新媒體視域下微電影的后現代敘事特征研究

溫立紅

新媒體環境下，微電影由興起到蓬勃發展讓人猝不及防，2005年《一個饅頭引發的血案》在網絡上傳播，可以看做“微電影”的雛形；2010年被業界稱為是微電影元年，一部商業微電影《一觸即發》開啟大幕，使微電影成為廣告營銷的新寵。德國電影大師施隆多夫表示“依托互聯網等新媒體傳播的短篇幅電影是一場電影技術革命，它要求從內容、創作到一系列的完成，都必須高度簡單化，包括整個敘事的風格”。結合微電影自身的發展軌跡和網絡傳播的特點，探究新媒體傳播平臺下微電影的敘事特征，既能提高微電影本身的藝術魅力，也能不斷發掘互聯網所蘊含的巨大活力。

一、微電影的界定

國外學者一般將時間在30秒-40分鐘的視頻短片稱為電影短片，而在我國，與互聯網上微電影蓬勃發展的實踐相比，學術界關于微電影尚未有權威清晰準確的定義，導演陸川認為：“讀書時候拍攝的短片，現在由于有了網絡這個媒體傳播平臺，于是有了時髦的名字?！雹?；清華大學尹鴻教授認為微電影是指由專業或者準專業創作團隊為互聯網（包括移動互聯網）等新媒體所創作的虛構性短故事片②；香港影評人列孚認為“微電影只能算是短視頻，很多技術條件根本達不到電影的標準和專業要求。電影是這幾年才出現的產物，至今尚未成工業，其在本質上就是軟性廣告片，只是把廣告字眼去掉就成了微電影。”③盡管業界對于其界定存在爭議，但共識是：指在新媒體平臺上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀體下觀看的微視頻，具有微時（30秒-300秒）放映、微制作周期（1天-1周或數周）、微投資規模（幾千/萬元每部）、完整的策劃制作體系和故事情節的特點。

二、微電影的敘事特征

電影工業組織自身被用來證明后現代的特征，它提供了后現代社會的圖像，表現了和后現代文化實踐特征相關的美學特征。隨著微電影的影響力不斷擴大，對微電影本體創作及敘事特征的研究尤其重要，法國電影理論家麥茨認為“電影其實是一種會講故事的機器”④，我國學者賈磊磊教授指出“現代電影理論與傳統電影理論的重要區別在于前者更注重電影藝術的故事性和敘事性，并且把電影的故事性提高到電影藝術的本體范疇”⑤。借鑒傳統電影的敘事手法，創造出敘事語言和視聽效果更符合新媒體傳播特點、更符合現代受眾接受心理和審美習慣的作品是微電影敘事發展的主要目標。由于網絡與電影用戶群的高度重疊，使兩者無間離融合，依托互聯網傳播的微電影呈現出平民化、娛樂性、交互性、及時性等特征，在敘事上具有解構理性、消解深度、摒棄宏大敘事、去中心化、放逐傳統政治道德話語的特點，是極具后現代的思維模式、表達策略、批判策略、審美風尚等的電影形態。

（一）微電影的敘事視角——后現代社會的“平民狂歡”

微電影的出現改變著傳統電影的發展格局，其表達訴求和關注點往往是影院電影或作者所忽略或過濾的，這為底層敘事和“人民美學”提供了創作土壤。新媒體的后現代主義精神氣質影響創作，使其極具后現代社會特征。當下微電影的創作可分為大師級微電影、草根微電影和學院派的微電影⑥，他們或是先鋒實驗藝術，或成為逃避現實的平民式狂歡。

1.大師級微電影是指由業已成名的電影導演們創作的微電影作品，具有鮮明的個人風格，敘事上基于“藝術”目標和意義進行創作，題材上多涉及敏感話題和邊緣性人物，以此表達作者對世界、人生、人性的深層探討。如優酷在2012年開始推出的大師微電影系列集結了顧長衛、許鞍華、蔡明亮、金泰勇等頂級亞洲電影大師，其中許鞍華導演的《我的路》中，通過描寫一個中年男人突破重重壓力完成變性手術的故事，展現和探索邊緣群體的心理和生活狀態；2013年的大師微電影系列中張婉婷、羅啟銳夫婦創作的《深藍》聚焦自閉癥兒童家庭；2014年的大師微電影系列中張元導演的《老板，我愛你》把禁色融入異色，涉及倫理道德問題等。大師微電影在敘事上選擇有限的、異質化的視角，在鏡頭語言上采用藝術電影的拍攝剪輯技巧，在結構上以開放性代替明確性，突破時間限制講述故事，呈現出“實驗電影”和“藝術電影”的氣質。

