中國風在現代美術設計中的緣起與展望

王晶

隨著人們審美意識與審美水平的不斷提升，現代美術設計作為一門重要學科已經滲透到生活的各個領域，現代都市生活中隨處可見美術設計的痕跡。帶有強烈中國文化符號的中國風元素，憑借其豐富的文化內涵與多樣化的表現形式為現代美術設計提供了更深層的設計語言。很多設計師都已經意識到中國風元素在美術設計中的重要性，越來越多地將其應用到平面設計、廣告設計、產品設計與服裝設計中。鑒于這一情況，本文針對“中國風”在現代美術設計中的緣起和未來發展進行專項研究，以期進一步促進傳統民族元素與現代美術設計的完美融合。

所謂中國風，是基于中國傳統文化而形成的一種視覺藝術風格。例如，我國的傳統建筑、傳統服飾、年畫、剪紙和書法等都凝結著中華傳統文化的印記，最終形成了讓世界為之矚目的“民族風”。隨著我國綜合國力的快速提升，加上文化全球化影響，中國風元素開始走上國際舞臺，尤其在美術設計領域受到一致推薦，很多國際廣告大賽、時裝表演、產品包裝設計都可以見到中國風印記。其間，國人的審美觀念也發生了一系列變化，從原來過度關注外來文化回歸到關注本土文化，這種轉化為中國風在現代美術設計中的廣泛應用創造了先決條件。通過美術設計師的共同努力，中國風必將在現代美術設計領域大放異彩，成為最具代表性的民族符號。

一、中國風在現代美術設計中的緣起

中國風在現代美術設計中的緣起，經歷很多階段。首先，與發達國家相比，我國現代美術設計起步較晚，至今仍未形成系統化的理論體系與成熟的發展環境。尤其在初期，由于發展定位和發展方向都不夠明確，很多高校都沒有開設美術設計專業，這個領域的資深教師更是鳳毛麟角。

為了盡快與國際美術設計實現接軌，從20世紀80年代開始，國內很多美術設計師一度熱衷于引用和借鑒發達國家的美術設計作品，認為只要引進現代化、國際化的設計元素就是成功的沒計。這種片面的認識導致當時的美術設計作品跟風現象嚴重，從表面上看，那些作品確實足夠新穎獨特，但是仔細品味，由于缺乏本土文化特色，其顯得空洞與盲從，經不起任何推敲。在之后的一段時間內，美術設計行業逐漸向國際化趨勢發展，國內美術設計步入快速發展軌道，很多專業院校陸續開設了美術設計專業。另外，美術設計從業人員的不斷探索與研究，對美術設計人員價值觀和審美觀產生很大的影響，設計師開始逐漸意識到盲從與跟風的弊端，進而將目光轉向本土文化，開啟了本土文化的覺醒。在此后的美術設計中，很多設計師嘗試少量加入中國傳統文化元素，賦予設計作品更深層次的文化內涵。

其次，民族傳統文化元素真正出現在美術設計作品中，可追溯到2l世紀初。那時，設計師開始敢于在平面設計、裝飾設計、工業設計、產品設計、服裝設計等領域大膽運用中國風元素作為自己的設計語言，呈現出濃郁的中國風設計風格。這些設計作品不僅在國內設計領域及高校設計專業產生了極大的影響，甚至在國際設上也引起了不小的轟動，得到了國際優秀設計師的高度評價與一致認可。發展至此，中國現代美術設計思想才從最實的混沌與模糊漸漸走向堅定與清晰，確立屬于自己的設計風格，實現了中國風在現代美術設計中的緣起。

