《書譜》及其書法理論（上）

韓邦山+王海鳳

摘 要：唐代孫過庭的《書譜》在中國書法史是書法理論與實踐上達到相統一的經典之作。在前人的研究成果基礎上，試圖從書法本質特征、書法創作、書法風格、書法批評與書法審美諸方面對孫過庭《書譜》的書法理論進行詮釋，以期對這篇重要的理論文章有更深刻的理解。

關鍵詞：孫過庭；書譜；書法理論

[項目來源：2016年度黑龍江省藝術科學規劃項目，《書譜》書法理論與實踐研究，項目編號：2016D043]

唐初孫過庭撰寫的《書譜》不僅是書法理論上的劃時代之作，更是一部獨立的具有創新價值的書法藝術理論專著。全文近三千七百余字，內容涉略豐富，以藝術創作和藝術審美為主線，涉及到中國書學的各個方面，且議論精細入理，無論在書法創作還是書法理論上都為后世立下了典范，堪稱是中國古代書法理論史上一部具有里程碑意義的佳作。本文在前人的研究成果基礎上，試圖從書法本質特征、書法創作、書法風格、書法批評與書法審美諸方面對孫過庭《書譜》的書法理論進行詮釋，以期對這篇重要的理論文章有更深刻的理解。

一、《書譜》的書法理論體系

自《書譜》的流傳以來，歷代有不少著作對此文的思想進行闡釋，最直接的如南宋姜夔的《續書譜》，再有明代項穆的《書法雅言》，清代朱履貞的《書學捷要》、宋曹《書法約言》、梁巘《評書帖》和包世臣的《藝舟雙楫》等，皆有獨到的見解。而今人朱建新在《孫過庭〈書譜〉評考》中廣征博引，可謂是研究《書譜》的集大成者。自2006年上傳于“中國優秀碩士學位論文全文數據庫”的一篇以《書譜》為研究對象的《〈書譜〉疏解》開始，《書譜》的各項研究也頻頻出現在碩士論文和各項期刊雜志中。隨著研究數量的增加，人們對《書譜》的認知已不只是一篇傳世草書墨跡而已，有關理論方面的探討和研究也正日益增加。

張存良在他的碩士學位論文《〈書譜〉研究》中，就曾借用朱建新《孫過庭〈書譜〉評考》“觀其文字，溯源流，辨書體，評名跡，述筆法，誡學者，傷知音，至矣盡矣，豈可復增！”的文字敘述，試圖從作者的寫作思路出發，分別從“評四賢、論書學、辨流俗、明書意、勸學者、嘆真賞”等六個方面對《書譜》的主要內容和文章主旨進行了詳細的敘述。陳振鐮先生在他的《中國書法批評史》中也將《書譜》的理論觀點概括為八個方面，分別是“研究書法現象”“強調書法抒情觀”，“研究書法創作規律”“書法技巧論”“書體分野”“書法的學習規律”“審美標準”和“對一些傳世名篇進行考證辯偽”。[1]這些前輩們的觀點，不妨一一參考借鑒，對以下準確的梳理和把握《書譜》的書法理論體系有極大的幫助。

（一）揭示書法的本質特征

書法，以點畫成結構，以書寫中國的漢字為必要條件。因為漢字凝聚著中國人智慧的結晶。對于書法的構成，《書譜》言“積其點畫，乃成其字”這并不等同于文學意義上的“點畫”，所謂“一畫之間，變起伏于鋒秒；一點之內，殊衄挫于毫芒。”沒有點畫之間巧妙的組合關系，便也不成字了。談到書法與漢字的關系時，文中也明確回答，文字是記錄事物的語言符號：“書契之作，適以記言。”而書法不僅可“功宣禮樂”記錄詳備，更可以“妙似神仙”具有抒情和欣賞性。由于書家在書寫時往往注入個人情感或對書寫內容進行形式或章法的有意安排，所以書法不僅是“內容”與 “形式”的高度統一，更是創作者情感的表達和文化藝術的傳承與發展。

