高校美術(shù)鑒賞教學的思考
——以《范寬和李成山水畫的藝術(shù)風格》課程為例

美術(shù)鑒賞課程是高校藝術(shù)專業(yè)學生的重要科目之一，是用藝術(shù)形象反映生活、感染受眾，通過有效的引導教育促使審美主體能自行感受、體驗、想象和判斷，進而獲得審美享受的過程。作為一門人文學科類課程，在高校怎樣上好美術(shù)鑒賞課，尤其對藝術(shù)專業(yè)學生的培養(yǎng)有著不容忽視的作用和意義。當然，現(xiàn)階段課程教學中難免存在一些問題，如何能推陳出新地上好這門課，正是本文的立意所在。

一、高校美術(shù)鑒賞教學的重要性

（一）高校美術(shù)鑒賞教學有助于提升學生的審美能力和整體綜合素質(zhì)

高校藝術(shù)專業(yè)課程實踐中對于美術(shù)鑒賞知識的吸收和融合，可以使學生在循序漸進、潛移默化中提升自己的審美情趣，從而全面地拓展素質(zhì)能力和整體修養(yǎng)。美術(shù)鑒賞教學可以更好地感染學生內(nèi)在的藝術(shù)細胞，升華學生對藝術(shù)的體驗和認知。在不斷的藝術(shù)實踐中，學生也會自然而然地因為提高了鑒賞能力而拔高自我的作品品味；在平時的日常生活中，學生更能激發(fā)出對生活、自身的考量和對未來的探索，開創(chuàng)人生中更多的可能性，最終實現(xiàn)綜合素質(zhì)的全面加強。

（二）高校美術(shù)鑒賞教學有助于加強學生的專業(yè)水平和創(chuàng)意思維能力

隨著東西方文化的交融發(fā)展和西方現(xiàn)代藝術(shù)的傳入，不同類型的藝術(shù)活動頻繁出現(xiàn)，豐富多彩的藝術(shù)形式層出不窮。而越是如此，越需要高校的藝術(shù)專業(yè)學生重視對傳統(tǒng)美術(shù)的系統(tǒng)學習并進行深入的思考和探索，不斷提高思維力和創(chuàng)造力。教師從引導、共享的角度進行美術(shù)鑒賞教學，對美術(shù)知識進行技法講解和賞析共享，這也有助于加強學生的創(chuàng)意思維能力。美術(shù)鑒賞為學生的藝術(shù)創(chuàng)作提供了更廣闊的視野和思維空間，讓他們不斷革新藝術(shù)思維、擴充藝術(shù)理念后，藝術(shù)實踐中也可以在傳統(tǒng)繪畫與現(xiàn)代藝術(shù)的碰撞之下產(chǎn)生新的靈感與創(chuàng)意。

（三）高校美術(shù)鑒賞教學有助于拓寬學生的想象空間和人生知識領域

藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)鑒賞都要借助于想象思維。美術(shù)鑒賞教學正是通過欣賞精彩絕倫的美術(shù)作品來激發(fā)潛藏在學生心靈深處的感性思維，從而放飛想象空間。此課程對學生的想象力的培育是其他課程所不能及的。它能打破時空的限制，既活在當下，又連接過去與未來、跨越現(xiàn)實與幻想，最后將自我與作品融為一體。通過欣賞古今中外的優(yōu)秀美術(shù)作品，學生既可以了解很多不同畫家的生平簡介以及作品的歷史背景，更可以從理論上掌握各種表現(xiàn)技法，從意境上理解作者的精神世界，極大地擴寬了學生的知識領域。

二、高校美術(shù)鑒賞教學存在的問題

（一）課堂教學模式單一化，形式較為簡單

鑒賞類課程的教學模式往往以教師的講述為主，是傳統(tǒng)式的“滿堂灌”。如果只有教師在演獨角戲，就很容易使學生處于單向的聽講狀態(tài)，不能發(fā)揮學生的主動性。教師帶領學生對美術(shù)作品進行大量的瀏覽再加上枯燥的口頭講解，填鴨式地給學生灌輸鑒賞知識。這種被動的接收知識和情感的狀態(tài)讓本可在師生互動中充分調(diào)動發(fā)散思維的教學效果大打折扣，學生能夠汲取的知識信息量急劇縮水，自然不能達到教師和學生之間教學相長的預期。