當確立符合本土特色的美術設計風格以后，設計師又面臨一個新問題：什么才是真正的中國文化傳統元素，如何將其巧妙地應用到美術設計中？在漫長的歷史長河中，中國形成了博大精深的傳統文化與傳統藝術，包括書法、水墨畫、秦磚漢瓦、篆刻印章、龍紋、如意、祥云、皮影戲和京戲臉譜等，這些都是中國傳統文化元素。美術設計師要想將它們應用到設計作品中，必須對繁雜多樣的傳統文化進行高度提煉，最終形成一種非常精煉的設計語言，之后才能創作出既具有中國風特色，又極具個人色彩的優秀作品。這個提煉的過程看似簡單，其實對設計師的文化層次、綜合素養及專業化水平都有很高的要求。設計師必須對中國傳統文化具有極為深刻的理解，才能對傳統文化的風格進行有效分析，最終提煉出具有較高辨識度的中國風符號，并將其融入美術設計作品中，使作品成為設計師表達個人情感的媒介。

二、中國風在現代美術設計的展望

中國現代美術設計的未來發展趨勢，主要體現在以下三個方面。

（一）充分展現中國傳統文化元素

在今后的現代美術設計中，中國傳統文化元素將得到更加充分的展示。以中國傳統文化中的色彩為例，目前已經形成了一套成熟的色彩體系，不論是熱情奔放的紅色加燦燦生輝的明黃色，還是處于兩極的黑與白，都具有各自的專屬含義。比如黑與白既代表著陰陽兩界，又與粉墻黛瓦相融合，成就了如詩如畫的江南水鄉建筑風格。當代的美術設計師正在積極探索新的色彩組合方式，進一步突顯出中國風元素在美術設計中的表現力。

（二）對意境進行合理運用

一個優秀的設計作品會給人帶來無限的遐想和美好感受，這就是所說的意境之美。例如，中國傳統的山水畫、江南傳統民居、蘇州園林等都是空間處理和意境營造方面的典范。在今后的發展中，美術設計師需要對傳統文化加以提煉與創新，運用新穎、獨特的創作手法將意境之美表現得淋漓盡致，讓觀者看完再三品味其中的深邃內涵。

（三）突出表現傳統文化的圖形圖案

中國傳統文化蘊含大量線條、圖形、圖案等藝術元素，其已經被應用到藝術品中。例如，絲織品的團化、中國結、龍泉青瓷的冰裂紋、術雕中的福祿壽喜吉祥字符、祥禽瑞獸等，這些傳統的圖形圖案給現代美術設計提供了大量創作素材.當代美術設計師需要對這些圖形圖案進行概括與精煉，同時進行藝術加工，使設計作品體現出獨特的文化內涵和藝術感染力，與觀者產生共鳴。現代美術設計要融入民族傳統文化符號，原因有二。一是這些文化元素不會隨著時間流逝而逐漸消亡，隨著歷史的沉淀，反而會迸發出新的生命力與更深層次的文化內涵。二是這些根植于本土的傳統文化，可以展示中華民族的艱辛發展歷程，將帶有中國風元素的美術設計作品推向世界，等同于為中華民族搭建了一個向全世界展示自己的舞臺，使中華民族文化精髓受到世界的矚目與認同。

三、結語

現代美術設計發展至今，已經成為重構中華民族傳統文化與人類歷史文明的重要載體。一個個優秀的美術設計作品，實現了中國與世界、傳統與現代、人與社會、人與環境的溝通與交流，推動了人類文明的整體進步。雖然我國美術設計起步較晚，但是我國擁有豐富的傳統文化資源，供廣大設計師開發、利用與升華。今后還有很長的一段路要走，美術設計人員要在借鑒與吸收外來文化的同時，充分借助中國傳統文化中的典故、傳說、造型、觀念及元素等符號來傳達自己的設計理念，賦予設計作品更加深邃的文化內涵。最終使本土的美術設計作品成為中國風的代表，讓世人一看到作品，就聯想到中國傳統文化，又可以透過設計作品中的語言形態和創作手法，看到民族化的設計靈魂，將現代美術設計打造成一張獨具中華民族特色的“世界名片”。

（九江職業大學）