對《建筑十書》中顛覆性構成形式的探究

■宋利敏 張乘風 Song Limin. ＆amp; Zhang Chengfeng

(1.2.南京林業大學藝術設計學院，江蘇南京 210037）

隨著社會的發展，頭腦風暴創意設計越來越吸引人的眼球。傳統的設計方法已經不能表達我們對某個事物的熱衷程度、對某個事情的獨特看法。顛覆性設計需要打破傳統，以一種意想不到的表達方式引起內心的共鳴，同時為越來越專業化的空間提供更多設計手法。

1 顛覆性構成形式的解析

顛覆是伴隨著人類的發展而產生的，每一個新作品，每一次新改變都是對以往的顛覆。從原始的洞穴壁畫到現代的網絡設計，都遵從一定的形式美的法則，比如：對稱、韻律、反復等。現代顛覆性室內設計是通過創新思維風暴從空間的比例、大小和單位、材料的尺寸規格、燈光、多媒體、主題入手，對室內元素進行夸張、縮放、打破原有常規，造成一種超常的空間視覺，來獲得高度的視覺刺激、產生意象的表征，凸顯超現實的意味。如以超常的尺度極力渲染空間的敬畏之感，這是利用人對于景觀感知與認知的心理行為，達到的空間個性化，它喚起了人對生活的感悟，內心的感動和坦然。但顛覆性設計不是盲目的追求，不是錯誤的表達，不是不符合某種精神本質的畸形作品,不是丑的藝術形式的作品[1]。

2 《建筑十書》中顛覆性構成形式法則

維特魯威的《建筑十書》作為全世界保留到今天唯一的最完備的西方古典建筑典籍，全面的概述設計建筑的方法，并且有大量的實踐經驗[2]。

2.1 塔克西斯（taxis）的法式(ordinatio)。

這是維特魯威認為最重要的構成原則。他說“法式是作品的細部要要各自適合于尺度，作為一個整體則要設置適于均衡的比例[3]”。他所強調的的法式是局部與整體、個體與大眾、點與面、微觀與宏觀的安排要適合。其實這與我國古代的模數制不謀而合。

2.2 狄阿忒西斯的布置、比例、均衡、合適

布置(diathesis)原則強調分配、強調構圖，強調實際施工之前的圖樣,它實際上指設計師想像、想法、計劃的表達。

任何物體不論呈什么狀，它都必然存在著三個方向，它都有長寬高，比例(eurythimia)所研究的就是這三者之間的完美組合。在維特魯威的心中比例是優美的外貌，是組合細部時適度的表現關系[4]。這種比例關系決定著物體的大小、高矮、長短、寬窄、厚薄等,這就是我們所說的模數制的概念，部分與整體之間存在尺寸上的協調統一，使整個設計看起來相貫通與適應。

其次，均衡(symmetria)是有建筑細部本身產生的合適的協調，是由每一部分產生而直到整個外貌的一定部分的互相陪襯。在整個《建筑十書》中，均衡是維特魯威應用最廣泛的一個設計原則。

適合強調的設計細部，是細節，是生活的細節元素來象征某一事物。維特魯威認為合適是匹配，是符合某種情景與主題的建筑物，例如維特魯威舉出其中一個女神廟的案例：維納斯(Venus，羅馬神話中的愛與美女神)、弗羅剌（Flora，羅馬神話中的花神）、普羅塞爾庇涅（Proserpine,羅馬神話中的女神）和泉神建成科林新式神廟具有適當的性格，出于性別的不同，需要用柔美的設計元素，設計師便從從大自然中汲取卷草紋、螺旋紋來裝飾建筑物，用現代的話來說就是設計方案的主題與所要表達的方案的精神是一致的。一個好的設計方案一定是在仔細研究設計服務對象的生活起居的基礎上謀劃的，是人性化設計的最重要的一步，習慣與適合是滿足生活習性的一種最好的解說。

