“人人出彩”目標對于藝術類職業教育人才培養的美學啟示

石佩芝，黃 娟

（江南影視藝術職業學院，江蘇 無錫 214153）

“人人出彩”教育觀的提出，是全社會教育公平公正、人的自身存在和發展兩者之間互相融合的體現，也是社會主義核心價值觀在職業教育中的實際運用。習近平總書記多次在會議中提到“人人皆可成才”、“人生出彩”、“夢想成真”等字眼，特別在2014年6月全國職業教育工作會議上強調，職業教育應當要“加大對農村地區、民族地區、貧困地區職業教育支持力度，努力讓每個人都有人生出彩的機會”。職業教育究竟要把受教者培養成什么樣的人？在傳統的定義“就業導向”、“職業選擇”、“個體就業與創業”、“生產技能”、“專門人才”等詞語里，是否可以加入“全面發展”、“自由”、“情感”等美學精神層面的關鍵詞？“人人出彩”目標的確立，能否對職業教育的發展困境和職業人才培養作出一點美學上的啟示？本研究試就這些問題進行一些探討。

1 “人人出彩”目標與美學目的在藝術人才培養上的契合

美學研究認為，審美活動是人最基本、最普遍也是最高級的存在形式之一，藝術活動則是審美活動中最高級和最典型的形態。無可否認，藝術教育在形式上基本已經獲得了全社會的認同，并取得了天翻地覆的成就，比如簡單的幼兒藝術類培訓班（音樂、器樂、舞蹈、朗誦、主持人、籃球、跆拳道等等以及此類相關的素養類課程等）、中考藝術類特色班、高考藝考輔導班等等，如雨后春筍般在全社會遍地開花，由中國傳媒大學和中央美術學院領銜的各類社會性藝術類考證也開展得如火如荼，盡管人們普遍對于藝術的理解與美學上對于藝術的理解還有些微偏差，但至少在形式上，人們已經開始踏入美學特別是藝術領域和范疇了。藝術類職業教育則銜接了幼兒藝術、高考藝考的途徑，引導了學生的職業規劃和人生規劃，在藝術環境、藝術活動、藝術氛圍等方面具有自己獨特的優勢，從而對提升人的藝術氣息具有積極的意義。從蔡元培開始，中國美育的建設和發展已經成為一種共識，在各級各類學校，美育在人才培養目標中舉足輕重，大家共同探討美育的內涵、范圍、形式、作用，在藝術院校，以藝術教育為主要手段的美育，無疑是最順理成章并行之有效的美育。

十九大報告指出，當前我國社會主要矛盾已經轉化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發展之間的矛盾。20世紀50年代左右發展起來的職業教育（最早是中等專科學校和技工學校）早已不適合目前的社會發展需要，物質生活的極大豐富，提升了人們對精神領域的極大興趣，在本質上改變了對待教育的傳統觀念。早在2000年，教育部《關于制定中等職業學校教學計劃的原則意見》中指出，這類人才“掌握必須的文化基礎知識”、“具有繼續學習的能力”、“具有基本的欣賞美和創造美的能力”，高等職業教育也提出了“德、智、體、美等方面全面發展”的要求。職業教育者和受教育者都必須作出選擇，顯然，為每個學生設計一張“私人訂制的課程表”對學生而言變得非常具有吸引力，這也是通向全面、自由、可持續發展的教育目標的最后選擇。

“人人出彩”教育觀正是在這樣一種情勢下應運而生。“人人出彩”有兩個目標對象：“我”和“我們”。前者是個體生命，后者是團隊、是全社會、是所有人。“我”，意味著個人意識的蘇醒、人本真生命的萌發；“我們”則是情感的認同和美學意義上的“和諧”共處、共同發展。德國古典美學的代表人物弗席勒曾在其著名的《審美教育書簡》中說過：“只有審美的趣味才能導致社會和諧，因為它在個體身上奠定了和諧。”教育最高尚的目的，是培養全社會人才，是“得宇宙天才而教育之”（馮友蘭語），只有在個體身上達到了全面、自由、發展目標，才能最終在社會整體上達到和諧。“人人出彩”目標的提出，是職業教育新常態下的必然選擇。

2 “人人出彩”培養過程中的美學特征

2.1 以人為本的價值取向

美學認為，人的最終成才取決于人對自身生存實踐及其意義的自覺。美學是一門綜合性的人文學科，從來關注的就不是別的，而是人的精神現象，審美活動要求主體自身的投入和體驗。職業教育以“個體性和社會性的統一”、“進入市場或接受再教育的雙向選擇”等特征成功地吸引了“00后”的目光，他們更為關注個體價值、更要求主體參與。

