談戲曲音樂的風格與創作手法

安貝

摘 要：戲曲的歷史源遠流長，但在相當長的一段時間里，戲曲的唱腔、劇本都是演員口口相傳的，專業的戲曲作曲是在新中國成立之后才有的。作曲是一臺戲的音樂總指揮，所以方方面面都要考慮到。

關鍵詞：戲曲音樂；創作；風格

中圖分類號：J632.52 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）23-0092-01

音樂是戲曲的靈魂，是其重要的組成部分，可以集中地表現戲曲的內容，是區分不同劇種的主要標志，也是刻畫戲曲人物、推動劇情發展的關鍵因素。同時，在創作及演出戲曲作品時，應該更加注重善用音樂、用好音樂，以保證作品演出的質量。

一、戲曲音樂的特點

傳統戲曲音樂是誕生和成長于“單純的”中國文化土壤和社會環境中的民間音樂，它從孕育誕生以來就未受到過其他外來音樂因素的影響。因而真正的、傳統的戲曲音樂，必然明顯地包含著音樂傳統因素。傳統戲曲音樂形態的穩定性也就是它古典美的永恒所在。如果說一出戲或一段唱腔與這些傳統因素毫無關系，可以肯定地說，它絕對沒有戲曲音樂古典美的價值，也不論它多么地有“韻味”、有“神氣”。

戲曲音樂的特點，大體可歸納為以下六點：（1）傳統曲調與劇詩（唱詞）的結合，具有獨特的劇種、地方風格；（2）音樂的素材凝練、集中；（3）具有上下句呼應這一形式美的最基本規律；上下句式構成一個基本段式；（4）變化豐富，整個流傳過程是一個無窮盡的變奏過程；（5）是一種特殊的、具備上述特點的戲劇化音樂。

戲曲音樂旋律結構上的“平行式”和“反復式”的相互交替，以及上、下呼應，是傳統音樂思維方式的具體表現。在板式變化體各劇種中，唱腔音樂“平行式”和“反復式”是一個非常重要的結構原則，變化必然是在原有的結構和音調的基礎上。一般來說，“平行式”是上、下句式結構基本相同，而結束音不同；“反復式”是上、下句式結構大致相似，而結束音完全相同。其實，無論結束音相同與否，從結構內部相比較，總有呼、應對比的因素。呼、應的結構以及音調結構完全受到破壞，音樂就可能產生質的變化，也就談不上什么戲曲音樂了。因此，結構上形成的呼應關系，“舊曲”的音調風骨，是戲曲唱腔音樂特殊性的一大特點。“變用”，必須是在傳統的呼、應結構之中，在“舊曲”音調風骨的基礎之上。

二、 戲曲音樂的民間性特征

中國戲曲音樂作為一種獨特的民間藝術，它具有著深厚的傳統，戲曲音樂的民間性與專業性之間也從來不是截然分離和對立的，所以向專業性的轉換也就不能是一種簡單的替代，而必須特別注意對原有民間性的傳統作出仔細的分析、揚棄和發展。

戲曲音樂主要具有群眾性、集體性、可變性特點；，即廣大民眾從既是創造者又是欣賞者的兩方面完整體現了作為該藝術主體的地位身份，從而賦予它極強的群體精神特征。創作無專業的分工、無一次終結，并總是表現為對前人成果的繼承和發展；作品無嚴格意義的誕生與完成。或者說，戲曲音樂不存在永久的形式，作品總是隨歷史而演化、依傳唱而改觀”。的確，如此深厚的民間傳統曾為我們留下了眾多藝術珍品，積累起整套可學可用的技藝、語匯，其表現力強，形式獨特，有很高的審美價值和文化價值。但另一方面，它也始終沒能形成與表演相分離的創造法則，沒有構成蘊涵戲曲創造規律的作曲技法的完整體系。于是傳統戲曲音樂創作就只能依靠有才識者憑借著靈氣摸索、體悟，在低起點上操作實施，而很難具有專業音樂那種起點高、效能好、發展快等優長。“戲曲作曲就像在平衡木上翻跟頭”，這句話意味著，如果受困于固有的戲曲音樂程式，就無法創作出有新意、有思想、有價值的作品；而如果回避傳統板式，徹底拋棄舊的東西而另辟蹊徑，就會脫離戲曲本身的意義，這就不是戲曲了。

三、秦腔音樂的創作手法

秦腔傳統劇目的伴奏，基本上是中規中矩的套用傳統秦腔板式，而劇目中的過渡音樂，則可以采取適當的手段予以變化。同時，在新編現代戲中，單用傳統的旋律就會顯得呆板，所以要結合時代加入節奏感，這樣才能融合人物的動作。

戲曲不是歌曲，作品時長要隨著劇情長短來調整，而創作所需要消耗的時間則更長。為了給戲中所有的角色都安插適當的唱腔，就需要對各個人物的性格有充分的了解；為了給戲中每一個情節都安排好適當的旋律，就要對劇目的起承轉合有完善的認識。當然這還不包括事先需要做好的準備工作，如了解劇種特點、行當特色。唯有如此，才能創作出貼合行當、劇情、人物、動作、環境的好音樂。作為秦腔音樂創作者，則要在上述條件之余，進一步了解作品清秀淡雅的藝術風格，從中找出貼合劇目的旋律。傳統戲曲受條件所限，特別是隱居幕后的戲曲音樂工作者，要付出更大的努力。他們沒有演員那樣光彩照人，也無法像導演編劇那么出彩，甚至不能像演奏員那樣登上大雅之堂，更需要耐得住清貧和寂寞。

在文化多元化的背景下，戲曲音樂如何發展是眾多戲曲人一直苦苦思考的課題。戲曲藝術必須在繼承的基礎上進行發展，將戲曲中的優秀傳統文化傳承下去，讓戲曲藝術在現代社會有新的發展，現代戲曲音樂人要擁有開放的心態，應秉持“既要保留古典美，也要創造現代美”的創作思路，要牢牢抓住戲曲音樂的民族性與現代性的雙重視點，要擁有中外音樂的雙重樂感，要努力建構學貫中西的雙重修養。

參考文獻：

[1]郭祖榮.再談戲曲音樂的寫作問題--與朱踐耳先生書[J]. 福建藝術， 2005（02）.

[2]趙震方.淺談戲曲音樂創作的節奏布局[J].戲曲藝術， 2000（03）.endprint