民國初期藝術設計思想變革特性研究

李 鋒

民國初期藝術設計思想變革特性研究

李 鋒

本文對民國初期藝術設計思想變革過程中參照源廣泛性、知識分子引領性、互動性、沖突性、區域不平衡性、中和性等六大特性的分析與闡釋，將有助于我們對于近現代我國藝術設計轉型問題的進一步認識與研究。

民國初期 藝術設計 思想變革 特性

民國初期，與民眾生活相關的各種藝術設計思想觀念，因政體變革而得到自由的釋放與顯現。民眾的衣、食、住、行、用等方面的范式處于革故鼎新的交替階段，包含藝術設計在內的各項變革真正從觀念和形式上在民眾生活中全面推開，民眾因家庭背景、接受教育內容、習俗、年齡、愛好等方面的不同，對藝術設計變革持多種態度與評價。處于時代新舊交替中的中國藝術設計思想，在從傳統思維模式向現代思想體系的轉變的過程中顯現出多種特性。筆者主要從以下幾方面對這些特性進行分析與歸納，希圖為研究民國時期藝術設計轉型問題提供一些參考。

一、現代設計樣式參照源的廣泛性

民國初期藝術設計思想向現代轉型過程中，廣泛的現代設計樣式參考源的出現，是促進當時設計師設計思想與民眾對于設計的態度轉變的重要因素。相對于專制政體的清政府，民國政府給予設計師與民眾在衣、食、住、行、用等方面前所未有的自由選擇權，這使得民眾生活中的現代參照源能夠在充分地在設計師與民眾思想意識中發揮作用。民國初期，生活在中國各大城市租界里的外國僑民服裝及生活用品，租界里帶有歐美現代設計樣式的建筑，廠房里的現代生產設備，汽車、輪船、火車等現代交通工具，洋行里的外國商品，商場里的仿自洋貨的國貨商品，留學生帶回的現代生活作風等等，這些印有很深工業社會機制時代特征烙印的參照源范圍廣、數量多。如果說現代樣式的人造物在基本形態上給民國初期藝術設計思想及實踐向現代設計變革提供物質性參照，那么“僑居西人或教士所傳播，留學生或番客所燃染”[1]的生活習性，則在使用與消耗現代樣式人造物的行為習慣上給國人以精神觀念方面的參照。

除實物與生活方式參照源外，以圖文為主要內容的印刷品是民國初期的重要的圖像文字參照源和信息傳播媒介，這些印刷品包括書籍、雜志、報紙、廣告宣傳品、商品包裝等等。清末民初社會制度變革的同時，出版物市場上與生活相關并倡導現代生活方式的書籍出版物，社會上暢銷的《東方雜志》、《良友》、《婦女雜志》等生活類雜志及《申報》、《益世報》、《新聞報》、《大公報》等報紙等印刷品不僅數量眾多，且讀者群不斷擴大。短周期出版物將西方現代設計樣式不斷介紹到國內，給民眾以不斷的視覺沖擊。民國初期現代商業的興盛，促使商品廣告宣傳品、商品包裝等商業美術設計的發達。上述刊物與商業美術設計品常常以反映現代審美樣式的建筑、服裝、家具、生活用品、商業美術設計作品等圖片及介紹性文字，給民眾在消費觀念與審美觀念上充分的現代設計樣式審美的思想動員。

二、知識分子的引領性

民國初期的知識分子繼承了魏源、章太炎、嚴復等我國早期知識分子的救世意識，并且在對待外來文化的寬容性與學習積極性方面，在整體上要比以往知識分子更強。民國初期知識分子的整體知識結構比民國以前知識分子更加全面。不僅留學西方的知識分子具備較強的現代意識，即便是在國內接受中高等教育的知識分子，也因民國初期中高等教育中現代知識內容的增加而具備了一定現代意識。與傳統工匠和普通消費者不同的是，民國初期接受過現代知識內容熏陶的知識分子的科技、質量、經濟、安全、衛生等現代觀念較強。留學歸來創辦華商廣告公司的林振彬及聯合廣告公司經理陸梅僧，留學歸來或創辦設計學?；騽撧k設計專業或從事藝術觀念推廣的關頌聲、柳士英、劉敦楨、梁思成、林徽因、楊廷寶、趙深、陳植、童寯等人，在設計思想上不同于早期傳教士或與美術相關機構培養起來的月份牌畫家，他們更注重設計的現代性與實用功能。他們的從事的設計與教育活動，在國內設計界起到了良好設計示范與引領的作用，推動了民國初期藝術設計思想的變革。

