繪畫技術(shù)對染織圖案發(fā)展的影響分析

李思燃

（吉林動(dòng)畫學(xué)院，吉林長春 130000）

染織作品的圖案設(shè)計(jì)是視覺藝術(shù)領(lǐng)域重要組成部分，染織圖案設(shè)計(jì)是服裝及家居用品不可缺少的工藝環(huán)節(jié)。隨著人們生活水平提高，大眾的審美標(biāo)準(zhǔn)也日益提升，為了使染織圖案更有表現(xiàn)力，以滿足大眾日益提高的需求，需要將繪畫技術(shù)應(yīng)用于染織圖案設(shè)計(jì)中，以提高染織圖案的凝聚力和表現(xiàn)力，使作品更具設(shè)計(jì)感和時(shí)代感。

1 繪畫技術(shù)與染織圖案的淵源

一件成功的染織工藝品是需要技術(shù)與藝術(shù)完美結(jié)合來體現(xiàn)的，我國的染織工藝主要是繼承西方技術(shù)，作品可以滿足人們生活所需，同時(shí)也注重藝術(shù)性。在19世紀(jì)末期，沃斯為了讓女士的著裝更加簡約，對傳統(tǒng)女士的緊身胸衣進(jìn)行創(chuàng)新，這為其他服裝設(shè)計(jì)師的創(chuàng)新奠定了基礎(chǔ)，也為其他設(shè)計(jì)師的設(shè)計(jì)拓展了空間。在沃斯之后為了摒棄傳統(tǒng)女士服裝的繁雜，在豐富服裝設(shè)計(jì)元素基礎(chǔ)上一些服裝師開始對服裝的染織圖案進(jìn)行創(chuàng)新。保羅·布瓦列特是第一位進(jìn)行服裝圖案創(chuàng)新的20世紀(jì)服裝設(shè)計(jì)師，他也是最早將繪畫技術(shù)與繪畫元素融入染織圖案中的設(shè)計(jì)師。為了使設(shè)計(jì)的服裝染織圖案在視覺上更有沖擊力，保羅·布瓦列特在沃斯簡約設(shè)計(jì)理念基礎(chǔ)上進(jìn)行繪畫技術(shù)的融入與創(chuàng)新。他專門研究繪畫技術(shù)在服裝染織圖案中的應(yīng)用，通過對服裝的線條、造型等進(jìn)行改良，使繪畫技術(shù)在服裝染織圖案中得到大膽應(yīng)用，這種應(yīng)用引起了服裝界的轟動(dòng)，也建立了繪畫技術(shù)與染織圖案之間的有效聯(lián)系。保羅·布瓦列特建立了繪畫技術(shù)與染織圖案的內(nèi)在聯(lián)系，在他之后，服裝染織圖案設(shè)計(jì)的靈感不斷涌現(xiàn)和豐富，很多服裝設(shè)計(jì)師都沿用了保羅·布瓦列特的創(chuàng)新思想。在西方繪畫技術(shù)正處于發(fā)展的百家爭鳴的時(shí)期，各類繪畫學(xué)派的創(chuàng)造層出不窮，這也為服裝染織的圖案設(shè)計(jì)帶來了非常多的創(chuàng)作靈感。如伊夫·圣·洛朗在進(jìn)行服裝染織圖案創(chuàng)作時(shí)將荷蘭畫家皮特·孟德里安的作品《紅黃藍(lán)構(gòu)圖》融入服裝圖案設(shè)計(jì)中，從而設(shè)計(jì)出了作品“蒙德里安裙”，這個(gè)作品引起了藝術(shù)界和時(shí)尚界的關(guān)注，使服裝染織圖案底蘊(yùn)更加豐富，藝術(shù)功能更加深厚。

2 繪畫技術(shù)在染織圖案中的應(yīng)用

2.1 繪畫色彩在染織圖案中的應(yīng)用

色彩是染織圖案傳遞美和調(diào)動(dòng)欣賞者情趣的關(guān)鍵，屬于藝術(shù)美。在當(dāng)代的染織圖案設(shè)計(jì)中，很多設(shè)計(jì)師在進(jìn)行圖案設(shè)計(jì)時(shí)會傾向在繪畫技術(shù)中尋求靈感，以使自己的作品色彩更加有韻味。如莫奈的繪畫作品是非常典型的印象派作品，他的作品中色彩的運(yùn)用是非常具有視覺張力的，這給服裝染織圖案設(shè)計(jì)師在進(jìn)行作品設(shè)計(jì)時(shí)帶來非常多靈感。莫奈的《睡蓮》是他極具代表性的印象作品，同一時(shí)期很難找到其他繪畫家針對一個(gè)主題在不同光線和天氣、季節(jié)進(jìn)行的創(chuàng)作，這幅作品也體現(xiàn)了莫奈對繪畫創(chuàng)作的執(zhí)著。

