傳承發揚從“我”起 百年越韻“芳”更美

應悅

摘 要：弘揚民族音樂，增強民族意識和愛國情操是每一個國人的職責。可在當今社會，中國傳統的戲曲藝術已經受到流行文化的極大沖擊，正一步步地走向衰落，特別是肩負文化傳承與發揚職責的新時期的中學生，其對學習民族音樂的興趣日趨淡化。相反，許多外國人卻特意來到中國學習傳統的戲曲，所以，作為炎黃子孫，我們就更有義務來繼承和發揚戲曲藝術。作為中國戲曲劇種之一的越劇，以其委婉細膩、優美抒情的藝術風格，在中華戲壇獨樹一幟。身為越劇故鄉的浙江嵊州人，對于越劇藝術資源的保護、傳承、發展和繁榮有義不容辭的職責。文章從學生的角度來就如何讓戲曲走進課堂、走進學生心中做一番剖析，力求讓學生能更具體、更直接地去接觸越劇、喜歡越劇，進而傳承和發揚越劇，培養新一代的戲曲欣賞者。

關鍵詞：戲曲；越??；課堂；模仿；教學

中圖分類號：J825；G633.98 文獻標識碼：A 收稿日期：2017-10-08

作者簡介：應 悅，學校文娛部長，ST街舞社社長，校主持人團隊成員。曾獲浙江省拉丁舞錦標賽青少年組第一名、《神州大舞臺》金獎、紹興市十佳環保小天使、嵊州市美德少年、校十佳“文藝星”“校園十佳越劇之星”“校優秀團干部”，曾主持和參與多場演出，參加各類演講，多篇文章發表于《作文與考試》等報刊，主持的CTB課題獲全國三等獎。

一、引言

在中國戲曲的百花園里，越劇是盛開在江南的一朵奇葩。她以細膩的表演、委婉的唱腔和優雅的風格令人陶醉。越劇雖然從誕生到現在還只有百年之久，但已是繼京劇之后的全國第二大劇種，也是浙江省內流傳最廣、深受歡迎的第一大劇種。

在我的家鄉浙江嵊州，一方面，百年越劇搞得轟轟烈烈，受到政府、群眾的大力擁護；另一方面就是在這樣一個戲曲之鄉，越劇也只在中老年群體中有影響力，作為文化新生力量的我們，更迷戀著通俗音樂、網絡歌曲，很多人對越劇持冷漠的態度，甚至是排斥的態度。

在這樣的極端矛盾的現狀下，筆者覺得除了越劇本身要尋求更新、更接地氣的改革和發展外，更重要的是要讓越劇真正走進年輕一代特別是學生的心中，真正走進我們的教學課堂，才能讓我們的學生更具體、更直接地去接觸越劇，從而喜歡越劇，進而傳承和發揚越劇。

雖然嵊州一些學校已在實施，但作為學生，我們總覺得有不盡如人意之處，是否可以考慮站在我們的角度來完善設置，而不是為了傳承而傳承。所以，筆者就從一名中學生的角度來談談我們的想法和認識。

二、宣揚越劇精神，引發學生自豪感

回眸百年歷史，越劇的發展始終高揚的是一種大膽開拓、敢為人先的創新精神；海納百川、廣容博取的開放精神；堅韌不拔、自強不息的進取精神。而這種精神正是我們這一代最欠缺也是最需要學習的。只有讓我們從小對家鄉戲曲產生認同感和歸屬感，培養作為中國第二大戲曲劇種越劇誕生地嵊州子女的自豪感，才會感受到發展繁榮越劇、傳承優秀民族文化是我們這一代義不容辭的更是光榮的職責。認識到這點，我們才會明白有責任、有義務進一步繼承和弘揚越劇精神，使之成為推動經濟社會發展的強大精神動力。

三、培養學生越劇興趣，創設學習點

越劇的受眾市場能吸引識字的人，不識字的人，男的女的、老的少的，不僅走出了嵊州、走出了浙江，還走出了中國，卻為什么吸引不了我們廣大的學生？歸根結底，就是我們對越劇沒有興趣。

