淺談戲曲中的武生表演

【摘要】：本文首先探討了戲曲中武生的重要地位，然后分析了武生表演應具備的基本功、武生表演需要的技巧、武生表演要達到的境界等方面的內容。

【關鍵詞】：武生表演；戲劇；戲曲

一、戲曲中武生的重要地位

眾所周知，戲曲對唱、念、做、打多種舞臺表演方式進行綜合運用，是一種綜合型的舞臺形象表演的藝術，雖然其是表演的方式是固定且走程序化，但戲曲藝術的表現語言卻是多彩多樣的。正所謂“無規矩不成方圓”，所以，戲曲的表演也必須按規范進行。戲曲中的武生行當就是一個突出的例子，他們在正在學習一出戲之前，必須進行嚴格的基本功學習，這些基本功的訓練包括腳步、圓場及手勢運用等，最后把這些穩扎穩打的基本功充分運用到戲曲表演中，使戲曲表演優秀且活靈活現，才能進入戲曲舞臺，整個過程嚴格規范，都是按部就班規規矩矩的進行的，絕對不能因急于求成而使舞臺表演不到位或者是漏洞百出，這一戲曲學習的過程是沒有捷徑可以走的。目前有一些劇目的演出，并不能讓觀眾眼前一亮耳目一新的感覺，看著總有種平淡無奇的感覺，經分析得知這是由于這些演員急于求成，戲曲的表演基本功并沒有很牢固或者是剛學會一出戲，還沒有把這出戲熟悉透徹了解清楚，就急于進行舞臺演出；再有一種分析的結果就是一些戲曲愛好者對老一輩藝術家的經典之作愛不釋手，

想從錄像帶中學習到了前輩的成功，但他們只是學習到了“形”，卻沒有領悟其中的“意”，即是并不知道這個人物的表演為何要這樣表現，不能體會這個人物當時的心理心情，只是一味把藝術前輩們的動作外型表現出來了。

二、武生表演應具備的基本功

在戲曲表演中，優秀武生具備穩扎穩打的基本功是其進行舞臺表演的基礎，他們要認真學習和掌握戲曲基本功的每一個細節。這些基本功是武生進入舞臺表演的前提，并且是沒有捷徑可循，想成為一個優秀的武生，這些基本要求必須穩扎穩打。武生在進行表演時的手勢、步伐、眼神和表情必須到位，才能把所表演的角色內心的喜、怒、哀、樂等準確的表現出來，這優秀武生演員的基本功，也是讓觀眾耳目一新、符合其審美需求的基本要求。

三、武生表演需要的技巧

第一，武生必須具備扎實的基本功，與建筑物的地基相似，扎實的基本功只是安全順利地進行舞臺表演的前提，即使有了基礎的保障，但屬于“地上部分”的舞臺才是觀眾最后看到的結果。武生那良好的基本功力只是將一出戲曲表演所需要的動作與形式依靠自身的舞臺經驗與表演能力固定有序的表現出來，但是，在武生表演必不可少的打斗的場面中，武生不僅要把步法、手勢充分的表現出來，而且一定要運用良好的技巧手法，在武生的表演格斗中，要把現實格斗的準、穩和狠充分表現到位，充分發輝出真實、火爆的場面。否則那玩耍似得的格斗表演不僅不能有效體現戲曲的藝術美，而且更加不能符合觀眾的審美需求。

第二，武生演員的表演的合格要求就是將人物的特征充分地表現出來。戲曲表演，只有讓表演無限接近真實，才能從心底感到觀眾。在舞臺上，武生要準確的把握所飾演人物的精、氣、神以及富有特點的外在形象，并將這些特征充分的表現在舞臺表演中。

第三，武生掌握表演的合理的運用方法和技巧。武生演員在戲曲表演中所飾演的個角色形象，其本身就是構成戲劇藝術的重要的基本元素。武生演員要在具體的劇本的情節的基礎上，充分發揮自己的動作、語言、表情等方法和技巧，將劇中人物活靈活現的演繹出來，仿佛將其所飾演的角色活化在現實世界中，讓觀眾有身為劇中角色的感覺，把劇中人物的思想和情感以及心理活動完美的表現在現實社會中，這才是整個戲劇的所要演出的效果。

四、武生表演要達到的境界

武生只具備良好的基本功和技巧經驗，就只能把劇中人物近乎完美的表演出來，要想將武生所飾演的角色發揮到極致，武生就必須達到一定的境界。戲曲表演中武生的武打格斗的技巧多種多樣，它似雜技卻不是雜技。武生要將一個活靈活現的角色充分表現在表演中，光是技巧是不行的，表現獎角色的內心活動和思想完美表現出來。將武生基本功的身段、手法以及技巧充分的在舞臺上表演出來，才能將舞臺武生形象發揮到極致，達到一定境界。將基本功中的快準狠充分表現出來，結合塑造的形象以及服裝上的美，再加上人物角色的精神面貌神韻合一表現出來，才能讓武生的舞臺表演更上一層樓。

五、結語

戲曲中武生占有重要的地位。一個合格的武生需要具備扎實的基本功底，然后具有戲曲表演的技巧，才能融入到戲曲中去。將戲曲中的場景現象給觀眾，迎來觀眾的喝彩。武生的表演能夠提升戲曲的表演效果，特別是在老戲翻新的上面，需要特別注重武生的表演。將戲曲的武生表演上升到藝術的境界，才能夠贏得觀眾的認可。