《天鵝》取自圣-?!秳?dòng)物狂歡節(jié)》中的第十三首,是我們熟悉的大提琴經(jīng)典作品,百余年來(lái),久演不衰。筆者對(duì)此曲的首次接觸是在中國(guó)音樂(lè)學(xué)院的音樂(lè)釋義課上。老師在談及音樂(lè)形象的同一性與多解性的時(shí),列舉了《動(dòng)物狂歡節(jié)》中的一個(gè)實(shí)例:圣-桑將柏遼茲的戲劇傳奇《浮士德的沉淪》中表現(xiàn)仙女輕歌曼舞的音樂(lè)形象硬生生的按在了笨拙的大象身上。使原本輕快、活潑的圓舞曲產(chǎn)生笨重、滑稽的效果,從而形成鮮明對(duì)比,意在給法國(guó)音樂(lè)大師柏遼茲“開(kāi)個(gè)玩笑”。
朱愛(ài)國(guó)在《圣-桑》傳記中提到《動(dòng)物狂歡節(jié)》“作者采取幽默逗趣的手法將當(dāng)時(shí)某些作曲家以及自己的一些作品素材為原型,進(jìn)行有趣的夸張與變形,使它們變成了一些動(dòng)物的形象?!?的確,在《動(dòng)物狂歡節(jié)》中的其他作品,例如《母雞與公雞》引用法國(guó)作曲家拉莫的一首鋼琴曲音型表現(xiàn)母雞的形象;而《龜》是改編自?shī)W芬巴赫的《地獄里的奧菲歐》中一段活潑的小提琴快板旋律,用來(lái)描繪烏龜緩慢的爬行;作品《鋼琴家》則引用車(chē)爾尼的《簡(jiǎn)易練習(xí)曲》,諷刺那些鋼琴初學(xué)者就像動(dòng)物一樣,不動(dòng)腦筋,就知道機(jī)械的練習(xí);還有《化石》,除了諷刺羅西尼的歌劇之外,還把自己的《死之舞》作為挖苦的對(duì)象,真是讓人啼笑皆非。以導(dǎo)致整部作品不許在作者生前公演,而唯獨(dú)一首除外,即《天鵝》。
好奇心使然,筆者對(duì)此曲產(chǎn)生濃厚的興趣。圣-桑為什么創(chuàng)作這部作品旨在諷刺他人?這樣做會(huì)不會(huì)有點(diǎn)“損”?另外,為什么偏偏一曲《天鵝》可以“幸存”?帶著對(duì)這些問(wèn)題的思考,筆者認(rèn)真的欣賞完整部《動(dòng)物狂歡節(jié)》,而正是那首“可以公演”的作品更深深的“抓住”了我的心,太美了,天鵝太美了,與此同時(shí)筆者又產(chǎn)生一些不解:圣-桑的《天鵝》為什么略帶憂傷,是一只憂郁的天鵝?另外,像天鵝這種體態(tài)輕盈,高貴華麗的形象為什么要用大提琴來(lái)演繹?為什么不用清脆明亮的小提琴或是抒情如歌的雙簧管?種種問(wèn)題,激起了筆者一種想要“理解”的欲望。
圣-桑這樣形容自己,作曲就像“蘋(píng)果樹(shù)上結(jié)蘋(píng)果一樣”,似乎是一種與生俱來(lái)的技能。他自幼展現(xiàn)出足以震驚世人的音樂(lè)才華,三歲學(xué)鋼琴,四歲作曲,這種成就實(shí)不亞于神童莫扎特。圣-桑十分重視音樂(lè)創(chuàng)作中的作曲技法,“他認(rèn)為音樂(lè)就是將悅耳的聲音組合在一起,因而他追求的是純正的風(fēng)格及完整的形式,一位藝術(shù)家若不能充分掌握優(yōu)雅的線條、和聲的色彩、和弦的變換,就不算懂得音樂(lè)藝術(shù)?!?下文筆者將對(duì)《天鵝》進(jìn)行音樂(lè)本體分析,試從認(rèn)知真理層面“理解”這首作品。
