以專業設置為導向的《色彩》課程教學改革探討

楊洋

摘 要：色彩課程作為藝術類高等院校的基礎必修課程，教學內容與教學體系隨著時代的發展在不斷的發生調整與變化。色彩的表現是一個科學而完整的體系，傳統的色彩課程的教學內容已經無法滿足社會發展與人才培養的需求與現在設計行業的高速發展。如何以專業課程設置為導向，進行教學內容、教學手段、方法的調整成為課程教學改革的重點。

關鍵詞：時代；教學內容；色彩體系；專業課程設置

中圖分類號：J51-4；G642 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）30-0215-02

色彩》課程作為藝術類高等院校的基礎必修課程，主要的教學內容以靜物、人頭像為教學內容。本課程作為藝術學院大一學生的基礎類教學課程，教學內容與教學體系隨著社會時代的發展在不斷的發生調整與變化。

一、《色彩》課程的起源

在西方的繪畫傳統中，19世紀以來，對于自然界的色彩的表現是一個科學而完整的體系，色彩教學就是基于這一體系發展而來，并以寫生為主的教學系統。現代《色彩》課程的設置開端源自中央美術學院，前身是國立北平藝術專科學校，可以追溯至1918年著名教育家蔡元培先生倡導成立的國立北京美術學校，著名美術教育家鄭錦擔任第一任校長。這是中國歷史上第一所國立美術教育學府，也是中國現代美術教育的開端。《色彩》課程從一出現開始，就作為繪畫專業的基礎課程，設計類專業的課程教學也一直沿用其教學體系。但隨著社會與時代的發展，藝術設計專業的增多，不同專業的《色彩》課程應該建立自己獨立的課程設置結構與教學體系與內容。陳之佛、李有行、雷圭元等美術教育家吸收國外經驗并與中國傳統藝術相結合開創的色彩教學模式，實用美術教育一直在中國的藝術類高等院校中有著著非常重要的地位。

二、《色彩》課程的現狀與存在的問題

（一）色彩課程與專業課程的關系

高等院校的色彩課程為專業類課程服務，把色彩的基本知識熟練的應用在專業課程之中；另一方面，專業類課程中色彩的運用最終目的是為了服務社會經濟及大眾的生活形態。如何做好色彩課程與專業課程的銜接是一個非常重要的問題，也是高等藝術類院校普遍存在的問題。色彩課程的定位不清楚，導致了在以往的教學過程中重技法輕專業、重實踐輕理論的普遍現象。教師在教授色彩課程知識中，要讓學生知其然知其所以然。《色彩》課程主要解決從色彩的基本理論、實踐訓練到色彩在設計中如何運用的問題。培養學生基本的審美素養與藝術素養，提高色彩在設計中的運用能力。色彩課程的學習一般分為三個部分，寫生色彩、設計色彩、應用色彩。

（二）《色彩》課程的教學目的與要求

《色彩》課程是通過色調認識基礎和復雜色彩認識及外光寫生三個基本單元的訓練，整理學生對色彩冷暖、色相互補和純度與灰度比較的基本認識。強調色彩氣氛的觀察與感受和色調意識的培養。鍛煉學生對外光色彩的捕捉能力及對自然的感受和表達，體會色彩與造型的結合和初步嘗試對復雜微妙色彩的觀察與表達。色彩寫生一般在有天窗的室內進行，工具材料有水粉、水彩、丙烯、油畫、彩鉛等。寫生訓練一般遵循難度從簡單到復雜、課時由短期到長期的過程。教師與學生在上課的過程中作為互動的主體，作用都非常重要。一般來講，教師在課程中起主導作用，靜物的選取與擺放、模特的服飾色彩與背景搭配都鮮明的體現了教師的教學思想及審美品位。恰當的寫生內容的安排，可以充分調動學生的積極性與主動性，有利于取得理想的教學效果。