2.3 奧厄科諾彌亞的經營

在我國與古代西方“設計”一詞對應的詞是“經營”，現代經營含有籌劃、謀劃、計劃、規劃、組織、治理、管理等含義。奧厄科諾彌亞的經營是指房屋也有此意思。

維特魯威的這些建筑的構成法則在現在看來都是精華，成為最珍貴的遺產流傳下來，對我們后人有深遠的影響。但是這些構成法則太過嚴謹，太過分的追求細節與局部量的比例關系，所以在現在設計中要大膽的打破這些規則，以新的設計方式來表達結構、形態與空間。

3 顛覆性室內設計方法及案例

顛覆性室內設計方法是對傳統設計方法的變革，是對維特魯威以上設計方法的創新，通過新奇、夸張、變異、虛實、聚散、開合、輕重的手法達到某種主題效果[5]。

3.1 尺度與比例的反常規

比例是指空間各要素之間的數學關系，是物與物量的關系。而尺度是指人與室內空間的對比關系所產生的主觀感受。顛覆性室內設計往往通過尺度的縮放、比例的反襯來給人造成心理上的或壓抑、或興奮、或恐懼的感覺[6]。例如陜西博物館大廳中兵馬俑和小女孩的模型，同比例擴大身體，材質上一個是陶俑，一個是蠟像；年紀上一個成年，一個兒童；時間概念來說一個是古代，一個是現代；兩個角色的對比，使進入大廳的人們有一種敬仰與崇敬之感。感嘆我們在偉人面前的渺小，感嘆古人技術的精良，智慧的偉大。

3.2 韻律與節奏的對比

韻律是有規律的抑揚變化，它是形式要素有規律重復的一種屬性。節奏是均勻的、有規律的進程，在設計中往往運用同一視覺要素連續重復時所產生的運動感,是合乎客觀事物周期性運動變化規律的一種形式[7]。維特魯威把這一原則運用到每一個建筑的空間，不管是從局部還是整體、是構成要素還是基礎部分都按照某種節奏運動和某種韻律存在，只是節奏比較單純，韻律比較有某種情趣。

顛覆性設計實際上是打破單純的節奏和一味反復的韻律[8]。華裔建筑師貝聿銘設計的法國盧浮宮的新館（圖1），盧浮宮金字塔設計，當時設計方案并不為當地人看好，90%的法國人都反對，他們認為既是對藝術結晶的盧浮宮又是對古代埃及石頭金字塔的褻瀆。但是當設計完工時，他們不禁拍手叫好，成為法國新的地標。盧浮宮是古典建筑的代表，有著統一的節奏和韻律，而玻璃金字塔是現代的設計形式，沒有遵循古典藝術的設計方法，它的建造是挑戰性的、顛覆性的、沖破頭腦的、打破常規的，無疑現在的它已是是法國人心目中的第二個“金字塔”，而這個金字塔是為活人設計的。遠遠望去金字塔與周圍的盧浮宮舊館，只能把舊館當做背景，金字塔類似一個鑲嵌在其中的寶石，因為它的獨特，因為它的新奇、因為它所代表的是現代，顛覆性設計、所以它是成功的。

3.3 時間與空間的回歸

維特魯威對時間的概念大都是從日月星辰幾個方面來闡述的。在中國傳統空間意識中，空間與時間是有機統一體的，他們從不同維度來展示生命、生活的延續。

隨著科技的快速發展以及全球信息化的普及,導致"時空差"在某種程度上被縮短了。人們的想象也隨著"時間"和"空間"的變化而不斷向前延伸,顛覆性設計通過光影的形式來顯現的[9]。光是時間的影子，通過陽光灑向大地，并且變換不同的角度，方向，溫度，色調，情感。地點不一樣，光影不一樣，時間也不一樣[10]。

