淺談陳鳴遠款“彎楞壺”的藝術感想

夏躍其

摘 要：紫砂以其獨特的物性和深沉樸雅的色澤在陶瓷之林中獨樹一幟，且越來越受到人們的青睞。據歷史記載，宜興紫砂始于北宋，盛于明清，經過明清兩代的發展，涌現了一大批制壺名匠和大師——時大彬、陳鳴遠、邵大亨、陳壽珍等等，名家輩出，名作顯現，更有一批文人騷客也不斷加入紫砂行列，在壺上或題詩、或繪畫，使小小的茶壺不單單是一件器皿，更成為了一件難得的工藝品。

關鍵詞：中國陶瓷；陳鳴遠；藝術；紫砂陶

中圖分類號：K876.3 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）33-0047-01

“人間珠玉安足取.豈如陽羨溪頭一丸土”這丸足以讓珠玉黯然失色的土，便是宜興的紫砂土，以紫砂土為原料制作而成的紫砂壺，一直是人們品茗的首選，名家大師制作的紫砂壺，更是受到了眾多文人雅士的追捧和宮廷的青睞.陳鳴遠，字鳴遠，號鶴峰，又號石霞山人，壺隱，清康熙年間宜興紫砂名藝人，是幾百年來壺藝和精品成就很高的名手。陳鳴遠出生于紫砂世家，所制茶具、雅玩達數十種，無不精美絕倫，他還開創了壺體鐫刻詩銘之風，署款以刻銘和印章并用，款式健雅，有盛唐風格，作品名孚中外，當時有“海外競求鳴遠碟”之說，對紫砂陶藝發展史建立了卓越功勛。

說到宜興紫砂壺。人們無不被其精美絕倫的藝術形象和深邃精湛的文化底蘊所折服，作為中國工藝美術的一大重要分支，紫砂壺藝在中國陶瓷史上的地位和影響絕對是獨樹一幟的，它就像一把充滿魅力的鑰匙，為人們打開中國陶瓷藝術的大門。使人們真正走進并領略到紫砂壺中所散發出的濃郁的東方氣質和古典神韻。對于紫砂壺藝創作人員而言，制壺不易，創新更難，要真正將紫砂壺從粗陶器皿中分離出來，并使之成為高雅的藝術品，則需要充分地依靠制壺藝人自身獨特的藝術修養。在這一方面，歷代無數制壺藝人為我們樹立了榜樣，他們勵精圖治、變革拓展，完善并延續著紫砂藝術的“血脈”。清代初期紫砂巨匠陳鳴遠便是其中不得不提的一位，他技藝精湛全面，勇于開拓創新，作品名譽中外，當時就有“海外競求鳴遠碟”之說，所開創的壺體鐫刻詩銘之風更是影響至今，具有深刻的歷史價值。陳鳴遠款紫砂彎楞壺，便是極具其風格特征的代表性作品，該壺對于鑒賞、學習和研究紫砂藝術都有著重要意義。

彎楞壺壺身筋紋自然生動，由壺嘴與壺把兩面正視，尤見光影流動，張力十足。壺頸、壺蓋圓穆周正，壺口與壺流、壺把處于同一水平直線，橫向串聯了全器氣韻。壺頸短直，臺式平蓋，上承柱鈕，壺頸由壺身往上延伸成平蓋，又集束為柱鈕，鈕蓋中央帶氣孔，規整周正。以氣孔為中心，由五枚如意頭紋均分押印圍繞，近蓋沿處飾以陰線一周。一彎式的壺流出水利捷，呼應了全器線條動態。壺流與壺身以暗接手法處理，銜接自然有度，壺嘴下緣延伸至壺身之棱線雖然已逾九十度，但整體含蓄流暢，起伏有致。壺嘴下緣經倒角處理，避免過于尖銳容易碰撞壞損。與壺流相對之壺把上部翹出飛扣，圓弧把身與壺身線條相應，近底折收，頗具力度。自然實際中，是人們生活方式和情感詮釋的轉化。

劉岱在《中國文化新論·序論篇》里說：“任何一個文化的高度發展，其外在的有形事物的創造，都與其內在心靈世界的開拓相呼應。器物工藝也好，典章制度也好，科學技術也好，文學藝術也好，都可說是人類思想認識、價值意義和精神情操的具體表現。”紫砂壺藝更是如此，其價值的本質也必須深入到文化內涵、情感思想中去表現。都無疑表現出了大自然中最富有美學價值的部分，也帶給人美好的視覺感受。無論是花貨、方貨、圓貨，還是筋囊貨，其所追求的藝術宗旨是一致的，所詮釋的文化基調是相通的，也就是說，在壺藝創作中應充分關注與重視對于其內在人文價值的呈現力。

紫砂壺不僅僅是單純的飲茶器皿，它更是傳統文化的優秀載體，是人文情愫詮釋的極佳途徑。作為制壺人，如果所創作的作品能夠達到人與壺的最佳共鳴，便是藝術人生的一大認可，而人與壺的共鳴往往講究環境與時機，并不是每一把壺都會讓人產生共鳴感，但富有共鳴的作品必定承載著一份濃濃的情愫，其內在人文情慷便是兩者間進行聯系的紐帶之一，因此，壺是心和手的藝術，壺中或濃烈、或淡雅的情愫。皆為制壺人品性的凝練，我們應善于從自然生活中汲取靈感素材。爾后化身到紫砂壺上，將內心深處的獨到理解或領悟注釋到自己的作品之中，以此抒發情感，實現最佳共鳴。紫砂壺不僅僅是飲茶器具，也是賞心悅目、養性怡情的藝術品，人們執壺在手，既可品嘗茶之清香，得到物質享受，又可把玩佳器，賞詩觀畫，得到性靈陶冶。紫砂陶文化與茶文化由此達到互為促進、相生共榮的和諧發展。

參考文獻：

[1]中國哇酸監學會主編小組馮先銘等編.中國陶瓷史[M].北京：文物出版社，1982.

[2]史俊棠，盛畔松.紫砂春秋[M].上海：文匯出版社，1991.

[3]錢劍華.紫砂茶壺的造型與鑒賞[M].南京：江蘇人民出版社，1992.