觸碰人性底部的暗礁

杜圓圓++韓聰聰

摘 要：《烈日灼心》是一部犯罪懸疑電影，改編自女作家須一瓜的長篇小說《太陽黑子》，講述了三個身份各異的結拜兄弟多年來一直潛藏在城市的角落共同撫養一個孤女。看似風平浪靜，實則暗流涌動，在巧合之下牽扯出一樁驚天大案，法網和人情究竟誰更無情。本文通過對伊谷春、辛小豐、楊自道三個主要人物的人物性格剖析，探討影片人物形象塑造。

關鍵詞：烈日灼心；人物形象；人性剖析；心理學

作者簡介：杜圓圓，女，浙江師范大學文化創意與傳播學院廣播電視藝術學研究生，本文第一作者；韓聰聰，女，浙江師范大學文化創意與傳播學院廣播電視藝術學研究生。本文第二作者。

[中圖分類號]：J9 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2017）-33--02

影片用市井氣的評書開場，以第三人稱視角把三個兇犯擱到了世俗價值觀的陰暗面上，殘酷的畫面搭配戲謔幽默的旁白，讓故事搖擺在現實與荒誕之間。七年前制造滅門慘案的三人，逃脫后隱姓埋名過起了另外的生活：辛小豐成為一個協警，抓捕壞人不遺余力；楊自道靠開出租車賺錢養家，路遇劫匪拿身體堵刀以命相搏；陳比覺裝瘋賣傻，當魚排工照料孩子。對見不得光的他們來講，伊谷春所代表的法律，如同炙烈的陽光，灼傷著他們的心。

一、伊谷春：法律代表的嚴正警察——在情與法的相殺中抉擇

伊谷春，新調任的警長，雷厲風行的辦案能力，幾場回合的交鋒讓一個錚錚的硬漢呈現出異常豐富的內心層次。伊谷春的出場可以說是非常奪人眼球的，罪犯之一的楊自道遭搶劫被逼停在路邊，引起了路過的伊谷春的注意。身披雨水，伴隨著閃電出現的他，一雙鷹眼，打著手電緩緩地從每個人臉上掃過，讓車中的劫匪和楊自道不敢直視。眼神的交流意義非凡，它僅通過接收對話者發出的較明顯的信號，好感與反感、警惕或信任一目了然。[1]所以楊自道在逃離伊谷春的盤問后便立即向辛小豐“報信”，而下一秒，伊谷春就驟然出現在了辛小豐面前——“今天誰值班？”辛小豐猛然站起，捻滅煙頭，措手不及的恐懼讓穿著深色雨衣的伊谷春顯得更加凜冽凌厲，帶著審判者和索命者的神性。前后不過4分鐘，短短的兩場交鋒，讓觀眾與辛小豐、楊自道的心里警鈴大作。

作為一部犯罪題材的影片，《烈日灼心》將敘事重心轉移到罪惡發生后罪犯的行為與心理機制上，它沒有刻意渲染“追”與“逃”之間外在的戲劇性沖突，而是將視點聚焦于警察與“罪犯”間心理博弈的過程之中，伊谷春在送辛小豐取魚時車里兩人的對持就尤為精彩。狹小的車廂內，兩人錯開的前后座位和貓鼠游戲般的談話爆發出你來我往的無形施壓和隱形進攻，張力和巨大的壓力在車內局促的空間里繃緊。而同時，伊谷春與辛小豐間的博弈關系，伴隨著彼此間的身份認同而不斷展開推進。在辦案中，他們是同在污水中掙扎的生死兄弟，也是在槍林彈雨中彼此遮擋的交心朋友。他們惺惺相惜，但兩人在愈發加深的認同關系中又隨著陳年舊案的展開，在各自內心深處滋長著防范與質疑，這讓伊谷春內心一度陷入情與法的泥淖。“你，你們三個，怎么會呢？”“你恨我嗎？”高樓天臺上短短的幾句話將伊谷春內心的掙扎與糾結曝露了出來。但終究是兩個世界的人，這也為人物最后的對立和分裂、故事末尾的傷感和悵然奠定了無法撼動的情感基礎和命中注定。

二、辛小豐：背負深罪的拼命三郎協警——在罪與贖的夾縫中掙扎

辛小豐，在案發七年之后轉身成為一名協警，這樣的角色設置充滿著戲劇性意味。他謹慎干練，卻也壓抑也憔悴。工作中出色的表現與完全對立的性格和氣質，讓人物展現出多變、復雜的人性。七年前不假思索的沖動，造成了之后七年的他謹慎而又充滿城府，嘗盡了生活的苦。榮格曾在個人無意識中指出：心理的個人無意識鄰近自我，它是一個貯藏所，容納著所有那些與意識功能和自覺的個性化不協調不一致的心理活動和心理內容。[2]片中身為協警的辛小豐猶如一把凌冽的快刀，刀刀致命卻不知防護，“命”在他眼里已是最無用的擺設。對自己當年的罪，他已為自己判了死刑，想贖罪卻又罪不可恕。奮力抓捕壞人，舍命解困他人，他都像自我的懲罰鞭笞，猶如那教堂里長跪在耶穌面前的懺悔者，自我凌遲，以換取一點內心安寧，沉重且壓抑。

