民間舞蹈傳承與高職院校舞蹈教育有效的結合途徑研究

翁全芬

摘要：民間舞蹈的傳承有多個途徑，其中高職院校的舞蹈教育是其中重要途徑之一。本篇文章基于此，探討民間舞蹈傳承如何與高職舞蹈教育有效結合，首先分析民間舞蹈傳承及其教育的重要性，然后再提出兩者相結合的具體途徑，希望本文的研究能夠為讀者提供有益參考。

關鍵詞：民間舞蹈；高職院校；舞蹈教育

前言：我國歷史、文化資源豐富，有五十六個民族，每個民族都有其獨特的文化。其中舞蹈文化滲透到了我國人民生活的方方面面，透過研究、傳承它，可以了解各個民族的文化和價值取向。可以說，傳承舞蹈就是傳承文化的一部分，為了確保傳承不斷絕，部分高職院校會在舞蹈教育中加入民間舞的教學內容。

一、民間舞蹈傳承及其教育的重要性

學習民間舞蹈，有利于舞蹈學習者多樣性、專業性的學習需要，高職院校建設具有地方特色的民間舞蹈課程，既開拓了學生學習舞蹈的范圍，同時又促進了民間舞的傳承與創新發展。它的傳承需要有足夠的舞蹈人才支持，如此才能保證民間舞強盛的生命力，有效地將民間文化與舞蹈結合起來。因此高職院校加強民間舞教學資源開發，不僅有利于民間舞傳承，同時也是對學校舞蹈專業的提升。

傳承民間舞，有助于傳播文化與交流。民間舞是人們勞動與生活的藝術性展現，也是一個民族的文化積淀和歷史發展過程，體現了一個地區人們的真情實感和文化特色。傳承民間舞蹈，就是文化交流和傳播的重要內容。

上文提到，我國有多個民族，每個民族獨特的文化也展現在他們的民間舞上。傳承和創新發展民間舞，有利于培養民族的認同感。學生在學習民間舞蹈的過程中，既掌握了舞蹈的技巧，又深刻體會了舞蹈的民族文化底蘊。高職院校的舞蹈專業設置民間舞的內容，也是對我國民族和地方文化的保護和傳承[1]。

二、民間舞蹈傳承與高職院校舞蹈教育結合途徑

（一）樹立正確的民族觀念

民間舞蹈是根植于一個民族或地區人民生活的土壤，作為一名中國人，只有對自己的國家、民族有認同感，才能將民間舞蹈這門藝術發揚光大，才能在舞蹈表演中呈現其文化特色和民族底蘊。高職院校是民間舞的重要傳承后備人才，學習這一舞蹈帶有傳承文化的使命。在每一次的表演中，都深刻烙下了我國民族文化的腳印，在國際文化競爭和交流中，為我做民族文化傳播和發展奠定良好基礎。

鑒于此，需要在教學中注入對民族文化內容，適當增加舞蹈課程理論課關于民族文化講解的比重，讓學生們了解民族舞蹈文化的誕生和發展，講述其中的輝煌，讓他們產生發自內心的自豪感。例如，蒙古舞的教學，首先為學生講解這一種舞蹈是蒙古族舞蹈，它的誕生背景在遼闊的草原，以及在哪個時期得到重要發展。然后介紹典舞蹈，如“鴻雁”就是展示了蒙古族人遼闊的心胸，和豪邁的民族性格，以及傳達了他們的民族價值取向。通過為學生講解蒙古族舞的文化內涵，使他們在表演和練習中，更好地展現該民間舞的文化內涵，準確地表達舞蹈的神髓。

（二）加強民間舞實踐教學創新

相比起其他舞蹈課程，我國民間舞的研究起步較晚，因此高職院校所掌握的教學資源較少。此外我國歷史、文化資源豐厚，加之民族眾多的特點，呈現的民間舞蹈種類更加繁復。基于以上特點，首先為學生整合好舞蹈教學素材，通過巧妙的課程設置，提高學生參與民間舞蹈學習的積極性和興趣。同時教師也要不斷創新舞蹈教學方法，提高民間舞蹈課的教學質量[2]。

需要注意的是，高職院校的學生來自的地區不同，可能對某一種民間舞不夠熟悉，甚至根本不了解，呈現的舞蹈素質也參差不齊，不能很好地區分民間舞種之間概念，延伸到舞蹈學習和表演中，出現了細節上的錯漏。因此在舞蹈實踐課，除了為學生講解舞蹈動作要領，還要詳細為他們解說某一舞種的動作細節。例如，在新疆舞的教學中，教師可以在舞蹈室配備一個投影儀，首先為學生播放一段新疆舞的視頻，配上獨具特色的維族音樂，讓學生更好地融入到此文化氛圍中。然后再將學生劃分為若干個小組進行分組練習，并讓他們互相模仿、糾正練習中的錯誤動作。教師時刻觀察學生的舞蹈動作，并適時予以指導和糾正。為了加強教學效果，還可在課堂中穿插播放，部分重要、難度高的新疆舞動作教學視頻。

（三）改革民間舞教學模式和方法

相比起高職院校其他專業而言，舞蹈教學仍沿用著傳統教學模式和方法，這種老一套的教學方式，不利于文化教學，呈現的教學效果低效，學生和教師都倍感壓力。

針對民間舞蹈教學改革，可以從以下幾個方面入手：第一、完善舞蹈教學資料，基于現有的民間舞蹈教學資源基礎，開發更多的舞蹈資料，特別是民間舞背后的文化背景和內涵。以供學生在學習舞蹈動作的同時，也能通過適當的文化資源了解和接觸某一民族的文化。第二、鼓勵學生進行自主模仿學習，舞蹈的學習通常是對專業舞蹈家的動作的模仿，因此高職院校可以為學生提供更專業的教學視頻，鼓勵學生們在課下自行模仿練習，然后在課堂上教師利用一些時間糾正學生的動作錯誤。通過這樣的方式，提高舞蹈教學的效率，節省了在基礎動作的教學時間，教師能夠充分利用一節課時講解重點動作。此外，將舞蹈理論課的內容，也布置成作業讓學生在課余時間進行學習和了解，降低理論性教學內容在舞蹈課堂教學的比重。第三、建立民間舞蹈機構、團體與高職院校的合作，將其作為傳承民間舞的橋梁，邀請民間藝人到高職舞蹈課堂。相比于舞蹈教師，民間藝人在工作中長期進行舞蹈表演實踐，有更豐富的經驗，能夠為學生提供更加有效的舞蹈表演幫助。同時民間舞也在不斷創新和發展，引入民間舞藝人輔助教學，可以豐富高職院校舞蹈專業關于民間舞的教學內容，使學生的技藝、經驗和方法更加純熟，理解和體會民間舞蹈動作的文化內涵。讓學生與民間藝人進行交流，使他們更加了解傳承民間舞的重要性，從而在后續的學習中帶有真摯情感。

結論：綜合上述，傳承民間舞蹈就是傳承和保護我國民族文化。高職院校的舞蹈教育是傳承民間舞的重要途徑，首先要樹立學生正確的民族觀念，其次加強民間舞實踐教學創新，最后改革民間舞教學模式和方法。通過以上三項措施，讓學生感受民間舞蹈魅力，將其發揚光大。

參考文獻：

[1]傅麗娜，沈中禹.河北民間舞蹈井陘拉花在高校推廣與傳承的策略研究——以石家莊幼專為例[J].河北青年管理干部學院學報，2018，30（04）：108-110

[2]葉文陽.嫁接式保護、傳承、創新民間舞蹈藝術的新舉措——以樂山師范學院為例[J].藝術教育，2018（13）：52-53