2.草根微電影則是平民化的創作，打破了傳統電影屬于精英和影視工作者特權的慣例，人人都可以當導演。這類微電影中以紀實類和惡搞作品最為常見：紀實類作品中以獨特的敘事方式聚焦社會親情、友情、愛情、家庭倫理等方面的社會問題，選取日常生活中的片段以反映當代中國普通百姓的生活狀態，以引發觀眾的共鳴。如“11度青春”系列、《我們結婚吧》等微電影，在內容上，舍棄了傳統電影的宏大敘事，注重個人化書寫，沉迷個人表達；在形式上，不注重畫面的美感，而是以晃動的鏡頭、迷離的色彩再現生活的場景，成為大眾化的標簽，使小人物的生活體驗和感悟通過影像進入大眾視野；在敘事上，具有日常性、原創性、多樣性的特征。惡搞類微電影則是對經典影視作品、社會現象、傳統觀念進行戲謔調侃模仿，以此宣泄情緒，達到娛樂狂歡的效果，如紅極一時的《一個饅頭引發的血案》諷刺戲謔，《屌絲男士》《萬萬沒想到》則是夸張放大小人物的劣根性，諷刺當下社會中的不合理現象。這些拒絕深度回避廣度的微電影，體現了典型的后現代文化特征：顛覆權威、反諷敘事，既是生產又是游戲，解構社會的同時也在解構自身。草根微電影使得小人物對生活的不平和人生幻想在如臨其境的影像中得到宣泄和投放，以發泄對現實的不滿，失落和焦慮，呈現了拉康鏡像階段的想象與滿足。

3.學院派微電影則是指由高校師生創作的微電影，題材涉及青春、成長、愛情、叛逆、勵志等，表現手法多樣化，帶有鮮明實驗性和藝術性的特征。如中國傳媒大學的張喆、王旭龍的作品《紙片戰記》大量運用動畫、實景拍攝相結合的影像表達方式增強微電影的可視性，河北傳媒學院學生創作的喜劇系列《麻辣隔壁》采用動畫、拼貼等方式，南京藝術學院學生制作反應同性戀題材的《一日一夜》，南京師范大學學生制作的《說謊》等都體現了學院派創作對藝術性的追求。

無論是大師級微電影、草根微電影，還是學院派微電影，他們都力求在短時間內講述一個完整的故事，著力于對大眾審美的顛覆，探索和嘗試新的敘事方式。微電影的主要播出平臺是網絡、手機等新媒體，更加貼近民眾，對社會文化的影響力也遠超出一般的娛樂產品，而且相對于審查較為嚴格的傳統電影市場而言，網絡審查力度較低，所以作品類型多樣，題材豐富，在敘事風格上更注重個體話語表達，創作者根據自己的意愿對影片注入個人化表達，凸顯個人化創作特征，個體表達訴求和欲望得以滿足，脫離了傳統電影的說教、刻板的敘事方式，人人都可以當導演參與創作到傳播，傳統電影的權威性被解構和顛覆，成為大眾狂歡。

（二）微電影的敘事手法——平民化的“凝縮拼接”

雨果·毛爾霍提出電影呈現的是已經制成的夢；蘇珊·朗格認為電影像夢在于它創造了虛幻的現在；麥茨認為電影的實質就是滿足觀眾的欲望，電影機制與觀影者心理機制的關系變成了電影機制與夢的機制的關系，電影與夢之間感知態度、形式和內容不同，電影可以稱為“醒著的白日夢”。麥茨在《想象的能指》中將精神分析和符號學研究結合，把電影當成夢和一種語言來研究，以心理結構模式為基礎研究電影機制，對電影畫面結構與心理結構進行類比，企圖建立多層面、開放式體系⑦；佛洛伊德認為夢的工作機制是變形，電影與夢有同樣的表述語言和修辭方式，包括凝縮/拼接、移置/隱喻、仿同/認同、校正/修辭等。