（三）市場現狀

但是隨著社會與市場經濟的發展與變化，傳統的色彩課程的教學內容已經無法滿足社會發展與人才培養的需求，無法充分鍛煉與培養學生的創新思維能力，更難以適應現在設計行業的高速發展。高等教育的教學目的是培養符合社會需要的應用型人才，不斷的根據社會需求調整教學體系與教學內容，讓學生在學習色彩知識的同時了解和接觸所學習的專業，實現基礎課程教學服務于專業課程教學的目的。

三、課程需要解決的問題與方法

（一）教學需要解決的問題

教學內容以專業設置為導向進行調整，《色彩》課程需要解決的問題是（1）教學內容如何根據專業方向的設置進行教學內容的調整。（2）如何以市場經濟、社會需求為依托，進行課程教學內容、教學手段、教學方式的調整。（3）如何適應互聯網新形勢下的藝術院校的基礎課程教學改革。藝術學院的課程分為基礎類課程與專業類課程。基礎類課程如《素描》、《色彩》等課程。專業課程如視覺傳達設計、環境藝術設計等專業的《書籍設計》、《室內效果圖設計》等課程。基礎類課程主要教學對象為大一、大二的新生，按照課程的不同可以分為四大模塊，為繪畫類課程、設計基礎類課程、軟件應用類課程、理論類課程。繪畫類課程為專業類課程服務，是基礎課程中基礎。所以，一般在時間安排上繪畫類課程要在所有的設計類、軟件應用類、理論類課程的前面。繪畫類課程比較注重學生的手繪基本功、對繪畫材料的掌握能力、熟悉能力、對物體的造型能力的把握、對想象力的訓練，主要鍛煉學生的具像思維的把握能力。

（二）人才培養需求

如何以專業課程設置為導向，進行教學內容、教學手段、方法的調整成為課程教學改革的重點。基礎類課程歸根結底是為專業課程服務的，而專業課程又是為學生就業服務的。無論是基礎類課程還是專業類課程都是為培養適應市場需求的人才服務。所以，一名學生從進入大學的第一刻開始所學習的課程，所掌握的基本專業能力、素養，都是為成功完成社會職位所做的鋪墊。《色彩》課程，必須為不同的專業進行教學內容、作業、手段與方法的量體裁衣，才能完成其課程的使命。

（三）教學內容的調整

中央美術學院等院校，在色彩課程的改革與調整上走在教學改革的先沿，處于引領地位。教學內容從“基礎色彩訓練”到“超寫實色彩”的改變，是色彩課程多年以來的非常大的變革。但是以專業設置為導向的《色彩》課程教學改革，目前在各大高校中還沒有提出明確的教學理念。燕京理工學院藝術學院在教學內容上以專業設置為導向，進行調整，不再是統一的靜物寫生、頭像寫生，而是根據專業不同進行不同教學內容的安排。如服裝服飾專業的教學內容為人物造型為主，包含五官的刻畫、臉部表情特寫、服裝、服飾、鞋靴、箱包等；產品設計專業的教學內容為產品造型設計與珠寶設計為主，如家具、音箱、首飾等平；環境藝術專業的教學內容以空間造型關系為主，如室內一角、室外建筑等；視覺傳達專業的教學內容以靜物造型為主，如馬燈、水果等靜物。教學內容的改變體現了注重培養學生的觀察生活的能力，對日常生活中所看、所思、所想。以專業設置為導向的色彩課程的教學體系、教學內容的課程改革，對于色彩課程的發展有著非常重要的意義。課程的內容與繪畫的對象是學生更加感興趣的內容，從而很大的調動了學生學習的積極性與主動性。endprint

（四）課程建設的多元化

市場經濟與互聯網技術的發展對色彩課程有著非常重要的影響，改變了傳統類繪畫課程的影響力。在繪畫的過程中進行網絡直播，如“花椒直播”的方式、微信直播的方式，豐富課程建設的多樣性。讓更多的受眾參與到繪畫的過程中，而不在僅僅是繪畫結束后去欣賞已完成的作品。在網絡直播的形式除了本校的學生參與外，還會吸引到校外對色彩課程感興趣的觀眾，無形之中既豐富了課程建設的手段，又擴大了學校在社會上的知名度。

