一個(gè)天才，一種執(zhí)念

陳秀萍

摘要：《海上鋼琴師》是意大利導(dǎo)演朱賽佩·托納托雷執(zhí)導(dǎo)的“時(shí)空三部曲”之一，是朱賽佩·托納托雷導(dǎo)演的代表作之一，該片1998年10月28日在意大利上映，次年屢獲得大獎(jiǎng)，包括意大利電影金像獎(jiǎng)，意大利金球獎(jiǎng)，歐洲電影獎(jiǎng)。為什么這部歷久彌新的電影依然吸引著中外觀眾？本文將從《海上鋼琴師》意象分析出發(fā)，揭示背后的深刻主題。

關(guān)鍵詞：大海；鋼琴；工業(yè)革命；執(zhí)念

一、意象分析

（一）海

海即大海，一望無(wú)際、遼闊深邃。在影片中“海”不僅僅是交代了故事發(fā)生的地點(diǎn)，而且也是象征性十足的意象。

港灣的這邊是溫暖的家園，大海那邊就是波瀾壯闊的遠(yuǎn)征。而影片中的主人公就是在大海上出生的孩子，也是1900美國(guó)移民時(shí)代的孩子。然而人們一到了目的地，便丟棄了他。善良的燒爐工丹尼收養(yǎng)他，因?yàn)闆](méi)有文化，也沒(méi)有任何顯示孩子名字的符號(hào)，丹尼就以這年的年份1900作為這名棄嬰的名字。在海上1900度過(guò)了幾年短暫的歡樂(lè)時(shí)光，在燒爐工發(fā)生了意外。1900從此以大海為自己的家園，無(wú)師自通成為一名彈奏鋼琴的音樂(lè)天才。卻一生選擇以海為伴，最后死于船上的傳奇。

一花一世界，一葉一菩提。一沙一界，一界之內(nèi)，一塵一劫，所積塵數(shù)，盡充為劫。一粒沙里藏著一個(gè)世界，一滴水里擁有一片海洋，一個(gè)海洋千種人面，恰是千種人生。1900的人生和陸地上人的人生顯然是不一樣的。當(dāng)人面對(duì)無(wú)垠的大海的時(shí)候就好似在面對(duì)人生意義和各種意志的一種探尋和思索。1900面對(duì)著海洋亦如面對(duì)者他的心聲一般。大海是他的精神家園，也是他賴(lài)以生存的地方。當(dāng)然，大海的聲音也是他心里的聲音。這為后來(lái)1900多次拒絕下船，最后死于海上埋下了伏筆。

（二）鋼琴

影片開(kāi)始燒爐工丹尼發(fā)現(xiàn)1900的時(shí)候，1900是被包裹著放在大廳的鋼琴上的。鋼琴這個(gè)意象暗示著1900一生都會(huì)與鋼琴有不解之緣。在丹尼死后，1900成為了孤兒，無(wú)意間闖入頭等艙的大廳外面，深深地被鋼琴聲所吸引。8歲大的1900透過(guò)模糊的玻璃窺探著大廳里，尋找鋼琴的聲音。從此冥冥注定的緣分便開(kāi)始了，1900也證實(shí)的確有著過(guò)人的音樂(lè)天賦。在一個(gè)深夜，睡覺(jué)的人們被悅耳的琴聲吸引，紛紛出門(mén)尋找，這時(shí)1900被大家所知曉。長(zhǎng)大后，1900成了船上最優(yōu)秀的鋼琴師。每次的舞會(huì)都有他為大家彈奏。同時(shí)，鋼琴這種樂(lè)器是歐洲古老而高雅的傳統(tǒng)文化象征，在當(dāng)時(shí)20世紀(jì)初，是美國(guó)工業(yè)革命時(shí)期，二戰(zhàn)后美國(guó)經(jīng)濟(jì)發(fā)展迅速，引起了第二次移民浪潮[1]，特別是歐洲的人們紛紛去美國(guó)追求財(cái)富。在美國(guó)一種新型的音樂(lè)爵士樂(lè)已經(jīng)成為時(shí)尚，鋼琴則相對(duì)被人們淡化，導(dǎo)演利用鋼琴這個(gè)意象為依托，從開(kāi)始主人公與鋼琴命中注定的緣分安排到最后鋼琴伴隨了1900一生。1900一生在船上彈了一輩子鋼琴，并且只有在生他，養(yǎng)他的船上，他才能彈奏，才能感受到自己的存在。這為后面1900拒絕下船，拒絕出唱片打下了鋪墊。烘托出了1900對(duì)靈魂和信仰的追求，對(duì)夢(mèng)想的執(zhí)著和堅(jiān)守。

（三）音樂(lè)