（二）課程講授內(nèi)容過于專業(yè)化，課堂凝聚力不足

在欣賞美術(shù)作品時，教師常常更關(guān)注專業(yè)化的教學，如對作品的構(gòu)圖、透視、造型、筆墨關(guān)系等進行分析和講解。不可否認，這些專業(yè)知識是必不可少的，也只有這樣的詳細分析才能逐步地提高學生的鑒賞水平。但長期如此，學生難免覺得乏味，很難始終保持高度的注意力。這樣便形成了臺上教師繪聲繪色地講解，臺下學生卻睡成一片的尷尬局面。誠然，專業(yè)化的教學是美術(shù)鑒賞課程的應有之義，但為了更好地提高課堂凝聚力，教師必然要在課程當中穿插一些趣味性的內(nèi)容，這樣也更有利于調(diào)動學生鑒賞的積極性。

（三）重視歷史背景和作品的分析，忽視精神感悟

在美術(shù)鑒賞教學過程中，確實應該關(guān)注作者的生平簡介以及歷史背景，這樣不僅拓展了學生的知識面，也有利于更好地分析作品內(nèi)涵。但對于藝術(shù)專業(yè)學生來說，更應注重對作品藝術(shù)品位和精神境界的探索。學生可通過鑒賞傳統(tǒng)美術(shù)作品的繪畫語言形式，從而調(diào)動自身的情感、想象力和感受力，連接作者的創(chuàng)作感悟，體會作品的心理內(nèi)涵和精神意義，這樣才能真正提高自己的觀察力鑒賞力。

三、高校美術(shù)鑒賞教學的有效策略

（一）重視課程的設計感

美術(shù)鑒賞教學應該具備一定的設計感。在教學過程中將專業(yè)知識的科學性、普及性和靈活性相結(jié)合，使學生覺得授課內(nèi)容新穎，有著很強的新鮮感。課程教學的設計感，導課是關(guān)鍵。教師可以利用圖片觀賞性導入，也可以設計有趣的問題進行課堂討論。最重要的就是要在課堂中以扣人心弦的開場來集聚學生的注意力，進而激發(fā)學生的興趣，把學生對鑒賞類課程慣性的離散思維狀態(tài)引導到合適的教學狀態(tài)中來，接下來的教學自然就水到渠成了。比如在《范寬和李成山水畫的藝術(shù)風格》課程教學中，我開始并非交代歷史背景和人物生平，而是在古箏名曲《高山流水》的背景音樂下展示出一張看不到作者與名稱的兩幅山水畫的PPT。讓學生先自行欣賞比較，經(jīng)過討論，告知我兩幅作品分別有何特點？采用的是怎樣的構(gòu)圖？最大的感受是什么？這兩幅圖片分別為最具南北特色的山水作品，即董源的《寒林重汀圖》和范寬的《溪山行旅圖》。學生經(jīng)過觀察便不難發(fā)現(xiàn)兩者風格的迥異：造型上南方低緩的土坡和北方堅硬的山石形成對比；構(gòu)圖上一個是“平遠”，一個是“高遠”；線條運用上也相差甚遠。在學生討論回答之后，我故意讓學生調(diào)換位置，按照自己家鄉(xiāng)所處的南北方位分開。在學生新奇感未過的當下，我非常自然地講解了南北山水畫的特征，并且又展開把中國傳統(tǒng)山水畫的“三遠”構(gòu)圖法和勾、皴、點、染的基本繪畫方法一一梳理出來。

