淺談剪紙藝術在動畫創作中的傳承與創新

齊怡婷

剪紙藝術是我國的非物質文化遺產，更是中華民族實現傳承與發展的重要文化基石。但是，長期以來，剪紙藝術沒有發生顯著創新和突破性發展，制作較為單調。當前，我國市場經濟不斷發展，國外新元素、新文化不斷涌入，與此同時老手藝人逐漸老去，我國大部分傳統非物質文化遺產面臨文化斷層的危機。本文主要探究了剪紙藝術與動畫創作的融合，即繼承傳統，防止我國傳統剪紙藝術出現文化斷層，并在傳承的基礎上進行創新。

一、剪紙藝術的傳承

剪紙藝術是我國非物質文化遺產，更是我國民間工藝美術的重要形式之一。近年來，我國文化市場日益開放，外來文化不斷涌入，造成的文化沖擊十分強烈，但是并沒有將我國傳統文化埋沒。相反地，這給剪紙藝術提供了新的發展機會，傳統文化傳承者應抓住機會，對我國剪紙文藝進行改良與創新。中國傳統文化是中華民族的根基，是炎黃子孫的靈魂歸宿，有著獨特而鮮明的文化魅力。經過數千年的文化積淀，我國剪紙藝術具有極強的民族風格，哪怕被多種因素沖擊，依然顯示出頑強的生命力。

二、剪紙藝術在動畫創作中的創新

剪紙藝術與動畫相結合的創新，關鍵就在于形式與內容的創新。中國第一部剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》于1958年上映，但是縱觀剪紙動畫發展史，剪紙動畫并沒出現突破性創新。筆者參與過將皮影轉化為動畫這一項目，對剪紙藝術形式與內容等有自己的想法。

（一）形式創新

筆者為動畫專業學生，多次跟蹤實踐制作，對動畫制作有自己的見解，深刻了解其每一步流程，故設想以剪紙動畫為基礎在繪制形式上加以創新，盡自己最大的能力，尋找一切案例與資料，豐富三種方案的可實施性。

1.剪紙藝術與二維動畫相結合

現代動畫多為計算機逐幀繪制而成，而二維動畫為計算機平面繪畫制作而成。在當今這個大數據爆炸的時代，身為動畫制作者，應該傳承和發展中國動畫文化，不能照抄照抄，而剪紙藝術與動畫可以相結合進行創新。剪紙為平面紙刻的傳統手工藝，可以分為鏤空造型、木印造型和立體造型等種類。

筆者選擇最常見的分色剪紙加上陰刻作為剪紙元素，融入二維動畫中。二維動畫設計制作多采用Photoshop、Sai、SketchBookPro、Ai等繪圖軟件。形式創新主要體現在將剪紙藝術作為二維動畫背景，一切建筑背景風格為鏤空陰刻剪紙造型，以二維人物設計為基礎，進行創新繪制。

2.剪紙藝術與三維動畫相結合

近年來，三維動畫成為我國動畫片的常見表現形式之一。三維動畫設計制作多以3Dmax、瑪雅等軟件搭建而成，而剪紙藝術多為平面，少數為木印剪紙與浮雕剪紙，筆者認為可以以三維建模為基礎，以立體剪紙為元素，進行融合創新。

3.剪紙藝術與二維動畫、三維動畫相結合

上述兩個方案可以合二為一，目前，二維與三維相結合的動畫作品較為常見，故筆者的創新之處在于將全部場景以三維模型進行搭建，使作品更具空間立體感，而將二維動畫與剪紙藝術相結合，設計出劇本中的人設并進行其他繪制設計，如果二維剪紙與三維場景結合突兀，就會將三維場景按情況轉為二維場景。

（二）內容創新

內容創新主要包括創新劇本、創新分鏡、創新劇情，在傳統文化的繼承上，人們不應該僅僅繼承傳統和在小范圍內創新，而應該立足繼承，超脫原本的傳統藝術。調查發現，近年來，我國并沒有出現新的剪紙動畫表現形式，而以前的剪紙動畫劇本、分鏡、與劇情較為老套，并不能吸引當代年輕人。在繪制內容上，筆者將主要針對劇情、分鏡與劇情進行創新。當代劇情劇本設計大多為創造一個獨特的幻想世界，極富想象力或科幻色彩，而20世紀之前的動畫劇本大多以神話故事或現實歷史為劇本，進行編造和劇情設計。這些劇情并不能吸引當今觀眾，所以筆者以新型劇本為基礎，進行幻想構造。以前，動畫繪制的分鏡中規中矩，按照故事發展順序來排列，而不像現在，人們多以越軸、倒敘等分鏡頭來進行故事排列，并以蒙太奇的攝影手法進行繪制。

動畫是現今熱門的傳播媒體之一，剪紙藝術與動畫相結合的創新，有助于傳承和發展剪紙藝術，吸引當代人的興趣，使其更加愿意了解和接納剪紙藝術。

三、結語

我國傳統非物質文化遺產種類繁多，但并不是每種都能很好地傳承下去。剪紙藝術是我國重要的非物質文化遺產，其現狀不容樂觀，急需進行創新與傳承。當前，社會各界要大力保護傳統文化，讓接觸現代流行文化的零零后青少年，可以深切地感悟我國傳統文化的獨特魅力。中國年輕一代容易接受新事物，大都對傳統剪紙文化缺乏興趣。因此，有必要將動畫產業與剪紙藝術相結合，以動畫影視創作方式來展現剪紙藝術的獨特魅力，并對剪紙動畫的劇本進行創新，讓劇情設計更加符合當代人的感受。這樣有助于實現我國傳統剪紙藝術的轉型升級，使廣大群眾更愿意接受傳統文化，使剪紙藝術得到弘揚，將傳統文化的種子播撒在廣大青少年的心中，讓傳統文化得到有效的繼承。

（遼寧師范大學）