探析奧爾夫教學思想在高校音樂鑒賞中的運用

[摘要]在高校的音樂教學課堂上，高校的音樂鑒賞課堂是實施素質的重要表現(xiàn)形式。隨著新課改的不斷發(fā)展與推進，對音樂鑒賞教學提出了更高的要求，而傳統(tǒng)的教學方法已經無法滿足新課改的要求。目前，奧爾夫教學思想在高校音樂鑒賞課堂中實施，從而有助于實現(xiàn)更高的音樂鑒賞教學目標。

[關鍵詞]奧爾夫教學思想；高校；音樂鑒賞

[中圖分類號]G712 [文獻標志碼]A [文章編號]2096-0603（2017）27-0154-01

一、奧爾夫教學思想的內涵

德國著名的音樂家卡爾·奧爾夫在教學過程中創(chuàng)造出了奧爾夫音樂教學思想，其教學核心理念為“訴諸感性，回歸人本”。他認為：語言、歌唱、舞蹈等是人們在表達情緒和思想時本性、自然的流露。音樂的創(chuàng)作過程是生活的體現(xiàn)，當人們的辛勤勞作以及生活行為需要感情表達時，如果可以加上適當?shù)膭幼骱臀璧福蜁纬珊唵蔚囊魳贰Ｔ趭W爾夫音樂教學思想中，人類不只是一個聽眾，更重要的是一個積極的音樂參與者。這樣的教學過程中，學生可主動參與到音樂互動過程中，不會出現(xiàn)“學不會”的精神負擔，反而會由于發(fā)自內心的本能性參與和創(chuàng)作，激活學生的音樂感知力、參與力、表現(xiàn)力，從而使學生喜愛上音樂。

二、高校音樂鑒賞課堂的教學要求

音樂鑒賞課堂教學的目標是情感態(tài)度的表達，而將奧爾夫音樂教學思想與高校音樂鑒賞課堂進行結合，通過對學生內心音樂世界的開發(fā)和啟迪，使學生不再具有功利和負擔的想法，全身心地投入到欣賞音樂的過程中，從而有了最本真對音樂的體驗和情感表達，這對教學目標的實現(xiàn)無疑是有效的。傳統(tǒng)的音樂鑒賞課堂就是教師講解作品，學生被動地聽曲目，然后讓學生自己去感悟作品的表達意圖，最后教師做講評總結。這樣的鑒賞課堂比較乏味，缺乏學生和音樂的交流，只是被動地讓學生理解教材中的音樂，無法讓學生的音樂鑒賞情感培養(yǎng)出來，課堂情感教學目標難以實現(xiàn)。奧爾夫音樂教育理念則是在音樂鑒賞課堂中充分發(fā)揮學生的主體作用，讓學生調動所有的感官主動參與，教師不再是課堂的主導的中心，僅僅起到輔助的作用，課堂就成為學生抒發(fā)情感的場所，音樂鑒賞就成了學生、教師情感溝通的平臺。

三、奧爾夫音樂理念運用的重點

（一）情景設定

教師在進行教學安排的時候，要將教學的整體氛圍設置一個特定的情景之中，通過游戲和故事的方式實現(xiàn)情景模擬。特定的情景為奧爾夫音樂教學理念的實現(xiàn)提供基礎條件，它強調“人”的重要性，讓學生主動參與進來，激發(fā)學生的參與熱情。音樂的作用就是抒情和敘事，所以教師在選定曲目的時候就應該選擇敘事明顯、情感表達強烈的曲目，比如《黃河大合唱》《命運交響曲》等經典名曲、正所謂一個情景包含一個世界，那么音樂鑒賞就能更加的內容充實，情景設定讓奧爾夫音樂更容易被學生所接受。節(jié)奏是音樂的生命，通過情景設定讓學生在節(jié)奏的指引下更加有效地理解音樂內在的情感，使學生處在音樂情景之中。

（二）奧爾夫教學內容體系的綜合運用

教師在教學過程中應綜合運用奧爾夫教學的內容，嗓音造型、動作造型、聲音造型這三個方面是其主要內容，這三個方面都可以運用到音樂鑒賞課堂中。嗓音造型包括歌唱活動和節(jié)奏朗誦活動，動作造型包括律動、舞蹈、戲劇表演和聲勢活動，聲音造型就是指樂器演奏活動。在鑒賞音樂的過程中，學生可以通過表演者的動作造型、嗓音造型、聲音造型，充分理解情感，理解音樂中的故事，這樣一顰一笑、一起一停、一靜一動之間能使人的心靈得到凈化，從而讓學生充分感受音樂的綜合魅力，通過奧爾夫教學內容體系的綜合運用能讓鑒賞課堂更加豐富多彩。

（三）教學實施引導

在實踐教學的過程中，應當注重體現(xiàn)奧爾夫音樂教學中的核心價值理念“訴諸感性，回歸人本”，充分調動學生身體的各部分技能，讓學生“眼、耳、鼻、舌、身”都參與進來。通過聽節(jié)奏、旋律、空間想象力等多種方式，給學生以感性認識，讓學生鑒賞能力更加完善。鼓勵學生多聽不同題材的音樂，多樣化的音樂形式才是奧爾夫音樂的特點，這樣學生在鑒賞的過程中不再乏味，才能打開藝術的大門，開闊學生的藝術視野，感受藝術世界的真、善、美。

奧爾夫音樂教育體系是世界公認的音樂教育體系之一，而把奧爾夫音樂教學理念運用到高校音樂鑒賞課堂是非常有必要的。音樂教師在教學的過程中，應深刻體會奧爾夫教學理念和積極踐行奧爾夫教學方法，把“原本性”貫徹于教學過程之中，在“倡導參與、鼓勵想象”的輕松課堂氛圍中讓學生感悟音樂的魅力，從而提升鑒賞音樂的水平。