幼兒舞蹈教育對創造性思維的影響

栗建平

摘 要：隨著素質教育的普及及社會的發展，社會對創造性人才的需求日益增長。創造性人才是具有創造性思維的人才，創造性人才的培養必須重視培養創新性思維，而幼兒是一個關鍵時期，這個時期是人想象力最豐富的階段，在此階段培養創造性思維意義重大。本文主要探討在此階段幼兒舞蹈教育對創造性思維的影響，以及創造性思維對教育的推進作用。

關鍵詞：幼兒舞蹈；創造性思維；影響；作用

一、幼兒舞蹈教育及教學方法

“幼兒舞蹈是由兒童表演或表現幼兒生活的舞蹈。”[1]是對兒童進行素質教育的重要手段，是根據幼兒的身心發展規律創編或改編的。特點是邊唱邊跳，形象直觀，容易被兒童理解和接受，在培養幼兒的身體素質、情感、審美、注意力等方面有著重要作用。

幼兒歌舞是用動作、音樂、語言和美術等綜合手段來反映幼兒思想情趣和生活，是促進幼兒身心健康發展的一種教育藝術。好奇、好問、好動、愛模仿是幼兒的年齡特點和心理特征，幼兒的思維是形象思維，幼兒歌舞恰恰能夠適應幼兒這些特點，也能夠滿足他們的具體要求。幼兒舞蹈教育主要采用以下幾種教學方法。

（一）綜合教學法

由于幼兒天生活潑好動，喜歡按自己的意識做事，無興趣的事很難引起他們的注意，所以舞蹈教師要用多樣的教學內容吸引這些意識隨意的幼兒，把隨意變為有意，可以采用綜合教學法，把說、唱、跳結合在一起，內容一定要生動形象。

（二）示范法

教師要準確、形象、富有表情地表演舞蹈作品，使幼兒對學習內容完整清晰的印象。示范時還要有語言的講解，面向幼兒做鏡面示范。如幼兒應伸左手，教師要伸右手，此方法可以激發幼兒的學習愿望和熱情。

（三）語言講解法

語言講解要生動形象，通俗易懂。如轉動手腕這一動作，如果按動作要求講，第一拍手腕由外向里轉，第二拍手腕由里向外翻掌，幼兒學起來既無興趣又很費力。但是如果告訴幼兒，你到果園里抓住了樹上的一個大蘋果，想把蘋果摘下來必須轉動手腕擰一下，就會使學生學得更好。或者練習站立時，告訴他們要像小棍或鉛筆一樣站立，他們會做得很好。所以說語言講解法極為重要。

（四）游戲法

游戲法是運用游戲的形式和口吻輔導的一種方法。舞蹈學習也應該讓幼兒感到是一種游戲活動、是一種娛樂。如學習鴨走步，教師就可以扮演鴨媽媽，讓幼兒當鴨寶寶，請鴨寶寶跟著鴨媽媽學本領，還可以戴頭飾或穿上服裝。小碎步，可用雞媽媽帶小雞練習；蹦跳步，兔媽媽帶兔寶寶練習等。此方法可以激發幼兒的學習興趣，提高幼兒的學習熱情。

二、創造性思維

創造性思維，是一種具有開創意義的思維活動，即開拓人類認識新成果的思維活動。“創造性思維是以感知、記憶、思考、聯想、理解等能力為基礎，以綜合性、探索性和求新性特征的高級心理活動，需要人們付出艱苦的腦力勞動。”[2]創造性思維是指發散性思維，遇到問題時，能多角度、多側面、多層次、多結構去思考，去尋找答案，既不受現有知識的限制，也不受傳統方法的束縛，其思維路線是開放性的、擴散性的。它解決問題的方法更不是單一的，而是在多種方案、多種途徑中探索、選擇。一項創造性思維成果往往要經過長期的探索、刻苦的鉆研、甚至多次的挫折方能取得，而創造性思維能力也要經過長期的知識積累、素質磨礪才能具備，至于創造性思維的過程，則離不開繁多的推理、想象、聯想、直覺等思維活動。

三、幼兒舞蹈與創造力的關系

幼兒舞蹈是幼兒園音樂藝術教育的重要組成部分。它集音樂感受、身體動作、節奏變化、情感表達于一身，集中反映幼兒的生活，表達幼兒的思想情感，對實現感受美、表現美、創造美的藝術領域目標具有重要的作用與價值。同時，舞蹈可以培養發散思維，發展幼兒的想象力，并且可以提高幼兒的觀察力，這對于創造力的培養是不可或缺的。

創造力包含兩個重要的部分，一是創造想象能力，二是創造性思維能力。美國杜克大學史蒂芬·漢列尼博士認為：3～6歲是幼兒想象力、創造力發展的黃金時間。這個時期也就是所謂創造力培養的關鍵期，如果不抓住時機，之后就很難再培養幼兒創造力。幼兒創造力的培養可以讓幼兒更好地習得社會性經驗，之后更好地適應社會，融入社會，進而可以使幼兒在社會發展進程中處于有利位置。