“人人出彩”是對以人為本的職業教育價值取向的生動詮釋。在藝術類職業學校，“以人為本”的特征更為明顯，比如音樂舞蹈中的小課教學、器樂類的一對一授課、編導影視類的AB組模式、動畫動漫類的項目制、環藝設計類的工作室等形式，都是因每個學生個體量身打造而成，實訓室、舞臺、劇組、協會等團體，又是對每個個體的凝練和塑造，校中團、校中企，院團合一、校企融合等教學形式創新，是打通教室—實訓基地—職場的轉化，打通學生—準職員—職員的身份，打通作業—作品—產品的界限，盡量將教育與職業做到無縫對接。在藝術教育中，個體十分明顯，但團隊同樣重要，比如影視編導專業，一個人的電影肯定是單薄的；比如音樂舞蹈專業，一個人的演唱會也是需要伴奏和全場導演的；比如設計專業，一個人手工工坊是很難出彩的。所以，藝術教育要求學生在發展自己特長的同時，又要學會容納和團隊合作精神。但總體而言，“人人出彩”嚴肅了指向了“人”的本質發展要求，因而體現了“以人為本”的價值取向。

2.2 兼容并包的審美特征

2.2.1 生態性藝術教育的平衡策略

生態式藝術教育是指將藝術教育涉及的所有學科、知識都看作是一個統一的生態系統，進而改變各種知識之間的有可能生態失衡狀態，簡言之，即通過音樂、舞蹈、戲劇、電影、朗誦、三維、環藝等多種藝術間的交叉、融合，通過美學、藝術史、藝術批評、藝術實踐創造等多種學科之間的互生互補，來提高學生的人文素質、藝術能力和職業能力。生態性藝術教育已經成為很多藝術類職業學校的選擇，好的藝術教師也是融會貫通了藝術、文學等一級學科，在具體授課內容中甚至把德育交叉進去，使得整個教學過程，不是就事論事，就題論題，而是成為一種鮮活的感知、想象、體悟的過程，這正是審美活動發生的過程。

2.2.2 審美趣味個體性差異與日常生活總氛圍的融合

藝術是個性化的產物，藝術創作、藝術鑒賞的靈感來源于個體對生命本真的不同領悟和體察，應該是獨一無二的存在。但同時，藝術不是虛無縹緲的而是從人們生活的最深處歸納過來，經過藝術加工，成為一個意象、一個典型。審美現象中一個重要的組成部分就是日常生活的美，特別是現在的新媒體手段，極大地擴展了審美現象的領域，藝術生活化、生活藝術化。在校園里，文化長廊、影視走道、藝術大廳、音樂角、青春廣場、創業街、藝術小鎮等，都可以將日常生活與藝術聯系起來，學生在環境布置的過程中，將自己的藝術品位與審美趣味呈現出來，并在不停地理解和吸收基礎上，與學校的文化、美學共生共長。

2.2.3 情感認同的審美心理

審美活動的特殊性在于這是一種人與世界的本己性精神交流，黑格爾說，審美帶有“令人解放的性質”。美學研究認為，人只有在“虛靜”狀態中，才能獲得審美體驗。一首歌、一支曲、一張照片、一個微電影創作，都是學生自己的作品，作品到藝術品之間，需要的是藝術家的獨特氣質和作品的美學意象。真正的藝術品的創造和鑒賞，是一個動態而圓滿的過程，是創造者和接受者同時獲得情感認同的過程，否則，藝術不為人所知，再美的藝術品也將被遺忘在角落，而藝術家的氣質也在無人喝彩中消解掉。在藝術院校里，這個缺陷得以彌補，藝術生之間層次差不多、經歷差不多、體驗差不多，最是能獲得情感認同的審美心理，這就使得他們的創作有一個堅實的接受基礎，并在共鳴中得到新的創作源泉。

3 “人人出彩”與美育的結合新要求

“人人出彩”并不是一個具體的目標，而是一種價值觀和人生觀，一種詩意的教育觀。“人人出彩”目的的實現，最終還是要落實到審美教育上，而美育的最終，還是要回歸到人和人的現實生活上來。所以，我們一直認為，真正的美育，應該是在日常生活中的美育，美育要取得良好的效果，也必須是在日常生活中才得以體現。職業學校的藝術教育中，傳統的美育形式已經相當豐富和發展了，美育的相關理論、方法、形式等，都要比一般教育更貼近更便捷，藝術與人生的關系更為密切。那么當前的藝術類職業教育，也必然呼吁著能拓展出更豐富多樣的美育內涵和外延。譬如社會日益多元化趨勢對美育的多元化要求，就要教育者思考主流與民族藝術的整合和創新問題，少數民族藝術生與漢族學生之間的融合與特征問題等。