通過聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》探討男中音演唱要點

陳展宙

摘 要：舒伯特的音樂內容廣泛，尤其是《美麗的磨坊姑娘》極大地反映了作曲家的真實情感，極大地推動了聲樂套曲體裁的形成，在藝術歌曲史上占據著十分重要的地位。本文側重于研究舒伯特的聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》，首先對該聲樂套曲進行分析，然后介紹《美麗的磨坊姑娘》的演唱版本及藝術特點，最后探究聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的男中音演唱要點，以便更好地挖掘舒伯特聲樂套曲的精髓，深入表現舒伯特創作藝術歌曲的風格。

關鍵詞：樂聲套曲 《美麗的磨坊姑娘》 男中音 演唱

舒伯特是一位杰出的作曲家，享有“德奧藝術歌曲之王”的美譽，最突出的貢獻是成功地發展了聲樂套曲體裁形式——以多首歌曲描寫共同主題。1823年，舒伯特創作了《美麗的磨坊女》，也是舒伯特晚期創作的第一步聲樂套曲，主要描寫一位磨工青年愛上了迷人的磨坊姑娘，當姑娘嫁給他人之后，磨工青年痛苦地返鄉，最終投入小河的不幸故事，不管是情節發展，還是情感體驗的變化，均按照人物內心情感的發展順序而不斷展開，具有音樂質樸、單純的藝術特征，且藝術效果清新脫俗。聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》向觀眾展示了不同歌唱家的不同音色、不同見解和不同的審美趣味，其中德國男中音菲舍爾·迪斯考和英國男高音艾恩.波斯特里奇的生動、形象、富有詩意的演唱最具有代表性。本文對舒伯特的聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的男中音演唱要點進行探討，進一步強調了舒伯特的聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的突出地位和“閃光點”。

一、 聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的分析

1.人物的音樂形象

舒伯特的聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》刻畫了十分逼真的人物音樂形象，主要涉及三種人物，一是青年磨工；二是擬人化的小河、三是高大威武的獵人，他們各具特色，共同推動著歌曲情節的發展。實際上，青年磨工不但是聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的主人公，更是作曲家舒伯特的個人寫照；而擬人化的小河則是聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的主要配角，它完全是通過鋼琴伴奏來表現的，只是一個作為陪伴青年磨工的親密伙伴而被擬人化的人物形象；獵人是青年磨工的情敵，該人物形象主要通過鋼琴伴奏模仿獵人的號角聲、馬蹄聲進行表現。另外，從聲樂套曲的結構進行分析，主要涉及兩個階段，第一階段包括11首歌曲，這部分內容可以說是一個洋溢著幸福愉快的時光，具有活開朗的人物情緒和對幸福的無限憧憬；第二個階段包括9首歌曲，其曲調發生了較大變化，很大程度上把青年磨工失戀后疑慮、妒忌、悲傷的情緒表現得十分到位，具有強烈的悲劇色彩，令人惋惜。

2.歌曲的解讀

關于舒伯特的聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》，主要用《流浪》和《河催眠曲》兩首歌曲來起頭、收尾，有力地表達了作品主人公的悲劇命運。例如：《流浪》作為其中的第一首歌曲，形象地向廣大觀眾展示了青年磨工初入社會時的思想狀態，同時也在很大程度上展示了青年磨工的情感世界，而最后一首歌曲《河催眠曲》則集中討論了青年磨工失戀后的種種失落感，以及無奈的心情。除此以外，第一首歌曲《流浪》和最一首歌曲《河催眠曲》也巧妙地安插了青年磨工的整個旅行過程和對磨坊姑娘的依戀情懷。鑒于此，為了更加清晰地了解整個套曲的思想內容，下面主要對聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》進行歌曲解讀。

第一首歌曲——《流浪》作為整個聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的開場白，比較直接了當，把青年磨工初次步入社會的興奮心情刻畫的繪聲繪色，尤其是分節歌不但簡單，而且略顯樸素，作曲家采用了十分自然流暢的音樂表現手法，同時也最接近民間歌曲形式。比如說，第一首歌曲——《流浪》就十分活躍，它從一開始就具有向上跳躍的音調，以及活潑的節奏感，似乎把觀眾領進了一個美麗的童話世界之中，觀眾可以隱約看到一個心情十分愉悅的青年磨工形象，甚至會看到青年磨工的美好未來。