另有一部分在文學界具有較高影響力的非專業從事設計工作的知識分子如蔡元培、魯迅、豐子愷等人，通過著書立說或業余參與藝術設計傳播現代思想。如主張“美育代宗教”蔡元培先生推崇現代美；具有繪畫藝術基礎的豐子愷先生，曾在1935年開明書店出版的《西洋建筑講話》一書中介紹勒·柯布西耶（當時譯為勒·可布褒奇）“家是住的機械”的著名的功能主義設計觀點；魯迅當年在教育部任職時主管美術教育，1913年魯迅發表的《擬播布美術意見書》中提出包括建筑的美術與經濟的關系，認為“美術可以救援經濟。方物見斥，外品流行，中國經濟，遂以困匱。然品物材質，諸國所同，其差異者，獨在造作”，強調設計在商品競爭中的促進作用。魯迅業余時間從事設計工作，民國政府早期的十二紋章國徽、北京大學?；?、《吶喊》、《鐵流》、《小彼得》、《奔流》第一卷第一期封面等皆為魯迅先生獨自或作為主要設計人員進行設計。很多知識分子如魯迅傳播設計與經濟的關系一樣，不斷傳播與現代設計相關的生活觀念，引領現代生活潮流，如“衛生以清氣與日光為至”[2]，“人之居室，最為重要，宜多開窗戶……窗牖嵌以玻璃，則明亮而透光，其他如天花板地板，俱宜髹以白色之漆，使塵埃易見”[3]等等。

三、藝術設計思想變革的互動性

民國初期，藝術設計思想變革中的互動性，體現在具有現代設計思想的設計師及其作品與作為消費和信息接收群體的民眾的思想互動中?，F代設計師傳播現代設計思想過程中，必須顧及消費者的審美心理。對于消費者的尊重，體現出民國初期藝術設計思想變革當中“人文關懷”的一面。近現代中西文化交流頻繁，民眾在多年的西式設計樣式的熏陶下，對于中西設計樣式的利弊已經具有一定的理解與判斷能力。在民主自由觀念逐漸深入人心的前提下，民眾具有表達自己觀念的權利意識。這在具有一定文化理解力的消費者群體中表現得尤為明顯，如上海市市長吳鐵成住宅采用適應房主審美意識的“外中內洋”式，魯迅先生在表達自己對著作封面設計的意見時，常會跟陶元慶、錢君匋等設計師進行商議。吳蘊初先生在上海創辦天廚味精制造廠之初，重視產品“佛手牌”商標的設計，將自己藍黃主色的思考傳達給設計師[4]，上海泰康食品廠經理樂汝成在確定企業產品商標時，將對品牌的想法傳達給設計師，形成了良好視覺效果的“?！弊稚虡?。在一款餅干包裝的設計上，樂汝成建議采用紅色包裝，并“請人在餅干聽上設計了一只非常醒目的金黃色大公雞”[4]。

四、藝術設計思想變革的沖突性

民國初期政治制度革新，激發了民眾思維向現代模式轉變的熱情。但如同并非所有民眾都能適應社會變革一樣，藝術設計思想變革雖然得到大多數民眾的支持，但也會因思想認識方面的差異而使得部分持守舊態度的民眾感到不適應。觀念中的差異往往會產生各種思想沖突。如果這種沖突僅限于民眾中不同生活觀念或消費與審美觀念的沖突，則并無大礙，但民國時期有些領域的藝術設計思想變革中的沖突已經發展成為暴力的沖突。

民國初期有些與藝術設計變革相關的思想沖突，是出于民族利益的考慮。當時許多愛國人士以民族情感為旗幟，掀起保衛民族利益的宣傳浪潮。在民眾觀念受到外國商品樣式與生活方式極大影響之時，學者們認為當時“急需建設保持我國民族及民族性文化，以維持我國民族生命”[5]，學者徐嘯吾甚至在1931年第1期《商業月刊》上發表文章《怎樣去抵制洋貨》教導人們抵制洋貨的方法。與當時流行的“摩登”觀念相沖突，甚至西裝也在被某些愛國民眾禁止之列?！坝袛祱F體，認為服裝之應予限制，實為當務之急，禁穿西裝的聲浪，乃乘時蜂起”[6]。20世紀30年代，杭州等地曾出現“摩登破壞團”，見到有穿西式流行服裝或燙頭者，即予以破壞[7]。由于民眾審美思想認識的差異，或出于愛國主義情感，或出于民族利益的考量，民國初期藝術設計思想變革中，常常夾雜著民族化與國際化的思想沖突，這些沖突在當時中國國情下是不可避免的現象，也是民國初期藝術設計思想變革的重要特征之一。