（二）書法創作

1.書法創作的主體

這里指創作者，即書寫的人。“得時不如得器，得器不如得志。”孫過庭在《書譜》中強調的“志”，即指書法創作的主體。在書法創作中，主體占主導地位。《書譜》開篇：“夫自古之善書者，漢魏有鐘、張之絕，晉末稱二王之妙。”[2]首先推出書史上影響深遠的鐘繇、張芝、王羲之、王獻之四位書法家，分別從古今、文質、專精與博涉等方面將四位書家進行了對比與評判，使我們眼前首先出現創作主體的光輝形象。因為王羲之作為中國歷史著名的書法家人盡皆知，他的《蘭亭序》更是被譽為“天下第一行書”。對于他才華的表現及書法的成就，人格修養是極為重要的。所以孫過庭在文中尤其強調“心”的作用。他說：

“信可謂智巧兼優，心手雙暢。翰不虛動，下必有由。”[3]

孫過庭提出的“心手雙暢”正是突出“心”的主導地位。在他看來，人情感的表達和書法美的體現皆來自于人的內心，心是創作主體思維和精神意識的反映。對于“心手雙暢”的強調，文中還這樣描述：

“心不厭精，手不忘熟。若運用盡于精熟，規矩諳于胸襟，自然容與徘徊，意先筆后，瀟灑流落，翰逸神飛，亦猶弘羊之心，預乎無際；庖丁之目，不見全牛。”[4]

“非其心閑手敏，難以兼通者焉。”[5]

在這兩段論述中，孫過庭對創作主體也提出了兩點要求，即在書法創作過程中一要“心不厭精，手不忘熟”，做到熟能生巧，將“規矩諳于心中”；二要“意先筆后”，在手到擒來的基礎上，“ 無間心手，忘懷楷則”，將“胸中之竹”轉化為“眼中之竹”。

對于創作中強調“心”的表述早在魏晉時期衛夫人的《筆陣圖》中就有體現：“若執筆近而不能緊者，心手不齊，意后筆前者敗；……意前筆后者勝”。[6]其他書論如王羲之《題衛夫人〈筆陣圖〉后》、陶弘景《與梁武帝論書啟》、王僧虔《筆意贊》等也都強調心與手的合一性。“手”由“心”指引，只有“心手相應”才能創作出一幅好的書法作品。可見《書譜》對前人經驗借鑒吸收的同時也提出了自己新的創作觀念。

2.書法創作的客體

即書寫的對象，這里也指書寫的字體、書體。自漢魏以來，受各種文體的影響，字體也相繼出現了古文、大篆、小篆、章草、飛白、古隸等。關于各種字體，孫過庭說：

“篆隸草章，工用多變，濟成厥美，各有攸宜。篆尚婉而通，隸欲精而密，草貴流而暢，章務檢而便。”[7]

這里將各種字體的美做了十分經典的總結：篆書在于婉而通，隸書在于精密，草書在于流利而通透暢快，而章草則在于便捷簡練。同時也重視各種書體之間的相互聯系：endprint

“加以趁變適時，行書為要；題勒方幅，真乃居先。草不兼真，殆于專謹；真不通草，殊非翰札，真以點畫為形質，使轉為情性；草以點畫為情性，使轉為形質。草乖使轉，不能成字；真虧點畫，猶可記文。回互雖殊，大體相涉。故亦傍通二篆，俯貫八分，包括篇章，涵泳飛自。若毫厘不察，則胡越殊風者焉。”[8]

在孫過庭看來，各種書體之間是相互聯系的，“草不兼真”則“殆于專謹”，而“真不兼草”則“殊非翰禮”。 書體之間應融會貫通，才能做到“傍通點畫之情，博究始終之理”，提倡后世學者要采取“兼善”的學書態度。各種書體的形成都是在一定歷史條件下，為適應當時社會需要而產生的，各種書體之間相互融合、吸收和借鑒，并沒有一種書體是孤立存在的。

3.客觀條件對創作主體的影響

在書法創作的主體與客體中，孫過庭也首次提出了對書法創作產生影響的“五乖五合”，即：

“一時而書，有乖有合，合則流媚，乖則雕疏，略言其由，各有其五：神怡務閑，一合也；感惠徇知，二合也；時和氣潤，三合也；紙墨相發，四合也；偶然欲書，五合也。心遺體留，一乖也；意違勢屈，二乖也；風燥日炎，三乖也；紙墨不稱，四乖也；情怠手闌，五乖也。乖合之際，優劣互差。”[9]

