動畫對非物質文化遺產的啟用與傳播

蔣瑩瑩　黃心淵

現代化與全球化帶來的社會轉型和文化變遷，使非物質文化遺產的傳承面臨危機。作為在幾千年舊社會“土地里長出來的文化”，非遺面臨著被新文化方式取代的風險，僅僅依賴其文化系統自身的力量很難為繼，需要從外部環境中找到新的補救措施。

動畫作為文化傳播的主要載體之一，因具有開放性、民間性、多樣性、包容性的特點以及強大的文化宣傳能力，能夠作為保護非物質文化遺產的現代化方法和途徑，承擔起文化傳承的義務和責任。

從歷史的角度來看，動畫對非物質文化遺產的轉碼與表現同時也是對民族文化歷史遺產的緬懷與借用。動畫因具有虛擬性與幻想性的特點，很少與“歷史”沾邊，往往被用來創造未來世界。動畫對歷史的掙脫，一方面促進了動畫創作的無限可能性，另一方面則增強了動畫創作者對歷史的無視和選擇性失憶。事實上，非物質文化遺產的動畫化表達不僅能夠起到傳承與傳播文化遺產的作用，同時又能夠豐富動畫的趣味性及文化性內涵，增加動畫的歷史感和真實感，對文化產業大背景下趨于模式化扁平化發展特征的商業動畫提供一些歷史縱向的民族文化養料。

本文從文化、傳播、藝術美學的綜合角度出發，分析動畫媒體傳播幫助實現非物質文化遺產保護的歷史意義，以及作為文化產品的動畫該如何通過再次“啟用”非物質文化遺產，將非物質文化遺產進行動畫化轉碼及表達，承擔起傳承中華文化基因的重要任務。

一、 動畫對非物質文化遺產的“啟用”

（一）“啟用”的三層含義

習近平總書記曾在談話中指出，每一個民族的文化復興，都是從總結自己的遺產開始的，要像愛惜自己的生命那樣保護好文化遺產。文化研究學者戴錦華認為，未來對歷史遺產的“啟用”要從對過去歷史的“還債”開始。動畫要想通過對非物質文化遺產的啟用和轉碼，達到豐富動畫文化內涵的目的，也需要先還欠下的歷史債務——從尊重歷史文化遺產，保護歷史文化遺產開始。

不管是老一輩動畫藝術家早期對動畫的初步探索，還是中國動畫學派在國際上的成功，亦或是當今動畫產業向全球市場的邁進，都離不開對民族文化的傳承和傳播。《小蝌蚪找媽媽》是對水墨工藝遺產的意境化表達；《大鬧天宮》借鑒了民間年畫、門神、泥塑、佛、道宗教建筑以及壁畫，同時也從戲曲文化中汲取了營養；走向世界的國產電視動畫《京劇貓》與國粹京劇結合，贏得了國際市場；國內SMG炫動傳播與迪斯尼聯合制作的《半斤八兩》取材自中國石獅文化，進行了一場古老與現代的精彩演繹。

啟用即“開始使用”。既然中國動畫已對歷史文化遺產有豐富的表達與再現，為什么還要使用“啟用”一詞呢？啟用一詞在這里有三層涵義。第一層是指早期中國美術動畫對傳統民間文化藝術形式的借鑒與表達的初步嘗試；第二層是指國家《非遺產文化遺產法》“鼓勵和支持發揮非物質文化遺產資源的特殊優勢，在有效保護的基礎上，合理利用非物質文化遺產代表性項目開發具有地方、民族特色和市場潛力的文化產品和文化服務”，首次通過立法將非物質文化遺產的產品化傳播寫上了日程；第三層涵義是，動畫作為文化藝術產品對傳統民間文化的表達雖早有涉及，但并非有意將“非物質文化遺產”作為動畫創作的靈感寶庫。我國于2004年8月加入聯合國教科文組織通過的《保護非物質文化遺產條約》，并于2006年開始舉辦“中國文化遺產動漫大賽”， 于2007年開始啟動“中國戲曲經典原創動畫工程”，這些都是政府本著保護非遺的目的在動畫傳播領域做出的相應努力。然而，以“豐富動畫作品的文化內涵，提高動畫的文化審美”為目的，從“主動挖掘非物質文化遺產之于動畫表達的可能性”這一層面上來講，應該算是第一次。通過對歷史文化遺產的合理使用和恰當表達，增強中國動畫的文化內涵和現實意義，進而更好的傳播民族文化，才是本文使用“啟用”二字的核心意指。

（二）“啟用”強調動畫對非物質文化遺產“歷史性”的傳承

中國現代化建設的飛速發展令世界震撼，每個人都充滿活力地把眼睛望向未來，對未來充滿希望和幻想。年輕人缺乏對歷史的了解，甚至是無暇顧及。現代化與全球化的進程本身就是一個造就文化大同以及歷史虛無主義的過程。風起云涌的數碼技術，帶來了整個社會的變革，從某種意義上說，它甚至改變了社會的文化生態，這種改變，實質上是一次“革命性的斷裂”，映襯著人類歷史經驗的斷裂性。[1]