五、藝術設計思想變革的地域不平衡性

民國初期，藝術設計思想變革主要在上海、北京、廣州、南京、天津等沿海經濟相對發達的大城市表現突出，而在中西部經濟欠發達縣城及全國鄉村，因舊有的生產和生活模式并未受到機械化生產方式和現代生活模式的強烈沖擊，民眾生產生活中的藝術設計思想變革表現得不明顯，因此民國初期藝術設計思想變革存在著地域不平衡性。這種不平衡性主要來自于地域經濟發展、消費能力和現代生產生活模式發展的不平衡。在經濟相對發達的大城市里，“許多新式的設備例如電燈，自來水，無線電，煤氣等等漸漸的由奢侈品變為必需品，這些設備漸漸地變為少不來的了，不但富人，同時對于一般人也是如此?！盵8]民眾對于現代化的消費品已經是司空見慣，受外國現代樣式消費品與生活方式的影響，消費和生活中具有較強的現代觀念，而在經濟相對落后地區尤其是鄉村，傳統的手工藝生產方式仍在延續，民眾消費品中機制商品數量極低，因此在這些地區，民眾觀念很少受到現代思維的影響，不管是工匠還是普通百姓藝術設計思想變革進程非常緩慢。

六、藝術設計思想變革的中和性

民國初期藝術思想變革中的中和性，來自于中國傳統的中和觀念及實用主義觀念。中國民眾消費自古以來就存在著很強不同于上層社會奢侈與裝飾主義消費習慣的實用主義觀念，墨子的實用主義、韓非子的功能主義思想一直影響著我國民眾尤其是底層民眾的消費觀念。民國初年，黃炎培先生提倡的“實用主義”就得到了社會的廣泛認可[10]。在民族主義思想興起之時，我國民眾在選擇西洋化和民族化樣式時，能從實用與裝飾相協調的中和觀念角度出發，對西洋化和民族化相調和，體現出一種中和性。這種中和是從民眾消費與審美觀念實際出發而形成的。正如當時學者所言當時民眾“所需要的，卻不是真正的西洋貨，尤其不是西洋人自己以為有美的意味的西洋貨，他們所歡迎的貨品，是西洋人為中國特制而合乎他們貪便宜和好裝幌子的脾胃的?！谂f式的房屋外面砌了些紅磚，就算是洋樓，這是中國人心目中之西洋建筑?！蛑尮牡男聭颍瑫r裝美女的月份牌，這是中國人心目中之西洋藝術。”[10]

七、結語

民國初期藝術設計思想變革過程中，設計師、工商企業家、知識分子、消費者等群體廣泛參與，其變革過程具有很強的從傳統向現代變革的線路性，整個變革過程具有參照源廣泛性、知識分子引領性、互動性、沖突性、區域不平衡性、中和性等六大特性。對于這些特性的研究將為我們進一步分析和研究中國近現代藝術設計的轉型問題提供理論研究參照。

[1]陳錫襄．調查現代歐化風俗提議[J]．國立第一中山大學語言歷史學研究所周刊,1928(11)．

[2]天翼．家具改良說[J]．進步,1913(1)．

[3]周免煩．居室衛生談[N]．申報,1921-10-2．

[4]左旭初．中國商標史話[M]．天津：百花文藝出版社,2002

[5]孫乃湛．保持我國民族及民族性文化之急需[J]．民鳴,1935(23)．

[6]依明．禁穿西裝[J]．民眾生活,1930(6)．

[7]佚名．“摩登破壞”有感[J]．民聲周報,1934(2)．

[8]文水．高房子和現代生活[J]．青年友,1930(10)．

[9]莊俞．采用實用主義[J]．教育雜志,1912(7)．

[10]堅瓠．“歐化”的中國[J]．東方雜志,1923(4)．

（作者單位：鹽城工學院設計藝術學院）

本文系江蘇省社會科學基金項目“民國初期藝術設計思想變革特性及表現形式研究”（項目編號：12YSC015）成果；2016年度江蘇省高?！扒嗨{工程”項目資助成果。

李鋒（1977-），男，江蘇鹽城人，鹽城工學院設計藝術學院副教授，博士，研究方向：設計歷史及理論。