淺析民族聲樂教學的多樣化發展

【摘要】當前“民族新唱法”尚存在“千人一腔”等現象提示我們：必須按照“依字行腔”的規律強化對于“字腔”內部的潤飾，才能有效傳達民族歌曲的聲情韻味。而本文就將從優化戲曲、曲藝、“原生態”歌曲及傳統唱論教學等多個角度，來闡述通過提升民族聲樂“微觀”層面“潤腔”技巧的教學來強化演唱聲情韻味的思路和方法。

【關鍵詞】民族聲樂；民族；新唱法；教學；多樣化

【中圖分類號】J607 【文獻標識碼】A

從廣義上講，我國傳統的民族聲樂包括民間歌曲、戲曲、曲藝說唱、歌舞樂等多種形式。在這些藝術形式長期的發展進程中，不僅在藝術實踐方面演化、傳承并積累下了豐富多樣的歌曲寫作手法和演唱技法，而且還發展出了諸多能夠精辟歸納民族聲樂演唱規律、探析民族聲樂審美心理的傳統唱論。可以說，實踐性的民族歌曲寫作手法和演唱技法以及理論性的傳統聲樂唱論著作，就像理論和實踐的“兩翼”一般，共同構建起了我國民族聲樂藝術的寶貴遺產體系。

到了上世紀20年代，隨著西洋美聲唱法的發展，這種新型的演唱方法被引入中國，并逐漸的占據了聲樂演唱的主流地位，隨之出現了傳統唱法與美聲唱法之間的“土洋之爭”的問題。改革開放以來，聲樂學界按照“兼容并包”、“取長補短”的理念，在借鑒美聲演唱呼吸方法及共鳴技巧的基礎上，適當融合傳統民族唱法的“咬字行腔”技巧以及口、鼻等上部腔體的共鳴方式，發展出了以“真假聲混合音”為主要特征的“民族新唱法”，形成了我國演唱方法的新探索。隨著“民族新唱法”在上世紀90年代后期的基本定型，標志著解放以來美聲與民族唱法相融合的探索取得了階段性成果。

相對于傳統的民族唱法，“民族新唱法”的主要優勢在于借鑒了美聲演唱的胸腹聯合式呼吸方法以及高位置的頭腔共鳴技巧，能夠以充沛的氣息支持從真聲到假聲的順滑轉換。在結合、融匯了傳統民族唱法口、鼻等腔體共鳴方式以及漢語演唱特有的“咬字行腔”技巧之后，能夠唱出既有民族唱法真聲之甜美脆亮、又有美聲唱法假聲之輝煌潤澤且富有高頻穿透力的“真假聲混合音”。

在取得輝煌成就的同時，我們也應看到“民族新唱法”還存在著一些不盡完善之處。其中最突出的表現就是“千人一腔、千歌一味”。這說明“民族新唱法”在美聲——民族演唱技巧及審美規律的融會貫通方面還存在著不到位、不細致之處。筆者認為“民族新唱法”在呼吸、共鳴等比較“宏觀”的層面實現了與美聲演唱相關技巧的融合，但在“字腔”內部“微觀”層面的演唱，尚未能有效地體現出民族化的聲情韻味。有鑒于此，當前民族聲樂的教學應從以下幾個方面入手，展開更為多元化的教學探索，來推進“民族新唱法”“百尺竿頭更進一步”的改革與發展：

其一，積極引入對于傳統戲曲、曲藝的教學，引導學生掌握民族聲樂的“潤腔”技巧。漢語演唱與美聲演唱的一個重要區別就在于漢語基本是由單音節詞構成的，而且音調發揮著主要的辨義作用。這就決定了漢語演唱的旋律是分布在一個個字的音節發聲過程中的，在演唱中必然要“依字行腔”。可見“字腔”就是民族聲樂演唱旋律的基本組成單位。那么對于“字腔”內部旋律片段的藝術處理和修飾，就能從“微觀”層面表現出特色化的民族聲樂情韻。這種對于“字腔”內部旋律片段的修飾手法，就叫“潤腔”。因此“潤腔”是從細節層面潤飾、展現民族聲樂聲情韻味的基本手法。而傳統戲曲、曲藝在其漫長的發展歷程中，創生并傳承、積累下了諸如“拖腔”、“嗽音”、“剛音”、“橄欖腔”等豐富多彩的“潤腔”手法并形成了系統化的技法體系。對于民族聲樂的教學來說，這無疑是一份豐厚的藝術遺產。因此當前高等院校的民族聲樂方向應將傳統戲曲、曲藝的教學升格為一門必修基礎課程，并積極引入“微課”等現代化教法來強化該課程的實踐教學效率，以此來有效地引導學生掌握“潤腔”技巧，從整體上提升民族聲樂演唱水平。

其二，強化民歌“采風”實踐，積極學習“原生態”民族民間歌曲的特色技法與藝術精髓。嚴格來說，當前“民族新唱法”所吸收的傳統演唱技巧也只是南北方漢族聚居地區的民歌演唱技巧。而在邊遠地區（包括邊疆少數民族聚居區）“原生態”的民族民間歌曲中尚包含許多特色化的呼吸、共鳴方法、真假聲變換手法以及咬字、“潤腔”的技巧。因此高等院校的民族聲樂方向還應強化對于上述地區民間歌曲的“采風”實踐，將“原生態”民族民間歌曲中的特色技法引入課堂教學，來強化學生演唱民族歌曲時的聲情韻味。

其三，強化對于民族傳統唱論的教學。在民族聲樂漫長的發展歷程中，一些精通文墨的歌唱家與鑒賞家也撰寫了諸如《曲律》、《度曲須知》、《樂府傳聲》等眾多的民族聲樂唱論。這些古典唱論不僅非常細致地描述了“咬字”、“行腔”、“收音”、“歸韻”等漢語“字腔”的演唱發聲技巧，而且精要地歸納了民族聲樂“字正腔圓”、“聲情并茂”的審美規律，這對于當前民族聲樂的教與學來說無疑能夠發揮富有針對性的指導和參考作用。因此筆者建議按照“模塊化”的思路，將傳統唱論和音樂美學整合成為一門必修課程，從深層面提升學生的民族音樂理論修養，與“潤腔”的演唱實踐教學形成相輔相成、相互促進的良好效果，從根本上提高民族聲樂方向的教學效率。

綜上所述可見，漢語“依字行腔”的演唱規律決定了當前的民族聲樂演唱與教學必須重視潤色、修飾“字腔”內部旋律片段的演唱，這樣才能從細節、微觀的層面來有效傳達民族聲樂特有的聲情韻味。有鑒于此，高等院校民族聲樂方向的教學就必須采取得力措施，增加對于傳統戲曲、曲藝及原生態民歌的教學課程比重，同時強化傳統唱論的教學，以這“三駕馬車”來有力地推動民族聲樂教學與演唱實踐的改革與進步。

參考文獻

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[2]周偉娟.淺論中國傳統戲曲和現代流行歌曲的融合體——戲歌[J].大舞臺，2011（05）.

作者簡介：楊真真（1986—），女，河南人，四川文化藝術學院講師，本科，主要研究方向：民族唱法。