淺談莆田留青竹刻的價值與保護傳承

黃靜雅 林惠群

【摘要】 莆田留青竹刻技法精湛、格調清雅，在我國工藝美術界享有盛譽。本文描述了莆田留青竹刻的特征和價值，并針對莆田留青竹刻在傳承過程中所遇到的危機，提出有關建議。

【關鍵詞】 莆田留青竹刻;價值;傳承

[中圖分類號]J29? [文獻標識碼]A

竹刻是我國傳統的民間雕刻藝術，主要流行于南方各地。留青竹刻，是指留用竹子表面的一層青皮雕刻圖案，再把圖案之外的青皮鏟去，露出紅色的竹肌作地，即是利用竹皮不同層面的顏色，融雕刻、書畫、詩文、印章、造型于一體的工藝品。莆田劉氏的留青竹刻經劉氏七代的傳承與發展，其成品精巧絕倫、巧奪天工，極大地豐富了民間工藝美術的內涵，頗受市民、收藏家青睞。2014年12月3日，莆田留青竹刻被列入國家級非物質文化遺產代表性項目名錄擴展項目名錄;[1] 2018年5月21日，又入選第一批國家傳統工藝振興目錄。[2]

一、莆田留青竹刻的歷史緣起

竹刻作為一種正式的作品，在西周時便已產生，距今已有兩千多年的歷史。明朝中期，竹刻成為一門獨立的藝術，流傳于福建的興化，即今天的莆田、福清南部、惠安北部及永春等地。莆田市地處福建省沿海中部、臺灣海峽西岸，屬典型的亞熱帶海洋性季風氣候，全年多雨、氣候宜人，竹木資源十分豐富。并且，莆田自古享有“文獻名邦”“海濱鄒魯”的稱譽，人才輩出，冠于八閩。宋代時，莆田的科舉文化就已十分鼎盛，文化的發達推動了民間手工技藝的發展，獨特的地理環境和文化氛圍為留青竹刻技藝的傳承和發展奠定了堅實的基礎。當時，竹刻工藝品作為文人墨客的把玩之物已十分流行。到明代，莆田竹刻已發展成為一門獨立的藝術。

清代乾隆中期，莆田劉氏第36代裔孫——劉材成創辦竹木雕作坊，發展竹子深雕、淺浮雕、縷空積留青等技藝，并在留青竹刻工藝中講究繪畫、書法及刀功等綜合素養，由此，莆田劉氏留青竹刻脫穎而出。劉材成在《乙亥家訓》中記道：“不仕不妄，技藝當家，立志成材，技為業勤，藝為業精……”“拓宏基搖默百家舉俊茂協音律疇咨海內立百世偉業彰吾姓……”意為，他希望自己的子孫后代傳承與發展留青竹刻技藝，要有“拓宏基”“有偉業”“守業”“敬業”的精神，并注重自身技能的修煉與良好品格的養成，而不在于進行產業的規劃與市場的擴展以謀求利益。正是因為這份淳樸的“當家之道”和“為人之本”，劉氏的留青竹刻經過180多年的七代相傳，沿襲至今。

二、莆田留青竹刻的特征與價值

（一）莆田留青竹刻的主要特征

1.珍貴性。留青竹刻的原料雖為物廉且易得的毛竹，但要完成一件有水墨神韻般藝術效果的作品，少則一個月，多則一年乃至幾年。首先，上等竹材的制作要經過原料的挑選、“煮青”（意指將竹材放入沸水中煮）、晾曬等工序，這些工序要持續幾個月。竹材制作完畢后，即是最關鍵的“刻”。整個雕刻過程分為描畫、割線、刮面、鏟底、采皮、挑腹、打磨等幾個過程，不僅要求技藝人精湛的刀工，還考驗其詩詞、書法、繪畫、美術理論等方面的造詣。因此，能夠掌握留青竹刻的精髓并且做到技藝純熟，實屬不易。能夠雕刻出一件上好的留青竹刻藝術品，更是彌足珍貴。

