非物質文化遺產傳承與保護過程中面臨的問題與對策分析
——以云南滇劇為例

方竹芬（陸良縣滇劇非物質文化遺產保護傳承和展演中心 655600）

我國是一個擁有悠久歷史和璀璨文化的文明古國，在歷史亙古發展過程中不僅留存了大量珍貴的歷史文物古跡，同時大量的非物質形態存在的非物質文化遺產也得到了廣為流傳。戲曲藝術就是我國傳統文化寶庫中的重要瑰寶，很多富有民族地方特色的戲曲被列為我國重要的非物質文化遺產。其中滇劇就是眾多戲曲種類中極富云南地方特色的一種。

一、滇劇的歷史由來與發展

（一）滇劇的概念和特點

滇劇作為云南“土生土長”的戲劇劇種，其發展至今已有兩百多年的輝煌歷史，被贊譽為“滇粹”。明朝末年至清朝乾隆年間，“絲弦”、“襄陽”、“胡琴”等聲腔先后傳入云南，戲曲藝人結合云南當地方言腔調、廣為傳唱的曲樂以及民間獨特的風土人情將外來的聲腔進行創造性的融入和再創作，進而形成了兼容并包又富有地方民族特色的滇劇。滇劇在云南省范圍內大部分的漢族、白族、彝族的聚居區都深受民眾喜愛和傳唱，同時也流傳到了四川和貴州的部分地區。

（二）滇劇的發展史回顧

從清朝到辛亥革命時期再到民國時期直至新中國成立以后，滇劇的發展也經歷了從最初孕育到逐漸興盛的歷史變遷。清朝平定三藩叛亂之后，云南的社會治安趨于穩定，經濟發展迅速，文化逐漸興盛，全國各地很多商人入滇，其中不乏各地戲班。各地戲曲在這里相互影響和交融孕育出了滇劇這一新劇種。至光緒年間，滇劇在當時較為興盛。辛亥革命時期，滇劇在鼓舞和宣傳反清運動發揮著積極作用，這一時期在多地建立了滇劇戲園。民國成立后，滇劇日趨鼎盛，一批優秀的滇劇名角兒使滇劇的藝術水平不斷提升。抗日戰爭爆發后滇劇曾一度衰落，滇劇藝人流離失所。新中國成立后，經過“改人、改戲、改制”的三改活動，滇劇又重新得到了振興和改革。

二、滇劇非物質文化遺產保護的現狀與問題

作為重要的非物質文化遺產，滇劇歷來是云南人民的驕傲，凝聚了云南人的集體智慧和風土人情。不過，由于種種原因目前滇劇的發展和保護工作的現狀仍不容樂觀。

（一）政府重視不足，劇團合并撤銷

50年代“三改”運動后地方政府才曾十分重視滇劇，極大的促進了它的繁榮發展。“文革”期間，滇劇不可避免的受到了嚴重的沖擊和破壞，滇劇的發展開始走下坡路。改革開放特別是新世紀以后，國家開始重視非物質文化遺產的保護工作，圍繞保護和振興滇劇做了大量工作，但是地方政府在滇劇的復興發展過程中仍重視不夠。一個普遍現象就是對歌舞的重視程度要遠遠超過對戲曲的重視。相較于振興滇劇這個龐大工程，發展富有民族地方特色的歌舞投入相對較小且產生的社會影響更顯著。像大型原生態歌舞表演《云南映像》的成功所帶來的經濟收益和社會效益都足以說明這一點。受大環境的影響和沖擊，很多滇劇團發展不景氣被合并或撤銷。據不完全統計，“文革”前云南有20多家縣級以上的專業劇團，從業者多達1000多人。而目前云南省境內所剩專業劇團屈指可數，大多由于艱難經營被迫合并或解散。

（二）流行文化沖擊，劇目陳舊滯后

滇劇曾是云南人民茶余飯后喜聞樂見的文藝形式，但是隨著改革開放的深入發展，電視、互聯網等傳播媒介的出現，多元的西方流行文化形式傳入中國。通俗歌曲、電影、舞臺劇、現代舞蹈等眾多文藝形式逐步進入人們的視野，人們的文娛休閑方式日趨多樣化。在多樣的文化消費市場中，滇劇這一傳統戲劇形式備受冷落。對于年輕人而言，鮮少有人愿意花門票走近劇場坐上一兩個小時來觀看滇劇表演，他們更愿意通過電腦或手機上網來聽歌、看電影、看電視劇。此外，因為市場不景氣，滇劇團大多因襲傳統劇目，這些劇目富有傳統特色但缺乏與時俱進的新意，而且在舞美效果和演出服裝等方面也缺乏改變和創新，很難迎合現代人的文化消費品味和審美趣味。