3.4“場”的顛覆

從某種意義上來說，場是一個人記憶的物質化、空間化，具體是內心的歸屬感和認同感。顛覆性設計中，主要是將內容化的東西視覺化，造成強烈的心理沖擊。當然“場”是在時間的烙印中不斷形成的，具有地域性、文化性，傳統型、穩定性。比如中國的飲食文化和廁所文化是避而不談的。比如監獄空間是我們忌諱的話題。但是顛覆性設計反其道而行之，在重慶就有一家重口味的便便餐廳。他們的飲食的器具全是衛生潔具縮小模型，食品的造型和顏色甚至味道都來自廁所。便便主題餐廳顛覆的不僅是餐飲文化，更多的是一種設計理念、一種非傳統、一種怪誕、一種非主流，一種從五官徹底顛覆的設計。

再如天津的“監獄風云”主題餐廳（圖2）設計，在這里，室內的功能劃分是按照監獄的布置環境設計，包間變成了監獄牢房，我們常見的地域命名的包間改而為之的是“水牢”“天牢”“禁閉室”“接見室”“放風區”等。材質是模仿真實監獄的鐵柵欄，照明的方式是烘托氛圍局部照明。家具陳設簡單，裝修簡陋。“監獄”餐廳的主題的創建是希望人們珍愛自由，遠離犯罪。顧客在這里用餐就是被這里的場所感所吸引，是我們在平常的餐廳所體驗不到的。

3.5 裝置藝術的詭異

裝置藝術以一種令人震撼的方式出現在人們的視野，通過不同的結構、形式、材質、狀態、巧妙的組合、裁剪、切削、布置等手法激發內心的某種強烈的情感[11]。簡單地講，裝置藝術，就是“場地+材料+情感”的綜合展示藝術。

裝置藝術是在同一的背景空間內進行視覺上的排列組合，它脫離傳統的設計方法，制作和加工也是現代高科技手法，在時間空間的概念里面傳達一種控訴、一種感情、一種文化[12]。它可以用單一的兩種元素表達豐富的內容，用當時性表達時間的延續性、用六維空間表達二維的效果。單一、干凈利落、點線面沖擊造成視覺的充斥是顛覆性設計最常用的手法[13]。

4 總結

維特魯威的《建筑十書》給我們提供基礎的設計方法，與現代的思想相結合會產生更多的設計方法，有更多層次需要深入、更多文化的展現、更多的素材運用，顛覆性設計方法無疑給我們呈現一個多元化的藝術世界。

[1]黃開林,吳逸帆.現代藝術中的“丑”的美學價值[J].山西建筑,2017,(02):217-218.

[2]高杉.從《建筑十書》探析西方古代工程知識及思維方式[D].陜西:西安建筑科技大學,2015.

[3](古羅馬)維特魯威,高履泰譯.建筑十書[M].北京:知識產權出版社,2001.

[4][美]Kimberly Elam,譚浩譯.分寸,設計:發現黃金比例恒久之美[M].北京:電子工業出版社,2012.

[5]甘飛.體驗時代的展示設計——顛覆性的展示因素分析研究[D].上海:同濟大學建筑與城規學院,2007.

[6]劉金凡,張政,張乘風.形態知覺心理在當代設計中的應用[J].家具與室內裝飾,2016,(02):24-25.

[7]徐守珩.道·設計:建筑中的線索與秩序[M].北京:機械工業出版社,2012.

[8]趙曉悅,趙曉明.現代標志設計中對傳統美學的顛覆[J].牡丹江教育學院學報,2016,(02):124-125.

[9]李琳,宋欣婷.顛覆的建筑:伊東豐雄和哈姆·庫哈斯設計理念的探討[J].ARCHICREATI ON,2008,(06):164-169.

[10]傅昊,張書鴻.基于形式語言理論下安藤忠雄的建筑設計語言特征[J].設計,2017,(07):64-65.

[11]吳剛.鶴鳴居,恰到好處的輕穿越——老民居改造的加減法[J].家具與室內裝飾,2017,(01):110-115.

[12]李世慧.裝置藝術視域下城市景觀設計的新形態拓展研究[J].大眾文藝,2017,(01):77-78.

[13]范偉,黃瑾.“形意場”下裝置藝術設計的空間創新表達[J].美與時代,2017,(08):54-55.