淺析歌曲《飛出苦難的牢籠》的情感表現

易英丹

· J616

一 、 簡介《飛出苦難的牢籠》

《飛出苦難的牢籠》是選自歌劇《草原之歌》中的第六曲，歌曲結構較自由。大致分為兩個部分，第一部分旋律優美舒展，第二部分由于結構的變化為3/8拍，使音樂較為活潑，加之速度逐漸加快，音樂趨于激動。其中內容為：頭人趕走了儂錯加的情人阿布扎，儂錯加被關了起來，在獄中思念情人阿布扎的一首抒情歌曲，也是這部歌劇中的重要唱段之一，一直流傳到現在，人們久唱不衰。

二 、對作品的把握

每一首優秀歌曲，都有其誕生的歷史背景和詞曲作者對生活的不同理解以及所傾注的理想追求或精神寄托。這首歌曲《飛出苦難的牢籠》是歌劇《草原之歌》的第六幕曲，在歌劇中的第六幕是這樣的一個故事情節：女主人公儂錯加身陷牢房，痛苦不堪，但她滿心牽掛的只有她的心上人阿布扎，不知道他現在身在何處，情況怎么樣？很希望有人來給她帶個消息，告訴她關于阿布扎的信息。歌曲表現了儂錯加對阿布扎的無限思念之情。歌曲的歌詞在第一部分帶有哀怨與期盼的感覺，作者以“金雀”和“銀雀”來比喻主人翁阿布扎和儂錯加，金雀和銀雀要永遠相隨，相親相愛。把“身陷牢籠”比作是忽然來的一場暴風雨，把相親相愛的兩只雀，打得一只東來一只西，身陷牢籠的儂錯加對在外的阿布扎十分思念，可是阿布扎卻無音信，這樣讓儂錯加倍感哀怨；歌詞在第二部分作者卻以歡快的詞語來表達儂錯加的內心變化，讓她對阿布扎充滿了信心。

這首歌曲《飛出苦難的牢籠》是一首抒情歌曲，也是這部歌劇中的重要唱段之一。一直流傳到現在，人們久唱不衰。第歌曲表現了身陷牢籠的儂錯加對阿布扎的無限思念之情以及對自由的渴望。結尾三句“飛出這苦難的牢籠”要有遞進的感覺，音量漸強，聲音要有力度。這首歌曲音域較寬，隨著故事情節的變化以及人物內心的獨白，在音色上也有明顯的對比和變化。聲音要求忽而深情低沉，忽而焦急不安，忽而親切充滿幻想，忽而迎著暴風雨而滿懷仇恨沖出牢籠的激情。在速度、音色、情節與感情上都有不同程度的變化。

三 、 體驗歌曲旋律的情感

（一）對歌譜的全面認識

演唱者對歌譜中的每一個組成部分，都應該有所認識、有所設想、有所創造，這樣才能逐漸在藝術表現上達到完美的境界。音樂是表演藝術，一個演唱者需要有分析、理解作品內容和體驗作品感情的能力，并且會用歌聲去表達作品的內容和思想感情，這是一個演唱者應當具備的表現能力。

（二）對歌曲的處理

1、演唱及情緒控制

要善于運用歌唱的技能、技巧，把所理解的內容、感受的情感用歌聲表現出來的表達能力。在表現歌曲《飛出苦難的牢籠》的時候，一定要把握住人物內心的刻畫，在演唱的一部分的時候，聲音主要保持在中低聲區，織就要求我們有良好的胸腔共鳴，要沉得住氣，中低聲區的演唱氣息要穩定。第二部分節拍改變為3/8拍，這樣能使音樂較為活潑，在第二部分的時候人物內心的刻畫顯然出現了極大的轉變，第二部分儂錯加的內心是充滿希望的，是富有想像力的，對未來有著無限的憧憬的。第一部分與第二部分之間的間奏起了很好的過渡作用，情緒上的轉換，與音區上的提高，間奏為演唱者提前做好了準備。第二部分的演唱，聲音主要保持在高聲區，這就要求了頭腔共鳴，不僅要有穩定的氣息，還要有音高位子。在演唱這部分的時候，面部表情應該是略帶微笑的，身體趨于舒展。但是在結尾三句“飛出這苦難的牢籠”的時候要有遞進的感覺，音量逐漸增強，聲音要有力度，這樣才能體現出儂錯加的堅定決心與不朽的信念。因此，演唱者要感受體驗歌曲的情感，領悟其內涵，用歌唱得技能技巧把它表現出來，這是使歌唱富有藝術表現力的非常重要的一個方面。

