郭亞萍


摘 要:油畫作為一種舶來藝術形式,在中國經(jīng)歷了艱辛的引進和坎坷的發(fā)展。在藝術市場的環(huán)境下,油畫市場的發(fā)展對藝術家的審美趨向和藝術思潮的走向具有重要作用。中國油畫市場在近三十年迅速發(fā)展,取得矚目成就,也暴露出一些弊端。結(jié)合中國油畫的發(fā)展現(xiàn)狀和中國油畫藝術品市場的梳理劃分,探討如何保持中國油畫的藝術主體性,對中國油畫的創(chuàng)作和發(fā)展具有現(xiàn)實意義。
關鍵詞:中國油畫;藝術市場化;發(fā)展;策略
油畫最早由西方傳教士引入我國。1981年利瑪竇將天主教的油畫和銅版畫進貢給明朝萬歷皇帝,西方油畫進入封建王朝時期上層社會的視野。清末維新變法之后,大批學子赴西方學習先進體制與文化,油畫成為新的藝術形式被正式引入中國。1912年劉海粟、烏始光創(chuàng)辦上海圖畫美術院,中國現(xiàn)代美術教育開始步入正軌,培養(yǎng)了第一批油畫作家。在經(jīng)歷了艱辛的發(fā)展之后,中國油畫和油畫市場在改革開放以來厚積薄發(fā),取得矚目成就。中國油畫的收藏投資熱潮節(jié)節(jié)攀升,市場機制逐漸趨于成熟與完善,但在市場經(jīng)濟環(huán)境下,也暴露出一些問題和弊端。如何在藝術市場背景下保持中國油畫創(chuàng)作的民族性、傳統(tǒng)性和藝術自由,首先要深諳油畫市場的發(fā)展之道。
一、中國油畫市場發(fā)展歷程
(一)20世紀80年代至90年代初期
改革開放后中國油畫藝術品交易市場從無到有,步入快速成長期,從20世紀80年代中后期到90年代初期,中國油畫藝術品市場呈現(xiàn)古典寫實風格為主的創(chuàng)作潮流。在此階段,“新古典主義”與“新學院派”在實踐上都有所突破,以靳尚誼為代表的老一代才藝雙馨的油畫作家開創(chuàng)了具有古典意味的“新古典主義”,并且大力培育新人,寫實油畫一時間蔚然成風。陳逸飛的《得陽遺韻》《山地風》拍出百萬元高價,引起西方藝術市場注意。同時期,經(jīng)濟騰飛的“亞洲四小龍”地區(qū)的投資人將目光鎖定到屬于油畫市場拓荒期的中國內(nèi)地,臺灣索卡畫廊的蕭富元在1991年開始系統(tǒng)經(jīng)營內(nèi)地油畫家,并且大量收購老藝術家的遺作,市場的興起對古典寫實主義的推崇,使得寫實主義油畫作品成為市場主力。
(二)20世紀90年代中期
90年代中期,一些前衛(wèi)藝術家的作品闖入國際美展,在藝術創(chuàng)作上呈現(xiàn)兩種走勢,一種是對社會的關懷,關注當下個人的生存狀態(tài),一種是文化學的轉(zhuǎn)向,在追求傳統(tǒng)的基礎上大膽創(chuàng)新,呈現(xiàn)出新生代藝術、波普藝術、超級寫實藝術、抽象藝術等前衛(wèi)藝術,與寫實主義油畫分庭抗禮。寫實油畫作為西方油畫交易市場的邊緣藝術品,在國內(nèi)退出主流也符合藝術多元化的發(fā)展趨勢。
(三)21世紀以來
中國油畫市場經(jīng)過十多年的細心耕耘,在21世紀伊始獲得井噴式發(fā)展,伴隨國內(nèi)經(jīng)濟形勢的火熱,油畫作品的價格一路高歌猛進,其中古典寫實、政治波普藝術、現(xiàn)實主義等各類風格油畫的價格都急劇攀升,尤其注意的是卡通走向市場前沿。2005年,國內(nèi)兩大油畫交易巨頭嘉德油畫專場和北京保利油畫專場的交易額紛紛跨過億元大關,老中青三代油畫藝術家的作品在國內(nèi)外都獲得不錯的估值。譬如徐悲鴻的作品不斷刷新國內(nèi)油畫的價格記錄,《珍妮小姐畫像》在2005年的北京保利專場,被拍出2200萬元人民幣的高價,2006年《愚公移山》拍出3300萬元的高價。徐悲鴻的作品為國內(nèi)油畫開辟了國際市場,老一代的趙無極、林風眠、朱德群、吳冠中、潘玉良等和中青代的蔡國強、陳逸飛、陳丹青、羅中立等油畫家的作品,在海內(nèi)外畫展都有不俗的表現(xiàn)。比如蔡國強《景觀焰火表演十四幅草圖》一度超越了徐悲鴻的《放下你的鞭子》的紀錄。
