數字化時代下城市公共藝術發展研究

盧正昕

〔摘 要〕城市公共藝術不僅是城市內在價值取向的一種傳達方式，同時還具有傳達大眾文化與審美的重要責任。作為現代城市文化的一種標志性產物，城市公共藝術作品隨著社會人文環境與科技環境的不斷變化而變化。數字化時代的到來，極大地改變了傳統城市公共藝術的發展形勢，使其成為藝術與科技相互結合的產品，提升了城市公共藝術作品的交互性。

〔關鍵詞〕數字化時代；城市公共藝術；設計原則

城市化建設進程的不斷加快，使得城市建設的發展規劃成為現代人類文明的重要組成部分，尤其是城市公共藝術，其不僅關系著城市的美化工作，同時也在一定程度上影響著人文社會的建設。再加上城市自身的功能需求，以及城市公民的情感需求等，進一步加重了城市公共藝術的重要性。而數字化時代的到來，為城市公共藝術賦予了新的活力，提高了藝術作品的交互性。基于此，對數字化時代下城市公共藝術發展進行研究，具有至關重要的現實意義。

一、城市公共藝術與數字化藝術

（一）城市公共藝術

顧名思義，公共藝術即公共的藝術，而非個人的藝術，即以為公共服務為目的而存在的一種藝術，所有處于公共領域的藝術均是公共藝術的一部分。城市公共藝術指的是在城市這一公共空間內所有以服務公眾為目的的藝術。由于城市這一載體的存在，使得城市公共藝術承擔著傳遞大眾文化以及審美責任。在一定程度上，公共藝術組成了城市的整個形象，負責傳達城市個性，以及傳承歷史文化的職能。城市公共藝術是城市文化的重要組成部分，在城市這一文化環境之下，公共藝術不斷地發展、演變，最終以自然或者人工環境體現出來，用來展現城市特色，建立起特有的城市形象。

（二）數字化藝術

數字化藝術指的是利用計算機技術以及數字技術等，對視頻文件、音樂文件或者圖像進行相應的分析、編輯等操作，并最終構成完整的作品。數字化藝術被廣泛應用在三維技術教學、平面設計以及商業設計中，且隨著科學技術的不斷進步，其應用范圍越來越廣泛。從廣義上理解，數字藝術指的就是數字化藝術，所有以數字技術為載體的、擁有一定審美價值的作品，均屬于數字藝術的一部分。數字藝術主要分為數字影像藝術、交互媒體設計、新媒體藝術以及虛擬現實藝術等。而狹義上的數字藝術即是通過計算機處理的動畫、影音等與藝術相關的作品。

二、數字化時代下城市公共藝術的設計原則

（一）科技性原則

數字化時代下城市公共藝術作品主要包括裝置藝術、影像藝術、燈光藝術、表演藝術以及計算機藝術，任何一種單一的技術都無法滿足標準設計要求。因此，城市公共藝術的設計需要綜合更多的高科技手段，且不會因時間與空間上的變化而變化。與傳統的靜態城市公共藝術相比，數字化城市公共藝術側重于“聲”“電”“光”三種要素的綜合應用，受科技發展的影響更大[1]。受眾可以借助某種活動，賦予城市公共藝術作品實時變化的能力，進而更好地體驗藝術作品的內涵。

（二）體驗性原則

城市公共藝術作品允許受眾直接參與，在參與的過程中，受眾自身的主觀意識會對作品的內涵進行探索，進而達到體驗高峰，可以說受眾的參與體驗，即城市公共藝術作品價值的一種具體體現[2]。數字化時代下的城市公共藝術在設計初期，便要綜合分析受眾的身體、心理、情感以及審美觀，總結之前設計經驗，站在不同的體驗角度，設計不同體驗點，使作品富有層次，進而增強作品體驗效果的多重性以及漸變性，保證受眾可以獲得良好的體驗感。

（三）互動性原則

對于城市公共藝術作品而言，互動性是其最基本特點。城市公共藝術的互動性，指的是作品的設計者與受眾之間能夠進行平等的、雙向的信息交換。簡單來說，互動性原則使受眾不再是被動接收信息，而是能夠主動參與到藝術作品的設計中去，且對藝術作品的走向具有決定性作用[3]。數字化城市公共藝術作品利用空間移動、發聲等途徑，改變了藝術作品的影像、色彩、造型甚至意義，進而實現設計人員與受眾之間情感與思想上的雙重交流。

（四）虛擬性原則

在數字化時代下的城市公共空間中，網絡空間與虛擬空間占有很大比例，且數字化城市公共藝術作品更加重視虛擬性，強調受眾與作品之間的多維度溝通，進而實現最大化互動收益。對于設計人員而言，其不僅要考慮到藝術作品在實際社會空間的放置，同時也要綜合分析網絡空間與數字媒體空間的應用。