曲式上,這首作品是單主題發(fā)展的再現(xiàn)單三,將整首樂(lè)曲分為三個(gè)部分。

旋律主題是優(yōu)美的行板,旋律自上而下,再由下而上,就像天鵝擺動(dòng)的雙翼。
調(diào)式與和聲方面,該曲為G大調(diào)、6/4拍,引子1小節(jié),鋼琴清晰而簡(jiǎn)潔的演奏分解式主和弦。a部第一句仍然建立在G大調(diào)上,并形成了Ⅰ-Ⅱ-Ⅴ-Ⅰ的功能進(jìn)行。第二句轉(zhuǎn)入b小調(diào),和聲上Ⅰ級(jí)與Ⅶ級(jí)交錯(cuò)出現(xiàn),樂(lè)句最后回歸G大調(diào)。b部是樂(lè)曲的展開(kāi),和聲上使用了重屬導(dǎo)和弦,至第12小節(jié)轉(zhuǎn)入F大調(diào),出現(xiàn)重屬和弦:
b段在第15小節(jié)回歸G大調(diào),第17小節(jié)結(jié)束在屬七和弦,以等待再現(xiàn),在此,值得一提的是17小節(jié)中第一拍這個(gè)和弦:
和弦音為re、還原fa、la、do,是一個(gè)降3音的屬七,與后面的屬七形成對(duì)比。
第三部分aˊ再次回歸G大調(diào),和聲依然是Ⅰ-Ⅱ-Ⅴ-Ⅰ為主,在第21小節(jié)后三拍形成了一個(gè)Ⅱ級(jí)的屬七和弦離調(diào)。樂(lè)曲在第25小節(jié)出現(xiàn)了k46、屬七到主的完滿(mǎn)終止,直至全曲結(jié)束,都是主功能。

通過(guò)音樂(lè)本體的“理解”過(guò)程,筆者有了認(rèn)知真理層面的了解,而這并不能滿(mǎn)足筆者的好奇心,因此開(kāi)始翻閱有關(guān)圣-桑傳記或?qū)n}研究的文獻(xiàn),試圖走近他的內(nèi)心,從情感價(jià)值層面獲取想要的答案。
縱覽圣-桑一生,他首先是個(gè)技法高深的作曲家,從小就顯露出過(guò)人的音樂(lè)天賦,是可以媲美莫扎特的天才神童。其次,圣-桑是浪漫主義時(shí)期的作曲家,運(yùn)用優(yōu)美的旋律釋放情感和想象力,比如說(shuō)這首《天鵝》,“作曲家在主題旋律中使用了‘動(dòng)感’型旋律,即作曲家的浪漫派作曲手法。”3另外,他又是法國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的象征,在他的創(chuàng)作理念中,重新詮釋古典主義是他從未忘卻的使命,他的古典主義音樂(lè)特性,影響了“法國(guó)六人團(tuán)”尤其是普朗克和米約作品中的明晰易懂及精確性。第三,圣-桑還是一個(gè)才藝雙全,學(xué)識(shí)淵博的人。他熱衷劇本、詩(shī)歌等文學(xué);天文、物理等自然科學(xué),及歷史、哲學(xué)等。同時(shí)他還是個(gè)旅行家,因此他的所見(jiàn)所識(shí),必有獨(dú)到一面,正所謂“獨(dú)到”,就不同于普遍的、大眾的,故而經(jīng)常與其他作曲家創(chuàng)作理念和思維方式上有碰撞。如,圣-桑在角逐羅馬大獎(jiǎng)的競(jìng)賽中名落孫山,而柏遼茲就是持反對(duì)意見(jiàn)的評(píng)審之一。再如,他曾與瓦格納是親密無(wú)間的好友,然,第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)后,他因討厭德國(guó)人而討厭瓦格納,二人甚至到了言語(yǔ)互擊的地步。另,社論中也有對(duì)他的轟擊,“圣-桑的作品長(zhǎng)久以來(lái)都被苛刻的樂(lè)評(píng)家批評(píng)為:處處都是技巧,卻不見(jiàn)樂(lè)念,徒具形式,雖說(shuō)高雅,卻流于膚淺。”4第四,圣-桑一生可謂坎坷波折,尚未出生,其父已故,中年喪子,兩個(gè)可愛(ài)的兒子相繼離他而去,情感又不順與妻子離異。