2.2 繪畫線條等在染織圖案中的應(yīng)用

繪畫是由點(diǎn)、線和面共同組成的，這三個(gè)元素是繪畫中不可缺少的基本元素，也是20世紀(jì)抽象大師常用的作品表現(xiàn)形式。康定斯基是抽象繪畫創(chuàng)始人，他的作品中幾乎沒有與感情相關(guān)的體現(xiàn)，他的作品中的點(diǎn)、線和面體現(xiàn)了他對作品的構(gòu)思和內(nèi)心情感。康定斯基認(rèn)為，藝術(shù)作品是由內(nèi)在因素和外在因素組成，內(nèi)在因素主要是對作品作者內(nèi)心情感的詮釋，而外在因素主要是作品向欣賞者進(jìn)行傳遞感情，當(dāng)一幅作品的內(nèi)在因素和外在因素產(chǎn)生共鳴后，優(yōu)秀的作品就產(chǎn)生了。抽象繪畫大師在進(jìn)行作品創(chuàng)作時(shí)是摒棄了客觀世界的形象元素，主要是用點(diǎn)、線和面來詮釋作品。伊夫·圣·洛朗認(rèn)為，職場女性內(nèi)心是追求物質(zhì)與現(xiàn)實(shí)、自然與精神的統(tǒng)一與平衡的，所以他在設(shè)計(jì)“蒙德里安裙”的染織圖案時(shí)用不同大小的矩形和直角等幾何形狀來構(gòu)建圖案，這也深受當(dāng)時(shí)女性的喜愛，也使抽象繪畫中的圖形成為染織圖案的起源。

2.3 象征性手法在染織圖案中的應(yīng)用

象征性手法也是一種繪畫派別，這種手法繪制出來的作品會給欣賞者帶來視覺的巨大沖擊，再加上作品本身的裝飾性，所以十分適合應(yīng)用于染織圖案設(shè)計(jì)中。畫家古斯塔夫·克里姆特作為表現(xiàn)主義代表，他創(chuàng)作的《接吻》表現(xiàn)的是男女擁抱和接吻的場景，在這幅作品中接吻的男子與女子衣著華麗，側(cè)面表現(xiàn)了女子的接吻時(shí)的幸福表情，作品營造了浪漫的氣氛。這幅作品問世后，深受畫家和欣賞者的好評，而古斯塔夫·克里姆特在創(chuàng)作這幅作品時(shí)為了使作品在視覺上營造出奢侈和浪漫，他在進(jìn)行手稿創(chuàng)作時(shí)借助了象征性的表現(xiàn)手法，在作品中將金、銀、銅和珊瑚等象征元素應(yīng)用其中，這在增加作品視覺沖擊力的同時(shí)也增加了作品的裝飾性。隨著奢侈風(fēng)的盛行，很多染織服裝設(shè)計(jì)師在進(jìn)行設(shè)計(jì)時(shí)都將大量金線或銀線等嫁接到染織圖案中，這種嫁接取得了良好的效果。

3 繪畫技術(shù)與染織圖案的相互影響

首先，豐富的圖案是染織作品的顯著特征，豐富的題材及不同的染織圖案造型可以滿足人們的審美需求，圖案的創(chuàng)意性也讓人們感受到了圖案的魅力。傳統(tǒng)繪畫技術(shù)中的鳳凰應(yīng)用于染織圖案設(shè)計(jì)后，通過夸張和抽象的處理后，可以使鳳凰的裝飾性與工藝性更好地展示，也可以使鳳凰更加靈活，這在改變了傳統(tǒng)鳳凰的實(shí)際意義基礎(chǔ)上使染織圖案更加符合當(dāng)代女性的審美需求。同時(shí)，現(xiàn)代染織工藝對面料的靈活處理方法，使染織圖案在科技的幫助下可以運(yùn)用刺繡來表現(xiàn)夸張的繪畫圖案，使染織出來的圖案更有藝術(shù)感。其次，染織圖案在進(jìn)行面料處理時(shí)利用色彩展示現(xiàn)代社會中人的個(gè)人魅力，繪畫中的色彩是染織圖案傳遞給人的感受生活的途徑。傳統(tǒng)的染織技術(shù)不能使染織圖案及染織作品體現(xiàn)人的個(gè)性需求，在時(shí)代快速發(fā)展過程中，繪畫中的色彩通過科技的助力可以使染織圖案作品更加有視覺張力，顏色也更貼近人們的生活，體現(xiàn)了現(xiàn)代人開放和活力的生活。

4 國內(nèi)染織圖案設(shè)計(jì)的展望

染織是現(xiàn)代工藝中不可缺少的一項(xiàng)工序，染織圖案設(shè)計(jì)在服裝、家居和飾品等領(lǐng)域應(yīng)用廣泛，繪畫技術(shù)也廣泛融入染織圖案設(shè)計(jì)中。我國的染織圖案設(shè)計(jì)起步相對較晚，但我國繪畫技術(shù)有千年的發(fā)展歷史，國內(nèi)的染織圖案設(shè)計(jì)師在進(jìn)行染織作品設(shè)計(jì)時(shí)可以充分借鑒和吸收我國的繪畫技術(shù)，以將更多的中國民族文化元素融入染織圖案設(shè)計(jì)中。在染織圖案創(chuàng)作時(shí)恰到好處地應(yīng)用中華傳統(tǒng)民族元素不僅可以使作品傳遞和傳承中華文明，也會深受當(dāng)代青年的喜愛。隨著科技與網(wǎng)絡(luò)發(fā)展，多元化時(shí)代來臨，西方思想對我國青年的影響正在通過網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行滲透。染織與人們?nèi)粘Ｉ蠲芮邢嚓P(guān)，是一門藝術(shù)學(xué)科，希望我國的染織設(shè)計(jì)師可以在繪畫技術(shù)的引導(dǎo)下將更多中國傳統(tǒng)的民族的圖案設(shè)計(jì)在染織圖案中，以體現(xiàn)深厚的中國民族風(fēng)。