（三）劇團經費缺失，滇劇人才匱乏

受流行文化的沖擊，滇劇這種傳統戲曲形式在人們日常的文化消費中坐上了冷板凳。當下年輕人更愿意走近劇院看一場電影或是聽一場音樂會，戲曲表演似乎距離年輕的文化消費群體愈來愈遠。由于市場不景氣，僅有的滇劇劇團的上座率很難保證，劇團的演出收入大幅減少，難以維持正常的經營，更不用說用來改善演員服裝道具和舞美燈光效果了。此外，由于滇劇市場的黯淡發展以及劇團的大規模減少，從事滇劇創作、排演和表演方面的人才流失嚴重。現有的滇劇演員和傳承人面臨著“青黃不接”的局面，一方面劇團無力承擔培養表演人才的重擔；另一方面很多從事滇劇表演的演員由于劇場表演機會有限，缺乏豐富的舞臺表演經驗和，難以提高和打磨自己的業務水平。滇劇專業人才的缺失成為傳承和保護這一重要非物質文化遺產的瓶頸。

三、滇劇非物質文化遺產保護的對策與建議

針對以上滇劇目前在傳承和發展過程中存在的問題，為了使這一優秀的非物質文化遺產得到繁榮發展，加強對滇劇的保護迫在眉睫。作為一名滇劇從業者，筆者認為可以從以下幾個方面努力繁榮地方戲曲。

（一）加強政府引導，完善滇劇扶助政策

地方政府在保護和發展非物質文化遺產過程中應該認真貫徹落實和執行國家的相關文件精神，發揮地方政府在保護和傳承滇劇過程中的主導作用。要保證國家關于非物質文化遺產保護政策有效執行和落實到實處。同時，要在國家相關法律法規允許的范圍內，從滇劇在發展過程中的呈現的實際問題出發，深入劇院、劇團進行實際調研，有針對性的出臺和完善滇劇扶助的地方性保護政策，以確保滇劇的可持續性發展。

（二）緊跟時代步伐，加強滇劇傳承創新

創新是發展和進步的源泉，滇劇的傳承和發展也離不開與時俱進的創新。作為一個歷史悠久的傳統劇種，滇劇的發展首先應該立足于繼承傳統，要汲取經典劇目中的精髓，在此基礎上有繼承的謀求創新發展。在劇目內容創作上，滇劇既要融合時代發展的主旋律，同時也應該順應市場的需要，在劇目內容上反映出現代人的喜怒哀樂，特別是與人們日常生活的緊密相關的網絡文化，都應該成為滇劇創作家的著眼點。在表演服飾的制作上，無論是在用料上還是在制作工藝上都可以借鑒現代的材料和技術，使之在舞臺表演中呈現出更加引人注目的效果。在燈光舞美的設計上，可以借鑒以往有序的大型晚會和演唱會的燈光舞美布置，根據滇劇表演的實際需要豐富舞臺效果，以此吸引年輕人的目光。

（四）加大資金扶持，加強培養滇劇人才

滇劇的保護與傳承是一項長期的公益性事業，必要的經費投入是保障滇劇得到可持續性發展的基礎。目前，資金缺口已然成為制約滇劇發展的重要因素，因此地方政府在財政支出中要加大對其專項撥款，將其固定納入每年的財政預算之中。同時，通過制定相應的經費扶助、獎勵政策，將有限的經費花到實處。光有政府的資金支持是遠遠不夠的，地方政府可以通過牽線搭橋的方式，通過稅收減免等方式積極鼓勵社會資本對滇劇事業的支持。此外，人才缺口也是一個重要的制約因素。非物質文化遺產本質上就是依附于人而存在發展的，在劇團縮減和傳承人老齡化的現實面前，對于傳承人隊伍的培養顯得尤為迫切。地方政府通過專項基金鼓勵、表彰的方式鼓勵老藝人收徒傳藝；聯合劇團和戲曲學校展開對口人才培養機制，共同培養出具有扎實表演功底和豐富舞臺經驗的滇劇表演人才以及具有深厚創作功底的編演人才。

四、結語

我國的非物質文化遺產是中華民族智慧和文明結晶，是我國優秀傳統文化的重要載體。在對非物質文化遺產的保護和傳承中光有政府的力量是不夠的，地方政府也要動員全社會積極參與滇劇傳承與發展，通過多重形式和多種途徑開展非物質文化遺產保護工作的宣講。可以廣泛收集滇劇歷史發展和藝術成就史料，建立滇劇保護中心，通過展覽、講座等方式向廣大民眾普及滇劇常識，建立民眾對于滇劇保護的責任感和自覺意識。鼓勵劇團開展“滇劇進社區”和“滇劇下鄉”等形式的公益活動，通過公益性演出的方式拉近滇劇同城市居民和農村村民的距離，使滇劇成為人民群眾喜聞樂見的文藝形式。

[1]胡榮梅.云南傳統戲劇類非物質文化遺產的傳承之路——以滇劇為視點[J].民族音樂，2013（04）：69-72.

[2]何建良.非物質文化遺產傳承人保護中存在的問題與對策[J].學理論，2017（06）.