2008年經(jīng)濟危機對國內(nèi)油畫投資市場產(chǎn)生一定影響,但在經(jīng)濟回穩(wěn)后其繼續(xù)保持高昂的發(fā)展勢頭。曾梵志的三幅作品在海外油畫市場均拍出過億的高價,當代藝術占領市場主流。以2016年嘉德春秋拍賣會“中國20 世紀及當代藝術”為例,共征集到131 件(組)作品,分為4 個板塊推出,分別是“85 新潮美術專場”、素心跡神——油畫名家手稿專場、20 世紀及當代藝術之夜和20 世紀及當代藝術。耿建翌《燈光下的兩個人》(圖1)領銜整個專場,以1840 萬元成交。劉小東的《自古英雄出少年》(圖2)以1840萬元奪得夜場最高價,吳大羽的《采韻-60》以1035 萬元成交,成為本場過千萬的兩件作品。“20 世紀及當代藝術”是體量最大的一個單元,拍品總數(shù)達 88 件,成交62 件,成交率70.45%,總成交價2160.74 萬元。其中過百萬的4 件,顏文樑《月夜炊煙》以105.8 萬元成交,其他為林風眠《繡球花》(149.5萬元)、李瑞年《朱頂紅》(276 萬元)、周春芽《太湖紅石》(126.5 萬元)。可以看出,具有開拓性的老一輩藝術家和具有原創(chuàng)性及持續(xù)創(chuàng)造力的中堅力量仍然是穩(wěn)定和托高市場的重要群體。藝術成就逐漸得到肯定并且市場價位仍在走高的藝術家受到了市場更多關注。
二、中國油畫市場發(fā)展存在的問題
(一)畫廊及經(jīng)紀人的作用薄弱
畫廊作為經(jīng)營和展示藝術品商品的場所,要擁有廣大的畫家群體,熟知藝術家的創(chuàng)作動態(tài)和作品的市場價位,有計劃地開展一些系列畫展。油畫經(jīng)紀人穿梭于畫家和畫商之間,也有隸屬于畫廊的合作經(jīng)紀人。隨著國內(nèi)外藝術品市場的開放和國內(nèi)藝術品投資的熱度提升,藝術品經(jīng)紀人良莠不齊,出售作品優(yōu)劣參半,贗品難鑒,對于專業(yè)的畫廊展銷活動開展造成巨大的沖擊。
(二)缺少強有力的藝術評論家
商業(yè)性質(zhì)的藝術評論家自中世紀以來就推入市場,一直是上層藝術品流通的重要評判參考和大眾認識藝術品的重要媒介。商業(yè)藝術評論家不同于學者的“說教”式評論,他們熟諳當代藝術家的創(chuàng)作活動和藝術品的市場導向,以不亞于經(jīng)紀人的敏銳嗅覺來評判一幅作品的藝術價值和商業(yè)價值。商業(yè)藝術評論家在國外已發(fā)展成熟,而國內(nèi)基于美術產(chǎn)業(yè)的發(fā)展不均衡,批評家較少介入商業(yè)性質(zhì)的評估,也難以在藝術品交流中樹立權威性。
三、中國油畫市場發(fā)展的對應策略
(一)積極發(fā)揮畫廊及經(jīng)紀人的作用
畫廊要熟知國內(nèi)外市場風向,有收藏家群和畫家群。通過一次次專業(yè)的、系列的主題畫展,依靠主動聯(lián)絡,加強宣傳攻勢,依靠高品位的藝術品來吸引客戶參展和畫家投展。恰當?shù)淖髌诽峁┙o了合適的收藏家,就是一個合格的畫廊。可以逐步建立代理制度,為畫家提供經(jīng)紀人服務,與畫家簽訂協(xié)議,畫廊負責包裝和宣傳畫家及作品,但畫家的參展活動和創(chuàng)作活動要受到畫廊的制約,形成“產(chǎn)—供—銷”一體式畫廊,逐步完善藝術品交易市場。
(二)吸引理論家、批評家參與市場運作
這對于提高中國油畫的學術層次、管理水平及擴大影響等都具有積極作用。在西方發(fā)達國家里,批評家的作用有三個方面,裁判、參與創(chuàng)作和決定選擇并書寫歷史,可以毫不夸張地說權威批評家一字千鈞。可是在中國,在傳統(tǒng)美術中批評家并不重要,因為標準是傳統(tǒng)的,也就是判斷根據(jù)是現(xiàn)成的,藝術家依此創(chuàng)作,批評者依此評判。中國的批評家也較少地介入美術產(chǎn)業(yè),還沒有在生產(chǎn)者當中找到自己相應的位置,更有甚者不屑于參與藝術品的商業(yè)運作,所以也自然而然沒有在藝術體系中樹立起相對的權威性。
畫廊作為經(jīng)營者要宣傳和普及畫家的藝術簡歷、作品風格特點、創(chuàng)作動態(tài)以及他們的畫作在市場上的價位,有計劃地向受眾群體進行介紹,并使用各種宣傳形式,包括舉辦畫展、編印畫冊、開研討會,等等。這個過程離不開藝評家的作用,可以請他們寫評介文章,實事求是地評介畫家和作品。
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作者單位:
吉林大學endprint