2、對前奏的處理

前奏是一首歌曲的觸覺，它的出現拉開了歌曲的序幕，由它牽著歌唱部分的到來，于是情緒由此生，歌聲源源來。歌曲《飛出苦難的牢籠》的前奏是意境性前奏，帶有一絲悠遠深邃的感覺，給人以心靈上的寧靜，還略帶一絲遐想。

3、高潮的處理

高潮，一般是歌曲中最高的主旋律音，從情緒發展來看，高潮的形成是思想感情最飽滿、緊張度最強的時刻。所以演唱者在演唱過程中，高潮的發展要合理、自然，不能在高潮到來時才去加工渲染，而是要利用高潮前后關系中的對比作用來烘托它。歌曲中的高潮、低潮對比所產生的作用，就好像大海中波濤起伏所產生的波峰一樣，有著活潑的動感力，對歌曲起著不斷的推進作用。

四 、演唱的處理

（一）聲樂藝術

聲樂藝術是音樂與文學語言相結合的藝術，和文學語言的關系十分密切。由于文學語言的幫助，聲樂具有思想的細膩性和感情的確定性的特點，這是其它藝術所不及的。“言為心聲”，語言本身就具有傳達和表現思想感情的功能，可以直接傾訴內心所體驗到的每一種情感。聲樂藝術的特點在于通過美好的聲音，清晰的語言來表達真實的情感。有了對歌曲的真情實感后，就應該對歌曲處理有一個全面的總體設想，這里包括整個歌曲的速度、力度、音量、音色、伴奏等等問題。在歌唱中特別要把握好藝術的對比性，如一首歌的敘述性與歌唱性的區別，一首歌曲的強弱輕重變化，其中最關鍵的是要找到歌曲的高點（高潮處）和低點。一般來說要突出高點，一定要把低點放低，一定要有鋪墊的過程，否則，一個勁兒的強或者一個勁兒的弱是達不到藝術效果的。

（二）演唱的處理

1、語言的處理

中國歌曲要求咬字吐字的清晰，中國漢字的聲母韻母的發音，平翹舌的準確，前鼻音及后鼻音的準確，都關系到在演唱歌曲時的咬字吐字的清晰情況。歌曲《飛出苦難的牢籠》中鼻音及平舌比較多，所以演唱者在演唱的時候需要注意。

2、節奏、速度、力度的處理

歌曲《飛出苦難的牢籠》的結構較復雜，節拍變化較多，第一部分旋律優美舒展，節拍以2/4、4/4、3/4交替進行；第二部分由于節拍改為3/8拍，使音樂較為活躍，加之速度逐漸加快，音樂變得更加激動，給人以清新的感覺，其中要注意連音與休止符的運用，以及高潮部分速度的漸強。

3、情緒的處理

第一部分旋律舒展優美，情緒趨于平緩，第二部分，音樂較為活潑，加之速度的逐漸加快，情緒趨于激動，在結尾處是情緒的高漲階段。

4、音色的處理

對歌曲音色的處理，既是表現歌曲情感的需要，又是音樂表現的需要。為了真實而又生動的表現人物的性格和情感，準確的塑造不同的人物形象，歌唱演員就應該根據對生活的觀察和體驗，通過音色的變化來表達不同的情感。[15]歌曲的演唱者儂錯加她作為一個敢愛敢恨的女子，這要求演唱者的音質透明清亮，音色富于變化。