2.影響大。劉氏的留青竹刻大多都刻在筆筒、鎮紙、折扇等之上;也會跟木工藝相結合，比如以深色硬木作底，鏤刻屏風、插屏、掛幅之類作品;小件用牙玉、黃楊木等淺色物質作鑲嵌色，色彩協調而饒有意境。劉氏留青竹刻藝術附加值高，成為文人案頭的雅玩之物，其獨特的技藝對對牙雕、玉雕、木雕、石雕等工藝可提供借鑒參考，進而提升其文化品位。并且，隨著這一技藝的向外傳播，對港澳臺和東南亞地區的工藝界也產生了不小影響。

3.傳承久。留青竹刻在莆田地區經劉氏家族七代人的一脈相承，歷經了百年盛衰之變，仍生生不息地傳承流播，并愈傳愈精，形成了獨立的藝術風格。莆田留青竹刻現主要分布莆田市城廂區與秀嶼區，現已建立相關的傳承保護機制，同時跨越家族傳承的限制，不僅教授外徒傳播手藝，還進高校廣泛傳播。

（二）莆田留青竹刻的重要價值

1.文化價值。莆田留青竹刻融多元技藝于一體，核心是將中華文化“兼容并蓄、海納百川”之優良理念，揉合、延續到竹刻中。其將空間立體語言、陰陽互補語言滲透進竹底的不同色層中，并大膽將竹、玉、石、木、磚、牙、角等不同材料的幾十種刻法與干濕濃淡的筆墨意韻應用于刀法之中，在竹片薄如蟬翼的青筠上抒寫韻味、揮灑意氣。莆田留青竹刻是莆田人民聰明才智的結晶與天才創造的成果，反映了莆田人民的文化身份和特色，展現了莆田人民的思維方式、審美方式以及發展方式的神韻。對其進行保護、發展有利于民間優良文化的傳承與延續，有利于傳統文化生態的規劃與建設，同時也展現出鮮明的文化價值，是一項極有潛力的文化產業。

2.藝術價值。劉氏留青竹刻，是清代以來中國傳統工藝美術界的一朵奇葩，令人耳目一新。與普通匠人不同，劉氏歷代的竹刻人皆熟讀六書、擅于丹青，從藝術形式來看，其獨到之處是將書畫和雕刻相結合，運用描、刻、挖、刮等技法，利用天然的堅硬竹皮與竹肌不同層面的色差，以中國畫的筆墨為基礎，施以書畫入刻，巧妙地在薄薄的一層竹皮上做文章。因此，其作品富含繪畫性與意境美，具顯三維特點，形神兼備。劉氏留青竹刻這種一改此前雕刻工藝偏重圖案美與裝飾性的取向，詩書和雕刻的融合開創了技藝的新境界，也提升了雕刻藝術的文化內涵和審美品位，因而其作品具有較高的藝術價值，廣受人們喜愛。劉氏第七代傳承人——劉志高，自2001年以來，其作品先后獲得中國國家級藝術大師精品創新金獎等近60項大獎，在竹刻界備受贊譽。其中《覺悟》《愛的呼喚》《數盡飛鴻》等6件作品入圍我國唯一竹刻博物館——上海嘉定竹刻博物館收藏行列。

3.收藏價值。劉氏留青竹刻藝術品，作為雅玩雕刻的重要成員，以小眾藝術為知音。正所謂“曲高而和寡，乃能材盡其美、工盡其巧、器盡其雅、格盡其高”。劉氏留青竹刻融多門工藝于一體，并將留青淺刻與浮雕、透雕巧妙地融合在一起，既有北方版畫之粗曠，又兼有南方絲繡、繪畫之秀麗。同時，留青竹刻的作品收藏的年歲愈久，竹底經過自然氧化的過程變得愈來愈紅，竹皮、竹筠和竹底間的顏色會更加協調鮮明，視覺效果也會更佳，因此具有較高的收藏價值。近年來，中國文化藝術收藏市場日漸繁榮，以留青竹刻為代表的竹刻藝術在收藏界也開始嶄露鋒芒。目前，市面上以十幾萬價格成交的劉氏留青竹刻屢見不鮮。