而受害人的孩子尾巴更是讓辛小豐深陷在罪與贖的夾縫中苦苦掙扎。這個病弱的孩子對辛小豐來說，是冤魂的追債也是希望的救贖。影片中辛小豐哭了三次，都是為他的養女尾巴，孩子的哭喊讓這個萬事不形于色的男人泣不成聲，這一刻他心中的父愛沖破了他沉默的面具。結尾他嘶啞著嗓子對伊谷春說讓尾巴忘了他們，牢獄中他哽咽著“我們應該可以是好爸爸……”無不讓人動容。在我們社會中總存在著兩個方面：一面是神圣的、高貴的，而另一面則是世俗的、陰暗的……或用兩個字簡單概括，就是右和左。[3]若伊谷春代表右，那么辛小豐他們便為左，犯下罪孽卻為孩子以命相抵，這本身足夠殘忍卻也有著扭曲的溫情。人性底部的暗礁或許就是如此，沒有絕對的二元論，他們無可辯駁，是罪大惡極，但他們也毋容置疑，是父愛如山。他既是施暴者又是受難人，這分裂幽隙中的殘忍和善惡交織的雙重性，奠定了這部戲最慘烈的一面。

三、楊自道：以勇為來懺悔的出租車司機——在愛與不能愛中灼心、煎熬

與辛小豐不同，楊自道成為了一名出租車司機，但與辛小豐相同的是，路遇不平便會奮勇向前，明知自己受傷不能去醫院也義無反顧。多少次的見義勇為，不是為了爭名爭利，而是償還7年前結下的那筆良心債。他們從沒想過自己的明天還有多久，他們的每一天都不要命。孩子尾巴，就像一份活的兇殺明證，日日譴責。命運強硬且冷血，不論你做出多少努力和懺悔，都無情地指向一個方向——毀滅與終止。

然而，一個人的出現更加劇了楊自道的內心煎熬。伊谷夏就像一塊傾斜屏[4]，真實而清晰地反映出了楊自道的內心分裂情境，“為此，人一方面嘗試理性和意識，另一方面又以自在狀態去行動、生存和做人。”[5]楊自道清楚自己身上的罪孽，愁腸百結也依舊要過生活：努力賺錢，籌錢為孩子看病。生存尚且如此艱難，他也更不敢奢望愛情。而被楊自道的勇為所打動的伊谷夏熱情地追求他，為他墊付養女的治療費，在新年夜他們開著出租車在煙花盛放的大橋上飛馳而過，這是楊自道一生都難見的肆意和幸福時光。但當楊自道發覺這個女孩竟然是伊谷春的妹妹時，萌生的愛只能化成抵觸和沉默。他嘗試理性并控制自己，對伊谷夏的親近表現出強烈的排斥。在他看來，負罪的自己根本不配擁有愛情，無法對伊谷夏說也不能與外人道，只能將痛苦往肚里咽。為了讓養女尾巴的未來可以輕松地活，在愛與恨中不停扭曲和壓抑的辛小豐和楊自道決心向死，以命還命。插滿線的設備以及注射進血液，讓兩人恍惚：從生到死的距離如此短促，以愛之名義他們抵抗了多年間命運的追討和殺伐。

四、結語

電影《烈日灼心》試圖抽離當代中國這個特殊的社會環境，去拷問人心的善與惡——所謂善惡，是否真能如法律一樣白底黑字，是非分明？影片通過5人的糾纏讓我們真實觸摸到人心的焦灼和隱藏人性深處的暗礁。烈日灼心，良心噬咬，讓他們在罪與贖的苦海中沉浮。伊谷春所遭受的拷問同樣煎熬，某種意義上而言，他需要代替法律這架天平去權衡這三個已然在贖罪的“壞人”。而這個真實的世界更多的是介于灰色地帶的普通人。法網與情網，一如伊谷春所說：法律更像人性的低保，它不管你能好到哪兒，就限制你不能惡到沒邊兒。講人情，又殘酷無情。

注釋：

[1][法]大衛·勒布雷東著，人類身體史和現代性，上海文藝出版社，2010.08，第154頁。

[2][美]C.S.霍爾，V.J.諾德貝，榮格心理學入門，三聯書店1987年版.第34頁。

[3][美]奧尼爾，身體形態：現代身體的五種形態，沈陽：春風文藝出版社，1999，第41頁。

[4]傾斜屏：安東尼奧·梅內蓋蒂的《電影本體心理學：電影和無意識》第7頁中解釋為：傾斜屏的主要作用是使人脫離自己的本體自在中心。

[5][意]安東尼奧·梅內蓋蒂著，電影本體心理學：電影和無意識，中國廣播電視出版社，2007.7，第7頁。

參考文獻：

[1][美]霍爾等.榮格心理學入門[M].馮川，譯.上海：上海三聯書店.1987.

[2][意]安東尼奧·梅內蓋蒂.電影本體心理學：電影和無意識[M].艾敏，劉儒婷，譯.中國廣播電視出版社.2007.7

[4]須一瓜.太陽黑子[M].上海文藝出版社.2010.04

[5]梁頤. 無聲處埋情 從容中灼心——曹保平電影創作探研[J].當代電影，2015，12：47-52.

[6]孫承健. 《烈日灼心》：一次“中心消解”式的銀幕探索[J].電影藝術，2015，06：44-46.