影像中的設計藝術個性化探尋

黃志欣

在美國紐約，有這樣一個低調的耄耋老人，以自行車為出行工具，生活極為簡樸，不依附名流、不趨炎附勢、不奢華跟風，然而圍繞著他的卻是全紐約最時尚、最浮夸、最高調的圈子，他的作品經常登上紐約時報。他就是有著世界街拍鼻祖、街拍皇帝、街拍王者等美譽的比爾·坎寧安（以下簡稱比爾）。比爾這位攝影頑童從20世紀60年代，即開始了其長達半個多世紀的街拍工作，電影《我們都為比爾著盛裝》即是一部反映比爾攝影，且與設計藝術息息相關的紀錄片。

一、設計藝術個性化概念表達

（一）出眾概念

影片《我們都為比爾著盛裝》的唯一主角比爾，是全紐約最懂時尚的老頭。其以捕捉時尚的銳眼，數十年如一日地不斷地將美定格在方寸之間。紀錄片所映現出來的濃郁的設計藝術的個性化表達更為影像本身憑添了幾分靚麗色彩。提及設計藝術的個性化，領銜于其中的設計藝術個性化概念，自然是首當其沖。個性化概念為何如此至關重要，皆因其中所蘊涵著的個性化主旨已先行決定了留給觀眾的視覺傳達的整體第一印象。從影片中，我們能夠看到諸多與設計藝術相關的個性化概念，例如，以新銳、先鋒、前衛等表達引領著時尚潮流的流行概念，以女性的卷式藏花復古頭飾、卷邊折疊上翻立羽式復古頭飾、平頂黑紗式復古頭飾等，襲古而化式設計為代表的復古與現代深度融合的復古概念；以及近年來越來越接近于流行概念，并更加接近于自然表達的田園概念等出眾概念。

（二）出色架構

出眾的概念為設計藝術帶來了個性化表達的高屋建瓴。而出眾概念的實現則必須透過設計藝術的出色架構方能得以更好地實現。概而言之，設計藝術的個性化架構，即設計藝術概念的一種由純粹設計層面而向具體實現層面的宏觀衍化。《我們都為比爾著盛裝》中包含了充計藝術個性化的出色架構，例如，影片中街頭出現的以紅綠黑三種顏色大色塊表達的充滿個性化設計的時裝即十分的絢麗奪目，其特寫占據了整幅畫面，那種飄逸著的色彩、交織著的、躍動著的色彩，以及不斷變幻著的形狀，不斷變化著的色彩邊界等等無不充斥著濃濃的設計概念感。這種以獨特的方法論所建構起來的個性化架構采取了能夠充分表達個性化的設計素材、設計色彩、設計范式。而從設計藝術的個性化術語而言，完整的出色架構還包含著發散概念的結構性匯聚、篩選、聚合、細化等一系列隱性過程。[1]

（三）出彩搭配

紀錄片《我們都為比爾著盛裝》中藝術設計個性化概念的色彩搭配，以其選取素材的個性化色彩形成了一種更具個性化的形諸于色系的系統化風格。例如，上文中已經提及的紅綠黑三色的大色塊絢麗搭配，以及黃裙與紅鞋的艷麗搭配等。此外，復古的黑白漸變相間的粗麻紋衣褲，配以紅色綢衫，輔以黑色皮鞋，就從三種基本色彩與基本紋飾而演變成一種絕佳的色彩搭配。從先鋒前衛的視角而言，淺綠色中點綴著細碎黃色斑點的色彩搭配，在黃色的耀眼喧囂之中，淺綠色的鋪陳使得這種耀眼與喧囂反而變得更加地有地放矢。基于色系的出彩搭配，從某種意義上也可以視作為一種架構，通常架構更注重于整個籠統的宏觀層面表達。而色系的出彩搭配，則更注重于微觀化的細節層面的表達，甚至小到附屬品與微小配飾等微觀細節表達。影片中紐約街頭中的每一個人的個性化搭配，都成為了紐約每一個季節的調色版，而讓每一個季節都煥發著不一樣的色彩。

二、設計藝術個性化范式

（一）規律探尋

《我們都為比爾著盛裝》中最能夠觸動人心的就是那句，“比爾從不刻意地去選擇什么，也不需要任何擺拍，比爾所做的最為重要的工作，就是站在街頭等待著、發現著、追索著，所有的時尚都是自動送上門來的，而比爾所做的，實際上就是針對時尚加以敏感的把握、捕捉、分類、整理、詮釋，從而針對這些時尚加以分類化、系統化、整合化，最終形成其對于設計藝術的一種由表象化的積累，而抽象化的理念”。而不是簡簡單單的一句，“那條長度及膝的短裙很好看、那條淡色格裙很特別、那條褶裙很贊”，而是要由現象表象看到本質抽象，再針對這本質抽象進行集中的大量曝光，并從中篩選、整理、歸納、總結。設計藝術這只看不見的隱性之手在背后操弄著的規律性表達，良好的個性化范式是設計藝術得以由概念級向抽象級不斷深化、不斷進級、不斷發展的一個十分必要的大前提，并終將促成由概念向設計藝術個性化范式的轉化。[2]