意大利兒童教育家蒙臺梭利在《高級蒙臺梭利法》一書中指出：“要讓兒童通過各種模仿的和自由的隨樂身體動作來發展兒童的動作能力，以及身體在運動中的平衡感、空間感、節奏感；發展兒童使身體動作與音樂想象一致的能力；發展兒童對各種音樂的旋律、節拍、節奏，以及情緒特點的認識能力。”[3]首先，幼兒舞蹈可以培養兒童發散性思維。發散思維是創造性思維的一種重要形式，它要求思維主體多角度、多個方面探索問題。發散思維的主要特點是思維的流暢性、變通性和獨特性，在幼兒舞蹈教學中教師從不同的角度反映舞蹈的內容，通過這樣的訓練，不僅拓寬了幼兒的思路，讓幼兒養成主動觀察、主動思考的好習慣，也為日后他們形成創造性思維奠定了基礎。其次，幼兒舞蹈能培養兒童的想象力。兒童本身就具有很強的想象力。想象是根據一定的目的、任務獨立地在頭腦中創造新形象的心理過程。客觀實踐—產生感、知覺—頭腦中留下來表象，經過提煉、加工美化—產生新的形象培養孩子的舞蹈想象力，舞蹈動作大多都是孩子自己想象出來的，也更富有表現力。再次，舞蹈教學中教師要尊重孩子人格、及時贊許和鼓勵孩子的成就，活躍課堂氣氛。另外，舞蹈創編也可以給孩子的想象力提供更大的發揮空間。

四、幼兒舞蹈教育對創造性思維的影響及開發

調動發揮學生的想象力，帶動學生樹立主動的創作意識，提升模仿力，完善形象思維力、感知、記憶的結構方式。首先對于兒童而言，兒童生性好動，他們會跟著音樂舞動，運用肢體去表現他們的情感和想象。而舞蹈正是身體的律動，在舞蹈教學中培養創造力，既符合孩子好動的天性，又能使他們在興奮中學習并創造，讓他們的身心和感情在舞蹈中得到鍛煉、熏陶和滋養。通過舞蹈教育，讓孩子參與舞蹈情境和情節的設定、動作的編排，以及表演，表達他們對事物的感受、想法，激發孩子們發現、探索的欲望，這對于少兒創造力的培養是不可或缺的。其次，舞蹈是一種人體動作藝術，是通過人體語言來“說話”的特殊藝術。他們在舞蹈的動態環境中，思維反應能力與心理條件反射均比成人快得多。兒童可以通過舞蹈情景展開想象，而又在學習中鍛煉了模仿力。最后，舞蹈學生通過專業訓練，又會形成感知、記憶和具象思維、動作思維能力，在情感、性格上具有明顯的專業特征。endprint

第一，想象力，在教授舞蹈時要用形象的比喻，以使學生體會生動、形象的舞蹈動作的特點，領會其方法。在練習中，學生可以大膽地把生活中的各種事物及人和物的關系運用到表演創作行動中。

第二，模仿力模仿是創造的基礎，只有通過模仿學習生活，熟悉生活，觀察研究客觀物象的動態，才能藝術化地表現人類的活動，在舞蹈教學中模仿是其基礎。

第三，思維力，舞蹈教授過程要培養一種舞蹈思維力，也就是具象思維，在學習模仿中形成舞蹈思維力。

第四，創造力舞蹈是以人自身作為表現工具的藝術，對于開發學生的創造力是無可替代的。它更需要人的靈性和智慧去創造生命的語言、思想的語言。

第五，節奏性可以培養學生的音樂感和節奏感，感受事物的有序性，增強學習與辦事能力。

第六，記憶力是學習舞蹈不可或缺的一種能力，學習舞蹈需要記憶舞蹈動作，學習與舞蹈有關的一切知識都需要特殊的記憶能力。

五、舞蹈教育培養創造性思維應采用的教學方法

（一）強化探究式的舞蹈教學

創造意識的培養是創造能力的前提，創造意識培養中，學生主體的主觀意愿直接影響著創造意識培養工作。一般來講，每個人都有創造能力，但并不是每個人都有創造的意愿。創造意識的培養與學生主體的心理因素息息相關，創造意識的培養工作有賴于教育的啟發式教學，教育者本身應不斷探究此種教學模式。

（二）強化引導式的舞蹈教學

興趣是獲得知識的內驅力，是培養學生創造力的源泉，它在很大程度上影響著學生學習的行為和效果。如果一個學生對某學科有強烈而穩定的興趣和愛好，那么它的思維、記憶在學習上就會表現出孜孜不倦的追求精神和探求新知的欲望，形成一種最佳的心理狀態，取得較理想的學習效果，創造能力也會逐漸發展起來。

（三）強化情景式的舞蹈教學

在幼兒舞蹈教育中，想象力的培養是關鍵，它是學生發揮舞蹈創造潛能的基礎。想象是人對已有表象進行加工改造而形成新形象的過程，是憑借觀察記憶中的各種信息，運用思維形式，經過主觀加工、組合與改造，創造出過去未曾感知過的舞蹈形象。學生在舞蹈學習中可以充分展開想象的翅膀，從更深層的思想意境中準確把握舞蹈內在的神韻，既調動了學生興趣，又激發了創造的欲望。

（四）強化擴張式的舞蹈教學

強化擴張式的舞蹈教學，就是要引導學生積累音樂素質。舞蹈和音樂有著最密切的關系，音樂是舞蹈的聲音，舞蹈則是音樂的形體，強化擴張式的舞蹈教學，就要引導學生主動接受美育熏陶，舞蹈本身就是生活中美感形態的高度凝練。在舞蹈教學中，要注重引導學生學習與人們生活緊密相關的地域風俗、民族習慣、宗教信仰等。

綜上所述，幼兒舞蹈教育應該本著在繼承中發展，在發展中創新的原則，精心設計好每堂課，使其富有創新思想，并在課堂中引導學生不斷發揮想象力，再結合課外實踐盡可能地發掘學生的創造潛力，以推進幼兒舞蹈教育事業的蓬勃發展。

參考文獻：

[1]黃式茂.兒童舞蹈教學[M].上海.上海音樂出版社.2006.08 P40

[2]多湖輝.創造性思維[M].中國青年出版社.2002.10 .P10

[3]蒙臺梭利. 蒙臺梭利教育法[M].人民教育出版社.1993.08endprint