幼兒創意美術，發現另一個世界

李洋

天津市濱海新區大港潤澤園幼兒園李 洋摘要：美術是幼兒感知世界的一種方式，是幼兒表達自己內心世界的一種非文字性的語言，要想走進孩子的心，我們需要一把鑰匙來開啟幼兒的內心。幼兒美術創造作為幼兒美術教育的重要組成部分，在幼兒的發展中發揮著舉足輕重的作用，不僅可以發展幼兒的觀察力、實際操作力，更長遠的方面是培養幼兒的想象力和創造力，來充分開發幼兒的智力，從小培養創新意識。但是，在其過程中還存在諸多問題。該研究旨在對幼兒美術創造有一個更加深入地理解，讓更多地人認識到美術的魅力并不局限于畫得像與否，更在于獨樹一幟的創新之美；再者，清晰地認識到創造性美術活動中存在的問題并尋找解決的方法。

關鍵詞： 幼兒美術教育 創造性 想象力 創意美術

一、 幼兒創意美術教育過程中存在的問題

（一） 幼兒美術創作教育急功近利、拔苗助長，違背幼兒身心發展規律。

隨著教育制度的改革和素質教育的全面推進，越來越多的家長陷入一個誤區：發展特長就是要把孩子培養成“天才兒童”和“人上人”。因此，越來越多的興趣班、特長班壓得幼兒無法喘氣；家長望子成龍、急功近利的心態愈發顯現；教師過高的技法要求正在一步步抹殺孩子的想象力和創造力……隨著各種問題的凸顯，幼兒美術教育的價值取向也在逐漸偏離最初的軌道，教育目標變得不再單純，啟蒙教育變成了追求功名利祿的工具。

（二） 教師對技法要求過高而忽視幼兒的心理情感，教育寄托于生硬地灌輸和模仿。

幼兒通常是憑借內心感受去畫畫、創作的，是沒有任何技法可言的，更不用說有什么固定的程式和模板了。很多孩子在小時候就展現出了異于常人的繪畫天賦，盡管比例、構圖方面不盡人意，但是大膽的構思、夸張的筆法常常令人驚訝不已。德國偉大的藝術家保羅·克萊說過：“用一根線條去散步。”潛在意思是想象力的可貴之處就在于即使是一個很微小的想法也能通過想象變幻出豐滿而形象的世界。如果教師過多地強調基本功的訓練，對技法的要求超出了幼兒所接受的范圍，就會無形中成為孩子的壓力，使他們漸漸喪失了對美術的興趣，也扼殺了孩子那難能可貴的想象力。我們常說：“興趣是最好的老師”，可是如果孩子連興趣都丟失了，想象和創造也就成了無稽之談。

（三） 以教師示范為主，教學缺乏趣味性，使幼兒陷入被動乏味的氛圍之中。

幼兒單純的把美術教育當成一個有趣的游戲，一個創造快樂的機器，但是有些教師卻把如此享受的一個過程變得枯燥乏味。我們經常聽到教師說這樣的話“老師先來給小朋友們示范一下”“看看哪位小朋友畫得和老師最像，哪位小朋友畫得最整潔，線最直，顏色最艷麗”……這種單一而枯燥的教學方法使幼兒深處被動，盡管教師一遍又一遍的示范，甚至幫助他們來畫，也很難達到期望的目標。相反，這種“我畫你學”的教學模式會像枷鎖一樣把幼兒的創造力緊緊束縛。因此，教育內容的選擇和教學方法的改革已經迫在眉睫。

二、 針對幼兒美術創作中存在的問題，提出教育對策

（一） 堅持可持續發展原則——

即遵循幼兒身心發展規律，樹立正確的美術教育目標和價值取向。。

幼兒園、教師、家長都應遵循幼兒身心發展規律和美術教育的一般規律，樹立正確的教育目標和價值取向。以培養智力、情感，培養健全的人格等方面為中心，而不是把注意力集中在成才速度上，更要杜絕揠苗助長急于成龍成鳳的心態。要明白，進行創意美術的初衷、教學的具體方法、活動的效果等等這些量化的概念都是建立在教師和家長身上的，而不是把這些壓力轉嫁到孩子身上。伯克曾說：“藝術是人類的天性。”既是天性，就要使幼兒在進行創作時免受來自各方面的束縛和壓力，無憂地享受藝術創造帶給他們的快樂。

（二） （二） 堅持主體性原則

——即教學過程中突出幼兒的主體地位，給予幼兒充分發揮想象力的空間和表現自我的機會。

在創作過程中，教師要充當引導角色而不是主導角色。為幼兒提供充分的時間進行自我思考和創作，使幼兒主體地位得到加強，并鼓勵幼兒在掌握基本技法的基礎上努力創新。例如：讓幼兒充分使用材料，在自主探索的過程中了解材料的特性、用途和使用的方法；教師可幫助幼兒開闊思維，但不要把自己的想法強加給幼兒，可以采用啟發性的疑問句，如“看到這些碎紙片大家可以聯想到什么？”來幫助幼兒進行發散思維，從而給幼兒留下足夠的創作空間；作品完成后，可以讓幼兒對自己的作品進行介紹，鼓勵幼兒大膽地表達自己的想法。

（三） 堅持趣味性原則——

即以游戲為載體，促進教學方式的多樣化。

改變“我來畫，你來學”的單一教學形式，可以利用角色游戲、多媒體、體驗式教學等多元化的教學方法，使美術創作活動變得生動有趣，來萌發幼兒對美術創作的興趣。美術趣味性的最強體現就是孩子的興趣盎然，而其關鍵就是以游戲為載體，通過自然的教學方法達到教學期望。

隨著美育研究的不斷推陳出新，民間美術越來越受到歡迎和重視，無論是傳統的民族文化還是當地的風土民俗，都在如火如荼的發展壯大中。例如：陶塑、剪紙、印染、彩繪等等具有地方特色的美術活動都可以用來豐富美育的創作主題，而不要只拘泥于素描、水彩等傳統的美術活動。

（四） （四） 堅持求新求異性原則——

即教師要注意觀察幼兒的表現，把握幼兒的心理特點和藝術潛能，注重為幼兒營造創造的氛圍。

畢加索說過：“藝術是一種使我們達到真實的假象。”作為藝術的主體，只有豐富的想象力是不夠的，還需要營造一個適合創作的氛圍來誘導主體進入創作的過程。作為教育者，教師要時刻注意幼兒的表現，創設有利于幼兒進行創作的環境。邊霞老師在《幼兒園情境創意美術課程的基本理念與組織實施》中強調“做中學習，做中探究，做中提高，”并以一小班美術活動《煎雞蛋》為例進行指導：先用角色扮演創設情境，再讓幼兒感知體驗煎雞蛋的真實情境，然后讓幼兒親自嘗試體驗，最后加入自己的想法進行創作。

《3-6歲兒童學習與發展指南》藝術領域目標提出：幼兒藝術領域學習的關鍵在于充分創造條件和機會，在大自然和社會化生活中萌幼兒對美的感受。創意美術正是幼兒用自己獨特的筆觸表達自己對這個世界的認識，是自己與這個世界對話的方式，發揮想象的翅膀，飛向另一個創意世界。