圖1范寬《溪山行旅圖》 圖2李成《讀碑窠石圖》

（二）整合課程的故事力

美術(shù)鑒賞課程要始終吸引學生的眼球，不能僅靠圖片和音樂的搭配，還更需要講究策略。教師在教學過程中要不停地拋出“吸引力錦囊”，而穿插的講些具有感染力的故事是非常有效的方法。比如在《范寬和李成山水畫的藝術(shù)風格》課程中，當講到李成的代表作品《讀碑窠石圖》時，我先分析了作品的繪畫內(nèi)容：近景山坡上有很多巨石，石頭上古木林立，枝葉稀疏，葛藤環(huán)繞，樹間平臺下聳立著一個高大的石碑，碑上隱隱約約刻有字樣，碑前還有兩個人好像正在讀碑文。這幅畫很容易讓人聯(lián)想到《世說新語》里的一個著名典故：三國時的曹操和楊修路過曹娥碑，兩人見碑上題有“黃絹幼婦，外孫齏臼”八個字，曹操問楊修能否理解其中的含義，楊修答理解。曹操說：“你先別說出來，讓我想一想”。待兩個人走過三十里路后，曹操方才說：“我也明白了”。于是兩個人把答案分別寫出來，結(jié)果完全一致?！包S絹”是有顏色的絲，也就是個“絕”字，“幼婦”是指少女，便是個“妙”字，“外孫”是女兒的兒子，是個“好”字，“齏臼”的意思是受辛之物，古代辭字就是寫作“受辛”，合在一起就是絕妙好辭。曹操立馬感慨地對楊修說：“我的才能不如你，相差三十里啊”。這樣通過故事的講解，不僅讓學生了解了更多的歷史知識，也強化了他們的關(guān)注力，使得整個課程不再枯燥無趣。

（三）創(chuàng)造課程的共情力

情感共鳴，是所有審美課程的核心所在。如果美術(shù)鑒賞課程只是一味的居高臨下、說教化的講解，必然使學生味同嚼蠟、難以共鳴。教師要激活課堂教學氛圍，和學生之間的情感碰撞是必不可少的。其實繪畫藝術(shù)本來就是一種情感宣泄、情緒符號，所以在美術(shù)鑒賞教學中，教學雙方不應該僅僅是理性冷靜的對話或者呆板無趣的講授，而應該是動情觀照、真情體驗、生情想象，讓學生和作者產(chǎn)生情感上的共鳴。這種悲歡與共的情緒體驗能讓師生共同體會作者在作品中的情緒傳達，創(chuàng)造出鑒賞課程教學的至高境界，也就是共情力的萌生。比如，在《范寬和李成山水畫的藝術(shù)風格》課程中，我在詳解范寬最有名的作品《溪山行旅圖》時，不僅分析了畫面的構(gòu)圖、筆墨、布景和造型，更著重強化了其中的意境渲染，努力營造課程內(nèi)的共情力。我人物這幅畫最值得一提的是畫面上崎嶇的山路上有一行跋山涉水的商旅，他們攆著馱著貨物的騾馬，在山中穿行。人和馬雖然僅僅只是點景，但卻很精妙的起到了“點題”的至關(guān)重要的作用，也含有深遠的意境?！奥贰痹⒁狻叭松?，“行旅”可謂時間長河中的過客。范寬筆下的人物，沿著流水，正是要走出他們自己的道路。在此之前，未經(jīng)人類觸碰的峰巒疊嶂早已在悠悠天地間兀立了億萬年；而在不可預知的未來，也許仍將巍然屹立。宇宙時空的亙古久遠與浩瀚無垠，更加對比出人類生命的短暫，這也似乎正要暗示觀者人生苦短而要珍惜當下。這樣通過教師聲情并茂地講述，把學生帶進了世事變幻、波譎云詭的情感體驗中，引起學生感情上的起伏和共鳴，在熏陶感染中，拓展學生的想象空間，激活創(chuàng)造性思維。

美術(shù)鑒賞課程的重要性已經(jīng)不言而喻，而所有的課堂教學可以說都是一個充滿變數(shù)的動態(tài)過程，需要教師的具備敬業(yè)精神、專業(yè)水平、獨具匠心和綜合素養(yǎng)等。如何使美術(shù)鑒賞課程既具有專業(yè)性又充滿吸引力，做到既能提高學生的鑒賞水平又引發(fā)他們的情感共鳴，這將是高校教師在教學中不斷探索的課題。

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