三、莆田留青竹刻的傳承危機及保護建議

作為國家級非物質文化遺產，莆田留青竹刻是一門能生財的技藝。一名熟練的技藝人年薪約為十幾萬元，而一名優秀的竹刻師年薪可達幾十萬元之多，所以當前學習留青竹刻的人并不少。就如劉志高，僅僅是在浙江省就有幾百名學生跟隨他學習這門手藝。可是，能夠始終如一堅持鉆研留青竹刻的人很少，最終能夠掌握留青竹刻技藝精髓的更是寥寥無幾，許多人掌握了一點竹刻技術后就紛紛改行，大部分人學藝時間通常不超過兩年。對于劉氏留青竹刻的發源地——莆田來說，傳承情況更是不盡人意。莆田人擅長經商，有闖蕩天下的傳統。隨著市場經濟的快速發展，許多人發了橫財，這使得不少竹刻人不甘于現狀也加入“到外淘金”的熱潮中。特別是年輕人們，比起學習竹刻工藝，他們更愿意選擇外出打工、經商這種短期內能獲得利益的行業。尚在業的竹刻人，他們有的遺產意識和原生意識匱乏，并不清楚自己學習留青竹刻的歷史使命為何物，一心追求名利還執意改編改造;有的精品意識不足，為求產量忽視傳統技藝，手中的作品多為粗制濫造，遠未達到應有水準。并且，莆田留青竹刻對傳承人的素養要求極高，除了要涉獵各類古籍、背誦四書五經外，還要請教多位名師教導繪畫、書法等多門技藝，不磨練幾十年絕對不敢自稱為大師，因此劉氏留青竹刻面臨傳承人缺乏、從業人員少的困境，它的獨特技藝也面臨著失傳的危機。

為保護好這份珍貴的非物質文化遺產，筆者有以下幾點思考：

（一）改善莆田留青竹刻傳承后繼乏人的問題

1.對傳承人提供經費補貼。許多國家都有實施對國家級文化遺產傳承人的補貼政策，譬如我們的鄰國——日本和韓國，其政府每年都會從國庫中拿出一定數額用以補貼杰出的文化遺產傳承人，并建立有制度化規范體系。雖然補貼的數額并不多，也就相當于社會中一個低工資者的收入水平，但因為傳承人們掌握著稀罕的技藝，因此生財之道廣，生活過得較為殷實。

目前，中國的一些地方政府也已開始對著名民間藝人實施生活補貼制度。早在2007年，浙江省文化廳和省財政廳就制定并發布了《浙江省非物質文化遺產代表性傳承人（民間老藝人）補貼實施暫行辦法》，對年滿65至69周歲的非遺傳承人，每人每年給予3000元的補貼;對年滿70周歲以上的，每人每年給予4000元的補貼。[3]2015年，浙江省又建立了每年1320萬元（暫定3年）的浙江省傳統戲劇非遺項目保護傳承專項資金。[4]可以借鑒其他省市的優秀工作經驗建立健全補助機制，為民間藝人研習、傳承莆田留青竹刻的技藝提供經濟基礎。

