郭志煒
摘要:中國畫是中國歷史文化傳承在藝術創作方面的瑰寶,是中國歷史文明的體現。縱觀中國的整個歷史長河,中國畫發展源遠,成為了中西藝術創作中的獨具一格,最具中國特色的藝術,也是與西方文化特有的劃分。但是,中國畫縱觀發展直至今日,其面臨諸多問題,由此筆者分析中國畫課程在高校美術教育中的價值,并提出應對之策。
關鍵詞:中國畫課程;高校美術教育中;現狀;價值;設置
中國畫從古至今一般的傳承采用師徒相授的方法。從最初的先秦到宋元再到如今的高校中國畫的教學,中國畫的教育之路漫長并且坎坷。直到新中國成立之后,各大高校開始招收中國畫的學生,旨在培養服務于人民,服務于趨勢的中國畫藝術家。但是縱觀全局,中國畫的教學追溯至藝術在中國的發展,其無疑是存在諸多問題,因此,筆者就這些問題,分析中國畫課程在高校美術教育中的價值,并提出應對之策。
一、高校美術教育中中國畫教學面臨問題
(一)學生的綜合素質不高
大部分學生本身就是半路出家,在自己高中甚至是高三之前都未有真正接觸過中國畫,而是臨時抱佛腳通過了考試。其直接導致學生對中國畫的精髓難以把握,甚至只會畫畫,機械式畫畫并不了解中國畫的傳承過程,只是貌似神不似。而且中國畫本身講究的是人文素質的一種整體的高度,畫作的表現就是自身整體素質的表現。而往往學生的整體素質有所欠缺,審美能力結構并不完善。
(二)缺失傳統精神
中國畫的發展是歷史的發展過程的體現,它與儒家思想、禮教傳統甚至是農耕文化都有所聯系。但是如今的社會有些許崇洋媚外的嫌疑,加之在中國的藝術追求上,一直采用的西方美術教學體系,缺失對中國傳統精神的探討,直至中國畫的發展并不能得到提升,在教學過程中,很多學生并不了解中國畫筆墨的內涵特征,中國畫的精髓體現。當下對傳統精神的淡忘,從本質上而言,對中國畫傳統的追求實屬困難。
二、高校美術教育中中國畫課程的價值
高校美術教育中國畫課程的價值在于讓學生掌握一種獨特的繪畫技法、提升學生的美術素養、拓展學生對于美學領域的認識、提高學生的審美鑒賞能力、豐富學生的美學常識、同時學生對于我國傳統文化和藝術模式的了解和熱愛還具有愛國主義教育的意義。受教育程度的不同影響著人們對于一個事物的認識程度的不同,這是教育的隱性價值——教育可以潛移默化地改變認得思維方式,引導學生形成自己獨特的人生觀和價值觀,在美術教育領域,教師還可以引導學生建立影響其一生的審美觀和藝術偏好,讓學生將藝術模式理解、并通過繪畫這種實踐活動,不斷內化成為自身的一種修養,國畫作為中國的國粹,在這個階段有著至關重要的作用。
我國的國畫歷史源遠流長,在我國乃至世界有著廣泛的聲譽,在美術館欣賞國畫,就像是觀看一部特殊的幻燈影片,一張一張的為觀者鋪陳當年的歷史片段,例如搗練圖當中姿態各異的唐代仕女們組成的搗練片段,可以讓觀者直觀得了解到唐代女子的服飾、發型、配飾、身材的特點,學生在學習中國畫的過程中一方面可以提高學生對于手腕、手肘的掌控能力,另一方面還可以加深學生對于生疏的歷史知識的了解,提高學生的綜合素質。通過中國畫課程的學習,學生可以將東西兩種技法相互融合,形成符合新時代審美潮流的新的藝術形式,例如中國畫的技法當中的寫意、留白、白描等等可以和西方的繪畫技法相結合,繪畫出更加符合當今中國人審美的美術作品,同時國畫也可以吸收西方的光影、鋪色的觀念,為當代的國畫創作提供新的活力,雕塑專業則可以以中國畫當中的夸張和簡略的相對關系為靈感,制作出來與西方寫實雕塑截然不同的雕塑作品,因此美術教育專業設置中國畫課程也有著創新發展的價值。