課程的聯合教學也是課程建設的方法之一。《攝影》課程的優秀作業也可以拿到《色彩》課程的課堂進行繪畫創作。兩個課程可以一起在展廳進行聯合展覽，讓學生看到同樣題材選用不同形式的表達方式會出現怎樣的課程火花的碰撞和視覺效果，對于開闊學生的思維和眼界有著非常重要的作用。課程聯合教學與展覽在不同專業、不同課程的相互不同性與融合性上做到了實驗性的教學改革。

（五）融入情感因素

在課程創作的過程中需要把自己的情感融入到畫面中，而不僅僅是抄襲實物或照片。學生創作的作品從尋找素材到獲得靈感到完成創作是一個不斷反復推敲的過程，需要學生有很大的堅持與毅力。一幅好的作品，一定要先感動自己，才能感動受眾。學生在尋找靈感源時，多方面涉獵是非常重要的。大自然、優秀傳統作品、藝術大師作品、生活中的現象等都是我們獲取靈感的來源。

藝術是相通的，電影、音樂、戲劇等都是我們應該去接觸而不去排斥的對象，靈感的迸發往往是突然的、不經意的，需要我們及時的去抓住它。尋找到靈感源后，及時的與教師溝通并修改創意的表達方式，尋找最合適的表達創意的方法和方式。

例如是采用多大的畫面、選取什么樣的紙張、采用什么樣的繪畫顏料與技法等，最終完成繪畫作品。藝術是感性的，它可能在情感的一瞬間打動你，同時也是理性的，感性的創意更需要理性思維的科學方法去創作與表達，所以，藝術是感性與理性相結合的整體，缺一不可。

（六）觀察方法

在色彩課程中，掌握一定的觀察方法也是非常重要的。正確的色彩觀察方法就是在比較觀察法。在繪畫的過程中，我們要求學生在看一個靜物時，注意力還能兼顧到其他的地方，可以在不同的部分之間進行不斷的比較，比較的內容包含造型、色彩的冷暖關系等。比較的觀察方法看起來簡單而在實際的繪畫實踐中是非常困難的，正常人看東西時看哪里注意力就在哪里，而比較觀察法要求學生看一個地方時，注意力還在在其他的地方進行不行的切換和不斷的比較，所以，需要大量的訓練才能掌握。正確的觀察方法有助于學生建立整體的畫面意識。

作為培養學生審美品味與藝術素養的必修課程，地位非常重要。每張作業在進行中和完成后進行適當和及時的點評是非常重要的，點評作業是傳達教學思想、檢驗教學效果的重要手段。同學們也可以及時的對每張作業進行總結、清楚問題所在與獲得的收獲。色彩課程的訓練是一種直接、有效的教學方式，學生很容易獲得收獲，教師也可以有效的控制整個教學過程，教師與學生的教與學的關系清晰而明確。

四、結語

總之，面對藝術現象的多樣與標準的多元化，色彩教學內容與教學手段的改革，歸根結底不能改變《色彩》課程的初衷，即訓練學生對事物的觀察能力、對色彩三要素的掌握與運用能力、對畫面的組織與創作能力等。

盡管未來的色彩創作技法與材料會愈加多元，創作形態與方式會愈加多樣，創作語言與內容會愈加豐富，但對于色彩內在規律的認識與表現會一直是色彩基本能力訓練的教學目標。色彩課程的寫生的方式會一直是主要的教學方法與手段。色彩課程在新時代的背景下，正煥發出新的能量與生機，教學體系的調整與教學內容的變化是適應市場需求的不斷變化的。

參考文獻：

[1]譚曉燕，李曼.現代之后的圖案教學思考[J].新美術，2010（02）.

[2]程亞鵬.“設計色彩”課程與中國設計色彩教育發展的關系[J].中國林業教育，2015（02）.endprint