第二首歌曲——《到哪兒去》，其聲樂的曲調不但樸素，而且簡單，伴奏柔和且連續不斷的運動，其主要意圖是為了向觀眾展現小河那緩緩的流水聲，同時也代表了青年磨工向小河提出的一系列不解和疑問，以及青年磨工對于未來的種種希望。不難想象，這時的青年磨工是十分自信的，對人生充滿信心，他堅信自己一定會獲得自己想要的幸福，認為這個世界是無比美好的。

第十一首歌曲——《我的》集中展現了青年磨工向往快樂愛情的種種感受，不僅歌曲的感情真摯動人，而且旋律悠揚、婉轉，表達了主人公對美好愛情的贊美，可以說這種曲調實現了一種無法超越的歡樂情緒，有力地震撼了觀眾們的靈魂。

從第十二首歌曲——《儲人》開始，音樂變化十分明顯，同時也夾雜著一系列的情緒變化，特別是帶著一種驚惶不安的情緒，主人公的心情是極其復雜的、坐立不安，在命運面前無能為力，向觀眾傾訴了青年磨工的不愉快的心情，具有較強的悲劇色彩。

第十六首歌曲——《可愛的顏》的作者花費了一定時間和精力進行著磨，在構思方面十分精巧，同時也散發著濃濃的感情色彩，意味極其深長，這一切都為聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》增添了無限的抒情色彩。盡管如此，這首歌曲又非常質樸，樂節形式相對簡單，即在所有三個樂節里的音樂材料均以相同的形式進行。

第十九首歌曲——《磨工與小河》的形式獨特，采用了對句。比如：擬人化的小河采用了十分明晰的對話，形象地回答了青年磨工身處痛苦境地的問題。與此同時，歌曲《磨工與小河》也通過心理描寫，以中等速度進行了水浪平穩的音型向觀眾展示了不同的小河形象，給觀眾帶來新穎的感覺。

最后一首歌曲——《河催眠曲》，著重向觀眾道出了小河單調的淙淙流水聲，擬人化地進行催眠，把青年磨工的失戀后的痛苦心情和失望感向觀眾展現得天衣無縫，青年磨工的心里十分痛苦，但也只能痛在心里，無法向人訴說，無人愿意傾聽，也沒有人理解他，這一切導致了青年磨工只能將自己的默默地沉淀在小河之中。正如這位年輕的青年磨工安息于小河的懷抱之中，一聲不響地躺于此地，讓小河中的碧波將自己帶向遠方。可以說，這就是青年磨工的一生，不管是歡樂，或者是悲傷，都統統地結束了，留下的只有小河陪伴著他，為他默默地吟唱著安魂曲，即《河催眠曲》充滿著無盡的悲傷和憂郁的感情，耐人尋味。

二、《美麗的磨坊姑娘》的演唱版本及藝術特點

1.演唱版本

關于舒伯特的聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的演唱版本，這就要從它的起源說起，這聞名于世的聲樂套貢出于音樂舞臺的時間很早。據了解，1907年就已經擁有了世界上第一套唱片錄音，不同的歌唱家的唱片都不盡相同，個個都有自己的獨特點。究其原因，每一個人都有自己的看法和見解，即使是同一個老師教出來的學生也是如此，所以不同的歌唱家通過不同音色和審美演繹了豐富多彩的聲樂套曲，向觀眾展示了不一樣的《美麗的磨坊女》歌曲，這也決定了聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的唱片極為豐富。從某種程度上講，世界上的歌唱家人數眾多，但是對對舒伯特的聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的演唱詮釋最為經典的人物有兩個，一個是德國著名男中音歌唱家菲舍爾·迪斯考，二是英國著名男高音歌唱家艾思·波斯特里奇。