（二）另類范式探尋

影片中的設計藝術個性化規律探尋，實現了由設計藝術個性化范式的表象化向抽象化轉化的完形。藝術設計中的另類個性化設計可謂層出不窮。然而，這種反傳統的另類個性化藝術設計，卻并非如其另類二字表象化所言的毫無內涵，事實恰恰相反，這種另類可能是一種以后現代先鋒科技為依托的另類。例如，紀錄片中出現的一種異常另類鞋子的設計，即完全顛覆了傳統，將傳統的不可或缺的鞋跟前置倒置，形成一種后跟徹底懸空式的設計，而對于女性的主要腳部重心所在的前腳掌，則形成了更加符合人體工學設計的更加穩定舒適的支撐，從而徹底去掉了本來就可有可無的日見其纖細的后跟。這種設計不僅可以最大限度地進一步提高高跟鞋的高度，而且能夠給予女性以更加穩定可靠的整個足部的保護，并且能夠對人體最重要的穴位涌泉穴，形成一種局部按摩的效用，這樣另類的藝術設計可謂是占盡了一舉多得之妙。

（三）高級范式探尋

《我們都為比爾著盛裝》中的設計藝術規律探尋以及另類范式探尋，從一正一反兩個方向齊頭并進，最終卻得出了一個相同的結論。那就是設計藝術的個性化范式表達，有著異源歸化、殊途同歸、異曲同工的本質化特質，針對這種本質化特質加以總結可見，通行的黃金比例與均衡協調是表達出時尚美與時尚審美的雙重節奏范式，而風格化范式則有著整體個性化與整體統一化的表達，且風格化的個體間存在著巨大的差異化。同時，深刻探析這種個體間的以個性化為張揚的巨大差異化，其實亦存在著主導著整個時尚變化的時尚整體設計藝術的高級范式表在。這種高級范式表達即是社會審美、時代審美、文化審美三位一體的形而上的規訓。個性化的這種三位一體的形而上的規訓，來源于美的表現、美的審視、美的創制三位一體的概括、歸納、提煉，并以此突出地體現出設計藝術個性化美的韻律、韻味、韻致表達。[3]

三、設計藝術個性化思維表達

（一）生活情趣與樂趣可視化表達

在《我們都為比爾著盛裝》中，我們所觀察到的時尚從未如此地切近于生活，而實際上，恰恰是真正的時尚首先即反映在與生活息息相關的各個方面，此即所謂的生活情趣與樂趣至上的真正的時尚法則。在紐約你可能因為一次正確的著裝，即有可能不經意間就登上《紐約時報》的版面。影片中恰恰即有這樣一個案例，一位叫做帕特里克·麥克唐納的男士，以其個性化藝術著裝而有17張照片榮登時尚欄目。從紐約街頭的影像特例加以剖析，即不難發現生活之中的快節奏，無全無礙于個性化生活情趣與樂趣的盡情抒發。紐約有著世界最快的快節奏，但是卻反而蘊育出了生活情趣與樂趣深度融合的快樂時尚，這種由形而上的抽象而直指人心的快樂時尚，其實才是美的趣味與審美的趣味的深度融合的更加高級的表達范式。同時，更有助于由這種蘊蓄于生活情趣與樂趣之中，進行創新與創意的提煉。

（二）個體情感可視化表達

《我們都為比爾著盛裝》中的生活情趣與樂趣的可視化表達，為進一步透過設計藝術的個性化抒發個體情感提供了源于生活、高于生活、回歸于生活的基礎化烘托與渲染準備。并且，亦以這種設計藝術個性化思維的抽象化，而在其與審美、生活、社會進行三位一體的深度融合之后進而形成了一種借由每一個體情感所釋放出來的個體個性化的可視化表達。這種由社會表象而社會審美浸染亦昭示著由社會審美浸染而生活情趣與樂趣移情的設計藝術的真正價值鏈式的個性化思維的徹底完形，以及由設計藝術個性化范式的表象化向抽象化轉化的最終完形，同時，更詮釋了由設計藝術個性化范式向個性化思維的進一步轉化。[4]設計藝術個性化思維的初級表達，即由文化、娛樂、生活等切近事物與切近需求著手，在藝術設計之中，更加充分地注入創制者的情感，從而為所創制的藝術設計，傾注個性化的魅力表達，并透過情感創新來傳遞情感、傳遞溫馨。

（三）思想意識可視化表達

從《我們都為比爾著盛裝》可見，思想意識是人類潛意識中影響行為、話語、習慣的重要模因，透過對于意境感的感知、傳遞、賦予，進而方能建構出一種個性化思維的鏈式表達。設計藝術有著三種層級遞進的層次，第一層次即表象層，這一層次以肉眼的樸素觀察、影像的定格記錄、腦海中一過式記憶等為主，處于一種概念表達級；第二層次即根據第一層次的主觀結果進行能動化，即透過腦海中的印象記憶，針對影像的定格記錄數據，將設計藝術的個性化表達的表象化內容，加以抽象化提煉，歸結為抽象化范式，這一層次顯然處于范式級；第三層次即透過第一層次與第二層次產生的結果，在傳遞、傳達、傳播的過程中，不斷地刺激受眾或觀眾產生的連鎖性的結果，這一層次顯然已經處于思維級。

綜上所述，個性化思維應將個性化融入到更加細膩的觀察過程當中去，將個性化融入到更加細致入微的分析過程中去。[5]藝術設計個性化思維的最高層次，就是反映創制者的思想意識表達并對其加以創制。

結語

《我們都為比爾著盛裝》是一部由生活探析時尚、由時尚探析藝術設計的人物紀錄片。這部紀錄片中的唯一主角比爾，以其對于生活連通時尚的敏銳，時尚連通設計藝術的真諦，而為生活揭示著設計藝術個性化思維的唯美表達。設計藝術的個性化思維建構首先始于個性化概念，個性化概念以其出眾的概念、出色的架構、出彩的搭配而編織出了個性化思維唯美表達的原初格局，同時，亦為個性化范式與個性化思維提供了不可或缺的設計藝術鋪墊，進而由個性化創制概念，而個性化系統化范式，由個性化系統化范式，而性化意象化思維地不斷建構著時尚的至美。