與傳統電影一樣，微電影敘事從本質上來說也是利用心理結構和語言機制完成內容的生產、傳遞和接收過程，但是微電影的凝縮/拼接敘事的獨特之處在于他產生于“后技術”時代，“微文化”背景，立足于新媒體文化環境，形成以“微”為特征的文化格局，這種特征使他的敘事發生著重大的轉變。姚斯在接受美學中提出“期待視野”的觀點，將這一理論引入到微電影敘事中，則可以看到觀眾對于微電影的故事“期待”是否滿足，是影片成功與否的關鍵。所以，微電影必須在短時間內講述一個完整的故事，在不同的故事情境中融入觀眾熟知的情緒體驗，以獲得觀眾的認同和共鳴。體現在敘述手法和技巧上，就是影像人物和情節的平民化凝縮，以其新媒體屬性，以“平權”的凝縮與拼接，用個人化的移置和隱喻完成著異于傳統電影形式的敘事方式。

（三）微電影的敘事結構——新媒體語境下的“注意力經濟”

我們已經進入一個無時無地都需要相互聯接的C時代（The Connected Era），個人電腦、電視、智能手機、移動電子顯示屏、平板電腦等諸多小屏幕分割著受眾的觀看視野。時間碎片化、網絡草根化、娛樂個人化，“微電影”在新媒體時代形成新的“注意力經濟”⑧。為了留住觀眾的注意力，創作者往往將觀眾最感興趣的部分無限放大，而淡化次要情節，以最快速、最大化地獲得觀眾的認同和共鳴，這種策略下的微電影敘事呈現出截彎取直、刪減情節、直擊要害、短小精悍的后現代抒寫特征，是微電影內部敘事結構的個性所在。

（四）微電影的傳播方式——后現代社會中的“去中心化”

現代社會多元化的價值觀、多元化的視角和多樣化的表達訴求，成為微電影創作的內在藝術源泉，而互聯網技術與產業的發展成為其興起的外在條件。全民性與草根性創作使中國的個體找到了自我表達的方式，在硬件與軟件兼具的條件下迅速成為互聯網平臺上的寵兒，開始了一個電影業平民化的新時代。但微電影一旦完成創作進入到傳播階段之后，創造者就失去了對作品的控制，呈現出無中心的狀態，網狀擴散重復性傳播，對于散點式的受眾而言，受眾所在的位置就是“中心”，于是中心被泛化，傳統電影經典敘事的精英文化走向草根平民文化，中心意義被弱化。如《洞藏酒的那些事兒》《老男孩》《我們結婚吧》《空巢老人》《假如愛情》等，這些草根微電影引領了時尚話題、關注社會熱點、表達藝術主張，解構了常規電影傳播的中心化，打破了傳者和受者的界限，使得平民階層也具備了傳播者話語權。

三、微電影的敘事缺陷

微電影使得沉默的大多數都得到了話語權，社會場域下大眾文化與精英文化并存，不同文化之間的對立與張力，持續不斷建構著“大眾與非大眾”的文化邊界。網絡表達的隨意性，后現代社會的去中心化，低門檻介入，異質類的藝術創作手法給傳統電影市場注入了活力，網絡化創作和傳播擁有更廣泛的受眾基礎，呈現出強勁的生命力。然而，其作為青年亞文化的一種體現，也呈現出敘事上的缺陷，而導致受眾的注意力缺失、弱化深度思考，要使微電影具有長久的藝術魅力，必須要深化微文化的內涵，增強藝術價值以提高其生命力。

（一）缺乏敘事魅力

俄羅斯導演安德烈·岡察洛夫斯基說:“短，比長有更高的要求”⑨。短時長是其傳播優勢，卻也是其敘事的劣勢，因其時間有限，因此只能選取敘事上的高潮片段以最大限度地獲取受眾的注意力，而刪減了人物情緒鋪墊和故事氛圍的營造，這不但破壞了電影敘事的完整性，也導致作品內容空泛，缺乏敘事張力和魅力。

（二）主題淺表化

后現代社會語境下，進入后電影理論時代的電影失去了真實感，虛假與真實之間，表象與深層之間，現象與本質之間的界限消失，虛擬現實主義、VR等新技術介入強調電影的奇觀和娛樂價值，消解事物的深度意蘊走向平面化。電影成為眾聲喧嘩式的狂歡：感官刺激壓倒了敘事，聲音壓倒了影像，娛樂壓倒了信息，形而下的感官享受代替了形而上的精神追求，圍繞物質欲望展開矛盾使電影缺乏精神建構和情感升華，沒有對人性的深刻分析，沒有對人的生存意義和價值肯定，難以擺脫價值迷茫的困擾。在這樣的氛圍下，部分受商業利益驅動的微電影往往為了吸引更多的受眾，迎合娛樂宣泄需求，使用大量的色情、暴力題材誘導點擊量，放棄倫理突破底線，只注重現實的“即時”感受，拒絕深度思考，營造快餐式消費，使傳統電影的意蘊蕩然無存。