孔子說過：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者?！笨梢娕d趣是最好的老師。但環視我們這一代，由于各種原因對傳統文化認識甚淺，對戲曲興趣淡薄，特別是在快節奏的時代，我們根本沒有耐心也不能真正沉下浮躁的心用心聆聽越音，欣賞越韻，更不用說傳承發揚了。大家對越劇也經常是一副事不關己、冷漠茫然的態度，對越劇的了解也基本只停留在幾個越劇故事或幾句越劇唱段的“一知半解”上。因此要讓我們對越劇喜歡和喜愛，只有從興趣培養入手。

1.創設濃厚的越劇氛圍

在嵊州，越劇很受群眾歡迎，既有專業的越劇教師，也有民間的越劇高手，更有學習越劇的教育基礎和文化氛圍?？梢哉f越劇伴隨著嵊州前行，也是嵊州的一張金牌名片，越劇博物館、越劇藝術學校、越劇藝術中心以及遍地開花的越劇戲迷角，正成為嵊州新時代的越劇風景線。

例如，各種如“越劇沙龍”“越劇故事會”“越劇卡拉ok比賽”、中國民間越劇節等活動如火如荼地舉行著……越劇已經滲透在人們的日常生活中。漫步在嵊州城鄉，行走在剡溪岸邊，那一場場越劇納涼晚會，一個個自娛自樂的“戲迷角”，處處飄散著濃濃的戲曲韻味。在這樣濃濃的大氛圍中，要讓我們學生在大環境的影響下更親密地接觸越劇，那么最好的途徑應該是在師生交流最多的平臺——課堂上引入越劇，為我們這一代創設良好的越劇教育氛圍。

2.發揮教師的以身示范

作為課堂教學中的越劇傳播者，教師自己首先要做一個越劇的欣賞者和愛好者。因為教師上課時豐富的表情、優雅的手勢、有腔有韻的演唱以及對越劇的熱忱和熱愛，這些在教學過程中所體現出來的態度都會對學生產生一種暗示，這種暗示直接或間接影響學生學習越劇的態度，產成積極或消極的作用?？森h視我們的越劇課堂，經常是上課教師很想把自己所掌握的、了解的知識“毫無保留”地傳授給學生，于是越劇作品分析、故事講解、大段越劇作品的學唱或欣賞、曲式結構分析基本就占滿了整節課，一節課下來，我們好好的興致被分析、講解、熟記弄得興致全無，于是大多數學生就根據原有的“故事經驗”去套“音樂的發展變化”，來應付所謂的欣賞、學唱，這樣何來興趣可言。

3.運用多媒體的聲情并茂

戲曲藝術是視聽的完美結合。在戲曲課堂教學中如果單憑教師講解、讓學生聽聽唱段、看看圖片是遠遠不夠的，而且也顯得有些枯燥無味，這時多媒體的運用就發揮了最大的功效，它不但可以讓學生更直觀地接觸戲曲表演藝術，通過真真切切的看和明明白白的賞，化被動為主動，自覺進入學唱階段和學習表演階段，而且能使藝術形象更真實感人，悠揚婉轉的唱腔、色彩斑斕的服飾、秀麗多姿的臉譜、豐富多彩的道具，更能充分調動學生的感覺、視覺、聽覺，把越劇長于抒情、以唱為主、韻味豐富、聲腔清悠婉麗、優美動聽、表演真切動人、通俗易懂、極具江南地方色彩的特點表現得淋漓盡致。endprint

同時多媒體的運用還可以通過宣傳片等形式讓學生感受越劇的博大精深與聲名遠揚，讓我們體會越劇的無窮魅力。這樣以抽象的描述改為直觀的影像刺激，學生的學習欲望被激發，進而轉化為樂意學、主動學。

四、激發合作動力，燃起學生表演欲

越劇中各種人物齊全，但特色鮮明印象深刻很少，故事情節過于情愛纏綿，基本囿于才子佳人，且多還是小生花旦的你儂我儂。中學生剛好處于生機發展最敏感的時期，一下子讓我們“眾目睽睽”之下來“拉郎配”，當然是基本的“碰壁”，這也是我們不愿學習越劇、表演越劇的一個重要原因之一。那么怎樣去把控這個尺度？除了越劇要不斷開拓改革，突破傳統的才子佳人為主體的題材和我們自身的心態調整，我覺得最重要的是教師正確的引導和梳理。只有教師在上課時對角色定位及正確價值觀的引導，才能夠讓男女學生拋開顧慮，大膽、大方、光明正大地學唱越劇、表演越劇。

