淺談鋼琴伴奏

孫思聰

[關(guān)鍵詞]鋼琴伴奏；作用；方法

鋼琴伴奏專業(yè)是浩瀚音樂宇宙中不可忽略的一顆明星，它既需要鋼琴家的技巧，也需要像歌唱家一樣仔細(xì)體會(huì)歌曲的含義，它離不開對(duì)音樂的各個(gè)要素以及作曲家創(chuàng)作意圖和作品風(fēng)格的把握，是一門覆蓋面廣、技術(shù)含量復(fù)雜的藝術(shù)形式。由于伴奏還存在著與演唱者之間的配合問題，因此更有一些特殊技巧需要伴奏者熟練掌握。隨著我國美聲事業(yè)的蓬勃發(fā)展以及日益國際化，對(duì)聲樂鋼琴伴奏的專業(yè)性需求也日益增加。聲樂鋼琴伴奏和樂器鋼琴伴奏之間最大的區(qū)別是與之合作的聲部中含有歌詞，歌詞中出現(xiàn)的語言成為影響音樂作品內(nèi)容的重要因素。

鋼琴伴奏從它最基本的意義上說，也是對(duì)聲樂作品的表演，在音樂創(chuàng)作活動(dòng)中，鋼琴伴奏者應(yīng)運(yùn)用自身的音樂技能，以及對(duì)聲樂作品內(nèi)涵的正確理解，與聲樂演唱者共同把音樂作品風(fēng)格和意境通過音樂表演表現(xiàn)出來。伴奏者可以通過樂譜上的速度標(biāo)記、音樂術(shù)語、歌詞、和聲、伴奏肢體等作曲家所提供信息劃分閱讀，深度挖掘樂段的音樂內(nèi)涵，用心感覺樂段的波動(dòng)，加強(qiáng)對(duì)作品的理解，使演奏更為規(guī)范，更具說服力。

一、深入了解作品背景和前期準(zhǔn)備

作為一名鋼琴伴奏者，要在技術(shù)分析以及樂曲的整體風(fēng)格上理解作品內(nèi)涵，伴奏者應(yīng)充分了解作曲家的意圖及作品背景、風(fēng)格，還要細(xì)心留意樂譜上的一些相關(guān)音樂術(shù)語、表情記號(hào)等。只一味地“跟隨”演唱者進(jìn)行伴奏，節(jié)奏強(qiáng)弱均不正確，從而造成與演唱者和作品完全脫節(jié)，毫無音樂感染力可言。另外，伴奏者拿到樂譜第一時(shí)間里，需要快速對(duì)作品的節(jié)奏、風(fēng)格、速度有基本認(rèn)識(shí)，抓住難點(diǎn)反復(fù)練習(xí)。彈奏一首作品時(shí)，要有一定的聲樂常識(shí)儲(chǔ)備。鋼琴伴奏從某些方面來說，具有“交叉學(xué)科”的部分意義：伴奏者要具有鋼琴演奏的能力，同時(shí)最好也能具備一些聲樂方面的常識(shí)，這樣才能更好地將兩者結(jié)合在一起。

二、伴奏者和聲樂演唱者的“平衡”

鋼琴伴奏和獨(dú)奏二者有很大的區(qū)別，獨(dú)奏者一個(gè)人獨(dú)立面對(duì)觀眾，可以充分發(fā)揮想象力來“二度創(chuàng)作”音樂，久而久之更習(xí)慣于自我陶醉式的彈奏風(fēng)格；在絕大部分聲樂作品中，鋼琴伴奏往往對(duì)作品起著烘托陪襯的作用，隨著演唱者的強(qiáng)弱變化而變化，不可喧賓奪主，這樣一來，更需要與演唱者二者平衡。在整個(gè)表演過程中，聲樂的演唱者在提升自身綜合素質(zhì)的同時(shí)，鋼琴伴奏者也在為演唱者提供最佳的伴奏音響，通過二者的不懈努力，以達(dá)到最佳的舞臺(tái)和諧和理想的音樂效果。

