魯曉明
【摘 要】近年來,隨著社會經濟的發展,人們的精神文化追求越來越高,對舞臺劇寄予了濃厚的情感?!栋祽偬一ㄔ础芬唤浬嫌澈迷u如潮,它打破了傳統藝術結構,重塑了舞臺表現力,古今錯置的時空、悲喜交加的情感,非但不相互排斥,反而帶給了觀眾前所未有的視覺沖擊和情感體驗,其背后隱藏的藝術特征值得深究。本文從舞臺表演的維度出發,對舞臺劇《暗戀桃花源》的藝術特征進行探析。
【關鍵詞】《暗戀桃花源》;藝術特征;表演意境
中圖分類號:J805 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)21-0040-01
《暗戀桃花源》作為舞臺劇的代表作之一,講述了一個十分奇特的故事,《暗戀》與《桃花源》本是風馬牛不相及的,卻因在同一個舞臺上進行彩排,塑造了悲喜交錯的舞臺景觀,給觀眾帶來了前所未有的藝術體驗,被稱為“表演工作坊”的“鎮團之寶”,其藝術審美價值耐人尋味。目前,學術界關于《暗戀桃花源》藝術特征的研究比比皆是,奠定了我國藝術發展之路。
一、交織縱橫的情感
從整體布局上看,《暗戀桃花源》分為兩個劇目,是戲中戲的結構。其中,《暗戀》演繹的是一場現代愛情悲劇,而《桃花源》則講述的是古代婚姻戲劇,兩者看似風馬牛不相及,卻在不斷干擾、碰撞中形成了悲喜交加的特殊情感,深刻描畫和傳達了“人生如戲”的藝術感受。
從單一的線性敘述中,《暗戀桃花源》脫離了情節順延的觀看慣性,背離了戲劇夢境幻覺的背景,交織縱橫的情感塑造,對演員提出了分飾兩角的特殊挑戰。而對于觀眾而言,這樣則徹底擊碎了其對于戲劇連貫性的體驗,所感悟到的情感更加豐富?!栋祽偬一ㄔ础吩诒硌葸^程中,不停轉換道具,很好地揭示了混亂現實的主題所指,首尾交相呼應,深刻表達了“人生如夢”的情感意蘊。
二、是非糾葛的身份
在舞臺劇演繹過程中,演員作為核心,掌握著劇本最大的話語權,因而在很大程度上影響著藝術演繹質量。當演員將角色詮釋得淋漓盡致時,觀眾就會著迷,繼而不自覺地忽視演員本身的存在。如果演員本色演出,則會觸動觀眾不滿,被批評毫無演技可言。在《暗戀》的某一片段中,導演斬釘截鐵地否定了演員,“你不是江濱柳”“你們是演不出來的”。正如學者崔莉所述,“《暗戀桃花源》是一部復雜的舞臺作品……舞臺上不是進行戲中戲時,戲外身份則用‘飾袁老板的演員來代表,而事實上‘飾袁老板的演員與‘袁老板是同一個人物的兩種不同身份。”作為一名演員,他同時具有舞臺上的角色性和生活上的真實性,正是由于這種是非糾葛的身份,才消解了飾演的虛假性,“藝術源于生活”的特征展露無遺。
三、大膽夸張的動作
相比于《暗戀》劇組,《桃花源》劇組的動作演繹十分大膽夸張,尤其是老陶得知春花與袁老板之間的秘密后,三人爭先恐后求死的橋段耐人尋味。具體而言,三人不同的求死方式都是流于表象,其真實目的是為了放大人物內心糾結和憤懣的情感,從而強化藝術效果。在求死的過程中,猜拳背后隱喻的聽天由命心態頗為形象,可見,在危及生命的緊要關頭,人們還是會通過最原始的方式,為自己的生命存在與延續尋找可能,表達了對生命的愛惜、敬畏。從某種意義上而言,《桃花源》是脫離現實生活之外的藝術再現,其大膽夸張的動作,將人物內心演繹得淋漓盡致,有放大情感的作用,給觀眾帶來了獨特的視覺體驗。
四、優美含蓄的表演
在舞臺劇《暗戀桃花源》中,啞劇式表演將藝術優美含蓄的特征表現得極為真切。例如,在《桃花源》一開始,“春花”一角就表演了一段啞劇,她只有手勢動作沒有臺詞,在近兩分鐘的鏡頭里,她的手儼然成為了袁老板的手,動作優美。布萊希特認為,動作的優美和舞臺調度的雅致都能起到陌生化作用,啞劇式的虛擬也有利于布局。優美含羞的啞劇式演繹穿插其中,在很大程度上抵消了《桃花源》激烈的爭執氛圍,使觀眾在藝術審美上達到平衡。
此外,與《暗戀》喋喋不休的臺詞相比,《桃花源》進行了多種維度的畫面嘗試,用肢體模擬生活,使得舞蹈動作有了更加廣闊的延展空間,在某一時刻呈現了歡樂祥和的氣氛。從舞臺演繹的角度來看,《暗戀桃花源》具有明顯的形象性、審美性等藝術特征。
五、結語
總而言之,舞臺劇《暗戀桃花源》的形象性、主體性、審美性等藝術特征十分明了。在未來藝術創新與發展的道路上,《暗戀桃花源》極具啟示意義。由于筆者能力有限,本文對《暗戀桃花源》藝術特征的解析可能不夠全面,因此,希望學術界大家持續進行此課題的研究,從不同維度作出分析、詮釋,最大限度地展示其審美藝術價值。
參考文獻:
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