同，時間性是音樂的特點之一。音樂跟隨著時間起始，接著逐漸展開，最后會緊隨著時間的發(fā)展而逝去。可見，記憶對于從事音樂活動的人來講作用尤為突出。音樂記憶的練習(xí)是音樂教育的重要內(nèi)容。但是剛開始學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)習(xí)者往往容易出現(xiàn)以下問題：拿到一首新曲子，從頭到尾反復(fù)練習(xí)，但是在彈奏過程中仍有錯音反復(fù)出現(xiàn)，達(dá)不到預(yù)期的效果。那么怎樣才能把這首曲子彈好呢？筆者認(rèn)為充分將音樂教育心理學(xué)運用到音樂記憶的練習(xí)中至關(guān)重要。首先是有意注意的運用。學(xué)習(xí)者應(yīng)在反復(fù)視奏、熟悉樂譜的基礎(chǔ)上，對指導(dǎo)老師指出的錯誤進(jìn)行思考后，經(jīng)過重點練習(xí)，解決問題并加深印象，從技巧表現(xiàn)上鞏固下來。每次練習(xí)在做法上必須解決一兩個難點，這樣就可避免無用的反復(fù)練習(xí)，自然就增強了記憶力和背奏能力。容易出錯的地方反復(fù)加以練習(xí)，直至能夠精準(zhǔn)而流暢地彈奏出來。有了如此明確的練習(xí)目標(biāo)，才能把存在的問題一一解決和落實。通過這樣的練習(xí)環(huán)節(jié)，既可以抓住重點、克服難點，又可讓學(xué)生克服困難、發(fā)揮學(xué)習(xí)的主動性。提高記憶效率還有很多辦法，如音樂作品的音樂主題、調(diào)式、調(diào)性、音樂主題的發(fā)展手法和規(guī)律、樂句的劃分（如重復(fù)、重復(fù)變化、復(fù)奏等）和曲式結(jié)構(gòu)特點（部分的對比與再現(xiàn)）等，在對其進(jìn)行分析的基礎(chǔ)上，掌握樂曲的發(fā)展脈絡(luò)和結(jié)構(gòu)邏輯，就是音樂記憶和背奏的依據(jù)。我們還需要培養(yǎng)學(xué)生鋼琴演奏的興趣，讓其練習(xí)的時候不但要高度集中注意力，還要養(yǎng)成一種求知與興奮的情緒，這也是提高音樂記憶力的原動力。

（二）彈奏歌唱性的問題（音樂情感）

在音樂心理學(xué)中，美感是一種是人們對事物美的立場，是人們的審美必須獲得滿足的一種主觀認(rèn)知。音樂是美的藝術(shù)，而音樂美是鋼琴藝術(shù)的焦點，鋼琴演奏應(yīng)當(dāng)是對美的展示。在鋼琴教學(xué)過程中，如何將作品的美感通過鋼琴這一器樂工具充分地展現(xiàn)出來也是音樂教育心理學(xué)的重要內(nèi)容。要讓靈巧的手指在鋼琴上行云流水般滑動，指尖如跳舞般彈奏出優(yōu)雅如歌的旋律，讓人感到音樂是從心底流露出來的。要做到演奏的歌唱性，就像人用嗓子（聲帶）發(fā)出聲音來演唱歌曲一樣，而鋼琴是靠人用手指彈奏來歌唱的。兩者進(jìn)行歌唱都必須源于心、腦的驅(qū)動。樂曲能否被流暢地表現(xiàn)出來，地要由觸鍵的質(zhì)量來決定。從技術(shù)來看，彈奏者必須具有各種觸鍵的技巧（如連音、斷音、頓音等彈法），善于在彈奏的同時有感情地、發(fā)自內(nèi)心地帶動手指觸鍵進(jìn)行歌唱，使演奏者的身心和鋼琴與音樂感情融為一體。古今很多的鋼琴演奏大師，就是通過這種仔細(xì)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆椒▉斫鉀Q技術(shù)上的問題，而且其方法和思路也和解決歌唱性彈奏方法一樣。

（三）有效的有意注意

在音樂教育心理學(xué)中，我們強調(diào)的是具備目的性的有意注意。在鋼琴教學(xué)中強調(diào)有意注意，就是用心、用意。鋼琴練習(xí)（演奏）是第二次創(chuàng)作，在這個過程中演奏者要善于把樂譜上的音符變?yōu)橛袃?nèi)涵意義的音響。要在體會樂曲的感情特點上放飛自己的想象力，表現(xiàn)感受從指間流出的音樂；并且在練習(xí)中要糾正不理想的演奏，得出滿意的效果。在音樂教育心理學(xué)中，持續(xù)無意注意是一種負(fù)性的心理活動，具體體現(xiàn)在練琴時僅僅是手指的機械動作，腦子卻在想其他的事，為了彈琴而彈琴。相反，有目的的有意注意是一種積極的心理活動。持續(xù)有意注意會使人彈奏時“忘記自己”，養(yǎng)成集中精神的習(xí)慣。在練習(xí)、公開演奏或考試時，演奏者都應(yīng)從第一個音起，完全沉浸在曲目所需要表現(xiàn)的意境之中，思想意識應(yīng)高度集中。周圍任何人或事都不能影響你的全身心投入，自然就不會有精神緊張或焦慮不安的毛病了。如許，練琴才能獲得更大進(jìn)步，演奏水平才能顯著提高。所以說在練琴過程中積極調(diào)動思維的想象力是很重要的。

三、結(jié)語

鋼琴演奏是一門綜合性很強的學(xué)科，它不僅僅要求演奏者具有高超的演奏技術(shù)，而更重要的是它體現(xiàn)了演奏者的思想、文化、藝術(shù)、美學(xué)及個性等諸多因素的結(jié)合。音樂教育心理學(xué)作為一門新興學(xué)科，將音樂教育心理學(xué)的理論和觀點無縫連接地應(yīng)用到鋼琴教學(xué)過程中，從音樂聽覺基礎(chǔ)、特征以及音樂活動的心理過程等幾個心理學(xué)角度進(jìn)行科學(xué)分析，有利于演奏者把握鋼琴演奏技能和音樂表現(xiàn)力，充分地表達(dá)音作品樂的思想感情和內(nèi)容。因此，將音樂教育心理學(xué)運用至鋼琴教學(xué)中不失為一種音樂教育的改革與創(chuàng)新。

[ 參 考 文 獻(xiàn) ]

[1] 黃劍敏， 馬達(dá). 關(guān)于音樂教育心理學(xué)研究方法的思考[J]. 福建師范大學(xué)學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版）， 2007（2）：159-163.

[2] 郁正民. 音樂教育心理學(xué)的構(gòu)建[J]. 函授教育， 1996（3）：98-101.

[責(zé)任編輯：劉鳳華]