如果讓鋼琴始終處于配角的境地，那么伴奏層次會(huì)很單一、令人乏味。好的伴奏作品能實(shí)現(xiàn)演奏和演唱的互補(bǔ)，達(dá)到平衡，實(shí)現(xiàn)兩者的自然結(jié)合、渾然一體。因此有必要分清楚鋼琴伴奏處于主配角地位的部分。在合作時(shí)，演唱者如何對(duì)歌詞中的句子、詞組進(jìn)行斷句，旋律如何流動(dòng)，速度、力度、情緒如何變化，伴奏者都應(yīng)了然于胸，把自己的彈奏與上述問題完全配合好，并通過自己的演奏，為演唱者做好鋪墊、烘托氣氛，使演唱者與演奏者盡可能地融合在一起。

三、“琴伴”應(yīng)具備多方面素養(yǎng)

（一）語言能力。大量不同題材的歌劇片段和藝術(shù)歌曲的歌詞來自不同的國家，常見的有意大利、德國、法國、英國、俄羅斯等國家的歌劇、清唱?jiǎng)〉龋Z言的掌握，無疑是聲樂鋼琴伴奏不同于其他器樂伴奏的最重要的特點(diǎn)。歌詞成為夾雜在五線譜中的第三行譜子，決定了作品的基調(diào)，直接影響著作品的氣氛、樂句和語氣，當(dāng)學(xué)習(xí)一部歌劇時(shí)，首先從語言開始學(xué)起，了解它的總體意思，而不是從唱段開始。

（二）技術(shù)素養(yǎng)。當(dāng)今，多數(shù)鋼琴伴奏都是從鋼琴專業(yè)畢業(yè)，之后轉(zhuǎn)到各大歌劇院擔(dān)當(dāng)鋼琴伴奏，是從獨(dú)奏身份到與聲樂合作的身份轉(zhuǎn)變。鋼琴獨(dú)奏有更大的自由度與靈活性，演奏者可以發(fā)揮自己的想象力與創(chuàng)造力來表現(xiàn)音樂。鋼琴獨(dú)奏者演奏期間與觀眾沒有任何眼神交流，而鋼琴伴奏作為鋼琴與聲樂的合作藝術(shù)，必須根據(jù)演唱者的需要隨時(shí)做出調(diào)整，要求有很強(qiáng)的適應(yīng)力和配合力，通過聲樂與鋼琴的完美結(jié)合，把高質(zhì)量的音樂帶給觀眾。

（三）內(nèi)心歌唱。聲樂鋼琴指導(dǎo)要了解美聲唱法的科學(xué)發(fā)聲觀念和呼吸方法。演奏者一定要對(duì)歌曲有著強(qiáng)烈的演唱欲望，才能體會(huì)到合作伙伴對(duì)作品傾注的感情。因此在平時(shí)單獨(dú)練習(xí)時(shí)，演奏者內(nèi)心對(duì)聲樂聲部一定進(jìn)行歌唱，甚至可以唱出聲音來，這樣才會(huì)了解作品的整體情緒，掌握好每一個(gè)樂段甚至樂句，掌握好作品不同的強(qiáng)弱，從而再現(xiàn)作曲家的創(chuàng)作意圖，與演唱者很好地融合。

四、結(jié)語

聲樂鋼琴伴奏是一份專業(yè)性極強(qiáng)的職業(yè)，是需要綜合能力乃至修養(yǎng)很高的一份職業(yè)，它集合了鋼琴彈奏、聲樂演唱、音樂美學(xué)等多方面知識(shí)，對(duì)鋼琴伴奏人員的綜合素質(zhì)提出了較高的要求。只有在平時(shí)對(duì)相關(guān)知識(shí)進(jìn)行學(xué)習(xí)、儲(chǔ)備，多加練習(xí)，才能彈好鋼琴正譜伴奏，成為真正的藝術(shù)指導(dǎo)。在別人眼中它可能是一份辛苦的“幕后英雄”似的職業(yè)，甚至某些時(shí)候，是演唱者的陪練，但這些都不重要，因?yàn)椋且患浅Ｓ幸饬x的事情，當(dāng)你看到通過努力，一部歌劇或者一場(chǎng)音樂會(huì)完美地呈現(xiàn)在觀眾面前，正是這份職業(yè)最有價(jià)值的體現(xiàn)。

（編輯/李舶）