本土文化影響下的中國當代寫意油畫研究

【摘要】：油畫在近代才傳入中國，發展分支成很多畫派，畫派多種但多多少少受到了中國寫意精神的影響，建立有中國特色、富有中國韻味的獨有魅力、與時代同步的中國當代寫意油畫，通過空間、造型、色彩、用筆、意境五個方面進行分析，敘述本土文化影響下中國當代寫意油畫的寫意性表現。

【關鍵詞】：中國當代寫意油畫；空間；造型；色彩；用筆；意境

（一）空間的寫意性表現

在繪畫中，我們要表達物體真實的空間，就得運用西方的透視規律，即我們常說的焦點透視。運用它我們能表現生活中的一切空間，這跟中國傳統的水墨畫的空間理念是完全不同的。

中國畫運用散點透視，也就是多視角透視，對畫面的描繪不是從一個角度描繪，而是選擇多個角度觀察事物，把從不同的角度觀察得來的景色組合在一張畫面上。它具體體現在平遠、深遠、高遠的空間表現上。散點透視雖不像焦點透視那樣準確的表現真實空間，但它也能讓我們畫面有遠近大小，能表現“咫尺千里”的境界。

中國當代寫意油畫的空間表現非常獨特，它既不是完全的焦點透視，又不完全都用散點透視，而是綜合了二者的特點，在空間表現上呈現了多元化的趨勢。中國當代寫意油畫講究意境，畫面注重營造畫外意，把畫面延伸到畫外，把空間從單方面向多方面縱橫發展。（二）造型的寫意性表現“意象”與“形象”在繪畫中都是視覺的表達。在中國畫中，“意象”通過具體的水墨畫表現技法展示出來，更深層次的是追求繪畫者所要表達的意境，而意境的實現大多是由意象構成。中國繪畫在造型上貴在似與不似之間，造型的寫意性恰好合了中國繪畫的審美趣味。與歐洲繪畫的寫實性形象不完全相同，但二者的形象都源于自然物象，不是抽象的。

中國當代寫意油畫在造型的寫意性表現方面，融印象主義的自然光色與表現主義的秩序節奏于一體。通過選取物體形象特征的某一點基本元素，將色彩賦予形式上的節奏與變化，經過畫家宏觀上的視覺調整，形與形之間重新建構了整個畫面。扎實的寫實功底為簡練畫面形式語言提供了很大的自由度及可能性。吸取中國繪畫中講究意境的精髓，削減了畫面中景物的空間深度感，借鑒了傳統中國畫的方法經營構圖位置在畫面中進行重新構成與編排，最終營造出畫面在視覺形式上的節奏感。

（三）色彩的寫意性表現

西方繪畫色彩是用科學的、理性的觀點進行分析的，西方文化傳統和油畫發展中對色彩的認識也是一個循環往復的過程。在西方表現主義繪畫中，色彩己完全變成畫家主體精神的表達工具，畫家更加自由地運用色彩，而且色彩在精神與心理方面產生的視覺影響也越來越重要。

而中國的傳統色彩是充滿浪漫精神的、哲學性的，并且色彩的表現還具有一定隱喻性。中國傳統繪畫用墨，利用墨色的干、濕、淡、濃、焦來表達畫面的明暗層次，形成了中國畫獨一無二的藝術面貌。

中國當代寫意油畫注重與中國傳統文化精神的密切結合、強調藝術家個體對客觀物象的主觀認識和自我精神的建設，所以在色彩的運用方面通常注重主觀性的語言形式。寫意油畫在傳統的美學觀念中不斷尋找自己的定位，不斷創新。正是因為這樣的探索，寫意油畫在創作樣式、色彩語言、美學價值等方面形成了自己的體系和神采，也是將寫意油畫語言的闡釋性筆法運用于教學當中的得當表現。

（四）用筆的寫意性表現

中國畫的用筆，講究形式，氣勢，它除了作為描繪對象的工具，還具有獨特的審美價值，這在寫意畫里最突出。心情是利用中國畫的概念來寫，比如勾，擦，點，染等中國繪畫用筆，以及濕，濃，淡不同的油墨來創建一個豐富多彩的、美好的世界。所以在繪畫中，表達的情緒主要是由筆畫和紋理，因為它會帶給我們完全不同的視覺感受和心理體驗。我們知道，每幅畫都有自己的方法和技法，以及使用筆和墨，產生豐富的表現效果，在畫面的不同用筆，會產生不同的視覺感受。

中國當代寫意油畫的用筆雖簡，但內涵豐富，表現出了事物的內在氣韻與神態，它的用筆都是歷代畫家經驗的總結，是用筆的法則，有的發展成了程式化。優秀的藝術作品都有自己的獨特性，應該富有真實感受和激情，富有血肉的，會導致觀眾無限的想象空間并產生共鳴。

（五）意境的寫意性表現

寫意在中國繪畫中的內涵主要集中體現在內在傳統的精神性上。寫意，更強調表達作者的意象，傳達畫作的意境。中國繪畫講究營造意境，書畫結合，表現畫面的意境美，從而實現“詩中有畫，畫中有詩”。這種書畫結合的方式，更有利于意境的營造。藝術家在對待寫生與創作時，藝術家在描繪生活現場和自然風景時，自然的美好，能激發他思想感情與自然融合，實現情景交融，情融于景。

中國當代寫意油畫己不再拘泥于嚴謹的形體結構、空間關系、透視關系、色彩關系等等，在幾代中國油畫家的努力探索下，中西融合的油畫之路己經開拓出自己的空間，具有了與西方油畫不同的繪畫語言，寫意油畫也具有了中國畫的意蘊特征，傳達出一種獨特感受的意境美。中國當代寫意油畫是在吸收了中國畫的營養下發展的。因此，它也能在畫面營造出詩意的美，而且它是中西兩種藝術形式的結合，既能體現西方的平面性感，也能表現中國傳統寫意畫的意境美。單純追求油畫的色彩、光線、空間的表達很難有什么創新，追求畫面的意境，并體現中國特色的文化內涵與審美精神，才能發展獨特的個性風格。

結語

在經濟文化全球化、一體化的大趨勢下，中國藝術家要對于這種趨勢更加敏感，抓住時代主題。當代中國油畫發展的前景，決定了中國油畫家不但要從傳統文化與傳統審美精神中學習，還要對中國審美美學的核心一意境進行研究，這樣才能發展中國油畫。

“寫意性”拓展了傳統中國繪畫的藝術審美，使得傳統哲學文化延續在新的時代中，在中國當代寫意油畫創作中彰顯著時代核心精神，使油畫藝術在東方文化主體之中活躍著。為其另辟一道，并不斷地豐富著此道的寬度、廣度以及深度，令畫者們再次感受到東方傳統繪畫精神深厚的文化積淀，促使著畫者們向更深遠的方向繼續前行，繼續堅定地走在探索藝術這條偉大航線的道路上。

參考文獻：

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作者簡介：王冠楠（1994.3—），女，漢族，籍貫：江蘇鹽城人，齊魯工業大學藝術學院，16級在讀研究生，碩士學位，專業：美術專業，研究方向：油畫。