五、重視模仿表演，引發學生成就感

舞臺能鍛煉人的能力和表現力，更能培養人的自信心。音樂課堂就是一個我們學生表現能力、展示自我的舞臺。如果教師能多用賞識教育，重視學生的模仿表演，肯定學生的點滴努力，讓學生在對越劇的模仿表演中增強自信，享受成功的喜悅，那么相信大多數學生就會更加愿意學習越劇。

1.越劇語言的模仿

戲曲唱腔中地方語言的運用是戲曲韻味美的一大特點。越劇舞臺語言是以嵊州城關書面話為基礎的，它不是純粹簡單的方言，而是嵊州方言與普通話的結合，這對于當代學生真的是個不小的考驗。

生為嵊州新一代，學生從小就講普通話，很多人能聽懂方言卻不會講方言，所以學校可以讓學生平時在家里或學校用方言交流，在學好普通話的同時，地方語言作為一種文化遺產也應得到相應的保護與傳承。越劇的念白是一門藝術，它不僅要求有一定的音樂性和技巧性，關鍵它還是塑造一個藝術形象的藝術手段?！扒Ы镌挵姿膬沙?，這是一條戲曲諺語，可見念白在整個戲曲表演中的重要性。所以越劇語言準確與否，語言風格的表達程度如何，就直接影響到我們學習越劇的演唱風格和韻味是否濃厚。

比如，在《梁山伯與祝英臺》選段《十八相送》中有一些對白：

“英臺”——

普通話讀（ying tai）

越劇語言讀 （ying tei）

“男子”——

普通話：讀 （nan zi）

越劇語言讀 （non zi）

“梁兄來”中的“來”

普通話讀（lai）

越劇語言讀（lei）。

許多的念白韻味濃厚、特色明顯、能念得非常優美動聽，多練習會讓我們掌握越劇發音沒有前后鼻音，沒有翹舌音等諸多特點，也會讓我們為此為它的語言魅力深深吸引，興致盎然。

2.越劇動作的模仿

表演離不開動作，動作是表演藝術中簡單明了的外在體現。在教學中可以讓我們表演戲曲中程式化的動作。主要分為以下兩個動作。

（1）肢體動作的模仿。像旦角的“蘭花指”、生角的“劍指”，越劇中上樓的步法、亮相的動作、臺步的練習、開關門的技巧等。

（2）表情動作的模仿。如眉毛和嘴巴的上下變化，就能表現出“哀”與“樂”兩種情緒；一個簡單的握拳姿勢，便可加強憤怒的程度。形象的模仿，增強了表演的感染力；生動的姿態，使我們有身臨其境的感覺，極大地調動學習的積極性和主動性。

3.越劇角色的模仿

參與角色的扮演，能使表演藝術在課堂中得以充分體現，并對幫助我們理解越劇音樂收到事半功倍的效果。首先可以讓我們了解并喜愛劇中的人物形象，激發學唱的熱情和表演的欲望，同時根據不同角色，使大家積極參與進來，選擇自己感興趣的人物來演一演。例如，《梁祝》的選段《十八相送》中梁山伯與祝英臺的對演；《紅樓夢》中賈寶玉與林黛玉初會的表演……我們每一次的精心準備和用心感悟的過程都是一次最好的自主學習的過程；一心一意地投入表演和表演成功后喜悅的體驗會給我們充分發揮自己特長的機會，同時在表演中展開聯想、積極思維、勇于實踐、敢于創新，做到有聲、有色、有效。

六、結語

總而言之，“夢里江南越韻清，淺斟低唱醉中游”。讓越劇走進我們心中，從“我”做起，相信越劇這朵藝術奇葩定會在我們新生一代心中生根、發芽、開花，越劇這棵大樹定會更加繁榮、日久常新。endprint