鋼琴是貫穿全片的線索之一，也是這部影片的靈魂所在。影片中的配樂(lè)出自意大利著名音樂(lè)大師顏尼歐·莫里克奈之手。他的音樂(lè)以樂(lè)思寬廣、質(zhì)樸流暢、極具歌唱性而具有一股強(qiáng)大的瞬間滲透人心靈的感染力而著稱(chēng)。整片有不少音樂(lè)的點(diǎn)綴。特別是當(dāng)陸上自稱(chēng)為爵士樂(lè)創(chuàng)始人杰里·羅爾向1900發(fā)起挑戰(zhàn)時(shí)，音樂(lè)在“鋼琴?zèng)Q斗”的片段中展現(xiàn)的更加淋漓精致。在杰里·羅爾上船前民眾之前，船上舞廳里是歡樂(lè)輕快的音樂(lè)，人們伴著愉快的音樂(lè)翩翩起舞。當(dāng)杰里·羅爾的影子出現(xiàn)時(shí)，歡樂(lè)的音樂(lè)消失了，伴隨著的是低沉、壓抑的音樂(lè)。杰里·羅爾正式亮相，響起來(lái)的是更為低沉的大提琴聲。這段音樂(lè)的微妙變化正式當(dāng)時(shí)人們內(nèi)心的體現(xiàn)。而通過(guò)這段變化的音樂(lè)也更加突出了人物的特征，推動(dòng)了情節(jié)發(fā)展，預(yù)示著一場(chǎng)“火藥味”十足的格斗將要開(kāi)始了。在“鋼琴?zèng)Q斗”的結(jié)尾部分，1900演奏的音樂(lè)激情澎湃，節(jié)奏之快無(wú)不扣人心弦。一下子把這場(chǎng)決斗推向了最高潮，在震驚全場(chǎng)后長(zhǎng)達(dá)10余秒的無(wú)聲運(yùn)用更是精妙絕倫。一前一后，有聲配無(wú)聲，無(wú)聲勝有聲。配合全場(chǎng)的目瞪口呆的畫(huà)面，把觀眾的情緒興奮的頂峰體現(xiàn)了出來(lái)，也烘托出了1900超人的音樂(lè)天賦。這場(chǎng)音樂(lè)格斗結(jié)局可想而知。

二、主題

《海上鋼琴師》是以20世紀(jì)初世界現(xiàn)代化、工業(yè)化時(shí)期，美國(guó)崛起成為世界大國(guó)，在歐洲掀起了一陣奔赴美國(guó)追求美好未來(lái)的時(shí)代潮流。所以這部影片揭示了兩個(gè)方面的主題，一方面，揭示的是1900這個(gè)音樂(lè)天才生于海上，長(zhǎng)于海上，死于海上的傳奇故事，通過(guò)1900拒絕下船、跌宕起伏的人生，表現(xiàn)出他始終對(duì)待生活執(zhí)著的信念、超然的態(tài)度。當(dāng)人們看見(jiàn)美國(guó)都?xì)g呼雀躍奔去的時(shí)候，當(dāng)人們想為他制作唱片賺大錢(qián)的時(shí)候，通過(guò)1900于人們態(tài)度的鮮明對(duì)比，揭示了那個(gè)年代像1900這樣對(duì)理想信念，人生夢(mèng)想堅(jiān)守執(zhí)著的人少之又少。展現(xiàn)出了工業(yè)時(shí)代人們普遍虛偽、貪婪、追名逐利和扭曲的價(jià)值觀。

另一方面，影片最后1900解釋了自己為什么又回到船上并且決定再也不下船了。他是這樣說(shuō)的“整座城市你永遠(yuǎn)看不到盡頭......讓我停下來(lái)的不是我看到東西，而是我沒(méi)看到東西.......”顯然1900不愿意面對(duì)現(xiàn)代城市，對(duì)未來(lái)充滿(mǎn)著恐懼。在這里可以把1900看做是舊秩序舊傳統(tǒng)的象征，和鋼琴一樣代表歐洲古老而高雅的文化，已經(jīng)被人陸上的人淡化；爵士樂(lè)才是時(shí)代潮流。在船上1900可以看到船頭和船尾，可以彈出美妙的音樂(lè)。而陸地上，沒(méi)有盡頭，就像琴鍵一樣如果沒(méi)有盡頭，就不可能彈奏出音樂(lè)。這是一種對(duì)新生的工業(yè)文明的惶恐，對(duì)技術(shù)時(shí)代的恐慌。所以也揭示了像1900這樣舊時(shí)代的人無(wú)法適應(yīng)新時(shí)代的生活，與技術(shù)時(shí)代脫節(jié)，對(duì)未來(lái)的時(shí)代的恐慌的心理。

參考文獻(xiàn)：

[1]潘月《工業(yè)革命與美國(guó)移民政策轉(zhuǎn)變的研究》endprint