再看此曲創(chuàng)作背景,許多人單純的認(rèn)為是1886年奧地利狂歡節(jié),圣-桑在朋友的委托下創(chuàng)作了這部作品,其實(shí)這只是一個(gè)方面。早在1881年,近五十歲的圣-桑計(jì)劃了一場(chǎng)世界旅行演出,但由于他與一些重要人物之間的糾葛,使演出計(jì)劃除維也納和布拉格之外,其他城市全部取消。此事對(duì)圣-桑打擊不小。于是借奧地利狂歡節(jié)的契機(jī),寫(xiě)下了這部《動(dòng)物狂歡節(jié)》。該作品被看成是圣-桑以戲謔與諷刺他人的方式聊以自慰。然而,真正站在圣-桑的角度,從其人生經(jīng)歷出發(fā),再次欣賞這首《天鵝》就會(huì)得到新的“感悟”。
筆者認(rèn)為,圣-桑將這只“天鵝”塑造的如此高潔,與“動(dòng)物世界(音樂(lè)界)”中笨拙的“大象”(柏遼茲)、行動(dòng)遲緩的“龜”(奧芬巴赫)、呆板的“鋼琴家”(車(chē)爾尼)、僵硬的“化石”(羅西尼)形成鮮明的對(duì)比。這也就是他為什么在《天鵝》這首作品中并不使用模仿和諷刺手段的主要原因,因?yàn)檫@里的“天鵝”就是他自己,他是一只孤傲的天鵝,也是一只孤獨(dú)的天鵝,雖然高潔莊重,卻難以掩埋內(nèi)心的憂郁。那么有人會(huì)問(wèn),作品《化石》也諷刺了他自己,然而筆者認(rèn)為,這恰是圣-桑欲擒故縱,欲蓋彌彰,故意掩蓋內(nèi)心的真實(shí)所想。因此,為了表現(xiàn)一只“憂郁”的天鵝,大提琴那種如泣如訴的音色,可謂上佳的選擇。筆者每每欣賞,都會(huì)聯(lián)想到一副畫(huà)面:
樂(lè)曲優(yōu)美的行板、圓舞曲式的節(jié)奏,引子用鋼琴演奏G大調(diào)分解和弦訴說(shuō)了一個(gè)幽靜的月色下,湖面上波光粼粼、碧波蕩漾。此背景下,大提琴在中音區(qū)奏出優(yōu)美的天鵝主題,看到藍(lán)色的月光中,一只雪白的天鵝正垂頸凝望著水中的月亮,眼中卻帶著抹不掉的憂傷。隨著旋律不斷上行到一個(gè)制高點(diǎn),是天鵝輕輕的拍打水面,讓原本寂靜的湖面泛起漣漪。樂(lè)曲的第二個(gè)部分繼續(xù)描寫(xiě)了天鵝的高貴、她的羽毛纖塵不染,但是,苦悶的情緒時(shí)而涌上心頭,她不得安寧,有時(shí)像一個(gè)仙子在無(wú)際的天空中飛旋,有時(shí)像一艘白帆在幽靜的在湖面上浮游。樂(lè)曲的第三部分,是天鵝主題的再現(xiàn),她此時(shí)正低頭沉思,身影在湖中載沉載浮。第一句的結(jié)尾,一個(gè)漸強(qiáng)的符號(hào),是天鵝內(nèi)心的憂郁難以抑制,即將迸發(fā)。此時(shí),根據(jù)樂(lè)曲結(jié)尾,筆者浮想出兩種劇情,一個(gè)是,天鵝振翅高飛,為了擺脫痛苦與悲傷,她頭也不回的飛向遠(yuǎn)方。另一個(gè)是,痛苦把她折磨的疲憊不堪,她累了,她的生命之火正在慢慢燃盡,就像芭蕾舞《天鵝之死》那樣,消失在幽靜的湖面上。然而,無(wú)論是哪種結(jié)局,都是眼睜睜望著她離去,都是目斷天鵝影不留。
