淺談大提琴演奏中的音色

賈紅霞

【摘 要】在進行大提琴演奏時，為了使得音色可以更加完美，我們可以從握弓的方法和力量進行分析。與此同時，我們還可以從運弓、弓速與弓壓之間的關系進行分析，以便使演奏者在演奏大提琴時可以演奏出更加完美的聲音。

【關鍵詞】大提琴；演奏；音色

在進行音樂表達時，音色是一切的基礎。大提琴是工學類的樂器，在表演過程中可以表演出豐富的聲音，是每一名演奏者理想伴侶，也是每一名演奏者需要掌握技能。對于演奏者來說，聲音是后天訓練出來的，并不是天生的。為了更好的使用大提琴進行演奏，演奏出完美音色，我們可以從以下幾方面進行著手。

一、正確的握弓方法和力量的使用是至關重要的

對于演奏者來說，正確的握弓應當掌握客觀規律，使得運弓可以更加自然。對演奏者來說，可以有以下具體方法。演奏者可以將自己的右手輕松下垂，然后將手自然的放在弓弦上，拇指彎曲放在馬尾箱的犄角上，這樣可以使指甲觸及到弓桿。中間的指尖可以放在金屬圈和弓毛上，與此同時也可以弓桿進行接觸。

對于許多人來說，大提琴、小提琴握弓方法幾乎都是相同。但是這種理解相當片面，對于小提琴來說，可以將小指放在弓弦上，但是大提琴無論如何都不能這樣做，因為弓子重量和演奏方式都不相同。在進行大提琴演奏時，演奏者的手必須形成空心拱形，這樣才能使得大提琴演奏更加順暢。我們可以將其看作為可以承受手臂重量彈簧，同時它又是一個避震器，有足夠韌性，使整個動作更加協調。除此之外，在進行運弓時，握弓的一個很重要的方法就是拇指彎曲放松，因為如果在演奏時拇指持續僵硬，很可能會使得換弓無法流暢進行。

在力量使用上，我們經常說需要進行放松，這樣可以使得演奏力量可以正常協調，暢行無阻。對于演奏者來說，整個右手可以當做一個整體力量，在手的不同位置和弓子進行接觸，然后由弓子向弦上進行傳遞。在這一過程中，如果出現任何緊張狀況，都會使得力量無法正常釋放，從而影響到力的傳輸。在進行演奏過程中，演奏者手臂也不能過于放松，因為過于放松其實就是休息，同樣也不能使力可以很好傳遞。因此在演奏過程中，演奏者應當做到有張有弛、松緊有序。對于大提琴來說，由于大提琴的弓段所需力量不同，弓尖壓力也會相對較小，所以我們必須進行一定調整。在教學過程中，我們應當幫助學生更好找到演奏感覺，及時調整肘部高度，使得手臂重量與聲音之間更加和諧。總而言之，正確處理好力量是演奏出美音色前提。

二、運弓對音色的影響

對于大提琴來說，大提琴同時也是歌唱性樂曲。對于教師而言，教師應當引導學生在進行演奏時就著重關注音質量。因此在進行訓練時，教師應當著重訓練學生耳朵，使其可以及時的辨別音質。

對于發音而言，發音主要包含三大要素，它們分別是接觸點、弓壓和弓速。接觸點主要是指弓子和琴弦的摩擦處，接入點不是永遠不變的，但它相對固定。在進行演奏時，如果演奏為內音時，接觸點就是固定的。如果不能很好的控制接觸點，則弓子可能出現上下滑動現象，影響到琴弦震動，從而發出刺耳噪音。然而，大提琴演奏接觸點不可能完全不變，演奏時出現較細弦和較高把位時候，接觸點必須靠近琴碼，這樣才可以使演奏更加順暢。只有作品相對柔和時，接觸點才可以完全靠近指板。對于現在許多學生來說，學生不可能靠近琴碼進行演奏，而教師應當要求學生從空弦進行訓練，從而可以熟練掌握各個接觸點，使得學生可以對音色和音樂的表現大大改進。

在對弓子方向進行探討時，正確的弓子方向可以保證聲音純凈。我們應當盡量保證弓子和琴弦垂直，因為不論是哪個弓段都應當如此。因為當弓子和琴弦處于垂直狀態時，弦才可以充分震動，從而使得聲音更加優美。如果兩者不能垂直，則演奏中很可能會出現弓子下滑現象，從而產生噪音。

為了使我們更好掌握運弓方向，我們也可以做好以下工作練習。首先，我們可以將弓尖放在D弦上，著手穩固在弓尖之上，同時需要保證弓子和琴弦處于垂直狀態。此時右手應當沿著弓桿，做好從下而上移動工作，同時在移動時保證手指不變，如此反復進行練習，可以使自身手臂習慣這種運動方向。在此之后，如果在其他選項進行相同練習，也應當注意弓子和琴弦處于垂直角度。在經過大量練習之后，我們可以掌握運弓方向，只有當兩者處于垂直時產生震動才是悅耳聲音，這樣才是運弓最終目的得以實現。

三、均衡的發音需掌握弓速與弓壓的關系

在處理弓速與弓壓之時，我們應當保證演奏時弓子各部分可以保持平衡且富有張力，這就必須要求手臂力量與弓速和弓壓之間協調。按照一般規律，如果演奏者運弓速度非常快，要求力量也會相應增加，則演奏出的聲音會非常強烈。如果運弓速度非常慢，則對演奏者力量需求也非常小，聲音也會相對柔和。在處理弓速和弓壓上，兩者不是一個獨立的問題，他們與接觸點具有非常強的關系。例如演奏者接觸點靠近琴碼，則弓速會非常慢，但需要非常大的力量，因為靠近琴碼位置，琴弦張力最大，不容易進行振動。因此，在選擇接觸點時應當選擇靠近指板位置進行演奏，這里的弓速非常快，也不需要很大壓力，演奏者可以經過訓練掌握運弓和音色的必要手段。對于演奏者來說，演奏者在進行訓練時可以先在空弦上進行訓練，然后使用音階進行訓練，慢慢的進行運弓，仔細辨聽聲音，然后對聲音質量可以做到分析，及時調整弓速和弓壓，以便演奏出令人滿意的聲音。

為了使全弓聲音更加平衡，我們需要著重注意弓速和弓子分配問題。在教學過程中，筆者發現很多學生在進行演奏時手臂非常累，演奏出的聲音也非常不理想，出現這樣狀況主要是因為弓速和弓子分配沒有很好掌握。一般而言，在演奏時，弓子各部分速度并不相同，而弓根演奏時弓子速度非常快，這樣才可以避免噪音。在弓尖演奏時，弓子速度應當更快，同時還需要加強適當弓壓。在中弓演奏時，攻速可以放緩。針對這些規律，我們在進行演奏時應當隨時調整弓速與弓壓之間的關系，按照強而不燥、弱而不虛的原則進行演奏。

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