（三）微電影的商業屬性影響藝術屬性

網絡為微電影提供了低成本高效率的傳播平臺，新媒體時代,受眾的關注方式逆向改變了傳播方式，也改變了市場的規則，具有散點式傳播，病毒式擴散的特點。微電影通過網絡平臺突破時間和空間的限制輸送到智能手機、平板電腦終端，這既是一個文化消費的終端，也是一個聚集微時代需求的終端，以其碎片化娛樂方式填補了常規電影不能觸到的受眾需求，是新媒體時代快節奏生活語境下影像創意的一次重要革新。根據中國互聯網絡信息中心 (CNNIC) 發布的《第39次中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，截至2016年12月，我國網民規模達7.31億，手機網民6.95億，互聯網普及率達53.2%⑩。龐大的網絡用戶能為一部微電影提供動輒幾千萬或上億的點擊量，無形中賦予其以商品色彩和營銷功能，當下的微電影創作中廣告投放是其盈利的主要手段，商家最大限度地參與到影片的創作、拍攝和制作過程中，甚至通過定制的方式將電影敘事與廣告創意相結合，如為凱迪拉克量身訂制的廣告《一觸即發》《66號公路》等，其他品牌如大眾汽車、佳能、百威啤酒等也紛紛涉足微電影進行品牌營銷。微電影中植入廣告，一方面具有商業屬性，利用傳播影響力為商品擴大市場，但另一方面，微電影與廣告的過度結合甚至“訂單式”微電影使得電影的商業屬性大于藝術屬性，長此下去，微電影也必將失去其作為藝術作品的深層內涵，背離電影創作者的初衷，淪為淺薄的娛樂和商業工具。

結語

“微文化”盛行的社會文化背景下，微電影應運而生。微電影敘事無論在敘述視角、敘事手法、敘事結構、傳播方式上都呈現出后現代的敘事特征，突破傳統電影敘事的窠臼，豐富了電影的表現手段，呈現出多元化特點。但作為一種新型的敘事藝術，敘事也存在缺乏敘事張力與魅力、主題淺表化、商業性大于藝術性的缺陷。作為發展中的新生事物，從實踐角度而言，創作者需要提升自身的藝術修養和專業能力，更好地利用網絡與新媒體技術的交互性、流動性、跨媒介性等特征，創造出適應新媒體傳播的敘事語法和規則，從理論角度而言，研究者們及時分析和總結微電影的敘事特征，既能為創作提供借鑒和指導，又能推動電影藝術數字媒介敘事領域的理論建構。

【注釋】

①虞曉毅,戴樂,張麟.微電影行業現狀全民參與商家介入[N].《南方都市報》,2012-6-11.

②尹鴻.微電影:互聯網時代的藝術新形態[J].電影藝術,2014(5):67.

③何晶,黃飛.微電影和電影沒關系[N].羊城晚報,2012-2-26.

④[法]克里斯蒂安·麥茨,崔君衍譯.電影符號學的若干問題[A].吳小麗,林少雄.影視理論文獻導讀[C].上海:上海大學出版社,2005:246.

⑤賈磊磊.影像的傳播[M].桂林:廣西師范大學出版社,2005:112.

⑥王靜.自媒體微電影的敘事特征論略[J].北京電影學院學報,2016(1):48—54.

⑦[法]克里斯蒂安·麥茨,王志敏譯.想象的能指[M].北京:中國廣播影視出版社,2006:54.

⑧聶偉,吳舒.微電影：演變、機遇與挑戰[J].上海大學學報,2012(4):31-38.

⑨區念中,楊德建,黃慰汕.中國短片浪潮［M］.廣州:廣東人民出版社,2010: 95.

⑩CNNIC.《第39次中國互聯網絡發展狀況統計報告》[DB/OL]. http://www.cnnic.cn/gywm/xwzx/rdxw/20172017/201701/t20170122_66448.htm,2011-1-22.