2.藝術特點

從藝術特點上分析，聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》主要包括三方面的藝術特點，一是詩與樂融為一體，即浪漫主義時期的抒情詩歌構成了舒伯特創作的重要源泉，以至于舒伯特巧妙地將詩意與創作靈感進行有機結合，充分發揮想象力，能夠將詩歌的形式與風格都合理地運用到音樂的語言之中，語言清潔緊湊、人性化，心理細膩，且語言淳樸，富有較強的韻律感；其二，在旋律方面，舒伯特巧妙地將民歌的自然與淳樸同聲樂的高度藝術性進行有效結合，這在很大程度上融合了鋼琴伴奏的藝術。于是，一股詩情畫意般的基調充滿了整個聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》之中，由樂觀的基調逐漸向哀傷的基調靠近，不但描繪場景增加了聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的抒情性，而且自然界萬物的描繪也有力地增加了聲樂套曲的抒情性，以至于整個歌曲都散發著濃郁的鄉村風格，具有較強烈的浪漫主義感情基調，最終把青年磨工的復雜變化的心情表現得十分到位。其三，聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的作者舒伯特設定歌曲的曲式時，主要依據是歌詞的內容和情緒。其中，舒伯特的創作基礎是分節歌，同時他又發展出了變化分節歌等多樣的體裁形式，避免了聲樂套曲演唱的單調性，集中展示了一位著名作曲家的創作才能，他那變化豐富的和聲創作也使該聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》極具表現力。

三、 聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的男中音演唱要點

菲舍爾·迪斯考是男中音里藝術修養最高的學者型歌唱家，同時錄制了舒伯特、舒曼、沃爾夫為男聲所寫的全部歌曲，擁有一千多首曲目。1971年，他錄制的《美麗的磨坊女》是優秀的錄音版本之一，嗓音渾厚，音色細膩、表情深刻，音樂處理細致，足以說明他有著過人的詮釋能力，擁護比較完善的歌唱技巧，從根本上唱出了聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》所要表達的內在精神，其伴奏是英國鋼琴家杰拉德.摩爾，他和菲舍爾·迪斯考的配合十分默契，引人入勝。

在第一首歌曲《流浪》中，菲舍爾·迪斯考以結實的聲音、堅定的語氣塑造了一個氣質豪爽、沉穩的青年，他年輕氣盛，具有陽剛之氣。實際上，菲舍爾·迪斯考對這首歌曲進行了五段歌詞的分節歌處理，同時做得十分細微，引人入勝，把觀眾帶入了一個夢幻般的美好世界中，同時整首歌曲的演唱和伴奏在平穩中也顯得比較踴躍。

在第六首《疑問》中，菲舍爾·迪斯考的男中音演唱十分精致，不但深沉，而且優美，集中突現了一種沉思的氛圍，極具古典之美。該男中音很好地控制住了聲音，在輕柔抒情的基礎上，歌聲充滿了疑問，也充滿了語氣的復雜變化，以至于整首歌曲具有戲劇性的宣敘與抒情段落形成了鮮明的對比。

作為男中音，菲舍爾·迪斯考具有適應性很強的嗓音，他經常做出變化多端的音色，以便更好地刻畫出青年磨工的形象，形象地表達出歌曲《美麗的磨坊姑娘》的詩意。比如：在《感謝小溪》這首歌曲中，菲舍爾·迪斯考有意唱出了一種稀薄且明亮的音色，這樣可以很發好地接近充滿抒情詩意的歌詞內容。不僅如此，菲舍爾·迪斯考的演唱擁有十分清晰的旋律線條，具有極強的層次感，對套曲里的歌有著深思熟慮的精心安排，并取得很好的效果，尤其是在演唱中表現出了很強的戲劇感和講故事的技巧，在細部的刻畫上更是純熟質樸，給人一種清晰的感覺，但是菲舍爾·迪斯考唱得比較理智，缺失了一定的溫暖感。由于舒伯特的聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》這首歌曲所需要的抒情正是波斯特里奇所恤長的，所以菲舍爾·迪斯考在很大程度上呈現出了柔和、溫暖的深情，唱出了青年磨工的多情和對愛情的憧憬，唱出了正當年少磨工對美好生活的向往，情真意切，動人心弦，讓人不得不為這位青年吶喊助威。