這是一首可以令筆者產(chǎn)生好奇、引發(fā)興趣并產(chǎn)生聯(lián)想的樂(lè)曲?!安灰蚱渲皇且黄∑范凸浪饲橇杏谏衿范鵁o(wú)愧的標(biāo)題樂(lè)杰作!”5優(yōu)美而深沉的旋律使它成為百余年來(lái)經(jīng)久不衰的經(jīng)典曲目。本文是筆者的一篇散文隨筆,直抒胸臆的敘述此曲的欣賞過(guò)程。故而筆者將三個(gè)節(jié)段注以“好奇”、“理解”和“感悟”?!昂闷妗钡氖沁@首樂(lè)曲的創(chuàng)作背景,和有別于《動(dòng)物狂歡節(jié)》中的其他作品的創(chuàng)作理念、思維,還有圣-桑是如何用音樂(lè)語(yǔ)言來(lái)描繪出這么一副美不勝收的畫(huà)面。帶著疑問(wèn),筆者從音樂(lè)本體的角度“理解”此曲。對(duì)其調(diào)性、主題、和聲、曲式等方面展開(kāi)分析,雖有一定認(rèn)識(shí),但卻不能滿(mǎn)足好奇之心,由此,筆者翻閱文獻(xiàn),查找資料,從作品的創(chuàng)作背景入手,從圣-桑的內(nèi)心出發(fā),試圖尋找答案。進(jìn)而得到了筆者對(duì)這首樂(lè)曲的“感悟”。原來(lái)圣-桑歷經(jīng)坎坷、懷才不遇,又嘗盡人間疾苦,借助“動(dòng)物”宣泄內(nèi)心的不滿(mǎn),他把自己比作高貴、純潔的天鵝,用優(yōu)美、深沉、略帶憂傷的音樂(lè)語(yǔ)言來(lái)訴說(shuō)。而其他“動(dòng)物”便是其他“作曲家”,用的是夸張和變形的手段來(lái)模仿。因此,《動(dòng)物狂歡節(jié)》常被人看做是圣-桑的“惡作劇”。其實(shí)不然,這恰恰是圣-桑對(duì)自己飽經(jīng)世態(tài)炎涼的無(wú)限嘆息。并不是諧謔的、逗趣的,而是苦悶的、孤獨(dú)的……
注釋?zhuān)?/p>
1.朱愛(ài)國(guó).《圣-桑》.東方出版社,1998年11月,第137頁(yè).
2.許鐘榮.《浪漫派的巨星》.河北教育出版社,2004年1月,第94頁(yè).
3.丁相杰.《圣·桑<天鵝>旋律中的浪漫主義色彩》.載于《山東藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》,2011年第三期.
4.李達(dá).《試從<天鵝>走近圣桑》.載于《大舞臺(tái)》,2010.7.
5.張浩.《圣·桑<天鵝>析評(píng)》.載于《民族音樂(lè)》,2010.11.
[1]朱愛(ài)國(guó).《圣-桑》.東方出版社,1998年11月.
[2]許鐘榮.《浪漫派的巨星》.河北教育出版社,2004年1月.
[3]李達(dá).《試從<天鵝>走近圣?!?載于《大舞臺(tái)》,2010.7.
[4]張浩.《圣·桑<天鵝>析評(píng)》.載于《民族音樂(lè)》,2010.11.
[5]丁相杰.《圣·桑<天鵝>旋律中的浪漫主義色彩》.載于《山東藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》,2011年第三期.