2.為傳承人“正名”。與政府給予的津貼相比，傳承人和大眾往往更看重國家與政府授予的“金字招牌”。2017年，央視大型文博探索節目——《國家寶藏》熱播，節目展示了9家國家級重點博物館的鎮館之寶，邀請演藝明星演繹文物“前世”故事，誠邀傳承人上臺講述“今生”與文物結下的淵源和踐行的守護之道，并為他們頒發“國寶守護人”印信。這檔節目不僅讓大眾欣賞到文物之美，也讓大眾了解到文物所承載的中華文明之精神內核，同時喚起大眾對保護物質文化遺產與傳承非物質文化遺產的意識，更讓傳承人獲得社會性的認可和正名。我們可以借鑒其優，由地方政府授予莆田留青竹刻傳承人“守護人印信”，并冠予他們諸如“人間國寶”“重要文化財保有者”等稱號，同時進行大力的宣傳報道。傳承人的才藝一旦得到政府與社會的承認，自身的價值感與使命感便會陡增，也會鼓勵社會上更多的人加入到傳承莆田留青竹刻的行列，實現莆田留青竹刻的良性傳承。

3.以帶徒授業的方式傳承。為避免莆田留青竹刻傳承人與技藝人保守技藝、秘不傳人，政府在給他們發放補貼、授予榮譽之前，要考核技藝人傳授技藝的情況，即是否有教授徒弟？徒弟技藝如何？也可為莆田留青竹刻傳承人配備專門的助教，定期向政府展示作品成果，從而要求技藝人將所掌握的技藝傳授給更多的人，保證莆田留青竹刻的技能夠長久傳承。

（二）使莆田留青竹刻在原生狀態下傳承

1.保持初心，傳承與保留傳統技藝。非物質文化遺產所蘊含的價值與遺產自身所呈現出的原生態程度息息相關，通常，遺產的原生態程度愈高，遺產的保護或保存價值也就愈高。[5]119-124莆田留青竹刻為我們了解莆田往昔歷史文化與社會生活提供了重要窗口，如果一味地追求創新和改編改造，即使作品樣式再好，也無法向人民傳遞出其原有的文化基因。正如劉志高所說，傳承要領會傳統中的內涵和精髓，然后去發展不足。而不是剝離原生狀態，空談創新。縱觀國際社會，近幾十年來的對非物質文化遺產的保護實踐已經表明，非物質文化遺產的真正價值不在創新，而在保留。保留莆田留青竹刻的傳統技藝、技能越多，該文化遺產所附有的價值也就越高。

2.踐行精益求精的工匠精神。當前，浮躁的社會風氣使得莆田留青竹刻出現了很多粗劣的作品。其中主要原因是，技藝人缺少對莆田留青竹刻這項非物質文化遺產價值的真正理解，沒有認識到自身肩負的傳承使命。匠人精神一直被世人所稱道，很多老字號精益求精的態度都是可供學習的榜樣。這就需要我們的技藝人要增強傳承的意識與使命感，通過潛心學習，在每一道工序中做到不偷工、不減料，展現莆田留青竹刻應有的精妙。

四、結語

莆田的留青竹刻經歷劉氏七代人的百年傳承，具有豐富的文化底蘊和藝術內涵，是我國非物質文化遺產中的一件瑰寶。傳承和保護莆田留青竹刻十分重要，因此，其所面臨的技藝傳承問題更應予以重視并加以解決。

參考文獻：

[1]中國政府網.國務院關于公布第四批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄的通知[EB/OL].（2014-12-03）.

http：//www.gov.cn/zhengce/content/2014-12/03/content_9286.htm.

[2]中華人民共和國文化和旅游部.文化和旅游部工業和信息化部關于發布第一批國家傳統工藝振興目錄的通知[EB/OL].（2018-05-21）.

http：//zwgk.mct.gov.cn/auto255/201805/t20180523_832908.html.

[3]中國政府網.浙江對非物質文化遺產代表性傳承人實施政府補貼[EB/OL].（2007-07-19）.http：//www.gov.cn/fwxx/wy/2007-07/19/content_689910.htm.

[4]浙江省文化廳.浙江切實保護傳統戲劇非遺項目[EB/OL].（2015-08-11）.

http：//www.zjwh.gov.cn/dtxx/zjwh/2015-08-11/189062.htm.

[5]苑利.非物質文化遺產普查工作中的遺產價值認定問題[J].寧夏社會科學，2008（3）.