三、高校美術教育中中國畫課程的設置
繪畫和雕塑等藝術門類不僅僅是將自己看到的想到的再現出來,更重要的,藝術是一種表達方式,傳遞作畫人的審美理念、文化素養、藝術偏好甚至包含一定的政治傾向。
國畫對于畫師有著較高的要求,繪畫技法是一個方面,文學、歷史的積淀則是另一個重要方面,國畫水平的高低除了畫面的直觀印象之外,還有畫面的意境。從我國高等教育的實際出發:一方面我國國畫師資資源較少,另一方面在校學習國畫的時間、強度都十分有限,因此我國的國畫教學則更多應當注重基礎技法的教學以及國畫相關文化知識的學習,包括線條的勾勒、墨量的掌握、墨色的濃淡、國畫顏料的調色運用、留白的技法等,根據教學目標和課程設置,循序漸進對課程進行解讀和教授,讓學生不會畏難而消極應對課程,同時能夠為其他專業技術課程留足課時。與任何一門藝術一樣,中國畫的學習除了教師的引導之外也需要大量的長時間的練習,這種練習包括技法的練習、藝術思維的練習和文化運用的練習,力求讓作品能夠有意境有靈魂,能夠滿足未來的工作。
(一)高校美術教育中國畫課程教學目標
中國畫課程的教學目標則是要求學生能夠掌握中國畫的基本理念和基本技法,能夠在工作當中熟練運用中國畫的相關元素進行設計、創作、應用。中國畫相關的藝術理論和文化理論達到滿足應用的水準即可,繪畫技法也以數種能夠快速掌握并應用的國畫技法為主,同時在教學當中吸取西方繪畫的教學經驗,讓學生以鉛筆為過渡工具,先體會中國傳統繪畫的線條美,再用毛筆來進行勾勒學習。
我國的高校美術課程的教學目標和教學計劃要遵循三個原則,第一個原則就是以美術服務人才為培養導向標,第二個原則是要努力提高學習者的文化素養和學習能力,這與國畫教育的培養方式不謀而合,第三個原則是注重學生的專業素質和技能的培養,這不僅僅是繪畫的能力、雕塑的能力,還包括職業道德、主動學習新專業知識等的能力。
(二)建立合理化中國畫課程設置
有了明確的教學目標和教學計劃后,在課程的設置上也應該有所側重,這樣才能更有利于教學目標的實現。一方面要注重中國畫教育的實用性和基礎性。基礎性體現在中國畫是中國文化的精粹之一,有著廣泛的群眾基礎和愛好人群,學習中國畫可以增強學生對于民族的認同感,同時也可以提高學生的審美情趣,理解國畫當中古人的雅意;實用性體現在教師對于國畫技法的教學,包括線條的游蛇走龍之勢、墨跡的濃淡相宜之色,教授學生一些特定的繪畫模式和對應模式,讓學生能夠運用簡單的線條筆墨表達出來或鏗鏘或柔美的氣質,甚至可以通過墨跡線條的疏淡關系表達出來一種音樂美。另一方面則要注重學生的基礎素質和綜合能力,避免培養出來“技高德低”的人,而要力求培養出來有著良好素養的“匠才”。
筆者從近幾年高校美術教育經驗的總結和國畫學習、繪畫的經歷出發,認為我國高校美術教育領域不能放棄中國畫的教育,雖然課程設置會有一些困難,且容易遭到學生的冷遇,但筆者認為,只要不斷調整教學模式、吸納創新思維、結合現代多媒體教學模式,這些問題都會逐漸解決。筆者也希望在未來能夠看到更多掌握國畫技法的人才為我國的文化事業做出貢獻。
【參考文獻】
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