三、數字化對城市公共藝術的影響

（一）數字化豐富了城市公共藝術

開放性是城市公共藝術最基本、也是最顯著的一個特點，其不僅指公共藝術在視覺層面上的多層次開放性，同時也包括審美情趣的開放性。所以，城市公共藝術的設計，需要綜合考量藝術作品的功能性、材料選擇、環境設計以及對城市居民精神、情感等方面的影響等因素。可以說，數字化時代的到來，擴展了城市藝術設計者的想象空間與表達空間，使設計的主題更加豐富，藝術觀點的表達方法以及表現形式更加多樣化，同時也簡化了城市公共藝術作品與受眾之間的交流方式。

（二）數字化提高了公眾在城市公共藝術中的參與度

公眾的參與會使城市公共藝術變得更加完整，更加生動。因此，對于城市公共藝術而言，少了公眾的參與，則永遠是半成品。數字化技術的應用，提高了城市公共藝術中公眾的參與度，使其變得更加完整、生動、具體。具體而言，數字化技術不僅能夠帶給公眾精神層面的互動，而且公眾可以站在藝術設計者的角度，體驗更多的感官與心靈上的藝術享受。與公眾融合，建立起親密的關系，為公眾帶來視聽與精神層面的雙重體驗，是城市公共藝術的最終目標，而讓公眾參與到城市公共藝術當中，會逐漸提升其內在的情感，使公眾藝術成為可以被公眾觸摸、參觀、感受的一種互動形態，進而緩解快節奏生活下公眾的壓力，以及對城市的排斥感，進而將公眾藝術塑造成真正的“生活的藝術、公眾的藝術”。

四、數字化時代對城市公共藝術的發展研究endprint

數字化時代下城市公共藝術的發展更具有多樣性，包含了計算機、影像、燈光、表演等多種藝術形式。從本質上來看，城市公共藝術即按照城市空間的實際部署情況，在原有環境的基礎上，根據城市公民的行為需求與精神需求，而建立起的一種特殊的藝術載體，這一載體在一定程度上代表著城市公民的審美傾向與生活態度。因此，城市公共藝術比較注重受眾的參與性。隨著數字化時代的到來，受眾之于城市公共藝術作品的位置，已經由傳統的被動接受轉變成了主動參與式，實現了二者之間的雙向傳播。

從廣義的角度上看，城市公共藝術的受眾群體是城市中的所有居民，屬于一種任一客體均可參與的藝術模式，而計算機技術的發展與應用，實現了現代城市藝術作品與受眾之間的互動，這在某種程度上反映出了科技與藝術的最佳結合。因此，交互性不僅是有公共藝術的共性，更是現代城市公共藝術的基本特征[4]。由于這種互動性的存在，使得現代城市公共藝術作品更加重視大眾的參與，使受眾可以切身感受到藝術作品的氛圍，并且樂于參與到其中，增強城市公共藝術作品的親民性與人文意義，使得城市公共藝術的主要服務對象能夠得到全方位的、立體的體驗感。此外，相對于傳統的城市公共藝術，數字化時代的到來，為城市公共藝術賦予了開放性與社會功能性，同時也極大地擴大了城市公共藝術作品的展示空間。因此，在數字化時代的影響下，城市公共藝術不僅只是一種作品，同時也在一定程度上承擔起社會責任。

宏觀層面上來說，藝術是一種為了滿足人類情感與主觀需求的文化現象，其來源于生活，又高于生活。城市公共藝術則是科學技術與藝術相互作用的結果，而數字化時代的城市公共藝術更是具有極強的互動性，因此，可以說數字化時代的到來，為城市公共藝術的發展賦予了新的生命力與感染力。總而言之，數字化時代下，城市公共藝術作品的設計必須遵循以下幾項原則，即科技性原則、體驗性原則、互動性原則以及虛擬性原則，充分發揮數字化城市公共藝術作品的交互性，使受眾可以直接、清楚地感受到藝術作品的內涵，進而滿足城市人們的精神需求，發揮其應有的社會價值。

參考文獻：

[1]張爽，曹仁宇.數字化時代背景下城市公共藝術的發展[J].美術大觀，2017，29（01）：136-137.

[2]楊林，徐碩.信息媒介下城市公共藝術發展和傳播變革的探究[J].美與時代（城市版），2016，10（09）：79-80.

[3]張磊.城市公共藝術發展策略研究[J].美與時代（城市版），2016，16（01）：50-51.

[4]胡穎，高峰.淺析城市公共藝術發展中存在的問題與改進措施[J].大眾文藝，2015，17（13）：108-109.endprint