港味“主旋律”越拍越順暢

本報特約記者 陳文

從《智取威虎山》《湄公河行動》《我的戰爭》，到正在拍攝中的《紅海行動》，背后主創都是香港導演。28日上映的《建軍大業》，成為香港導演主旋律大片中的一個新章節。傳統觀念中教育意義大于娛樂性的主旋律電影為何飄出港味？曾有香港電影人說，“與擁有13.7億潛在觀眾的內地市場相比，有生意頭腦的電影投資人怎么可能要投資一部僅面向700萬居民的香港電影？”這背后的原因，遠非這么簡單。

從徐克《智取威虎山》開始

根據2003年簽署的《內地與香港關于建立更緊密經貿關系的安排》，香港-內地合拍片享受國產片同等待遇，香港優秀電影人如徐克、陳可辛、成龍、許鞍華、周星馳、杜琪峰、吳宇森、陳木勝等陸續進入內地拍片。2009年，172位明星零片酬出演《建國大業》，標志著主旋律電影創作進入商業大片時代，也是在同一年，香港導演陳可辛監制拍攝的《十月圍城》，最終收獲2.93億元票房。后來，又陸續出現麥兆輝、莊文強的《聽風者》，彭順、彭發的《逃出生天》。

比較普遍的觀點認為，2014年《智取威虎山》成為香港導演拍攝主旋律大片的分界點。徐克將傳統樣板戲改編為充滿港味的動作片，吸引大量年輕觀眾——2014年歲末首周3天破3億，累計票房達到8.8億元人民幣。

此時的林超賢，正默默準備《湄公河行動》的劇本。徐克的成功，讓《湄公河行動》很快獲得立項。2016年國慶期間，這部改編自震驚中外的“中國船員金三角遇害事件”的影片，20天報收10億元人民幣票房，創造主旋律電影叫好叫座的新紀錄。至此，從行業到觀眾，都對香港導演執導主旋律大片建立足夠信心。林超賢正在拍攝的下一部大片，依然是“主旋律”——以也門撤僑事件為背景，講述中國海軍某護航艦隊奉命執行撤僑任務的《紅海行動》。這部影片也被視作是《湄公河行動》的姐妹篇。

商業手法講“紅色故事”

有影評人認為，香港導演能拍好主旋律，恰恰是因為他們跳出傳統主旋律的條條框框，帶來新的角度和拍攝手法。徐克拍《智取威虎山》時并不在乎“主旋律”的標簽，只想著如何把電影拍得好看，“只要故事足夠精彩，就一定能打動觀眾”。曾與劉偉強在《無間道》中合作的香港資深制片人莊澄表示，香港電影業一直把娛樂因素擺在首位，所以香港導演能把娛樂價值注入到內地觀眾再熟悉不過的事物中去。港式動作片《證人》《線人》帶他攀上事業又一高峰。邀請他擔任《湄公河行動》導演的博納總裁于冬曾說：“林超賢導演非常擅長動作場面，在《湄公河行動》中有飆車、叢林潛伏、汽艇大戰與空中支援，現在華語導演中能夠駕馭這種題材和場面的不多。”

香港導演+內地制片人

從某種意義來說，主旋律大片正進一步磨平香港導演和大陸導演的劃分，無論他們之前在哪里拍電影，現在都有一個統一的前綴——中國電影人。在打造主旋律大片的過程中，中國電影人漸漸創造出一套“香港導演+內地制片人”的合作模式。

黃建新曾執導《建國大業》《建黨偉業》，上世紀90年代開始與港臺導演合作，這些年他擔任《十月圍城》《智取威虎山》《湄公河行動》和《建軍大業》監制。拍完《智取威虎山》時，他和徐克做了5次試映，最終決定將原有樣板戲中講道理的部分去掉，取而代之的是徐克擅長的武俠風格，這種改變最終收獲市場和官方的雙重認可。拍攝《湄公河行動》時，他告訴林超賢不要太受干擾，“要堅持你商業電影的判斷”。最終這部電影出現了彭于晏扮演的臥底，這個與以往主旋律電影正面角色完全不同的人物形象。

對于香港導演而言，這種與內地電影人之間的互動也推動著他們的創作，從而反哺中國電影，也不失為一個良性循環。▲