影視話劇表演中形體語言的運用與研究

文/黃鳴，浙江橫店影視職業學院

影視話劇表演中形體語言的運用與研究

文/黃鳴，浙江橫店影視職業學院

對于影視和話劇演員而言，形體語言的重要性可謂不言而喻，它是每一名影視或者話劇演員必須學習和掌握的技巧。在演員表演的過程中，尤其是在沒有臺詞的地方，高超的形體語言運用往往能夠發揮出意想不到的作用，產生“此時無聲勝有聲”的藝術效果，使作品的表現力和觀賞性大大增強。因此，如何提高演員的形體語言運用水平，從而提高影視和話劇的表演質量，是一個值得研究和探討的話題。本文分析了影視和話劇中形體語言運用的特點以及技巧，希望對演員在表演過程中形體語言的運用有所幫助。

影視話劇表演；形體語言；運用

1 影視表演、話劇表演中形體語言的簡述

形體語言源于生活，人們通過形體語言來表達自己的內心情感和對事物的態度。在影視和話劇作品中，形體語言在經過加工以后，被演員用于表現人物內心和性格。形體語言包括演員的形態、神情、動作等，相比語言表達的蒼白，形體語言顯得更加生動形象，往往能夠在不經意間觸及到人物的靈魂，演員通過形體語言可以表現出人物細微而復雜的心理狀態，觀眾通過形體語言也可以更加深入地了解人物。因此，作為演員，要提高自身的形體語言運用能力，就要從生活入手，觀察形體語言，分析形體語言，從中總結出形體語言的共性特征，進而掌握形體語言的規律，并將其運用到表演中。作為觀眾，要提高自己的影視和話劇欣賞水平，從演員的表演中洞察人物的內心世界，體味人物的喜怒哀樂，也要在觀賞時多留意演員的形體語言，揣摩其中的奧妙。所以，無論是演員還是觀眾，都要重視形體語言。

2 話劇表演中形體語言的基本類型和特點

就現階段而言，形體語言的表現形式可以劃分成空間語言、情態語言和身勢語言三類。無論哪一種語言，都是從實際生活中總結而來，和生活中的形體語言有著密切的關系，接下來，我們就分別對這三種形體語言形式進行分析和探討。

2.1 空間語言

空間語言是一種通過空間來表達內心情感的無聲語言。人們對于空間和距離的感覺往往是很微妙的，舉例來講，領導和不同的訪客之間距離不同，如果訪客小心翼翼，下意識地保持和領導的距離，并且以站立的姿勢進行交談，說明訪客地位相對不高，或者與領導不熟；反之，如果訪客毫無顧忌，直接坐在領導對面與領導對話，說明其與領導地位平等，或者與領導關系親近。演員在表演中加入空間語言，可以自然而然地傳達人物之間的復雜關系等信息，收到良好的表演效果。

2.2 身勢語言

身勢語言主要指的是肢體動作語言，也就是演員通過頭部、腰部、腿部等部位的動作來傳遞某種信息，表達某種情感的語言。身勢語言和生活的聯系更加密切，最常見和最簡單的身勢語言就是點頭和搖頭，不僅如此，身勢語言在很多成語中也有所體現，如搔首弄姿、捶胸頓足、垂頭喪氣等。研究表明，身勢語言在很多時候往往是下意識的，比如緊張的時候咬嘴唇，焦急的時候來回踱步等，人物的內心情感在不經意間就通過一個動作表現了出來。因此，演員在表演中加入身勢語言，可以使表演更加凝煉、傳神，提高藝術感染力。

姿態語言是身勢語言的核心和關鍵，尤其是對于話劇作品來說，其藝術表現效果很大程度上要依賴于姿態語言的運用，話劇舞臺所能展現的內容有限，因此姿態語言在話劇表演中往往有著豐富的內涵，觀眾只有讀懂了演員的姿態語言，才能更好地理解和欣賞話劇作品。

2.3 情態語言

情態語言是形體語言三種語言形式中難度最高的一種，也是極為重要的一種，演員要依靠面部表情的變化來反映人物內心的復雜情感，而非單一的人物情感。從生活中的情況來看，人們內心情感的復雜性使得面部表情也常常呈現出多樣性、不確定性的特點，甚至存在矛盾，如哭笑不得、悲喜交加、怒極反笑、五味雜陳等。相比空間語言和身勢語言，情態語言的表現內容更加豐富，對演員表演提出的要求也更高，因此，演員要增強作品的藝術感染力，提升演出效果，就要在情態語言的錘煉上多下功夫。

3 影視表演、話劇表演中演員的形體語言運用的相關問題

形體語言是演員必須具備的表演技能，也是影視和話劇表演專業的課程內容，然而很多演員在實際表演中都不擅長運用形體語言，其原因主要來自于兩方面因素。首先，演員的表演知識不足，表演功底也不夠深厚，在藝術方面缺少相應的造詣，對于生活中的形體語言缺少觀察、挖掘和探索，再加上一些演員沒有表演經驗，盡管學習過如何使用形體語言進行表達，但是在表演過程中由于過度緊張，很難把握好形體語言的運用，從而使得表演過于刻板和機械，表現力大大減弱。其次，場地、道具和角色等外在因素有時候也會對演員形體語言的運用造成一定的限制。

4 影視表演和話劇表演中的語言技巧特征探究

首先，形體語言源于生活，只有貼近生活的形體語言，才能吸引觀眾，引起觀眾的共鳴，也只有貼近生活的形體語言，才能夠得到觀眾的認可與接受。因此，演員要注意觀察生活，感悟生活，總結生活，對生活中的形體語言進行提煉加工，變成適用于影視和話劇表演的形體語言，在表演中進行運用。

其次，演員要在基本功的錘煉上多下功夫，改變重對白輕形體的錯誤思維，加大身體訓練的力度，使形體更具美感、四肢更加協調，形體動作靈活豐富，為提高形體語言的運用能力奠定基礎。

再次，演員要提高自己的藝術修養和藝術造詣，根據自身的條件，逐漸形成個性化的形體語言，使形體語言在表演中產生獨特的魅力。

再次，演員要在演出中不斷積累形體語言運用的經驗，豐富自身的形體語言，提高形體語言運用的熟練度。

最后，形體語言的運用效果，與觀眾的審美也有很大的關系，因此演員要結合觀眾的審美來設計形體語言，避免形體語言的運用起到適得其反的效果。

結論：形體語言是演員傳情達意、與觀眾進行交流的重要方式，演員的一個眼神、一個動作，都能牽動觀眾的心，讓觀眾融入到表演中，與演員產生共鳴。一部影視或者話劇作品之所以精彩，正是因為演員表演中使用了大量的形體語言，才使得表演流暢完整，一氣呵成，帶給觀眾以美的體驗和心靈的震撼。因此，作為演員，一定要重視形體語言，在表演實踐中不斷提高自己的形體語言運用能力。

[1]呂祎嘯，譚弦.影視話劇表演中形體語言的運用與研究[J].科技視界,2014(36).