作為“想象的藝術”，虛擬性和假定性是動畫的本體特性。動畫的幻想特質使動畫自誕生之日起就與“歷史”脫節，因此，寫實主義的動畫作品并不常見。20世紀90年代，基于數碼技術誕生的工業動畫傳入中國以后，使剛剛從十年文革歷史斷裂中恢復過來的中國動畫，再次受到文化的沖擊，遭到了又一次擠壓式的歷史“斷層”。中國動畫被迫開始了對藝術形式及產業運營的新探索，美國、日本動畫成為學習和模仿的主要對象。然而，中國動畫在對他國動畫的學習過程中，難免受到其文化價值觀的影響，“長期浸潤在異域動漫作品所宣揚和塑造的美、日文化氛圍中，對西方價值觀崇拜的產生和本民族文化認同消解是有影響的。”[2]

動畫從業者以青年為主，倘若青年人缺乏對民族文化的深入了解，就會導致對歷史的無視和對文化遺產的褻瀆。一個創作者，倘若沒有了民族歷史的記憶，也就喪失了民族文化的基因，這樣的創作者在創造作品的時候，少了歷史文化的滋養，會像斷了線的風箏那樣，沒有牽絆，順風滑翔，卻又飛不久遠。當代中國的動畫的作品就有這個問題。在當前文藝創作環境比較寬松的情況下，青年人富有極大的創作熱情，網絡動畫成為一些青年人表達自己想法的方式。惡搞動畫、暴走動畫、二次元動畫等后現代主義動畫，成為青年群體中的“主流動畫”，這些動畫多是對歷史典故的解構。此類動畫雖然豐富了國產動畫的表現形式，促進了國內動畫產業的發展，卻也促成了低俗文化的傳播，同時反映了當代青年的后現代化審美傾向以及歷史文化的“斷裂性”缺失。

非物質文化遺產是中國幾千年來文化歷史積累的成果，承載著中華民族的活態記憶和文化基因。非物質文化遺產的動畫化傳承，又是對非物質文化遺產“歷史性”的傳承。用動畫再現非物質文化遺產，不僅能夠起到傳承與傳播文化遺產的作用，還可以豐富動畫片的趣味性及文化性內涵，增強動畫文化的歷史感和真實感，對文化產業大背景下的扁平化商業動畫提供一些歷史縱向的民族文化養料。

二、 動畫對非物質文化遺產的傳播

（一）用動畫傳播非物質文化遺產的可行性及重要意義

現代社會，媒介成為人們生活甚至是身體的一部分，正像水將魚聯結起來并攜帶它們一同前行那樣，媒介也攜帶著我們一同前行。非物質文化遺產作為傳統民族文化類別，傳播的方式主要以口傳或言傳身教為主，很難在其原生土壤喪失的當下社會環境中繼續發揚光大，需要借助現代化傳播媒介的外在力量幫助下推進非遺的保護和傳播。

“動漫作為一種文化媒介，能把復雜的內容、抽象的概念加以形象化，準確地、深刻地、具體地表達其文化本質，是傳遞文化信息的強有力手段。”[3]用動畫再現非物質文化遺產，是對非物質文化遺產藝術化、虛擬化的保存和傳承。“我們大致可以將非物質文化遺產的影像化生存歸結為一種‘復制品的生存。影像手段之于非物質文化遺產，是一塊可以生存的新領地，是拓展與發揚其生命力的有效形式，借之以傳遍寰宇、存之永恒。”[4]此外，用動畫的形式承載非物質文化遺產元素可以帶動非物質文化遺產的國際化傳播，提高中國文化在國際上的影響力，增強國家軟實力，具有極端重要的現實意義。

（二）用動畫傳播非物質文化遺產需堅持的原則

動畫對非物質文化遺產的啟用和傳承需遵循一定的原則。當把非物質文化遺產作為動畫片的創作元素或者把動畫作為非物質文化遺產的傳播載體的時候，需要考慮到，二者并非是簡單的一拍即合；同時，需要清醒地認識到動畫表現力的局限性以及適合度。當以真人紀錄片的形式能更好地傳承與傳達非遺文化時，就沒必要堅持用動畫片的形式表現。比如，麥秸畫、漆雕、刺繡等手工藝性質的非物質文化遺產，若以動畫的形式加以呈現，必然是費力不討好。

在將非物質文化遺產作為創作元素融入動畫片中的時候，則需要將動畫片的藝術性放在主體地位，將可借鑒的民族文化符號放在從屬的地位，服務于動畫藝術創作的需要，而不是把它們當作華麗的文化外衣裝扮干癟的文化內核。如果把動畫當作一棵大樹，那么，動畫敘事是支撐起枝葉的樹干，故事的文化內核是起著穩固作用的樹根，豐盈的樹葉需要文化元素的支撐，這里的文化元素包括音樂、美術、造型與動作設計等。如果沒有好的故事，沒有好的文化內核，而用看似繁華的樹葉裝飾干枯的樹干，這樣的樹本身是沒有生命的，這樣的動畫也是不能得到長遠發展的。所以，不能為了文化而文化，不能為了融入中國非物質文化元素而使動畫失去藝術美的宗旨。無論應用傳統文化元素與否 ， 對于動畫而言，都是發揮其特性來展示普世價值觀，傳遞共同情感，切不可過度夸大文化的感染力而忽視載體本身的基本需求。[5]

中國是世界上擁有最多種類非物質文化遺產的國家，涉及民間文學、民間音樂、民間舞蹈、傳統戲劇、曲藝、雜技與競技、民間美術、傳統手工技藝、傳統醫藥、民俗十大門類。倘若能夠將豐富的文化遺產應用于動畫的創意和表達當中，必然能給中國動畫藝術以及產業的發展帶來新的可能性；同時，以傳播為目的地非物質文化遺產的動畫化表達，也必將成為推進非物質文化遺產的傳承與發展的新的力量。