謝赫繪畫“六法”中中國私家園林的構園之道

摘要：謝赫所作《畫品》，是中國繪畫歷史上首部完整的繪畫理論專著。他從創作實踐中整理出繪畫“六法”， 此“六法”適用于我國私家園林藝術創作的布局、構園、審美意境等，在某種程度和意義上來說，繪畫之理即構園之道，二者相互滲透、相互作用，共同推動藝術壯闊前行。“氣韻生動”放在構園的布局形式和空間劃分上來說，表現出的不僅有音樂進程上的韻律美，還有抒情寫意的意境美；“骨法用筆”和中國書法的關系極其緊密，也就說明中國私家園林的布局離不開書法的筆法運勢和變化； “應物象形”、“經營位置”在繪畫中講究的是虛與實、疏與密、繁與簡、曲與直等規律的關系，在中國畫中總結出了遠水無波紋、遠樹無枝椏、遠山則無石塊，這些技法也正是造園的理論基礎與根據，只現片段，不呈全形。“隨類賦彩”在中國傳統繪畫中，用水墨的明暗濃淡再敷以淡彩點染成畫，這與江南私家園林的建筑、山石、綠植等清淡典雅色彩的處理一脈相承。

關鍵詞：文化內涵；韻律；審美意境；骨架；形神兼備；清新

一、謝赫“六法”與私家園林構園的關系

南齊畫家謝赫所作《畫品》①，是中國繪畫史上首部完整的繪畫理論專著。他從人物畫創作實踐中整理出繪畫“六法”，指：氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫。它深刻地影響了后來中國畫的創作與表現手法，同樣此“六法”也適用于我國私家園林藝術創作的布局、構園、審美意境等，并且我國最具研究價值的造園理論專著《園冶》②、《長物志》③都出自畫家之筆。所以在某種程度和意義上來說，繪畫之理即構園之道，二者相互滲透、相互作用，共同推動藝術壯闊前行。

二、中國私家園林中的“氣韻生動”

“氣韻生動”是謝赫繪畫“六法”的靈魂，是指所描繪對象的精神狀態和性格特征。那么，將“氣韻生動”放在構園的布局形式和空間劃分上來說，表現出的不僅有音樂進程上的韻律美，還有抒情寫意的意境美。

中國私家園林由多個單獨建筑物和花、石配置組成的復雜空間群屋，但都有園林的主體核心景觀。它通過高低、大小、形狀、敞閉的變化，常用虛實、緩急、明暗、強弱的不同，引觀者步步深入，直至最后一處亭榭、樓閣的全部呈現，這種氣韻生動、完美和諧的空間理性秩序，表現出私家園林時空上強烈的節奏感和流動感。在這一方面，蘇州的留園甚是經典。從前門庭進入到“古木交柯”，重重的過道小轉折、小起伏不斷，由窄及寬、由明及暗，夾弄設有漏窗、門洞、湖石花壇等精致小品，抑揚頓挫，主次分明，周圍整體空間層次豐富但不失統一。再從“古木交柯”到近在咫尺的“綠蔭”，從西門窗口望去，見“綠蔭軒”和“明瑟樓”，有著彌漫不盡之意。

中國私家園林注重豐富的文化內涵和抒情寫意的藝術特性，將“有我之境”與“無我之境”有機地結合起來，融情入景，寄情于景，使園林在整體環境中達到情深、意切的藝術之境，給觀者呈現出超越自然形態的“情中景”。蘇州環秀山莊的“一線天”是一佳作，夾峙的陡峭山崖與天的巧妙分割襯映而形成的景境，顯示出一種崇高的“天人相與”的美感，象征思想精神的絕對自由，具有超功利的瀟灑人生境界

三、中國私家園林布局中的“筆法”變化

謝赫“六法”中的“骨法用筆”和中國書法的關系極其緊密，也就說明中國私家園林的布局離不開書法的筆法運勢和變化，尤其是園林中掇山疊石藝術表現最為突出。

蘇州耦園的黃石假山選用厚重粗獷、蒼勁挺拔、棱角方剛的黃石塊堆疊成高聳的峰體，橫、豎石塊錯雜相間，但以“橫勢”為主，山體表面看似光滑平整，實則多斧劈皴。像書法本身的筆墨點劃所蘊含的審美情感，如“橫”表現剛勁、“豎”體現力度、“撇”代表灑脫、“捺”象征舒展、“點”呈現穩重等。書法中線條的運動節奏、就是園林中假山的石塊走勢，形成“勢”從而表現成“骨架”，通過骨架的流動變化，最后真正展現出造園者的意志與情感。

國內第一流極品假山，蘇州環秀山莊的湖石假山。它雖分為主次兩山，卻氣勢連綿，渾然一體。它用大塊豎石確立骨架，再以小石的壓、疊、掛、拼、鑲、嵌作為輔助，揮石好似書法般飄逸自然、酣暢淋漓。讓我們在欣賞湖石假山折旋俯仰的姿態時，更體會到感耳、感目、感心的書法藝術。

四、中國私家園林藝術創作中的“形、色、構圖”之道

謝赫“六法”中的“應物象形”著重突出對象形與神之間的關系，“隨類賦彩”注重畫面色彩的明暗變化規律，“經營位置”則在于構圖選取與安排，所以這三類都是造型藝術中基礎問題的研究。

“應物象形”、“經營位置”在繪畫中講究的是虛與實、疏與密、繁與簡、曲與直等規律的關系，在中國畫中總結出了遠水無波紋、遠樹無枝椏、遠山則無石塊，這些技法也正是造園的理論基礎與根據，只現片段，不呈全形，這種風格特征與“南宋四家”中馬遠、夏圭類似，構圖以山之一角、水之一涯的鮮明特征，巧妙利用大片空白的“虛”表現詩意濃郁的景色。揚州珍園的“不系舟”有異曲同工之妙，它所在的地面狹窄，沿著墻面上方堆砌的山石建構出船頭，實際上只有船頭伸出墻外，給人營造出一種船只剛剛駛出山谷的感覺，可謂是形神兼備，頗有詩意。

“隨類賦彩”在中國傳統繪畫中，用水墨的明暗濃淡再敷以淡彩點染成畫，這與江南私家園林的建筑、山石、綠植等清淡典雅色彩的處理一脈相承。江南私家園林大都用灰黑色的磚瓦表現建筑屋頂，墻面則用粉白色，廊柱、門窗多用黑色或栗色，內部家具擺設均用黑色、棗紅或者原木本色為主。這些清新幽雅的主色調，配以紅、綠的花草池石，在整體視覺上給人一種安靜、自然的舒適感受。

注釋：

①南齊畫家謝赫《畫品》，又作《古畫品錄》，他開創了藝術批評的新門類，成為了千古不易的經典

②《園冶》，計成著，中國古代造園專著，也是中國第一本園林藝術理論的專著，為后世的園林建造提供了理論框架以及可供模仿的范本

③《長物志》，明代文震亨著，全書共12卷，更多地注重園林玩賞性研究

參考文獻：

[1]曹林娣.中國園林藝術概論.中國建筑工業出版社，2009.

[2]王毅.園林與中國文化.上海人民出版社，1991.

[3]葛承雍.中國書法與傳統文化.中國廣播電視出版社，1994.

[4]宗白華等.中國園林藝術概觀.江蘇人民出版社，1987

作者簡介：胡晨，湖北美術學院美術學系碩士研究生，研究方向：設計藝術理論研究。endprint