淺談文藝復興對音樂發展的影響

摘要：任何一種新的思想，新的運動，都會在文藝作品中有所體現。音樂作為文藝種類之一的藝術形式，也理所當然地在新思想、新時代的產生和發展過程中得以演變和發展。十八世紀時期的音樂蓬勃發展，根本原因，不得不說是拜人文主義思想的發展所賜。這一時期基督教思想擺脫了封建專制思想的宗教藝術繁榮 。如果我們將文藝復興這前后的音樂現象加以比較，就不難看出，音樂之所以能夠在此后幾百年里得到如此巨大的成就和發展，文藝復興的人文主義思想居功至偉。本文對歐洲文藝復興對音樂發展的影響進行了分析。

關鍵詞：文藝復興；音樂；影響

一、14世紀前的歐洲音樂

縱觀歷史，我們都知道，14世紀前的歐洲，宗教在政治領域占有占絕對主導的地位；而音樂作為政治經濟的產物會直接或間接地收到它們的影響。所以，在中世紀的的音樂發展中教會音樂也同樣占領著制高點。由于當時宗教的神圣地位，人們認為音樂只有在教堂里才能使人領悟神的思想，音樂應該為宗教服務，甚至只能為宗教服務，最有代表意義的音樂就是圣詠——格里高利圣詠[1]。并根據格里高利圣詠，訂立了演唱的規則，不允許自由更改，形成了一些固定的模式。因此，教會反對和仇視各個時期歌頌愛情、贊美理想的俗樂，認為它們不符合宗教精神，下令將它們排斥于社會之外，并對那些世俗藝人進行迫害和懲罰。不可諱言，格里高利圣詠仍是中世紀前期音樂發展史上最偉大的成就，是早期多聲音樂“奧爾加農、迪斯康特”的基礎，是后來幾個世紀音樂家們創作的源泉[2]。同時也將音樂的內容、形式、體裁作為一種模式長期固定下來，從這些固定的模式中就可以看出當時的音樂思想是一種單一的充滿限制的固有思想，隨著社會的發展音樂的創作越來越發的需要更多素材和多樣的手段，很明顯這種“禁錮”很難讓音樂得到更廣的發展。

二、文藝復興時期的音樂

隨著時代的發展，只有順應歷史才能生存，在人類歷史的長河中，文藝復興是一次深刻的歷史變革，也是歷史的必然。

人文主義是文藝復興的中心思想，人文主義提倡以人為中心，反對教會以神為中心的封建思想，注重人性，反對教會的禁欲主義，認為人應該享有友誼、愛情、藝術、應有追求人本身的幸福的權利。因此，這場思想解放運動，是傳統教會主義與新興人文主義的碰撞。因此，在音樂上，人文主義的思想對文藝復興時期的音樂的發展起了至關重要的作用，它們這種激發人性的思想讓人們意識到人們可以通過音樂交流情感。這一時期已封建主義時代和資本主義時代的碰撞，也是我們人類所處的時代，由一個落后黑暗的演變到發展和光明的時期。隨著文藝復興思潮的興起，“初步具有了以人為本、以情為主的情感論音樂思想”。在市民的家庭中舉行音樂活動、在朋友聚會場合進行音樂活動的現象開始出現并逐漸盛行，在當時繪畫和文學作品如在《十日談》中就可以看到這種情形[3]。15 世紀末到 16 世紀，音樂的“復興”進入全盛時期。文藝復興時期歐洲音樂的主要現象：

地點：在市民的家庭中、朋友的聚會場合有了音樂活動。

內容：開始用音樂的手法描繪人的生活，人的感情。

形式：作品篇幅逐漸擴大，多聲部歌謠逐漸成長，和聲的感覺和意識逐步形成。

器樂：在音樂中逐漸取得重要的地位。

理論：三、六度屬于協和音程；主調音樂開始盛行；以大小三和弦為基礎的和聲理論建立；伊奧里亞調式與愛奧里亞調式（今天的大小調式）獲得理論的支撐。

與文藝復興前的音樂現象相比，以上變化足以讓任何人都能看到它巨大的進步；在人文主義思想的感召下，音樂家們的理念發生了轉變，思維得到了拓展，他們從意識上逐漸擺脫了神學的束縛，而將音樂與人、與人的生活緊密地結合起來，認為音樂必須以人的聽覺感受為出發點，因而音樂家不再僅僅為教堂、為王侯，也常常為滿足普通市民的需要而創作，他們第一次將目光投向了現實世界[4]。從此音樂從內容、形式、體裁、理論等諸多方面都發生了極大的變化，這些變化給音樂本身帶來了巨大的發展空間，讓音樂走上健康發展的道路。總之，文藝復興時期音樂不再僅僅是宗教的工具，不再僅僅是為了領悟神的意志而存在，更多是為了滿足人的需要[5]。

與文藝復興前的中世紀相比，文藝復興的音樂最大的亮點是出現了世俗音樂。宗教改革運動后打破了之前的“教權合一”的局面，一部分作曲家從教堂的束縛中解放出來，把目光轉向了世俗音樂。由此出現了意大利的牧歌、法國的尚松、德國的利德等等，在不同國家不同形式的世俗音樂體裁。同時，在發展復調音樂蓬勃發展之際，也出現了主調音樂的萌芽。在器樂中，一部分器樂從聲樂作品中脫離出來，開始出現獨立的器樂作品。在音樂的情感表達中也最能體現出文藝復興對當時音樂的影響，在打破教會的束縛后人們在音樂創作中也更注重情感的表達。

三、文藝復興的思想在音樂種的體現

文藝復興的到來讓越來越多的作曲家在創作中體現出藝術特有的包容性和多面性，通過作品，他們闡明了這樣的觀念：音樂主要是人類活動的一種形式，音樂是人而不是上帝創造的，音樂應為人服務[6]。于是，音樂從教堂走近市民，從歌頌神改變為表達人思想感情和對大自然的贊美。從對神到對人，從對上天到對人間，從聲樂到器樂，從羅馬到各民族，從復調到主調……，文藝復興似乎僅僅只是改變了音樂的內容、形式、體裁，但觀念的改變卻對整個音樂的發展有著極其深遠和不可估量的影響，甚至可以說，音樂在文藝復興的路標指引下，進入了一個嶄新的發展期，這也是順應歷史潮流的。

【參考文獻】

[1]萬木.外國音樂簡史[M].長春： 時代文藝出版社，1989：39.

[2]張洪島.歐洲音樂史[M].北京：人民音樂出版，1983：16+32+25.

[3]丹納.藝術哲學[M].傅雷譯.合肥：安徽文藝出版社，1998：99.

[4]蔡良玉.西方音樂文化[M].北京：人民音樂出版社，1999：19+104+81+85.

[5]俞人豪.音樂學概論[M].北京：人民音樂出版社，1997：23.

[6]戴定澄.歐洲早期和聲的觀念與形態[M].上海：上海音樂出版社，2000：96.

作者簡介：李斕軒（1993.06-），女，河南大學藝術學院研究生。研究方向：鋼琴。endprint