當然，作為一位優秀的聲樂套曲演唱者，不能單單表達自己心中的喜怒哀樂，自己的想法并不能完全代表劇作品主人公的想法，表演的目的就是要切實反映劇中人物的情感，這一點是至關重要的。不管怎么說，為了把藝術歌曲的演唱工作做好，歌曲演唱人員必須重視劇作品中人物情感的真實表達，堅決杜絕機械化的演唱模式，絕不可以全盤戲劇化，那樣會讓觀眾感覺到枯燥無味，缺乏抒情性會讓部分欣賞一會歌曲就悄悄離場。可以說，抒情性在整個聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》中占據著不可替代的重要位置，正如“說話要以理服人，作文要以情動人”，這道理同樣適用于歌曲演唱，即只有感人肺腑的情感演唱效果，才能與觀眾產生共鳴，與觀眾連成一片、吸引觀眾，從而實現較好的演唱效果。

毫無疑問，在聲樂套曲的演唱過程中，演唱人員不可避免地會遇到或多或少的戲劇性情節，甚至會遇到一些較為突出的戲劇性段落，把握這種要素的同時，還要把握好抒情要素，抒情要素的掌握是最關鍵的一個環節。作為舒伯特的優秀聲樂套曲作品，套曲《美麗的磨坊姑娘》具有許多微妙性、精致性的樂句，并且這些樂句不斷地滲透到故事發展的不同階段、不同時期的情感體驗之中，這對演唱者的男中音提出了更高要求，即演唱者一定要科學地處理分句和樂句的連貫性，采用連貫性的思維方式，進行完美氣息的過渡，最大限度地處理好分句的音色，充分展現該版本音樂的流動性，實現最完善的音樂境界，給觀眾帶來一種最美的音樂感受。或者說，演唱人員最終要表達出聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的中心主題，道出壓抑在心中的悲憤和對光明生活的渴望，同時也要體現出主人公對不公平命運的強烈控訴。

除此以外，演唱人員還要注意一些細節問題，即《美麗的磨坊姑娘》是作者舒伯特用心血譜寫的音樂作品，在一定程度上描繪了普通人的快樂、大自然的景色，以及流浪、孤獨、痛苦、漂泊者的浪漫形象，可以說是一首舒伯特發自心靈深處的歌曲。不管是作品中所傾訴出來的痛苦和悲傷，還是作品中所傾訴出來的希望和渴求，都能幫助現代年輕人更好的認識過去、珍惜現在、思索未來。

結語

總之，要想成為一位優秀的藝術歌曲家，不但要重視藝術歌曲的演唱技巧，還要學會有效表現歌曲的情感線索，盡量把多樣化的音色表達出來，同時要做到吐字清晰、語調細致、演唱風格含蓄柔美等幾種演唱要點。本文通過探究聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》的男中音演唱要點，再次強調了該聲樂套曲優美的旋律和深遠的意境，實現了詩歌與旋律的完美結合，同時作者也賦予了《美麗的磨坊姑娘》這部聲樂套曲以真實的靈魂，希望能夠引起相關學習者的關注，不斷發揚舒伯特及其藝術歌曲。

參考文獻：

[1]舒伯特.美麗的磨坊姑娘[M].人民音樂出版社，2000.

[2]戰書博.舒伯特聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》藝術特征及演唱研究[D].哈爾濱師范大學，2011.

[3]黃雪生.舒伯特聲樂套曲《美麗的磨坊女》的藝術價值探究[N].長春師范學院學報（人文社會科學版），2012（8）.

[4]劉愛輝.簡析舒伯特的《美麗的磨坊姑娘》聲樂套曲[N].遼寧高職學報，2008（7）.

[5]程曉鳳.舒伯特藝術歌曲的特點及演唱處理[J].音樂探索，2003（4）.

[6]祁君.論舒伯特歌曲創作的藝術特點[D].河北大學，2004.

[7]陳明律.舒伯特聯篇歌集《美麗的磨坊少女》演唱、伴奏之詮釋[M].臺北：全音樂譜出版社，1985.

[8]黃英.青春的挽歌——舒伯特聲樂套曲《美麗的磨坊女》的創作特色[J].作家，2008（8）.

作者單位：廈門大學嘉庚學院