所謂“合”，即適合、合諧之意。文中講在身心處于放松自然的狀態，氣候時節優良，紙筆相互融合，突發創作靈感或酬謝親友時，書寫才會得心應手，達到效果最佳的創作狀態。相反“乖”就是違背，不和諧之意。如果心情不佳，違背自己的意愿，創作條件不合時宜，書寫工具搭配不佳，身心疲憊，則不會有好的作品出現。這一經典妙論的提出，既是作者多年書法實踐的總結，也是對書法作品品評的要訣之一。在書法創作中，雖然創作主體占主導地位，但在創作過程中往往也受創作心理、創作環境、創作對象等其他諸多因素的影響。只有萬事俱備，才易有好的效果出現。

4.情感的表達

孫過庭在創作者情感對書法創作的影響上可謂書法理論上的一大突破。他在文中這樣寫到：

“寫《樂毅》則情多佛郁；書《畫贊》則意涉瑰奇；《黃庭經》則怡懌虛無；《太史箴》又縱橫爭折；暨乎《蘭亭》興集，思逸神超，私門誡誓，情拘志慘。所謂涉樂方笑，言哀已嘆。豈惟駐想流波，將貽啴噯之奏；馳神睢渙，方思藻繪之文。雖其目擊道存，尚或心迷議舛。莫不強名為體，共習分區。豈知情動形言，取會風騷之意；陽舒陰慘，本乎天地之心。”[10]

孫過庭以王羲之寫的幾個名作為例，說明書寫者會因書寫內容的不同而流露出不同的情感。這種關于書寫內容和主觀情感表達之間的表述大概是古代書論中最清晰明確的。古時樂府詩的創作強調“感于哀樂，緣事而發”，即說明詩是人情感表達的產物。當然書家在書寫時往往也借助筆墨來“達其性情，形其哀樂”。《孟子·萬章》中言：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其事也。”意謂了解前人的作品，要知道其人和當時的社會。[11]這表明，書法的創作應融入感情的表達，否則我們見到的就如同印刷的文字一樣。

5.創作方法

文中涉及創作的具體方法，也有詳細的描述，如有關“執、使、轉、用”的“四法”：

“今撰執、使、轉、用之由，以祛未悟。執謂深淺長短之類是也；使謂縱橫牽掣之類是也；轉謂鉤環盤紆之類是也；用謂點畫向背之類是也。”[12]

有關于行筆過程中的“速”與“遲”：

“至有未悟淹留，偏追勁疾；不能迅速，翻效遲重。夫勁速者，超逸之機，遲留者，賞會之致。將反其速，行臻會美之方；專溺于遲，終爽絕倫之妙。能速不速，所謂淹留；因遲就遲，詎名賞會！”[13]

有關于點畫的組合關系：

“至若數畫并施，其形各異；眾點齊列，為體互乖。一點成一字之規，一字乃終篇之準。違而不犯，和而不同；留不常遲，遣不恒疾；帶燥方潤，將濃遂枯；泯規矩于方圓，遁鉤繩之曲直；乍顯乍晦，若行若藏；窮變態于毫端，合情調于紙上；無間心手，忘懷皆則。”[14]

注釋：

[1]陳振濂.中國書法批評史[M].杭州：中國美術學院出版社，1997：370.

[2][3][4][5][7][8][9][10][12][13][14]孫過庭.歷代書法論文選·書譜[M].上海：上海書畫出版社，1979：124，125，129，130，126，126，125-126，128，

128，130，130-131.

[6]衛鑠.歷代書法論文選·筆陣圖[M].上海：上海書畫出版社，1979：22-233.

[11]甘中流.中國書法批評史[M].北京：人民美術出版社，2014：114.

參考文獻：

[1]華東師范大學古籍整理研究室.歷代書法論文選[C].上海：上海書畫出版社，1979.

[2]啟功.孫過庭《書譜》考[A].啟功叢稿·論文卷[C].北京：中華書局，1999.

[3]韓邦山.孫過庭書譜的書法藝術特點[J].鄭州：美術教育研究，2015.

作者簡介：

韓邦山，黑河學院美術系教授。研究方向：書法理論與實踐。

王海鳳，首都師范大學中國書法文化研究院2015級在讀碩士。endprint